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Programa de actividades paralelas 'Mujeres Nobel'

El Cabildo de Gran Canaria, a través del Servicio de Museos de la Consejería de Cultura, ha elaborado un variado programa de actividades culturales complementarias a la exposición 'Mujeres Nobel', que se puede visitar en la Casa de Colón, Casa-Museo Pérez Galdós y Casa-Museo León y Castillo, hasta el 29 de marzo.

Visitas, conferencias, talleres, actividades didácticas y lecturas dramatizadas configuran el programa en el que participan:

- Casa de Colón
- Casa-Museo Pérez Galdós
- Casa-Museo León y Castillo
- Casa-Museo Antonio Padrón. Centro de Arte Indigenista
- Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada
- Casa-Museo Tomás Morales
- Teatro Cuyás

Exposiciones

Exposición 'Mujeres Nobel de Ciencias'
Casa de Colón
C/ Colón, 1. Las Palmas de Gran Canaria
Horario:
Lunes a viernes, de 10:00 a 21:00 h.
Sábados: de 10:00 a 18:00 h.
Domingos y festivos: de 10:00 a 15:00 h.
www.casadecolon.com

Exposición 'Mujeres Nobel de Literatura'
Casa-Museo Pérez Galdós
C/ Cano, 6. Las Palmas de Gran Canaria
Horario:
Martes a domingo, de 10:00 a 18:00 h.
www.casamuseoperezgaldos.com

Exposición 'Mujeres Nobel de la Paz'
Casa-Museo León y Castillo
C/ León y Castillo, 43-45. Telde
Horario:
Martes a domingo, de 10:00 a 18:00 h.
www.fernandoleonycastillo.com

Entrada gratuita a las exposiciones.

Organizan: Servicio de Museos de Cabildo de Gran Canaria y Rocaviva Eventos.

www.grancanariacultura.com 

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Entrevista a las Comisarias de la exposición ‘Mujeres Nobel’

A Belén Yuste y a Sonnia Rivas Caballero les une la pasión por dar a conocer la vida y la obra de personajes históricos. Ahora, llegan a Gran Canaria con la exposición ‘Mujeres Nobel’ que impulsa la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, cuyo objetivo fundamental es poner en valor a aquellas mujeres galardonadas con el premio Nobel y que tienen en común una vida al servicio de la Humanidad.

Se trata de una iniciativa pionera, que surge en el año 2017 y que, desde sus inicios, cuenta con el apoyo de la organización de los Premios Nobel, en Estocolmo y Noruega. Belén Yuste es científica y Sonnia Rivas Caballero es mezzosoprano, han aparcado sus profesiones y están de lleno involucradas, con Rocaviva Eventos, en dar visibilidad, en este caso, a las ‘Mujeres Nobel’. La exposición, que se puede visitar de forma gratuita hasta el 29 de marzo, estará distribuida en tres museos del Cabildo de Gran Canaria: Casa de Colón, Casa-Museo Pérez Galdós y Casa-Museo León y Castillo de Telde, dedicado, cada uno de ellos, a las disciplinas de la Ciencia, Literatura y la Paz, respectivamente.

Con Rocaviva Eventos ya han realizado otras exposiciones dedicadas a personajes históricos, como María Sklodwoska-Curie, una polaca en París. Pero, ¿cómo surge la idea de ‘Mujeres Nobel’?

Sonnia Rivas Caballero: Pues esta exposición surge precisamente de la que has mencionado, dedicada a María Sklodwoska-Curie, que presentamos en el Museo de Ciencias Naturales, en Madrid. A su inauguración vino la que era entonces embajadora de Suecia en España y le gustó tanto la exposición, que nos propuso realizar una reunión y una posible colaboración con la Embajada de Suecia.

Belen Yuste: Claro, a nosotras enseguida se nos ocurrió ‘Mujeres Nobel’, pero, al mismo tiempo, pensamos que Suecia ya tendría una exposición de mujeres nobeles. La sorpresa fue cuando nos llaman desde Estocolmo para decirnos que no existía una muestra en Suecia dedicada a las mujeres galardonadas con el prestigioso premio, y que la Fundación Nobel estaba dispuesta a colaborar con España si la hacíamos. Así que España lidera una exposición de ‘Mujeres Nobel’, un país que, todavía, no cuenta con ninguna mujer Nobel.

Ya llevan recorrido parte del territorio nacional y ‘Mujeres Nobel’ también ha viajado al extranjero. ¿Qué cifras de visitas manejan?

BY. Estamos muy contentas. Cuando nos invitaron a la ceremonia de los Premio Nobel ya habíamos alcanzado las 500.000 mil visitas con la exposición. Razón por la que nos invitaron para que conociéramos de primera mano lo que nosotras, con esta exposición estamos difundiendo por todo el mundo. La itinerancia extranjera comenzó en San Remo, Italia, y continuará por la UNESCO y diferentes entidades europeas.

