El Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) ha programado para este año un total de 11 exposiciones con las que mantiene su compromiso de reivindicar y dar visibilidad a figuras destacadas del arte y la creación contemporánea de Canarias, del resto de España y de contextos culturales europeos y de América Latina, concretamente de la región del Caribe que ha mantenido una estrecha relación con el archipiélago canario, puesto que ambos territorios han vivido procesos similares de colonización, de flujos migratorios o de rutas comerciales y culturales en el contexto atlántico

La nueva programación incluye cuatro exhibiciones colectivas y siete individuales, dedicadas a las y los artistas Juan Hidalgo (Canarias), Carlos Garaicoa (Cuba - España), Zac Ové (Reino Unido - Trinidad), Rossy de Palma (España), Teresa Arozena (Canarias), Karlo Andrei Ibarra (Puerto Rico) e Idaira del Castillo (Canarias).

El centro de arte reafirma con los nuevos contenidos programáticos su propósito de seguir trabajando al servicio de la sociedad y de impulsar desde la cultura nuevos vehículos de conocimiento que puedan dotar a la ciudadanía de herramientas que contribuyan a generar líneas de análisis y de pensamiento crítico, tal y como destacó hoy la consejera de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, Guacimara Medina.

El primer bloque expositivo del año en la sede principal del CAAM arranca el próximo 22 de febrero con el proyecto ‘Memoria reciente’, una gran exposición colectiva que mostrará desde diferentes ángulos una destacada selección de obras de la Colección CAAM de alrededor de 140 artistas procedentes de las islas Canarias, nacionales e internacionales. Esta muestra -que ocupará las cuatro plantas del CAAM, incluye obras que van desde la década de los 80 del siglo XX hasta la actualidad; casi 40 años de producción artística en conexión con las líneas fundamentales de trabajo del museo.

De mayo a septiembre discurrirá el segundo bloque expositivo en la sede principal del CAAM con dos proyectos que se podrán visitar de forma simultánea dedicados al artista canario Juan Hidalgo y al cubano Carlos Garaicoa. Del célebre Juan Hidalgo (Gran Canaria, 1927-2018) se mostrará una selección de los fondos adquiridos por el Cabildo de Gran Canaria que vienen a completar la colección más importante sobre este artista, Premio Nacional de Artes Plásticas y referente del arte conceptual. La muestra incluirá instalaciones, objetos, fotografías y una selección bibliográfica.

Por su parte, la retrospectiva de Carlos Garaicoa (Cuba, 1966), uno de los artistas más conocidos de América Latina, será la exhibición más completa realizada hasta ahora en nuestro país en cuanto a revisión de sus líneas de trabajo más destacadas. Comisariada por Lillebit Fadraga, esta muestra se enmarca en las revisiones que el CAAM lleva realizando desde su fundación sobre la obra de figuras fundamentales de la creación contemporánea en América Latina y la región caribeña.

Tras el verano, comienza el tercer bloque expositivo, de octubre a febrero de 2025, con otras tres producciones artísticas que ocuparán simultáneamente las salas de la sede principal del museo para dar a conocer el trabajo del artista británico-caribeño con raíces en la isla de Trinidad, Zac Ové, de la conocida creadora española, Rossy de Palma, y de la artista canaria Tereza Arozena.

La muestra de Zac Ové (Londres, 1966), artista multidisciplinar residente entre Gran Canaria y Londres, plantea una revisión de su trabajo, que se centra en investigaciones y propuestas sobre la diáspora africana en el Caribe anglófono, concretamente en la república de Trinidad y Tobago, y su huella en la configuración social y cultural de ese país, además de la posterior influencia de su población migrante en el barrio de Nothing Hill de la capital británica y su Carnaval. El artista ha explorado también la esencia del Carnaval en la isla de Gran Canaria y su influencia africana. Será un proyecto comisariado por el especialista británico Paul Goodwinn,

Esta exposición convivirá con la muestra dedicada a la obra de la famosa artista de cine, teatro, modelo, escritora y cantante española, Rossy de Palma (Palma de Mallorca, 1964), que cuenta con una amplia trayectoria profesional. Esta creadora ha desarrollado en las últimas décadas un trabajo artístico de carácter multidisciplinar que abarca performance, instalación, escritura creativa, fotografía y vídeo. Su amplio espectro y singular universo creativo será mostrado por primera vez en el CAAM en una exhibición comisariada por el especialista y escritor franco-camerunés, Simon Njami, quien sigue de cerca su trabajo artístico desde hace más de dos décadas.

