Fábrica MAT, Escuela de Música Moderrna de Fábrica La Isleta, convoca a todo el público a participar activamente en la celebración del Día Europeo de la Música 2023 hoy miércoles 21 de junio en el Centro Comercial Las Arenas, patrocinador de la iniciativa

Desde las 16.00 horas y hasta pasadas las 20.00 horas, Las Arenas acogerá más de 30 conciertos en directo repartidos en 4 puntos de sus diferentes plantas. Una propuesta de Fábrica La Isleta que contará con las actuaciones de profesores y alumnos de Fábrica MAT, así como de profesionales y amateurs y, no menos importante, poniendo a disposición del público asistente los espacios y tiempos precisos para que los espontáneos también puedan sumarse a estas celebraciones.

En su conjunto, pianistas, guitarristas, cantantes, e incluso una Talent Jam Session, que abordarán los más variados estilos en sus actuaciones. Además, en los puntos mencionados, también se tendrá muy en cuenta el público infantil y familiar con Música MAT Infantil de hasta tres niveles, así como estarán habilitadas distintas ‘aulas’ como las de canto o guitarra y combo Fábrica MAT con Julio Pacheco. Y como colofón, a las 20.00 horas, la actuación de Ginés Cedrés (líder de Los Coquillos) que tendrá lugar en la terraza de Las Arenas.

El Día Europeo de la Música se celebra el 21 de junio, coincidiendo con el solsticio de verano. Tiene como objetivo principal que los profesionales de la música salgan a las calles a compartir su música con el público y de esta manera darles la oportunidad de disfrutar de su arte de una manera gratuita, sin importar el estilo, las jerarquías ni los orígenes. El precursor de esta idea fue el músico norteamericano Joel Cohen en el año 1976, quien propuso que los grupos musicales tocaran durante los dos solsticios que se celebran cada año, el primero, el 21 de junio y el otro, el 21 de diciembre, lo cual se convirtió en un hecho a partir de ese mismo año, en Toulouse, Francia.

Pasados unos años, la música adquirió un matiz más predominante gracias Maurice Fleuret, destacado director musical a principios de los años ochenta y quien trabajó de manera más fehaciente para darle un rol relevante a los que se dedican al arte de componer, pero dejando de lado el tipo de género, jerarquías y los orígenes, para lograr una verdadera revolución musical, donde todos tuvieran cabida. Fue en 1982 cuando se celebró por primera vez en Francia la llamada “Fiesta de la Música”. El lema era “sacar a las calles a todos los músicos”. Tres años más tarde, en 1985, el concepto se asume a nivel europeo, convirtiéndo así el 21 de junio en el Día Europeo de la Música. Una jornada cultural que fomenta la diversidad y está abierta a todo tipo de músicas y músicos, tanto profesionales como aficionados

La súper estrella mexicana Gloria Trevi lanza su primer sencillo como artista independiente, MEDUSA. Producido en Madrid y Miami por Dabruk (De La Ghetto, Becky G, Nio Garcia), el productor español Manu Chalud y el artista dominicano Alcover.

Acompañado de un video oficial dirigido por el premiado cineasta y productor nominado al Latin Grammy, Pablo Croce.Contará con un amplio respaldo de marketing, el cual incluye billboards/pantallas electrónicas en Estados Unidos, México, España, Centro y Sudamérica, rotación en radio en México por tres meses, plan de medios tradicionales, fuerte inversión en redes sociales y marketing digital. Gloria integrará el tema a su gira Isla Divina, en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México el próximo 24 de junio.

Jean & Alex, los talentosos artistas de R&B nacidos en Bayamón, Puerto Rico, están emocionados por anunciar el lanzamiento de "Vuela", segundo sencillo de su próximo EP "Rhythm & Bachata". Escrita y producida por los hermanos Jean & Alex, "Vuela" destaca las increíbles voces de los artistas y es una muestra del impresionante talento y preparación musical que poseen

Conocidos como "Los Reyes del R&B", Jean & Alex han sido ovacionados en importantes eventos como el "Hispanic Congressional Caucus", "The Global Gift Foundation" y el "Best Buddies Challenge". Jean & Alex han sido los únicos latinos en cantar en español en el acto principal del festival más grande de R&B en el mundo conocido como, "The Essence Music Festival" celebrado en New Orleans.

"Vuela" es una muestra de lo que está por venir en su próximo EP, "Rhythm & Bachata", una obra maestra que fusiona los generos R&B con la musica urbana/latina. El lanzamiento de "Vuela" promete ser uno de los eventos musicales más destacados de la temporada.

Para obtener más información sobre Jean & Alex y su música, pueden visitar su página web.

