La Casa-Museo León y Castillo de Telde propone, en el mes de la mujer, una nueva cita con una de las protagonistas de la reciente historia cultural de Canarias. El ciclo ‘Mas que musas. Mujeres de la cultura en Canarias’ recibe a la filóloga y poeta grancanaria Tina Suárez, ganadora del Premio de Poesía Tomás Morales en 1996 por su primer poemario ‘Huellas de Gorgona’

El encuentro, consistente en una charla entre la escritora y la periodista cultural Nora Navarro, es el día 21 de febrero, a las 19:00 horas, en el centro museístico teldense. La entrada es libre y gratuita, hasta completar aforo.

La Casa-Museo León y Castillo propone este ciclo de entrevistas con algunas de las mujeres que han formado parte de la vida cultural insular a lo largo del siglo XX y las primeras décadas del siglo XXI. A través de estos encuentros entre una periodista y una activista cultural, ‘Más que musas’ quiere poner de relieve el papel jugado por las mujeres en ámbitos como la música, la poesía, la danza, el periodismo, la literatura y las artes visuales.

Tina Suárez (Las Palmas de Gran Canaria, 1971) es poeta, ganadora del Premio de Poesía Tomás Morales en 1996 por su primer poemario ‘Huellas de Gorgona’. Es licenciada en Filología hispánica por la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, y trabaja como profesora de Lengua castellana y Literatura en Educación secundaria. Además es ponente en encuentros poéticos.

El contenido de su obra poética destaca por el uso del humor, muchas veces con gran carga irónica y reivindicativa. A lo largo de su obra poética, Suárez emplea como elemento principal la figura de la mujer, a partir de la que perfila un sujeto caracterizado por el rechazo de la construcción femenina patriarcal, intentando destruir estereotipos que no permiten el autorreconocimiento de la mujer como un ser con su propia autenticidad.

Así, da voz a personajes femeninos que han sido silenciados o marginados a lo largo de la historia, o que cargan con un matiz negativo por la tradición patriarcal, como pueden ser brujas o hetairas. En varias ocasiones ha conseguido esto mediante el uso de la inversión carnavalesca, parodiando las representaciones patriarcales y cambiando la imagen que tenemos de la mujer y de muchos personajes femeninos ya conocidos. Ejemplo de ello es la figura de la Gorgona, que aparece ya en el título de su primer poemario.

En 1996, Suárez recibió el Premio de Poesía Tomás Morales por su primera obra, ‘Huellas de Gorgona’. Este certamen internacional, creado por el Patronato de la Casa de Colón en 1955 y que concede bianualmente la Casa-Museo Tomás Morales, es uno de los premios más consolidados dentro del panorama regional tanto por su antigüedad y prestigio como por la calidad de las obras premiadas. El objetivo del galardón es apoyar la creación literaria y publicar los trabajos premiados.

Al año siguiente, en 1997, su poemario ‘Pronóstico reservado’ consiguió el Premio de Poesía Ciudad de Las Palmas que concede el Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria. Su siguiente libro, ‘Una mujer anda suelta’, fue galardonado por el Ayuntamiento de Torredonjimeno (Jaén) con el primer premio en el VII Certamen Internacional de Poesía Gabriel Celaya de 1999. En 2002, ‘El principio activo de la oblicuidad’ consiguió el Premio Carmen Conde de Poesía para Mujeres. En 2004, Suárez consiguió el Premio Internacional de Poesía Odón Betanzos por ‘Los ponientes’.

En 2018, el Gobierno de Canarias la incluyó en el proyecto educativo ‘Constelación de Escritoras Canarias’, a través del cual se pretende visibilizar la obra y vida de las escritoras de las Islas.

COMUNICADO DE PRENSA DE LA JUNTA DIRECTIVA DE TURCÓN ECOLOGISTAS EN ACCIÓN

La charla contó con la participación animada de los asistentes y una excelente comunicación de los contenidos abordados por la conferenciante con claridad y datos verificados

El viernes 15 de marzo iniciamos la colaboración pactada con el Círculo Cultural de Telde. Va en ello la intención de que estos encuentros se conviertan en espacios de reflexión, debate, conocimiento, y sensibilización hacia el medioambiente y la preservación del planeta Tierra en general.

