La propuesta de ADA Teatro Inclusivo habla de posibilidades, no de carencias, y se podrá ver en Gran Canaria y Tenerife

Personas que viven invalidadas, aguantando miradas furtivas y oyendo insultos a diario. Gente vilipendiada, “sin futuro” y que “no vale nada”. Todas esas personas claman al cielo en ‘Stop, un hombre verdadero’, una obra de ADA Teatro Inclusivo protagonizada por personas con discapacidad. Se podrá ver este jueves 5 de diciembre en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria; y el viernes 13 en el Espacio La Granja, en Tenerife, en sendas funciones programadas por el Gobierno de Canarias, a través de ICDC, para promover la diversidad y la igualdad a través de la cultura.

La historia se centra en Solo, un mendigo que vive entre sueños no cumplidos, acostumbrado a que le insulten y desprecien. Harto, decide dejarse llevar y perseguir sus ilusiones para ser dueño de su propia vida. Un espectáculo que pone de manifiesto la soledad y realidad de las personas con discapacidad, con vidas truncadas por creencias limitantes y sostenidas por el miedo, el desconocimiento y la sobreprotección.

Es, en palabras de ADA Teatro Inclusivo (proyecto que nace desde la Asociación Canaria de Arte Inclusivo), una obra que no quiere hablar sobre carencias, sino de posibilidades. El elenco de la propuesta está compuesto íntegramente por personas con discapacidad que comparten un sueño común: ser libres. Una apuesta que busca salir de la invalidación para poder brillar con todas sus facultades.

Según expone la compañía, en Canarias (según datos del Instituto Nacional de Estadística) hay más de 130 000 personas con discapacidad. Estas cifras sitúan al archipiélago como la segunda comunidad con mayor tasa de personas con discapacidad. De esta situación nació la necesidad de formar ADA Teatro Inclusivo, que surgió para unir a las personas con discapacidad y dar a conocer su realidad y el aislamiento que sufren a través de las artes escénicas. Con trabajos como ‘Stop, un hombre verdadero’, aspiran a empoderar a estas personas y desestigmatizar su situación.

Las entradas se encuentran disponibles en las páginas web de los espacios y en taquilla una hora antes de la función, que comenzará a las 20.00 horas. Hay promociones especiales con un 20 % de descuento del precio general a personas desempleadas, jóvenes de 12 a 25 años, estudiantes, mayores de 65 años, familia numerosa y personas con un grado de discapacidad a partir del 33%. Finalmente, el alumnado de escuelas de teatro, danza, circo y música también tienen acceso a una tarifa especial de 4 euros.

Una obra para público familiar que se pondrá en escena este domingo 10, a las 18.00 horas, en el Espacio la Granja

Inspirada en el cuento clásico de ‘La sopera y el cazo’, de Michael Ende, esta semana llega al Espacio La Granja ‘Cazopera’, una bonita pieza teatral que despierta la imaginación del público infantil, con un gran juego de colores, metáforas y aventura en clave fantástica. Será el domingo, 10 de noviembre, a las 18:00 horas, en un espacio que se llenará así de creatividad y mucho juego de clown. Las entradas tienen un precio de 5 euros.

Es la nueva propuesta del espacio escénico que gestiona el Gobierno de Canarias en la capital tinerfeña orientada de forma específica a público familiar, La Granja, ¡menudo espacio!, en colaboración con la Biblioteca Pública del Estado en Santa Cruz de Tenerife. La autora de la obra es Gemma Quintana con una puesta en escena dirigida por Luis O’Malley. Cabe señalar que su texto también guarda relación con ‘La Cabeza del Dragón’, el clásico teatral de Valle-Inclán.