La Escuela Municipal de Música de Gáldar 'Pedro Espinosa' concluye este curso escolar con la celebración de las audiciones de aula. La práctica totalidad de las audiciones se realizarán en el gran patio central de la sede de la Escuela Municipal de Música en la Casa de la Juventud, excepto las de piano y percusión que, por cuestiones logísticas, se celebrarán en la sala de ensayos de la Banda Municipal de Música.

Así pues, este lunes han sido las aulas de trompeta, trompa, trombón, bombardino y tuba las que ha dado el pistoletazo de salida a una maratón de audiciones que proseguirá este martes con las aulas de saxofón, flauta y violín.

El miércoles será el turno de las aulas de guitarra (a las 18.00 horas en el patio de la escuela) y piano (a las 19.00 horas en la sede de la Banda Municipal de Música ya que allí se dispone de un excelente piano de cola) para culminar esta primera semana con las audiciones de clarinete y canto el jueves.

Para el último lugar queda la audición de percusión que se realizará el próximo viernes 30 en el local de ensayo de la Banda Municipal de Música, sede a su vez de este aula de la Escuela.

Asimismo, entre el lunes y jueves se realizarán doce clases abiertas de música y movimiento entre las 16 y las 19 horas con la participación de padres y familiares de estos alumnos de entre 4 y 6 años de edad y en los que podrán comprobar el trabajo realizado por los mismos durante el curso.

Rubén Guerrero, director de la Escuela de Música, comenta que con la realización de estas 18 actividades durante estos últimos días del curso, a las que se debe sumar el macroconcierto que se realizó el pasado día 2 de junio y en el que participaron más de 300 alumnos del centro de manera conjunta, se pone fin a un intenso y provechoso curso escolar en el que se han recuperado actividades colectivas que no se pudieron realizar los últimos cursos por culpa de la pandemia.

"Sin haber finalizado este curso ya tenemos la vista puesta en el próximo curso escolar, en el que ampliaremos la oferta formativa del centro, la dotación instrumental y continuaremos con la mejora de las instalaciones que, sobre todo, durante la segunda parte de este curso se han comenzado a ver de manera significativa en el edificio principal de la Escuela Municipal de Música y que de cara al próximo curso escolar seguirán avanzando y mejorando", añadió.

El recital tendrá lugar el miércoles, 21 de junio, a las 19.30 horas en la sede de la Real Academia Canaria de Bellas Artes en Santa Cruz de Tenerife

La Real Academia Canaria de Bellas Artes de San Miguel Arcángel ofrece el concierto del grupo Canary Guitar Quartet, que tendrá lugar el miércoles, 21 de junio, a las 19.30 horas en la sede de la institución en Santa Cruz de Tenerife (plaza Ireneo González, 1). El cuarteto presentará obras de sus dos trabajos discográficos, 21 y Pintmaderas, compuestas por Fran Yanes (1980). Este concierto cuenta con la colaboración del Gobierno de Canarias.

Canary Guitar Quartet está formado por Samuel Delgado, Luis Alejandro García, Tomás Fariña y Fran Yanes, y nace en 2017. En 2018 publican su primer trabajo discográfico, 21, con el que realizan una importante contribución al repertorio contemporáneo para guitarra, incluyendo la obra Heptagrama, del propio compositor tinerfeño Fran Yanes.

Su segundo trabajo, Pintmaderas, está conformado íntegramente por obras de Fran Yanes, y nace como una visión holística sobre la vida y cultura de los antiguos habitantes prehispánicos de Canarias, los aborígenes. Fran Yanes presenta un repertorio íntegro de nueva creación para cuarteto de guitarras, un aporte de enorme valor y sustentado en un lenguaje compositivo de vanguardia de gran profundidad en el que nunca se pierden de vista los elementos de la tradición popular canaria.

De esta forma, en el concierto que ofrecerán en la Racba, estos cuatro talentosos músicos tocarán los temas de Sansofé, Epigramas Cardinales, Heptagrama y Canarios.

Clari Cremaschi es una talentosa artista argentina que ha iniciado su carrera en la música después de la pandemia

Su conexión inicial con el mundo fue a través de las redes sociales, donde se destacó por sus transmisiones en streaming, bailes e ingeniosos contenidos en TikTok. Sin embargo, su verdadera pasión siempre ha sido la música, y poco a poco ha ido volcándose hacia ese ámbito.

Clari ha estado trabajando arduamente para establecerse como una destacada figura en la industria musical. Su fresco inicio en presentaciones públicas comenzó el 6 de mayo de 2023, con un emocionante estreno mundial en el Festival de Música Urbana de Fuenlabrada. Este logro marcó un hito importante en su carrera, brindándole la oportunidad de mostrar su talento y conectarse con el público en vivo.