La charla impartida por Loli Rodríguez Martin, bajo el título “Plato, agricultura y paisaje”, nos adentró en los canales de distribución, de la alimentación y los modelos cortos de comercialización que pretenden conseguir una agricultura más justa que respete a los agricultores, sus producciones y a los consumidores finales que realizan un acuerdo con los productores agrícolas de cercanía para tener sus alimentos saludables y a precios convenidos.

La agricultura canaria pasa por momentos duros. Más del 80% de los alimentos que consumimos vienen del exterior. La falta de agua para el campo, agravado por la escasez de lluvia, los períodos de sequía, las altas temperaturas, el abandono del campo de las medianías y cumbres y el de la costa ocupándose por parques eólicos y fotovoltaicos, el poco atractivo y arraigo de los jóvenes hacia el campo, dibujan un panorama cuando menos desolador, donde nuestros labradores y ganaderos deben de ser un elemento valorado dentro de la cadena de producción y distribución alimentaria. Nos va en ello nuestra soberanía alimentaria; por ello que debemos fidelizar lo cultivado, la producción de la tierra y la ganadería dentro de un espacio de compra y venta de proximidad y eliminando los costes de intermediación y la fraudulenta venta de productos del exterior y a precios por debajo de su valor de mercado.

Se planteó en la charla y debate posterior una visión donde aparecen algunos brotes de esperanza representados por los mayores que cultivan su trocito de terreno y por nuevos productores que afianzan un modelo de agricultura ecológica y regenerativa que avanza en el respeto y conservación del planeta.

Una realidad, la alimentación, nuestros hábitos de consumo y lo que día a día ponemos en el plato, es lo que pudimos escuchar, reflexionar y poner en común con Loli Rodríguez, que como ya avanzábamos en la difusión de esta actividad, demostró ser la mujer dinámica, entusiasta, fortalecida, luchadora, y emprendedora con un bagaje de experiencias y proyectos realizados.

La presidenta de la Asociación para la Reprogramación de la Comunidad Agraria Campesina, coordinadora y dinamizadora de Alborinco apoyada en una presentación multimedia con abundantes datos, marcó el papel de la agricultura de autosuficiencia, la diversidad y el papel de la mujer y sus consecuencias en la protección del planeta, el abandono del saber popular gastronómico y los resultados en el mosaico agrícola; todo un universo de elementos que enriquecieron la intervención de la conferenciante y las posteriores aportaciones, preguntas y partición del público presente en el acto.

La actividad organizada por Turcón Ecologistas en Acción, que próximamente programará y difundirá nuevas iniciativas de sensibilización, cuenta con la colaboración del Círculo Cultural de Telde, la asociación Alborinco y la Consejería de Participación Ciudadana del Cabildo de Gran Canaria.

El programa formativo para familias denominado ‘Educar en Familia’, que pone en marcha la Concejalía de Educación del Ayuntamiento de Gáldar, que dirige Rita Cabrera Cruz, regresa con cuatro charlas durante marzo y abril

La iniciativa, financiada por la Consejería de Educación del Gobierno de Canarias bajo su programa ‘Familia y participación educativa’, consiste en cuatro charlas de diferente temática que se llevarán a cabo en el salón multiusos de la Biblioteca Municipal, siempre en horario de 18.00 a 20.00 horas, y requiere de inscripción previa. El teléfono para la inscripción es 928880050 extensión 1250 y el móvil 636700837 de 8.00 a 14.30 horas. La Concejalía de Educación otorgará una certificación para los participantes que asistan a un mínimo de tres talleres.

La primera de las charlas es el próximo miércoles 20 de marzo acerca de 'Cómo hablar para que tu hijo/a te escuche'. Raúl Saavedra López será el ponente de la primera charla y repite el 3 de abril con el tema 'Cómo prevenir la salud emocional de nuestros hijos e hijas y prevenir actitudes'. A continuación, el 10 de abril será el turno de la charla 'Prevención del consumo de sustancias' con Gracia Vega del Pino como ponente. Y, por último, el 17 de abril María del Pino Rodríguez Fernández ofrecerá la charla 'Prevención e intervención ante el acoso escolar desde el ámbito familiar'.