SR. Empezamos en el Museo Nacional de Ciencias Naturales de Madrid, donde, en principio, estaba planteada para seis meses y al final se alargó a nueve, de tanto público que tuvimos. Alcanzamos las 260.000 visitas, fue una locura. También estuvimos en el Congreso de los Diputados, en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo, en Santander, en el Hospital 12 de Octubre, en Madrid, en las Universidades Complutense y Autónoma. También la llevamos a San Remo, Italia. Villa Nobel, lugar donde falleció Alfred Nobel se restauró y para su reinauguración eligieron ‘Mujeres Nobel por la Paz’.

Inauguran la exposición el día 11 de febrero, Día Internacional de la Niña y la Ciencia. ¿Qué crees que puede tener en común una niña, una estudiante de hoy en día, y las mujeres representadas en esta exposición?

BY. Pues mira, muchas de las mujeres científicas afirman que la lectura de la vida de Maria Curie fue la que les impulsó a hacer una carrera científica. De hecho, Elisabeth Blackburn, premio Nobel de Medicina, también lo confesó cuando vino. Yo creo que, sobre todo, en esta exposición en Ciencia, que es donde la mujer tiene un techo de cristal que cuesta romper en el s. XXI, pueden ver que son personas como ellas. Que partían de situaciones bastante precarias y que el Nobel no es inaccesible. Por ejemplo, Montalcini, con una situación económica y social bastante difícil, siendo mujer, estudió Medicina, y lo hizo todo de forma clandestina, porque las mujeres no podían estudiar. Si ella lo consiguió, como no lo van a conseguir nuestras jóvenes, si realmente quieren dedicarse a la carrera científica.

SR. Es un espejo, donde pueden verse reflejadas. Y, en todos los casos, hemos querido incidir en la infancia, es decir, en el pre-Nobel, en el camino hasta llegar ahí. Porque para algunas de ellas ha sido muy difícil, teniendo que superar dificultades físicas o económicas. Y es precisamente eso lo que para nosotras es muy interesante, porque lo que hace es acercar al público el personaje, para que no lo vean como inaccesible, sino que han sido o son gente normal.

Hay nombres muy conocidos, como Maria Curie o Rigoberta Menchu, pero otras muchas son totalmente desconocidas para el público no especializado. ¿Qué papel juega la educación en la visibilidad de estas mujeres?

BY. Es fundamental y hay mucho trabajo que hacer. Para que un personaje cale en la sociedad tiene que estar en los libros de texto. ¿Por qué todo el mundo sabe que Maria Curie es una científica? porque está en los libros escolares. Tu preguntas por Concha Espina y nadie sabe nada, es una pena. Hay un guiño al gran escritor universal Benito Pérez Galdós, que como ella, fue candidato al premio Nobel de Literatura en varias ocasiones. Pero el Nobel marca una diferencia entre tenerlo y no tenerlo, y te quedas en el olvido.

SR. Por alguna razón, las mujeres Nobel son menos visibles que los hombres galardonados con este premio. Es verdad, que ellas no llegan al 5% de los premiados y como la proporcionalidad es pequeña, también están menos visibilizadas. Pero, también es cierto, que en ese mundo ‘Nobel’ las mujeres no tienen tanta importancia y por eso hemos querido centrarnos en ellas, que son tan valiosas como los hombres y, además, poner el foco en algunas, que no han llegado a tener el famoso premio, pero que lo hubieran merecido sin ninguna duda.

¿Cuál es el estado de salud del Premio Nobel?

BY. Bueno, económicamente está estupendo, porque, claro Alfred Nobel hizo una fortuna enorme con sus patentes, sobre todo con la de la dinamita que le hizo multimillonario. Claro, después, como tenía sobre su conciencia la cantidad de vidas que había sesgado su invento, quiso compensarlo con un premio que contribuyera al bien de la humanidad. El montante económico era tanto, que el premio sigue viviendo de los intereses de esa cuantía que nunca se ha tocado.

También se discute mucho sobre la apertura del premio a las mujeres.

SR. Sí, eso nos lo han explicado. Ellos reciben las nominaciones de todo el mundo, y, por poner un ejemplo, si la Real Academia Española propone a tres hombres, difícilmente entre los candidatos al Nobel va a haber una mujer. Y eso es lo que suele pasar a nivel mundial. Entonces, hombres nominan a otros hombres, con lo que a ellos les resulta muy difícil romper la brecha de género.

¿Qué tiene de especial ‘Mujeres Nobel’?