‘Cazopera’ tiene todo lo que un cuento necesita multiplicado por dos. No un reino, sino dos, iguales pero distintos, uno a cada lado de la montaña. Cada miembro de esos lugares imaginarios piensa que tiene la razón. Un hada, solo una, pero vengativa e inteligente por partida doble. No un regalo mágico, sino dos, que crearán problemas y conflictos por partida doble. No obstante, también hay un príncipe y una princesa que tienen algo en común: la coherencia. Estos son dos pequeños que de pronto descubren que los adultos están demasiado ocupados en complicarlo todo y que nunca serán capaces de ponerse de acuerdo.

‘Cazopera’ se convierte, así, en un relato intergeneracional que reúne los mejores elementos del cuento clásico con un tema original planteado de una manera innovadora y para todos los públicos.

Ángulo Producciones

Ángulo Producciones fue creada 2017 de la mano de Rafael Morán, Luis O’Malley y Raúl Morán, tres profesionales que cuentan con una extensa trayectoria en la producción y creación de proyectos. En un primer instante, centra su actividad en el teatro, aunque también asume otras artes escénicas, proyectos audiovisuales y demás eventos culturales. Además, dispone de una compañía de teatro propia que mantiene diferentes espectáculos en gira.

Las entradas están disponibles en la web del Espacio La Granja, y también en la taquilla los días en los que hay función, al precio de 5 euros. Hay descuentos sobre esta tarifa para personas desempleadas, jóvenes de 12 a 25 años, estudiantes, mayores de 65 años, familia numerosa y personas con un grado de discapacidad; y para alumnado de escuelas de teatro, danza, circo y música.

La Fundación Gran Canaria Accesible del Cabildo de Gran Canaria impulsa con 77.000 euros la creación de Paripé Teatro Inclusivo y la continuidad de ADA Teatro para incentivar el empleo y la formación de compañías artísticas compuestas por personas con discapacidad

El consejero de Empleo y Desarrollo Local y presidente de la Fundación Gran Canaria Accesible del Cabildo de Gran Canaria, Juan Díaz, ha inaugurado este viernes 13 de septiembre junto a la concejala de Servicios Sociales del Ayuntamiento de Ingenio, Almudena Hernández, el curso de teatro de la compañía Paripé Teatro Inclusivo en el Centro Ocupacional para Personas con Discapacidad Intelectual de Ingenio que ha sido cedido por el consistorio para la celebración de las clases. La iniciativa está subvencionada por la Fundación con una cuantía aproximada de 77.000 euros entre 2024 y 2025, que también se dirige a desarrollar el segundo año del proyecto ADA, e incentiva el empleo y la formación de compañías artísticas formadas por personas con todo tipo de discapacidad, en su mayoría con discapacidad intelectual.

“Desde la Fundación Gran Canaria Accesible apostamos por acercar la cultura en todas sus vertientes a las personas con discapacidad de nuestra isla, un propósito que arrancó el pasado año en Las Palmas de Gran Canaria con el proyecto ADA y que se ampliará este 2024 al sureste con PARIPÉ” ha asegurado Díaz, “Paripé Teatro Inclusivo es un paso significativo para conseguir una mayor inclusión y un ocio sano y didáctico dentro de este sector y para reducir de manera significativa la soledad en este municipio alejado de la capital. Se trata sin duda de una apuesta muy bonita de la que nos sentimos especialmente orgullosos”.

“Es una alegría ver ya en marcha el proyecto de Paripé porque es una iniciativa preciosa que demuestra que la inclusión en el arte es posible. Quisiera desearle lo mejor a todas las personas que participan y estoy deseando ver sus frutos”, ha señalado Hernández.

Ambas iniciativas están gestionadas por la Asociación Canaria de Arte Inclusivo (ACAI) y pretenden formar a un elenco de entre 24 y 32 futuros profesionales en el sector de las artes escénicas para que cuenten con otra salida laboral y reduzcan su aislamiento social. Las sesiones de Paripé Teatro Inclusivo se impartirán todos los viernes de 17:30 a 19:30 horas hasta junio de 2025 en el Centro Ocupacional para Personas con Discapacidad Intelectual de Ingenio gracias a la colaboración de la Asociación de Padres y Madres de Personas con Discapacidad del Sureste de Gran Canaria (Apadesur), voluntarios y personal multidisciplinar.