Marzo tiene nombre de mujer y desde los ecologistas teldenses hemos apostado porque una mujer dinámica, empoderada y luchadora abra la nueva colaboración con el Circulo Cultural en un espacio de análisis sobre como la alimentación, nuestros hábitos de consumo y lo que día a día ponemos en el plato, y su influencia en el paisaje y en los cambios en la temperatura del planeta

Loli Rodríguez Martín, presidenta de la Asociación para la Reprogramación de la Comunidad Agraria Campesina, coordinadora y dinamizadora de Alborinco, abordará una charla-debate participativa en la que la agricultura de autosuficiencia, la diversidad y el papel de la mujer y sus consecuencias en la protección del planeta, el abandono del saber popular gastronómico y los resultados en el mosaico agrícola serán aspectos sobre los que girará esta comunicación.

Loli nos avanza “su interés por todos estos temas y sus ganas de transmitir su pensamiento y reflexiones de largos años de experiencia en el campo de la creación de canales alternativos de organización de productores y consumidores agrarios, algo que me ilusiona y he convertido en estilo de vida”. Es por eso que Turcón le da voz y espacio para que en femenino y en plural exprese tanto conocimiento vivido y compartido en su compromiso de acción.

El evento, bajo el lema de “Plato, agricultura y paisaje”, se realizará el viernes 15 de marzo a las 19:00 horas en el Circulo Cultural de Telde, situado en la calle Roque 119 de San Gregorio, Telde (antiguo Molino del Conde), sede del Círculo Cultural de Telde; al lado de los cerrados Multicines de Telde. La entrada al acto es gratuita hasta completar el aforo de la sala

Esta actividad está organizada por Turcón Ecologistas en Acción y cuenta con la colaboración del Círculo Cultural de Telde, la asociación Alborinco y la Consejería de Participación Ciudadana del Cabildo de Gran Canaria.

LA ANCESTRAL HERENCIA DEL TAMBOR GOMERO CENTRA LA CONFERENCIA QUE IMPARTE EN EL TEATRO CUYÁS EL ETNOMUSICÓLOGO TINERFEÑO ÁNGEL LÓPEZ

La Sala Josefina de la Torre del Teatro Cuyás acoge el día 16 de febrero, a las 17:00 horas, la charla titulada ‘Tambor gomero y oralidad. Diálogo con los herederos’, que impartirá el etnomusicólogo, músico y profesor de Enseñanza Secundaria tinerfeño, José Ángel López Viera, uno de los máximos conocedores del baile del tambor gomero. El acto, organizado por la Fundación Canaria Nanino Díaz Cutillas (entidad gestionada por la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario) en colaboración con la Federación Regional de Asociaciones de Folclore y Tradiciones de Canarias 8 Islas, contempla también la posibilidad de asistir a una muestra de baile del tambor gomero con el joven romancero y verseador, Eduardo Duque, que se celebrará tras dicha charla, a las 19:30 horas.

En el año 2003 López Viera publicó ‘Tambor Gomero y oralidad. Diálogo con los herederos’, uno de los trabajos etnomusicológicos más importantes del conjunto del Archipiélago y referencia para el estudio de este testimonio coreo-musical propio de la isla de La Gomera. En este trabajo, el autor se adentra en aspectos de la historia y el desarrollo socio-cultural de la sociedad de la citada isla, que ha dado origen a una cultura musical con ciertos rasgos identificativos netamente insulares, tanto por el sonido resultante que presenta, como por sus significados y dimensión colectiva que atesora.

Según explica el etnomusicólogo, “la tradición oral en La Gomera, ha propiciado durante generaciones la transmisión estable de conductas nacidas de un intenso proceso de transformación cultural, creado a partir del contacto entre grupos humanos de distinta procedencia, incluida la población prehispánica, que coincidieron en la Isla desde el siglo XV, desarrollando una cultura fuertemente determinada por la orografía y la estructura social derivada del sistema señorial. Entonces el Baile del Tambor resulta ser parte indisociable de un imaginario colectivo construido en el contexto de la montaña gomera y vinculado a una forma de vida inherente a la oralidad isleña”.