BR. Pues para mí, lo que tiene de especial este proyecto es el haber unido a tantos países, como Estados Unidos, Israel, Kenia, Albania, Francia, Polonia, Noruega y Suecia. Hay un total de 13 embajadas implicadas, también distintas instituciones, como la Universidad Autónoma, la Universidad Complutense, la Biblioteca Nacional, el Museo Nobel de Estocolmo y de Oslo. Realmente, en un momento, en el que parece que la gente se separa, poder unir a tantas sensibilidades diferentes, es muy especial.

BY. Y sobre todo enviar el mensaje a los estudiantes y a gente de todas las edades, de que, cada uno desde sus circunstancias, puede llegar a la excelencia, con mucho trabajo, sí, pero no es imposible.

Sonnia Rivas Caballero y Belén Yuste ya están trabajando en la próxima exposición, que dedicarán a Ramón y Cajal, del que se cumple este año el centenario del Instituto. Un personaje del que también podrán conocer un detalle poco conocido en ‘Mujeres Nobel’, en la Casa-Museo Pérez Galdós, ya que fue él, quien propuso a Concha Espina como candidata al premio Nobel. ‘Mujeres Nobel’ va dirigido a un público de todas las edades, y según sus comisarias, todos, tanto el que ya sabe, como el que no, descubrirán algo que desconocían.

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Conferencia de Gonzalo Pedro Sánchez Eguren, ‘Y don Benito llegó a La Montaña’

“GALDÓS SUFRIÓ EL CAINISMO POLÍTICO CONSERVADOR Y DE LA IGLESIA QUE EVITÓ SU NOBEL DE LITERATURA”

En el año del centenario del fallecimiento de Benito Pérez Galdós, el intenso programa de iniciativas desplegadas por la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario, persigue acercar todos los aspectos de la vida y la dimensión de la obra del escritor universal a la ciudadanía. El historiador, Gonzalo Pedro Sánchez Eguren, avanza en la conferencia titulada ‘Y don Benito llegó a La Montaña’ que ofrece el día 13 de febrero, en la Casa-Museo Pérez Galdós, a las 19:00 horas, la relación que Benito Pérez Galdós mantuvo con Santander, región no dejó de visitar durante 46 años de forma ininterrumpida.

Benito Pérez Galdós llega a Santander en 1871 y establece, en la capital cántabra, su segunda residencia. Se podría decir, entonces, que Galdós se enamora de esa tierra.

Gonzalo Pedro Sánchez Eguren. Efectivamente, yo creo que desde su primera visita se debió quedar absolutamente ensimismado con Santander. Porque, pienso que él, después de sus años en Madrid, tal vez no tuvo mucho contacto con el mar y el ambiente marinero y, al llegar a La Montaña, recuperó esos años de la infancia y adolescencia en Las Palmas de Gran Canaria. Yo creo que eso influyó para que él eligiera Santander como su segunda residencia.

Los que conocieron al autor de ‘Nazarín’ destacan que a él le gustaba más escuchar que hablar, que tomaba notas del habla popular que luego usaba en sus obras. ¿Qué impronta montañesa dejó Galdós en sus textos?

G.P.S.E. Mucha, el léxico montañés se refleja en muchos de sus libros, en sus novelas, incluidos los ‘Episodios Nacionales’. Date cuenta, que una de las personas clave que conoce Galdós cuando llega a Santander es José María de Pereda, otro gran literato, y será él quien lo lleve por muchos rincones de la comunidad autónoma y don Benito lo aprovechará para su producción literaria. Lo vemos en los paisajes, el vocabulario. Por ejemplo, él utilizaba mucho la palabra ‘flanear’, que es un galicisimo y cuando la usa se refiere a vagar por las calles, ir por los barrios y escuchar a las personas.

El escritor comienza a residir regularmente en el palacete de San Quintín en el año 1893, cuando finalizan las obras de la finca, un proyecto personal del propio Benito Pérez Galdós. Se intentó, sin éxito, convertirlo en museo, ¿qué sucedió?

G.P.S.E. Lo de la finca de San Quintín es la parte más negra de toda esta historia. Cuando él fallece, en enero de 1920, su hija María, heredera universal de su patrimonio, intenta llegar a un acuerdo razonable con el Ayuntamiento de Santander para que esa casa se pudiese, efectivamente, destinar a museo. Los hermanos Álvarez Quintero fueron algunas de las personas que, con mayor interés, lucharon para que eso sucediera, porque estamos hablando de un patrimonio extraordinario. Cuando estalla la guerra civil, se olvida ese proyecto y finalmente San Quintín la adquieren unos particulares. Éstos lo que hacen es transformar la casa absolutamente, no tiene nada que ver con el diseño original. La finca existe y lo único que se conserva es la placa de azulejos de la entrada, que pone San Quintín. Ese es el único vestigio original que se conserva de la residencia de Galdós. Una lástima.

¿Qué ocurrió con el patrimonio?