Por su parte, ADA Teatro inicia el sábado 14 de septiembre el segundo de sus cuatro cursos en el Centro Cívico San Nicolás de la capital grancanaria de la mano de la Asociación Daño Cerebral Adquirido Gran Canaria (Adacea). La iniciativa se prolongará todos los sábados de 11:00 a 13:00 horas hasta junio de 2025 con el mismo equipo de alumnos y personal formativo de la edición de 2023 con el propósito de continuar y potenciar los vínculos ya creados y apostar por una compañía artística estable que fomente la autonomía personal y la autoestima de las personas con discapacidad.

Todas las habilidades y los conocimientos adquiridos por los elencos de Paripé y ADA se pondrán en práctica en el futuro sobre los escenarios, como ya se hizo el pasado 6 de julio con la representación de la obra Stop, un hombre verdadero por parte de ADA Teatro en el marco del Temudas Fest.

Protagonizada por una entrañable anciana, reconocida por su interpretación en FETEN 2023, se podrá ver este sábado 21 de septiembre

Es una historia de teatro gestual en el que también intervienen unos títeres muy singulares

El Espacio La Granja abre su programación familiar con la obra ‘Estación paraíso’, reconocida en los premios Lorca y Feten 2023 como mejor espectáculo para la infancia y la familia, y como mejor intérprete femenina para Elisa Ramos, su protagonista, respectivamente. Es una entrañable pieza de teatro gestual, en la que también intervienen unos singulares títeres que ayudan a una anciana desorientada que espera en una estación junto a su maleta. Será este sábado 21 de septiembre, a las 18.00 horas, en este escenario santacrucero que gestiona el Gobierno de Canarias.

Será la primera propuesta de la temporada de la línea de programación ‘La Granja, ¡menudo espacio!’, que organiza en colaboración con la ‘vecina’ Biblioteca Pública del Estado, específicamente orientada a este tipo de público. En esta ocasión, la pieza llega de la mano de la compañía andaluza La Maquiné, cuyos espectáculos son muy bien acogidos en múltiples países del mundo.

Una tierna historia cuya intención es que el público descubra que los ancianos pueden contar historias que emocionen, entre el aprendizaje y la identidad propia. Con este fin, son numerosos los elementos que edulcoran el sentir de ‘Estación Paraíso’, tales como la plástica, la música, el teatro de objetos realizados en diferentes escalas, el teatro de máscaras… Precisamente, es la pluralidad de estos lenguajes de la que resulta una obra de gran belleza poética.

‘Estación Paraíso’ es un espectáculo que conecta al espectador con todas las etapas de la vida a través del amor y los recuerdos. Su protagonista es una heroína olvidadiza encarnada por una anciana titiritera, una señora que, mediante sus marionetas, descubre el valor de su pasado, presente y futuro.

Una estación de tren es el contexto metafórico en el que se encuentra la anciana con una maleta. Ella espera como una pasajera más, pero no sabe muy bien a qué o por qué. Ella desafía con valentía, humor y ternura los límites de su memoria para reunirse con el amor de su vida. Los títeres serán la única pista de la mujer para averiguar quién es y cuál es su destino. Sin embargo, esta será una ardua tarea. El olvido arrecia con fuerza a la anciana, quien tendrá que remar contra las vicisitudes propias de la senectud.

Las entradas están disponibles en www.espaciolagranja.com, y en taquilla el día de la función, al precio de 5 euros. En la web pueden consultarse las promociones y descuentos especiales para personas desempleadas, jóvenes de 12 a 25 años, estudiantes, mayores de 65 años, familia numerosa y personas con un grado de discapacidad.