José Ángel López define esta manifestación como “un sistema coreo-musical y poético complejo, debido en parte a su estructura rítmica y melódica, muy difícil de reproducir, pero también por el sentido multifuncional que le otorgó la población gomera a lo largo de muchas generaciones que ha sido empleado en todos los momentos del ciclo vital y anual del gomero. Musicalmente, el baile del tambor emplea un mecanismo responsorial, de llamada y respuesta en el canto, que funciona como un prolongador del tiempo, lo que hace posible tocar y cantar muchas horas seguidas sin que exista un final preciso. Con el toque de los tambores y las chácaras se establece un proceso rítmico muy intenso en el que los participantes alcanzan un estado físico y psíquico muy particular. Pensemos que hasta la segunda mitad del siglo XX el baile del tambor se concibió como un proceso de dilatación temporal. Y parece ser que esta idea colectiva existió como una necesidad vinculada al mundo material y espiritual del contexto de la montaña gomera”.

El músico y profesor comenzó este proyecto alrededor del tambor gomero en 1989 realizando las primeras entrevistas y grabaciones de campo -audio y vídeo- en 1991. En el año 1999 acabó de recopilar información y en 2003 editó un libro de más de 300 páginas que incluye un DVD y un CD. En 2003, recién editado, se presentó en el III Coloquio Internacional de Musicología Casa de las Américas, en La Habana, de mano de la doctora Victoria Eli, del Instituto Complutense de Ciencias Musicales y profesora de la Universidad Complutense de Madrid, y de la musicóloga ecuatoriana María Elena Vinueza, directora del Departamento de Música de dicha institución cubana. Por otra parte, en los Estados Unidos, el doctor Peter Manuel, uno de los máximos exponentes de la etnomusicología mundial, profesor de Etnomusicología del Graduate Center of the City University of New York y anterior editor de la prestigiosa revista Ethnomusicology, ha calificado este trabajo como “un libro notable para los académicos y estudiosos interesados en cuestiones de música global, oralidad y creatividad”.

Hondo sustrato

Por su parte, Eduardo Duque considera que el sonido del tambor y las chácaras son la banda sonora por excelencia de la Isla de La Gomera. Avanza que, durante siglos, las manos gomeras artesanas han confeccionado estos instrumentos que se han convertido en un binomio musical inseparable y siempre presente en toda celebración que se precie, ya sea religiosa o con tintes más populares. Como se sabe, la Isla acoge durante todo el año numerosos actos festivos y religiosos en los que el sonido de las chácaras y tambores son los invitados que nunca faltan a estas citas, algo que en verano alcanza su mayor apogeo, pues son muchas las festividades que se celebran durante esa época del año.

Para Duque, las chácaras y el tambor son la banda sonora de La Gomera. “Es la música que le pega al paisaje, a las fiestas y a cualquier contexto de reunión”, detalla. En este sentido, indica que los gomeros son muy afortunados “porque tenemos la suerte inmensa de contar con un folclore vivo que no necesita de grupos que lo mantengan, ni escenarios para sonar, sino que emerge de la voz colectiva de la gente que lo siente suyo y lo manifiesta con naturalidad familiar”.

Insiste en que él es un folclorista más que contribuye con honestidad a la poesía popular, por lo que agradece a jóvenes y mayores su implicación en la fiesta gomera, de la que asegura que es indispensable el toque de las chácaras y el tambor, elementos que a su juicio “imprimen un sentir tan hondo que hacen que La Gomera tenga una connotación más allá de la mera geografía. Es una forma de entender la vida y ello se entiende conforme se cuenta porque somos lo que decimos, en todo ese legado folclórico hay una sensibilidad e incluso una socarronería que nos define como pueblo”, aclara. “No se trata de una recreación artificiosa sino tiene que haber un sustrato más hondo”, concluye.