G.P.S.E. Afortunadamente no se perdió, porque la Casa-Museo Pérez Galdós lo recuperó. Los avatares por lo que hubo que pasar para que toda esa riqueza patrimonial llegase al Cabildo de Gran Canaria fueron enormes. En su casa de Santander, Galdós tenía una biblioteca extraordinaria y los manuscritos originales de sus obras, o toda la relación epistolar que mantuvo con su último gran amor Teodosia Gandarias. Todo ello se conserva en la Casa-Museo Pérez Galdós.

En su charla ‘Y don Benito llegó a La Montaña’ usted rinde homenaje a Benito Madariaga, cronista oficial de la ciudad de Santander.

G.P.S.E. Sí, Benito Madariaga es un galdosiano de honor y el que más ha escrito sobre el Benito montañés. Él cuenta muy bien en una publicación llamada ‘Galdós en la hogera’ el cainismo político que sufrió Galdós. Yo si creo que el escritor contó con el apoyo general de la gente. Pero sí hubo un sector, vinculado a la iglesia, los más conservadores, que evitó que Galdós obtuviera el premio Nobel. Es increíble cómo un país pudo actuar de esa manera. Cuando fue propuesto para su candidatura al prestigioso galardón, la academia sueca recibió cientos de cartas desde España pidiendo que no concedieran el Nobel a un anticlerical, a un republicano. Y bueno, al final lo consiguieron, esa es una historia muy triste, muy triste.

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El Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) presentó hoy El canon rebelde

EL CAAM INAUGURA LA PRIMERA EXPOSICIÓN RETROSPECTIVA EN ESPAÑA DEDICADA A LA OBRA DEL ARTISTA BRITÁNICO MARK AERIAL WALLER

El Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) presentó hoy El canon rebelde (The Wayward Canon), primera exposición en España del artista británico Mark Aerial Waller. La muestra, comisariada por la historiadora del arte y comisaria grancanaria afincada en Eindhoven, Gemma Medina, se inaugura este jueves, 13 de febrero, a las 20.30 horas, y se puede visitar hasta el próximo 24 de mayo, en el espacio CAAM-San Antonio Abad, del Cabildo de Gran Canaria.

Este primer proyecto retrospectivo dedicado a la obra de Waller plantea un recorrido por su trabajo a través de una selección de obras representativas de sus casi 25 años de trayectoria artística, e incorpora una nueva pieza creada expresamente para la exposición en el CAAM, The flesh is gone of course.. (Por supuesto su piel ha desaparecido…).

Mark Aerial Waller (Inglaterra, 1969) vive y trabaja en Londres. Sus propuestas artísticas tienen un marcado carácter participativo y fluctúan entre el vídeo, la fotografía y la instalación. Su obra “atraviesa los lenguajes narrativos del cine, la televisión y el videoarte, e integra múltiples referencias cruzadas sobre cine, música, arte, astronomía, historia, ciencia y literatura con elementos de la cultura pop que conviven en nuestra memoria”, explica la comisaria de la muestra.

Según Gemma Medina, el trabajo de Waller “diluye las líneas que caracterizan y delimitan cada uno de esos ámbitos, apropiándose de los géneros cinematográficos, de la percepción del tiempo y del espacio, sacudiendo la lógica del público para dar paso a la curiosidad por lo inesperado. Con ello crea obras de significación ilimitada que fluctúan entre lo conceptual y lo material, lo culto y lo popular, la obra de arte y la vida, permitiendo diferentes niveles de interpretación que varían desde la experiencia del público”.

Waller considera que el público es una parte fundamental para completar la obra de arte. De hecho, ampliar las posibilidades del medio audiovisual integrando al espectador “define una de las líneas características de su trayectoria y se convierte en elemento fundamental de esta muestra´”, apunta Medina.

En sus obras combina objetos, vídeos o presentaciones en directo para crear una experiencia artística definida en términos espaciales, temporales y de situación. Considera que el arte trasciende y se expande más allá de la pantalla, planteando sus obras como vídeo-esculturas, en las que el espectador-a se convierte en parte activa de cada obra.

Desacralizar las vanguardias

Otra de las líneas fundamentales del trabajo de Waller que está presente en la muestra es la recuperación del espíritu de las vanguardias y del carácter rupturista que tuvieron a comienzos del siglo XX. En ese sentido, en obras como Phantom Avantgarde, 2010, o Yoga Horror, 2002, se apropia y reutiliza fragmentos de películas consideradas de culto en su momento, para volver plasmarlas ante el público alterando los cánones establecidos. “Su idea es recuperar el potencial de las vanguardias como instrumento para reflexionar y afrontar el presente”, destaca la comisaria de la exposición.

La obra Phantom Avantgarde incluye un vídeo, un espejo de grandes dimensiones y una pantalla, intentando alterar los convencionalismos de la galería y generar entre el público una percepción diferente del espacio. Esta pieza presenta un ejemplo de la importancia que tiene en su trabajo el papel la cultura como herramienta de pensamiento a lo largo de la historia, siempre presente en sus creaciones. Con su trabajo Waller cuestiona cómo se transmite e interpreta la cultura a lo largo del tiempo.