El tercer bloque expositivo se completa con la exposición individual dedicada a Teresa Arozena (Tenerife, Canarias, 1973), una de las creadoras más relevantes del ámbito fotográfico contemporáneo en las islas Canarias. Formada en Bellas Artes entre las universidades de La Laguna, la Complutense de Madrid y la Escuela de Bellas Artes de Toulouse, Francia, Teresa Arozena ha destacado en las últimas décadas tanto en el ámbito creativo como en el docente y el curatorial. Como investigadora de la fotografía y sus narrativas, exhibirá un proyecto específico para el CAAM, encargado por la Dirección Artística del CAAM.

En el espacio San Antonio Abab, de junio a octubre, el CAAM exhibirá la exposición de Karlo Andrei Ibarra (Puerto Rico, 1982), creador multidisciplinar cuya obra se inscribe en un espacio de trabajo conceptual con raíces y connotaciones políticas y sociales relacionadas tanto con la situación de su país natal, como con cuestiones vinculadas a la globalización y el Caribe, América Latina o el conocido como Sur global. La muestra reunirá una selección de obras, principalmente realizadas ‘in situ’, que mostrarán la amplitud de sus lenguajes y propuestas a modo de revisión de más de una década de trabajo. Se trata de otro proyecto encargado al artista directamente por la Dirección Artística del CAAM, en colaboración Galería ATM, Asturias.

También en el espacio San Antonio Abad, el CAAM exhibe de octubre a marzo de 2025 la muestra de la artista canaria Idaira del Castillo, comisariada por Carlos Díaz-Bertrana. Idaira del Castillo (Tenerife, 1985) es una creadora dedicada a la pintura que ha construido su particular lenguaje, tan imaginativo como cotidiano en sus relatos abiertos, y formalmente desde la combinación del patchwork y la pintura, expresada habitualmente en grandes formatos, a modo de enormes tapices o murales. Junto a esto desarrolla un trabajo más intimista con pequeños cuadernos ilustrados que funcionan como cuentos o relatos.

Además de las ocho mencionadas exposiciones, la sede principal del CAAM acoge este año nuevas ediciones de otras tres muestras colectivas, de pequeño o mediano formato, que ya son habituales en la programación anual del centro: ‘Espacio CV’ y ‘Artistas en Residencia’, que se organizan mediante una convocatoria de libre concurrencia para artistas de Canarias, así como ‘Territorio CAAM’, articulada con trabajos de estudiantes de la Escuela de Arte y Superior de Diseño Gran Canaria.

La programación de 2024 incluye también, como es habitual, una relación de actividades multidisciplinares y divulgativas vinculadas a la creación contemporánea, como conferencias, ciclos de conciertos, talleres, seminarios o charlas-coloquio, entre otras, además de las habituales actividades complementarias que organizan de forma paralela a las exposiciones.

Presupuesto y visitantes

Por otra parte, el Cabildo de Gran Canaria, institución que sostiene el funcionamiento del CAAM, ha destinado este año a su presupuesto un total de 4.270.000,00 euros, un 5,1% superior respecto al ejercicio económico anterior. En el capítulo de gastos de funcionamiento, el centro dispondrá de 2.400.000,00 euros, mientras que en el de personal serán 1.600.000,00 euros.

Sobre la cifra anual de visitantes, el CAAM registró en el año 2023 un notable crecimiento hasta alcanzar las 56.824 visitas, es decir 25.833 más que el año anterior, en el que se registraron 30.991 visitas.

El Centro Atlántico de Arte Moderno de Gran Canaria activa los días 13 y 14 de diciembre las III Jornadas del Aula Sostenible del CAAM, que reunirá a voces autorizadas en nuestro país sobre cultura y sostenibilidad

Bajo el lema ‘Cultura y Transición ecosocial: escenarios ante la crisis energética y escalada bélica’, esta tercera edición del Aula Sostenible se articula con un programa de actividades compuesto por conferencias y mesas de debate en formato online, y dos talleres presenciales en el CAAM, que impartirán Brenda Chávez, periodista especializada en sostenibilidad y cultura, bajo el título ‘Transiciones energéticas, sueños de robot’, y Marcos García, gestor cultural, que imparte ‘Un planeta de laboratorios ciudadanos’. Ambos talleres se organizan con entrada libre e inscripción previa en el correo Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

El martes 13 de diciembre arrancan las jornadas desde el municipio de Tejeda con la atención puesta en la ‘Crisis energética’. La primera conferencia marco la imparte Emilio Santiago Muiño, doctor en Antropología Social y científico titular del Instituto de Lengua, Literatura y Antropología del Consejo Superior de Investigaciones Científicas, con el título ‘Un mago que ya no puede dominar sus conjuros. El papel de la energía en la crisis civilizatoria’.