El jueves 15 de febrero de 2024, a las 19.00 horas, el Centro Socio-Cultural LA CASA VERDE de la Villa de Firgas (c/ Los Berreros, nº 2) será el escenario de la Charla “CONOCER PALESTINA”, a cargo de María Rosa Halaby, de la Asociación Mujeres por la Paz y Acción Solidaria con Palestina - ASP, bajo la organización del colectivo La Vinca Ecologistas en Acción

Con la organización de este acto se pretende conocer la visión del Pueblo Palestino, desde el punto de vista de una canaria con orígenes palestinos, ante una situación de guerra cruenta por parte del gobierno de Israel hacia el pueblo palestino, con la muerte de miles de niños y niñas, así como ciudadanía civil en una acción desproporcionada por parte del gobierno israelí, y que la inmensa mayoría de los medios de comunicación “informan” sólo desde la perspectiva del poderoso ejército y gobierno de Israel, que cuenta con el apoyo de la mayoría de países de occidente.

Organizada por el 40 Festival de Música de Canarias, será este jueves 25, a las 18.30 horas, en el Tenerife Espacio de las Artes (TEA)

Intervendrán la compositora Laura Vega y la presidenta de la Asociación de Mujeres en la Música, Pilar Rius

La London Philharmonic Orchestra interpretará una de las obras de la compositora afroamericana

“Para empezar, tengo dos desventajas: sexo y raza. Soy una mujer, y tengo sangre negra en mis venas”. En 1943, Florence Price le escribía esta reflexión al director de orquesta Serguéi Kusevitskien una carta. Price había sido la primera compositora afroamericana en ver su obra interpretada por una orquesta sinfónica. Y su vida transitó entre la persecución racial y su inexorable voluntad de crear música.

Con el objetivo de visibilizar la labor de las compositoras y exponer aquellas cuestiones que aún dificultan su trabajo creativo, el 40 Festival Internacional de Música de Canarias ha programado el encuentro ‘Florence Price. Orgullo y creación’. En esta sesión participará la compositora Laura Vega y la presidenta de la Asociación de Mujeres en la Música, Pilar Rius, en un debate que será presentado y moderado por la periodista Cristina Alcaine.

La cita será este jueves 25, a las 18.30 horas, en el Tenerife Espacio de las Ares (TEA) de Santa Cruz de Tenerife, con entrada libre hasta completar aforo. La sesión forma parte del ciclo de charlas ‘Música y Libertad’, iniciativa especial por los 40 años del Festival Internacional de Música de Canarias.

La propuesta enlaza además con el concierto que ofrecerá la próxima semana la London Philharmonic Orchestra, bajo la dirección de Kirstiina Poska, en los que interpretará el Concierto para Violín nº 2, una de las obras de esta compositora, que se podrá escuchar el martes 30 en Gran Canaria y el miércoles 31 de enero en Tenerife.

Florence Price (1887-1953) está considerada como la primera mujer afroamericana que destacó como compositora sinfónica. Nacida en Arkansas, se formó en diferentes instituciones musicales que aceptaban a alumnado negro, en un contexto histórico lejano a la lucha por los derechos civiles que lideraría Martín Luther King. En 1933, estrenó la Sinfonía num. 1 en mi menor con la Sinfónica de Chicago. En su trabajo creativo, Price combinó la composición clásica europea con distintos elementos de la música espiritual africana.

Más información sobre la programación

www.festivaldecanarias.com 

Marcos Martín, fotógrafo y apasionados de los viajes, es el protagonista de la Charla-Audiovisual “EXPEDICIÓN AL KILIMANJARO”, que tendrá lugar el viernes 26 de enero de 2024, a las 19.00 horas, en el Centro Socio-Cultural LA CASA VERDE de Firgas (c/ Los Berreros, nº 2)

Nos cuenta Marcos Martín: “En esta Charla-Audiovisual podremos disfrutar de las imágenes que pude tomar en la expedición al monte Kilimanjaro (5.895 m.) auspiciada por el Grupo Montañero de Tenerife, siguiendo el trazado de la ruta Lemosho en octubre de 2023.