El público, el objeto de arte, las múltiples referencias que se integran y la percepción del tiempo y el espacio convierten a sus trabajos en propuestas multidisciplinares combinando lenguajes desde diferentes medios. Una de las películas que presenta en el CAAM, Time Together (2012-13), combina datos científicos sobre el comportamiento de las radiaciones solares y eventos locales en torno a la Trienal Báltica desarrollada en Vilnius (Lituania) con la realización de una serie de suspense, de forma que acerca una percepción global sobre el cosmos a un escenario ficticio.

Evento participativo

En los inicios de su carrera, con apenas 20 años, Waller trabajó como proyeccionista en la legendaria cooperativa de cine alternativo de la capital británica, el London Film-Makers' Co-op, donde tuvo contacto con cientos de películas clásicas y de cine experimental.

Con estos antecedentes Waller fundó en 2001 la plataforma The Wayward Canon, como espacio de intervención cinematográfica, una iniciativa que el artista activará por primera vez en España el próximo 17 de abril, en el CAAM de Gran Canaria, coincidiendo con esta exposición, tras haberla presentado en casi treinta ciudades de Europa, como Oslo, Berlín, Vilna o la propia Londres, donde la activó en la Tate Britain.

La plataforma nació a partir de la idea de un Cineclub alternativo, para activar y analizar críticamente las constelaciones que rodean a una película específica. Desde ese punto de partida se generó una aproximación distinta por parte del público, hasta volverse totalmente participativa y experimental. Con ello, en cada edición se invita al público a cambiar de actitud, pasando de ser receptor pasivo a ser también parte de la activación en torno a la película, es decir, crear una experiencia colectiva a este lado de la pantalla.

En la exposición el artista ofrecerá al público la posibilidad de elegir cómo y cuándo articular su recorrido, activando alguna de sus obras como la mencionada Yoga Horror, que invita al público a practicar yoga y a investigar sobre las múltiples referencias que se aportan en la misma.

Una vez visionada la exposición, el público puede acudir al espacio habilitado en el patio de la sala San Antonio Abad, donde podrá sentarse, ver un video musical de los 90 en un monitor o leer alguno de los libros y la documentación que estarán a disposición de las-os visitantes de la muestra. El público, en definitiva, podrá elegir y disfrutar de una experiencia participativa con la obra de Waller o bien mantenerse en actitud más pasiva o convencional frente a cada pieza que contempla.

Como hecho anecdótico, en la zona del espacio expositivo convertida en patio-bar se proyecta la obra Time stops when you put it on, 1996 (El tiempo se detiene cuando lo pones) la pieza que Waller creó en los inicios de su carrera para la exposición colectiva ‘Islas’, producida por el CAAM y comisariada por Orlando Britto Jinorio, un proyecto que planteó la cuestión de los contextos y condiciones que diferencian a artistas de diferentes áreas insulares del mundo respecto al resto de otras latitudes.

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La exposición ‘Mujeres Nobel’ anima a la juventud a perseguir la excelencia

LA EXPOSICIÓN ‘MUJERES NOBEL’ ANIMA A LA JUVENTUD A PERSEGUIR LA EXCELENCIA

Coincidiendo con el ‘Día Internacional de la Mujer y la Niña en la Ciencia’, llega, por primera vez a Canarias, la exposición ‘Mujeres Nobel’, un proyecto que da a conocer a las mujeres que han sido galardonadas con el Premio Nobel en sus cinco disciplinas, Literatura, Paz, Física, Química y Medicina.

El Servicio de Museos del Cabildo de Gran Canaria organiza junto a Rocaviva Eventos esta exposición que ya han visto más de 500.000 personas tanto en el territorio nacional como internacional, y que ahora puede disfrutarse en tres espacios de su red museística: Casa de Colón (categoría de Ciencias), Casa-Museo Pérez Galdós (categoría Literatura) y Casa-Museo León y Castillo de Telde (categoría Paz).

Con la conferencia titulada ‘Mujeres Nobel. ¡Ellas lo lograron!’ que las comisarias de la exposición, Belén Yuste y Sonnia Rivas Caballero, ofrecen hoy, a las 19:00 horas, en la Casa de Colón, quedará inaugurada la exposición tanto en dicho museo americanista como en la Casa-Museo Pérez Galdós. En la Casa-Museo León y Castillo de Telde será inaugurada el día 12 de febrero, a las 19:00 horas, con la conferencia titulada ‘Mujeres que hacen el amor y no la guerra. De las guerras contra las mujeres a las mujeres contra las guerras’, que ofrecerá la trabajadora social, Koldobi Velasco Vázquez.