La creciente trayectoria de Clari ha llamado la atención de la agencia Bereal, con la cual ha establecido una sólida relación profesional. Además, ha firmado un contrato con Real Key Music, un sello discográfico de renombre, que la respalda en su camino musical. Clari también cuenta con el apoyo del reconocido productor Juacko, quien ha contribuido a potenciar su sonido y a pulir su propuesta artística.

El 26 de mayo, Clari lanzó su primer sencillo, lo que marca un emocionante hito en su carrera musical. Este esperado lanzamiento promete cautivar a su creciente base de seguidores y establecerla como una artista prometedora en la escena musical. Con su talento, pasión y dedicación, Clari Cremaschi se encuentra en una emocionante travesía hacia el éxito en la música.

Los Sombras fueron una banda revolucionaria en la isla al introducir la música que llegaba de otras latitudes, fueron precursores a la hora de tocar en inglés y de iniciar la música en directo en las salas pioneras en dar conciertos

La cita de este repaso musical al rock extranjero de los 60 y los 70 es en el teatro emblemático de La Laguna el 4 de julio a partir de las 20:00 horas y las entradas están a la venta en la web de Tickety.es 

Si hay una banda en Tenerife que merece ser homenajeada, ésa es Los Sombras, que entre los años 65 a 70 jugó un papel determinante en la escena musical canaria como fiel reflejo de las bandas de Rock, Soul y Rhythm & Blues procedente de Gran Bretaña, Irlanda y los Estados Unidos, y ése es precisamente el concierto que tienen preparado The Amazing Rockers, un grupo que se forma a raíz de un almuerzo de reencuentro (previo a la pandemia), que reunió a buena parte de los componentes que formaron parte de Los Sombras en distintas etapas. El Teatro Leal acoge este concierto especial el 4 de julio (a las 20:00 horas), que nace con la vocación de recordar una etapa gloriosa de la música, las décadas de los 60 y los 70, en la que Los Sombras fueron pioneros en la isla al introducir la música que llegaba de otras latitudes.

“Conciertos - homenajes se realizan muchos a diario pero no para rendir tributo a un grupo tan importante en el legado musical de Tenerife, por varios factores: por todos los músicos que pasaron por la banda sin que se modificara el propósito que la hizo nacer, porque cubrimos como ningún otro grupo una etapa maravillosa de efervescencia y creatividad musical con las mejores bandas de la historia -se puede decir- y porque Los Sombras continúan en la memoria musical y emotiva de los tinerfeños”, comenta Paco Urbano, integrante de Los Sombras desde 1963 al 70 y batería en The Amazing Rockers, quien reconoce que se han vendido todos los tickets para un concierto previo que será esta noche (15 / 06) en la sala del espacio CajaCanarias, con todas las entradas vendidas.

“Con este concierto queremos llenar un cierto vacío respecto a la dimensión que representaron Los Sombras y otras primeras bandas de las Islas en el panorama musical, pues a Canarias llegaba discografía de Reino Unido o Estados Unidos y en el Archipiélago, solo una banda bien armada por músicos de calidad podía interpretar aquellos sonidos modernos para llevarlos al directo”, argumenta Urbano sobre este tributo. “Ahora queremos simplemente volver a sentirnos como los músicos que formamos parte de los comiezos de lo que fue en la isla una nueva era, la revolución cultural y musical de los 60. Es también una forma de darnos un regalo volviendo al escenario, es un homenaje en verdad a nosotros mismos y a la época tan buena que vivimos en los años 60”, agrega.

El Teatro Leal se viste de gala para recibir a los rebautizados The Amazing Rockers, banda que protagonizará este recital en el que se repasará la buena música del quinteto original, formado ahora por cuatro de los cinco “Sombras” de la etapa inicial con la incorporación de tres músicos más, que rendía cuenta a los hits de The Beatles, Rolling Stones, Fats Domino, The Animals y otros como Chuck Berry, Elvis Presley o más adelante bandas como Chicago, Blood o Sweat & Tears, todos grandes maestros de la música y sonidos que iban llegando a Canarias de la misma manera que lo hacía el turismo, cada vez en mayor volumen.

Los Sombras fueron además precursores a la hora de tocar en inglés en la isla y de iniciar la música en directo en las salas que empezaban a dar conciertos en aquellos tiempos, como el Club A Go Go de La Laguna, el Real Casino de Tenerife, el Real Club Náutico, el Sloopy´s en Santa Cruz o el Estadio Insular en Gran Canaria, donde fueron teloneros de Los Bravos.

Las entradas para disfrutar de tributo se pueden adquirir en www.tickety.es: https://tickety.es/event/the-amazing-rockers-homenaje-a-los-sombras

Los nuevos Sombras

The Amazing Rockers es un grupo formado por los músicos tinerfeños Pepe Rancel (bajista y coros), Fernando Foronda (keyboards / teclados), Paco Urbano (batería), Manolo Santana (solista), Juan Cobo (guitarra acústica y voces), Tony Mederos (guitarra solista) y Víctor Cáceres (saxos y coros).