Una excitante experiencia culminada con éxito por la totalidad de expedicionarios y que una vez más puso de manifiesto que la verdadera magia de la Montaña reside en la generosidad y amistad de cada una de las personas participantes.

Quiero mostrar con este audiovisual todo mi reconocimiento y cariño hacia los montañeros y al staff local, sin los cuales el sueño no se habría hecho realidad”.

El monte Kilimanjaro es uno de los paisajes más emblemáticos de Tanzania. Esta montaña es famosa por su cumbre nevada constantemente, que se hizo mundialmente conocida gracias a la película de Henry King, que protagonizaron Gregory Peck y Ava Gardner en el año 1952, “Las nieves del Kilimanjaro”. Actualmente es uno de los principales reclamos del país africano para los viajes de aventuras y senderismo, que generan economía en la zona.

El Kilimanjaro es un volcán de triple cumbre que se encuentra en el noreste de la República de Tanzania, a escasos kilómetros de la frontera con Kenia, a unos 300 km al sur del ecuador. Sus 5.895 metros de altitud la convierten en la cumbre más alta del continente africano, formando así parte del grupo conocido como las 7 cumbres y es la cuarta montaña más alta del planeta detrás del Everest (Nepal y China), el Aconcagua (Argentina), y el Monte McKinley (Estados Unidos).

Su gran tamaño y su ubicación, así como el clima, permiten la existencia de muy diversos ecosistemas de forma única, conviviendo glaciares, desiertos, paisajes alpinos, sabana y selva tropical. El Parque Nacional del Kilimanjaro fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1987.

Sus emblemáticas nieves, que en realidad son glaciares y se pueden ver durante todo el año, están desapareciendo a un ritmo vertiginoso debido al calentamiento global. Y según numerosos estudios es posible que dentro de pocos años desaparezca durante algunas temporadas.

Se abordarán temas como la mujer en el mundo de la composición, la relación entre música y literatura y el futuro de los festivales de clásica

Se celebrarán tres sesiones entre Tenerife y Gran Canaria, con entrada libre hasta completar aforo

El Festival Internacional de Música de Canarias pone la mirada en la dimensión social de la música clásica, con un ciclo de charlas y encuentros en torno a diferentes temas. Bajo el título de ‘Música y libertad’, se hablará del presente y futuro de los festivales de clásico, en la que intervienen responsables de los principales certámenes del país; la mujer en el mundo de la composición, con la figura de Florence Price como punto de partida; y la relación entre música y literatura, con una conferencia de Luis Antonio de Villena.

La primera sesión, titulada ‘Festivales clásica: presente y futuro’ será el miércoles 17 de enero, en la sede de la Fundación DISA en Las Palmas de Gran Canaria; la segunda cita, ‘Florence Price: orgullo y creación. Mujeres en la composición’, será el jueves 25 en TEA Tenerife Espacio de las Artes; y el tercer encuentro, ‘Gustav Mahler: entre ‘La muerte en Venecia’ y Thomas Mann’, con De Villena, tendrá lugar el viernes 2 de febrero, de nuevo en la Fundación DISA en Gran Canaria. Todas las charlas serán a las 18:30 horas, con entrada libre hasta completar aforo.

Diálogo entre festivales

¿Cuál es la función de un festival de música clásica? ¿Por qué es beneficioso que la ciudadanía acuda a los conciertos? Cuatro responsables de distintos festivales conversarán en una mesa redonda sobre la transformación, mejora y evolución del panorama social y cultural que deben ofrecer estos eventos en los territorios donde se desarrollan. En la mesa participarán Montse Faura, directora del Festival de Torruella de Montgrí, en Girona; Cosme Marina, director del Festival de Santander; y Pere Bonet asesor artístico del Festival de Pollensa en Mallorca, junto a ellos el director artístico del FIMC, Jorge Perdigón. Este evento se desarrollará el próximo miércoles 17, a las 18.30 horas, en el espacio de la Fundación DISA de Las Palmas de Gran Canaria (Calle Tomás Morales, 20).