Según señala la consejera de Cultura, Guacimara Medina, se adapta a la política puesta en marcha por el Servicio de Museos del Cabildo, en pro de promover la igualdad de género, reivindicando y visibilizando la presencia de las mujeres en las prácticas científicas, sociales y culturales en calidad de sujetos activos y participativos en los procesos históricos. “Esta muestra evidencia la brecha de género en los Premios Nobel, que es reflejo de la existente y persistente desde hace años en la sociedad en general y, en particular, en los sectores de la ciencia, la tecnología, la ingeniería y las matemáticas”. La exposición “no solo da a conocer las biografías de las mujeres galardonadas, la mayoría construidas sorteando dificultades y obstáculos que vencer, sino, además, la relevancia de los trabajos, descubrimientos u obras por las que fueron premiadas”, agrega Medina.

Por su parte, la jefa del Servicio de Museos del Cabildo de Gran Canaria, Alicia Bolaños, se refirió a la importante función didáctica que cumple esta exposición y a su impacto social en cuanto reformula los códigos históricos desde una perspectiva objetiva valorando la dimensión y aportación de las 53 mujeres premiadas con el Nobel. “Ha existido brecha de género en la concesión de los premios y androcentrismo científico. Esa manera de entender la ciencia de una manera objetiva y totalmente dicotómica necesita de la visión de las mujeres para reconciliar, actualizar y dar una imagen más humana del mundo”.

"Todo esto hay que explicarlo bien, sobre todo en estos talleres didácticos orientados a los escolares, para que las niñas y los niños sepan que estas desigualdades producen esta falta de representación y no la falta de inteligencia o de capacidad de las mujeres", dijo Bolaños.

Tres museos

La Casa de Colón se ocupará de descubrir a las mujeres Nobel en la Ciencia, una selección de mujeres científicas galardonadas con el citado premio y que solo representan un 3,01 % del total de premiados hasta la fecha. En este espacio se podrá conocer la vida y objetos personales de María Skolodowska-Curie, dos veces premiada con el Nobel (Física, 1903, y Química, 1911) , o de las premios Nobel más recientes, como May-Britt Moser (Medicina, 2014).

La Casa-Museo Pérez Galdós dedicará un espacio a las premiadas en la sección de Literatura, además de hacer un guiño al escritor universal, Benito Pérez Galdós, que también tendrá un panel junto a Concha Espina, varias veces nominados para ganar el premio Nobel sin éxito, pero que sin duda lo hubieran merecido.

La Casa-Museo León y Castillo se concentrará en aquellas mujeres que han obtenido el por su contribución a la Paz, con una representación de las 19 mujeres que han ganado el prestigioso galardón, como Rigoberta Menchu o la llamada Mujer-Árbol, la keniana Wangari Maathai.

Además, la exposición se acompaña de un completo programa de actividades y propuestas paralelas que tendrán lugar en los museos mencionados y otros espacios como el Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, la Casa-Museo Antonio Padrón, Casa-Museo Tomás Morales o el Teatro Cuyás, que incluye desde visitas guiadas orientadas a escolares y familias a recitales poéticos, pasando por talleres literarios, proyecciones y conferencias.

El Nobel no es inaccesible

La producción de esta exposición es de Rocaviva Eventos, embajadora de esta iniciativa inédita, que cuenta con el respaldo oficial de la organización de los Premios Nobel de Suecia y Noruega.

‘Mujeres Nobel’ comienza su andadura en septiembre de 2017 con el objetivo fundamental de dar a conocer a las mujeres rompedoras, que no solo han ganado el prestigioso galardón, sino que se han caracterizado por su lucha y esfuerzo en perseguir un ideal. Esta exposición, según sus comisarias, Sonnia Rivas Caballero y Belén Yuste, “sirve para, a través del conocimiento de las vidas de estas mujeres, animar a la juventud a perseguir la excelencia en las disciplinas que ellos decidan, porque el Nobel no es inaccesible”.

La muestra se puede visitar de forma gratuita hasta el 29 de marzo en la Casa de Colón, Casa-Museo Pérez Galdós y Casa-Museo León y Castillo.

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Benito Perez Galdós pasó más de cuarenta años veraneando en Santander

SÁNCHEZ EGUREN ESCUDRIÑA EN LA VINCULACIÓN DE PÉREZ GALDÓS CON SANTANDER

Benito Perez Galdós pasó más de cuarenta años veraneando en Santander. “Me será muy difícil ser completamente imparcial hablando de Santander y de los montañeses, por el mucho cariño que tengo a este pueblo, mi cuartel de verano, mi refugio contra el calor desde hace catorce años”, escribía Galdós en 1885. Había llegado por vez primera a esa capital en 1871 contando entonces con 28 años.