Los Sombras forman parte de la memoria musical y emotiva de los tinerfeños, de modo que todos aquellos que quieran revivir aquella época y conocer de cerca a este grupo, que escribió su propio capítulo en la historia de la música en vivo del Archipiélago, tienen una cita en el Teatro Leal a comienzos de julio, recuerda el batería de Amazing Rockers. “Recuperaremos el buen hacer musical de Los Sombras tocando temas de Fats Domino, Rolling Stones, Eddie Cochran, Sam Cooke, The Animals, Wilson Pickett o Little Richard entre otros”, termina.

Fabiola Trujillo nos trae su espectáculo “La Flor de la Canela” un tributo en homenaje a la artista María Dolores Pradera

Su voz, entonando conocidas melodías, nos embaucará este domingo 18 de junio a las 12:00 h. en la Plaza de la Constitución.

“To Tango Tis Nefelis (Reworks)” se basa en el gran éxito del mismo título de Haris Alexiou con más de 7 millones de transmisiones y 10 millones de vistas en total

La pista original fue lanzada por primera vez en el álbum multiplatino "Gyrizontas Ton Kosmo" en 1996 y es una versión oficial de la canción de Loreena McKennitt "Tango To Evora" .

Hace unos días, la canción alcanzó el top 50 de Shazam en Alemania, Austria, Suiza y Luxemburgo, luego de haber aparecido en la final del programa “Let's Dance” de RTL.

La versión reelaborada de “To Tango Tis Nefelis” es parte del nuevo álbum “Reworks” de Haris Alexiou , que se lanzará en octubre de 2023, mientras que el sencillo digital se lanzó el viernes 9 de junio de 2023.

“Un acercamiento a la música andina colombiana”. Días 15 y 17 de junio, Gran Canaria y Tenerife

Dirigida a todos los niveles, en sus masterclasses abordará diferentes ritmos de la zona andina colombiana y su aplicación en la voz y en la guitarra como instrumento acompañante.

Junto a Carlos Vives, con quien compuso e interpretó el tema “En La Selva”, Katie James fue galardonada en los Premios Nuestra Tierra 2023 por Mejor Canción Folclórica.

En su carrera artística de más de 15 años, Katie James cuenta con 5 álbumes y ha recorrido escenarios de México, Italia, Holanda, Escocia, Los Estados Unidos, Perú, Chile, Ecuador y Colombia.

Gratuitas y presenciales, las masterclasses tendrán lugar los días 15 y 17 de junio con la colaboración de Teatro Guiniguada de Las Palmas de Gran Canaria y Cultura de La Laguna, respectivamente.

Las más de 250 masterclasses producidas por Mousikê en estos trece años están a disposición del público, íntegras y gratuitamente, en su canal de YouTube donde supera los 12.500 suscriptores aglutinando más de 1.100.000 visualizaciones con más de 200.000 horas de visualización.
Una vez más, Mousikê nos acercará a la música sudamericana trayendo a las islas a una invitada de excepción como es Katie James, actualmente en gira europea. Las citas para sus masterclasses, de entrada libre hasta completar aforos, son este jueves día 15 y el sábado día 17 en Gran Canaria y Tenerife, respectivamente.

Bajo el título “Un acercamiento a la música andina colombiana”, Katie James nos dará a conocer diferentes ritmos de la zona andina colombiana y su aplicación no solo a nivel vocal sino también en la guitarra como instrumento acompañante. Se hablará de armonía, melodía, temáticas y estructuras frecuentes en las canciones tradicionales de este género musical. Además, compartirá su experiencia y su enfoque personal como intérprete y compositora de canciones en ritmos de esta zona.

Actualmente en gira europea, como apuntábamos, Katie está lanzando su nuevo álbum Versos Para no Olvidar, 10 canciones de diversos autores en 5 ritmos de la zona andina colombiana: Bambuco, Pasillo, Guabina, Danza y Vals, en los que homenajea la música de su tierra adoptiva, Colombia. Una gira que en palabras de la artista “me da mucha felicidad la idea de ir a compartir mi música por primera vez en España y en Francia. Siempre es emocionante abrir nuevas puertas, y esta es una que desde hace rato me estaba llamando.

He notado que en España se escuchan de manera significativa mis canciones y que por redes sociales han sido insistentes los mensajes pidiendo un tour por ‘el viejo continente’, y aunque en Europa nací, para mí todo será nuevo y desconocido. Llevo conmigo la música de mi continente adoptivo, Latinoamérica, sin más expectativas que vivir junto a ustedes las emociones que mueven las canciones cuando se cantan desde el alma.”