Florence Price y la mujer compositora

En el marco del concierto que la London Philharmonic Orchestra ofrecerá en el 40 FIMC, bajo la batuta de Kirstiina Poska, se desarrolla esta charla sobre la compositora Florece Price, cuyo Concierto para Violín nº 2 interpretará la formación británica. Fue la primera mujer afroamericana en destacar como compositora sinfónica y desarrolló un trabajo creativo mientras huía de la doble opresión que sufrió a causa de la persecución racial y el nulo espacio que encontraban las mujeres compositoras a principios del siglo XX.

Para introducir la figura de Price y, abordar la situación actual de la mujer en el ámbito de la música académica, se establecerá una conversación entre Pilar Rius, presidenta de la asociación ‘Mujeres en la música’, y la compositora Laura Vega. Modera la mesa Cristina Alcaide. La charla ‘Florence Price: orgullo y creación’ se desarrollará en el Tenerife Espacio de las Artes (TEA) el jueves 25 de enero a las 18.30 horas.

Luis Antonio de Villena, Mahler y Thomas Mann

La primera proyección en España de ‘Muerte en Venecia’, en 1985, dieciséis años después de su estreno, evidenciaba un potente cambio social: España era otra. Había cambiado rápido tras cuarenta años de dictadura, y eso hacia posible que se estrenara esta película de Visconti, adaptación de la novela homónima de Thomas Mann, en la que la homosexualidad era retratada sin tapujos ni dulcificaciones. Este clásico del cine tiene como banda sonora la Quinta Sinfonía de Gustav Mahler, repertorio que interpretará la Sinfónica de la Scala di Milano los días 8 y 9 de febrero en Gran Canaria y Tenerife.

En el marco de su importancia histórica y su relación con el colectivo LGTBIQ+, el poeta Luis Antonio de Villena ofrecerá una charla el viernes 2 de febrero, a las 18.30 horas, en la Fundación DISA de la capital grancanaria: ‘Gustav Mahler. Entre La muerte en Venecia y Thomas Mann’, sobre la relación de su Sinfonía nº 5, obra cumbre del compositor alemán, y la novela de Thomas Mann.

El jueves 18 de enero de 2024, a las 19.00 horas, el Centro Socio-Cultural LA CASA VERDE de la Villa de Firgas (c/ Los Berreros, nº 2) será el escenario de la Charla-Debate “40 años de Punk en la Gran Canalla”, evento enmarcado en torno a la Exposición “Recorrido por la historia de: HardCore Punk en La Gran Canalla”, que supone un repaso a la historia de tres grupos musicales canarios como SubResiduos, Represión 24 Horas y Malformaciones Kongénitas, bajo la organización del colectivo La Vinca Ecologistas en Acción

Se contará con la intervención del Diego F. Hernandez y Salva Díaz, y además en el desarrollo del acto tendrá lugar un pequeño Concierto Acústico con miembros de las 3 bandas.

Diego F. Hernández es periodista con una amplia trayectoria en prensa escrita y medios de comunicación, sin duda alguna; una firma referencial en el apartado musical en las islas. Su amplio bagaje incluye más de dos décadas como redactor de cultura en el diario La Provincia.

Especializado en el ámbito musical, ha sido distinguido en la categoría de Mejor Labor de Difusión, en los Premios Canarios de la Música. Diego es también crítico musical, dj, productor y miembro de Fuckin Four Factory, colectivo de selectores, disc jockeys y productores de Gran Canaria que funciona con regularidad desde 2004. Un proyecto de raíz orgánica orientado al baile que se nutre preferentemente de funk, soul, blues y rock.

Salva Díaz es un veterano curtido en mil batallas, siempre vinculado al lado más duro de la escena musical canaria, todo un referente cuando hablamos de Hard, Metal o Punk.

Speaker y presentador de los principales festivales de Rock, Punk y Metal a lo largo y ancho del archipiélago Canario. Ha sido testigo privilegiado de las tres últimas décadas del movimiento rockero en nuestra tierra. Fue responsable, editor, presentador y alma mater del programa The Noise Hour Radio Show desde el año 1992 , con gran prestigio a nivel estatal dentro de lo que el movimiento metalero se refiere.