El historiador, antropólogo y sociólogo, Gonzalo Pedro Sánchez Eguren, se detendrá a explicar pormenorizadamente el vínculo de Galdós con Santander en la conferencia titulada ‘Y don Benito llegó a La Montaña’, que impartirá el día 13 de febrero, a las 19:00 horas en la Casa-Museo Pérez Galdós, en el marco del ciclo ‘Hablando de Galdós’.

En esta conferencia Sánchez Eguren propone realizar un viaje virtual y reproducir aquellos escenarios que conoció Don Benito cuando llega a Santander en ese primer viaje en el que estuvo probablemente acompañado de una de sus hermanas, de Concha, y de su cuñada Magdalena, una persona que fue muy importante para él porque gracias a ella, con sus recursos, Galdós pudo publicar ‘La Fontana de Oro’.

La Montaña es como se denominaba popularmente a la provincia de Santander en donde Benito Pérez Galdós mandó construir el palacete ‘San Quintín’, residencia del escritor durante largas temporadas y desde la que escribió algunas de las obras más representativas de su trayectoria creadora. La producción literaria del escritor canario, la venta de sus libros y el éxito de algunas obras teatrales le permitieron adquirir unos terrenos, primero, y construir más tarde un chalet próximo al Sardinero: 'San Quintín' en 1892. El afecto del autor canario por aquella región quedaría reflejado en su título 'Cuarenta leguas por Cantabria'. Cuarenta y siete años de vecino le sirvieron para conocer Cantabria a fondo, bien viajando por ella con José María de Pereda o con Rubín, su jardinero fiel. Rubín murió nueve años después de don Benito, sentado en el banco que había junto a la puerta de entrada de San Quintín, esperando a que llegase el pan y la leche, como había hecho durante los treinta años anteriores.

En julio de 2019 el Ayuntamiento de Santander publicó un libro coral, 'Galdós santanderino', para evocar la presencia en Santander del gran novelista canario mediante siete visiones literarias (Juan Gómez Bárcena, Jesús Ruiz Mantilla, Gonzalo Calcedo, Enrique Álvarez, Javier Tazón Ruescas, Gerardo Gullón y Joaquín Leguina), enmarcadas entre un escrito de José Ramón Saiz Viadero y una entrevista de Azorín a Galdós, que sirven para centrar los textos. Un dibujo de Andrea Reyes ilustra su portada, con un caligrama que recoge la frase de cariño de Galdós a Cantabria: “Me será muy difícil ser completamente imparcial hablando de Santander y de los montañeses, por el mucho cariño que le tengo a este pueblo, mi cuartel de verano, mi refugio…”.

Gonzalo Pedro Sánchez Eguren, licenciado en Historia, Ciencias Políticas, Sociología, Antropología Social y Cultural, acercará esta etapa de la vida del autor grancanario en la citada charla. Actualmente Sánchez Eguren es docente en la Universidad de Adultos de Cantabria y divulgador del patrimonio de la provincia de Cantabria en diferentes instituciones nacionales e internacionales, como los Institutos Cervantes de Estocolmo y de Harvard.

Este acto se enmarca dentro del amplio programa de actividades previstas con motivo de la conmemoración del centenario del fallecimiento de Benito Pérez Galdós que se está cumpliendo este año 2020.

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Benito Pérez Galdós y Antonia San Juan, Hijos Predilectos de Gran Canaria

El Cabildo ha declarado a Benito Pérez Galdós Hijo Predilecto de Gran Canaria e Hija Predilecta a Antonia San Juan, distinciones que recibirán en el Auditorio Alfredo Kraus el próximo 20 de marzo en el solemne acto en el que la Institución insular celebrará sus 107 años de existencia.

Antonia García San Juan será distinguida por su larga trayectoria en el mundo del espectáculo como actriz, directora de cine, productora y guionista, mientras que la figura de Benito Pérez Galdós será distinguida con este honor del Gobierno de su isla en el centenario de su fallecimiento por su proyección literaria y llevar la literatura a lo más alto del reconocimiento mundial.

Can de Gran Canaria

La escritora Josefina Aurora Rodríguez Silvera, Pepa Aurora, recibirá el Can de las Artes por su labor en la recuperación de la literatura popular y su aproximación al público infantil de Canarias, la Península y algunos países Latinoamericanos, mientras que Teresa Correa Suárez lo recibirá por su aportación al arte de la fotografía con un enfoque de investigación en la arqueología y antropología de Gran Canaria, así como por su proyección en otras partes del mundo.

El Roque Nublo Folclórico recae en Los Faycanes por su contribución al folclore canario en sus 50 años ininterrumpidos de historia y en Pedro José Franco López, creador del Festival Regional de Folclore de Maspalomas, por su dedicación a la promoción y conservación del patrimonio etnográfico, social y cultural de Gran Canaria.