El acto institucional comienza ese día con las intervenciones de la consejera de Cultura del Cabildo de Gran Canaria y presidenta del CAAM, Guacimara Medina; el alcalde de Tejeda, Francisco Juan Perera; el director del CAAM, Orlando Britto, y la responsable del Aula Sostenible del CAAM, Blanca de la Torre.

Tras la conferencia tiene lugar la primera mesa redonda de debate virtual, en la que intervienen Vanessa Álvarez, especialista en feminismo, metodologías y presupuestos participativos, mediación comunitaria y gestión de conflictos; Adela Palomo Blanco, directora del Centro Integrado de Formación Profesional Felo Monzón Grau-Bassas de la capital grancanaria; Bárbara Fluxá, artista multidisciplinar, doctora en Bellas Artes investigadora y docente en la Facultad de Bellas artes de la UCM, y Miriam Guirao, licenciada en Bellas Artes por la UMH y Máster en Producción e Investigación en Artes por la UGR.

Segunda jornada

En el segundo día de trabajo, el miércoles 14 de diciembre, las jornadas del Aula Sostenible del CAAM vuelven al CAAM con el foco en ‘Ecología y antimilitarismo’. La conferencia marco de ese día será también virtual y la pronunciará Verónica Perales, artista hipermedia ecofeminista, investigadora y docente en el departamento de Bellas Artes en la Universidad de Murcia. Su intervención se titula ‘Pacifismo ecofeminista. El capital heredado de Greenham Common’.

La mesa de debate posterior reúne al gestor cultural Marcos García, la artista Esther Aldaz, la catedrática de Ética y Filosofía Política de la Universidad de La Laguna, María José Guerra Palmero, y el artista y docente Santiago Morilla.

El Aula Sostenible del CAAM es el primer think-tank o laboratorio permanente de ideas creado por un centro de arte español en torno a la creación contemporánea y la sostenibilidad. La iniciativa nació en octubre de 2020, desde este, con el objetivo de impulsar la búsqueda de propuestas efectivas sostenibles a través de la cultura, que contribuyan a cambiar el actual modelo social y económico y trazar un rumbo hacia un futuro mejor.

Coordinadas por Blanca de la Torre, todas las ponencias y mesas redondas se celebran por la mañana y se retransmiten en streaming a través del canal de YouTube del CAAM y su página de Facebook.

EL CAAM PRESENTA EN MADRID SUS NOVEDADES EDITORIALES DE LAS MUESTRAS DE LA ARTISTA IRANÍ ARITA SHAHRZAD Y LA ESPAÑOLA ALICIA FRAMIS

El Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) de Gran Canaria presenta en Madrid las dos nuevas publicaciones bilingües que acaba de editar a través de su departamento de Publicaciones

Se trata de los catálogos de las exposiciones ‘Sistershoop. Garments and Rights’, (Hermanas de Aro. Vestimenta y derechos’) de la creadora española Alicia Framis, y ‘Human, All Too Human’ (‘Humano, demasiado humano’) de la artista iraní Arita Shahrzad.

La presentación se celebra en la librería La Central, situada junto al Museo Nacional y Centro de Arte Reina Sofía, el miércoles, 27 de julio, a las 19.00 horas, con las intervenciones de la consejera de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, Guacimara Medina, el director del CAAM, Orlando Britto Jinorio, las artistas Alicia Framis y Arita Shahrzad, y la comisaria Carmensa de la Hoz.

Sistershoop es una producción de carácter multidisciplinar ideada para el espacio San Antonio Abad del CAAM como resultado de un proceso de investigación e interlocución de la artista Alicia Framis con colectivos de mujeres del baloncesto de la isla de Gran Canaria. Un proyecto expositivo que cristaliza en un conjunto de obras en las que interpela y reclama igualdad de derechos para las deportistas, empleando la vestimenta como medio de reivindicación.