Además, el Cabildo nombrará nuevos Hijos Adoptivos de la isla a Federico Grillo y René de Lamar. Los Canes de la Ciencia recaen este año en el Instituto de Oceanografía y Cambio Global (IOCAG) y en la catedrática de Ciencias de la Computación e Inteligencia Artificial Carmen Paz Suarez Araujo.

Roque Nublo de Gran Canaria

El Grupo Montañero Gran Canaria recibirá el Roque Nublo, mientras que la Asociación Mujeres Solidaridad y Cooperación los recibirá por su labor en la gestión de recursos y servicios sociales destinada a la mujer. El Roque Nublo Económico recaerá en esta ocasión en la Asociación Eólica de Canarias así como en la Federación de Empresarios del Transporte de Canarias.

Por su entrega al deporte femenino Begoña Santana Tejera recibirá el Roque Nublo Deportivo junto a Miguel Ángel Déniz.

Binter Canarias recibirá, por su parte, el Roque Nublo Turístico al igual que el fotógrafo Ángel Luis Alday. Finalmente, Liga Canaria de Educación recibirá el Roque Nublo a la Solidaridad.

La actriz Antonia San Juan

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La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria nos invita al espectáculo Mi Camino

MI CAMINO, APRENDER CON EMOCIÓN EN LOS CONCIERTOS EN FAMILIA DE LA ORQUESTA FILARMÓNICA DE GRAN CANARIA, CON LA COLABORACIÓN DE LA FUNDACIÓN DISA

La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria nos invita al espectáculo Mi Camino, una aventura musical que podrá disfrutarse por vez primera en los conciertos en familia de la Fundación OFGC y la Fundación DISA el sábado 15 de febrero de 2020 en la Sala Gabriel Rodó (OFGC) a las 12.30 h.

Cristina Martín en es la autora de la idea original, los arreglos y el texto de esta fábula con estructura de cuento acumulativo que a través de la canción “¿Cuál es mi camino, mi ritmo y mi destino?” nos transporta a diferentes ambientes sonoros y nos permite formar parte de la música que acompaña las vicisitudes de Yalán, un macaco sin igual.

Raquel García (actriz), Yeray González (trompeta), Óliver Curbelo (piano) y Cristina Martín (voz y narración) nos guiarán en este despliegue de aventuras musicales para adentrarse en el viaje que es aprender por uno mismo.

Escucharemos en esta divertida puesta en escena piezas de Bach, Rossini, Bizet y Fauré así como repertorio tradicional. Los arreglos musicales corren a cargo de Óliver Curbelo.

La producción se debe al Servicio Pedagógico Fundación OFGC y Badabadum.

Esta iniciativa educativa y social de la Fundación OFGC es posible, un año más, gracias a la colaboración de la Fundación DISA, que enmarca su apoyo dentro de su eje cultural-deportivo, con el convencimiento de que la cultura y el arte son disciplinas fundamentales para el desarrollo de cualquier sociedad, puesto que una sociedad que aprecia la cultura también mantiene una base de conocimiento común a partir de la cual crecer en diferentes campos de conocimiento.

Previamente a la función familiar del 15 de febrero, el concierto habrá sido disfrutado en sesiones de Conciertos Escolares el martes 11, miércoles 12, jueves 13 y viernes 14 en la Sala Gabriel Rodó, en funciones a las 10.00 y 11.30.

Venta de entradas

Las entradas están a la venta al precio de 5 euros en ofgrancanaria.com y en en la sede de la OFGC.

Taller “Los juegos que escuchan”

El concierto estará precedido por el taller "Los Juegos que escuchan" a las 11.30 h. El Departamento de Pedagogía Musical del CSMC, coordinado por Marién González, realiza estos talleres familiares con el objetivo de ofrecer al público la posibilidad de participar de una forma más activa, viviendo la música a través de juegos, ritmos y bailes. Es una actividad enfocada a la interacción de todos los miembros de la familia, compartiendo esta experiencia de comunicación, diversión y aprendizaje. Sobre la Fundación DISA

La Fundación DISA nace en octubre de 2011 como expresión de la vocación del Grupo DISA de desarrollar su dimensión social mediante la ejecución de diferentes proyectos que contribuyan al desarrollo sostenible de las sociedades en las que opera. Fruto de este compromiso, lleva a cabo acciones concretas de carácter social, económico, cultural, deportivo, medioambiental, científico, educativo y de investigación, que se convierten en sus principales ejes de acción.

Más información: www.fundaciondisa.org  y www.facebook.com/fundaciondisa 

La Fundación OFGC forma parte de ROCE (Red de Organizadores de Conciertos Educativos y Sociales).

Información práctica

ENTRADAS 5 €

Online: ofgrancanaria.com 

Sede OFGC (Paseo Príncipe de Asturias, sn) L-V 8.30-13.30

928 472 570 / Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.  

www.ofgrancanaria.com 

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