Su publicación, en castellano e inglés, incluye textos de la propia Alicia Framis, que realiza una entrevista a la jugadora Marta Fernández y un artículo de Román Padín Otero, licenciado en Derecho, doctor en Bellas Artes por la Universidad de Vigo y crítico de arte y moda, así como un amplio reportaje fotográfico de la exposición y las actividades paralelas a la misma.

Por su parte, la exposición Human, All Too Human, de la artista iraní Arita Shahrzad, es un proyecto escultórico de resonancias arquitectónicas, filosóficas y poéticas, integrado por obras creadas en Irán, expresamente para su exhibición en el CAAM. La exposición, comisariada por Carmensa de la Hoz, mostró el resultado del trabajo de investigación desarrollado en los últimos años por Shahrzad, con la colaboración de artistas, arquitectos y artesanos de su país, que lograron interpretar sus propuestas a través de la tecnología actual.

La publicación que acompaña a esta muestra incorpora textos, también en inglés y castellano, de la comisaria del proyecto, Carmensa de la Hoz; del filósofo Enshaallaah Rahmati; de la investigadora española especialista en arte contemporáneo, Rocío de la Villa, y del artista canario Pepe Dámaso.

EL CAAM REABRE SU SEDE PRINCIPAL CON DOS RETROSPECTIVAS DEDICADAS AL PINTOR CANARIO JUAN HERNÁNDEZ Y A LA ARTISTA FRANCO-GABONESA MYRIAM MIHINDOU

El Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) reabre hoy su sede principal tras ocho meses de cierre por obras con dos grandes exposiciones retrospectivas dedicadas a la obra del pintor grancanario Juan Hernández y la creadora franco-gabonesa Myriam Mihindou

Ambas muestras permanecerán expuestas hasta el 18 de septiembre, en el horario habitual del centro, de martes a sábado de 10 a 21 horas y domingos de 10 a 14 horas, con entrada libre para todos los públicos

Los trabajos realizados en el CAAM han consistido en la renovación de todo el sistema eléctrico y la iluminación de su sede principal, un proyecto necesario para dotar al Museo de una mayor eficiencia energética y un carácter sostenible. Ha sido el segundo proyecto de remodelación de sus instalaciones, tras desarrollarse en 2019 la renovación de sus sistemas de climatización. La tercera y última fase de obras, prevista para los próximos meses, se centrará en la rehabilitación de las conocidas cúpulas acristaladas del edificio proyectado por el arquitecto Francisco Javier Sáez de Oíza.

Tras finalizar este segundo proceso de obras, el CAAM ofrece este verano las dos nuevas propuestas expositivas, sobre Juan Hernández y Myriam Mihindou, que han supuesto una inversión de 79.900 y 108.500 euros, respectivamente. Ambos proyectos se inscriben en sus líneas programáticas y de investigación en torno a la creación contemporánea en Canarias y en el continente africano.

‘Juan Hernández’ es la primera gran exposición retrospectiva dedicada a la obra de este artista grancanario, considerado como uno de los creadores más emblemáticos de la denominada Generación de los Setenta en Canarias.

Comisariada por Carlos Díaz-Bertrana, el proyecto expositivo muestra las etapas y temáticas fundamentales que abordó Juan Hernández (Las Palmas de Gran Canaria, 1956-1988) en sus años de creación artística, interrumpidos prematuramente a causa de un accidente de tráfico justo antes de cumplir los 32 años. Pese a su juventud, Hernández dejó un relevante corpus de obra pictórica de referencia para varias generaciones de artistas en el archipiélago. Destacadas voces de la Cultura refrendan su singular y extraordinaria trayectoria artística.

La muestra de Juan Hernández convivirá en el CAAM en las mismas fechas con 'El teatro de las memorias', de la artista franco-gabonesa Myriam Mihindou, que reside en París y que ha estado presente en colectivas exhibidas en este centro de arte. Lucie Touya es la comisaria de este recorrido individual por una trayectoria artística desarrollada desde hace más de 20 años, con una selección de casi una treintena de piezas en las que reflexiona sobre cuestiones como el territorio, el cuerpo o la identidad.

Myriam Mihindou (Libreville, Gabón, 1964) es una artista multidisciplinar que ha trabajado en los campos de la fotografía, diseño, creación audiovisual, escultura y performance. Su trabajo posee una estética empapada de referencias a sus ancestros africanos y está ligado a los países y las experiencias vividas en cada una de sus estancias en Gabón, Egipto, La Reunión, Haití, Senegal o Canarias.