La Maquiné

La Maquiné está conformada por Joaquín Casanova y Elisa Ramos, artistas visuales con una amplia trayectoria en las artes escénicas. Su palmarés lo avalan los reconocimientos recibidos por este espectáculo con el que ha recorrido hasta ahora múltiples escenarios.

La mirada contemporánea plasma el sello artístico personal de La Maquiné con la customización de todos los aspectos artísticos-plásticos que componen la obra: diseño y construcción de escenografía, máscaras, escultura escénica, audiovisuales animadas, iluminación… con el fin de llegar al espectador de todas las edades.

Las obras de La Maquiné se han representado en los mejores teatros y festivales de España y han formado parte de giras internacionales en Francia, Holanda, Marruecos, Irlanda, Chile, Taiwan, Hong Kong, China, Macao, Turquia, Portugal, Noruega y Reino Unido.

La Concejalía de Clubes de Mayores del Ayuntamiento de Gáldar comienza a partir del mes de septiembre en los Clubes de Mayores Santiago de los Caballeros de Gáldar y Estrella del Norte de Sardina talleres de teatro y de yoga y movilidad

Las actividades organizada por el área que dirige Antonio María Benítez Melián, están financiadas por el Cabildo de Gran Canaria a través de la convocatoria de subvenciones para la promoción del movimiento asociativo y la convivencia ciudadana 2024.

Así, tendrá lugar un taller de teatro para mayores los lunes de 17.00 a 18.00 horas en el Club de Mayores Santiago de los Caballeros de Gáldar a partir del 9 de septiembre, así como los jueves de 17.00 a 18.00 horas en el Club de Mayores Estrella del Norte de Sardina a partir del 5 de septiembre.

Además, se celebrará una actividades de yoga y movilidad los miércoles de 19.00 a 20.00 horas en el Club de Mayores Santiago de los Caballeros de Gáldar a partir del 9 de octubre, así como los miércoles de 17.00 a 18.00 horas en el Club de Mayores Estrella del Norte de Sardina a partir del 11 de septiembre.

Las entradas para esta iniciativa de la Concejalía de Desarrollo Local ya se encuentran disponibles en la web www.tureservaonline.es 

Alfredo Gonçalves Ferreira, concejal de Desarrollo Local, anuncia la puesta a la venta de las entradas para el espectáculo de improvisación teatral de la prestigiosa compañía Jamming, que actuará en el Teatro Hespérides, el próximo 4 de octubre.

Este espectáculo forma parte de la dinamización comercial que va a realizarse desde la puesta a la venta de las entradas hasta días antes del espectáculo, que lleva aparejada una sorpresa que se desvelará en fechas próximas al evento, y que tiene que ver con las compras y servicios realizados en las diferentes zonas comerciales de todo el municipio.

La compañía teatral Jamming está considerada como una de las más punteras del panorama teatral español. Tienen su sede en Madrid, y escuelas, además, en Bilbao y Barcelona, hasta donde acuden alumnos y espectadores de todos los puntos de la geografía española, y que los guienses tendrán la oportunidad de disfrutar en casa por un precio de 15 euros, adquiriendo sus localidades a través del siguiente enlace:

https://www.tureservaonline.es/es/events/jamming

«El tándem de dinamización comercial con actividades recreativas ha dado muy buenos resultados, y queremos seguir en esa línea, abarcando también, aparte de las actividades lúdicas y los eventos musicales, el teatro», dice Alfredo Gonçalves, haciendo referencia a exitosos eventos pasados como el Guía, ¡de calle!, o la reciente Feria Comercial y Deportiva celebrada en La Atalaya, que contó con la presencia de King África.

«El objetivo es siempre el progreso de los guienses, y la base es el enriquecimiento del tejido comercial y la mejora en la vida de los ciudadanos, y esto es una apuesta segura porque todos tenemos beneficio en estos eventos: el comerciante, que ve fortalecido su negocio, y el ciudadano, que disfruta mientras consume en los negocios de Guía», explica el concejal de Desarrollo Local.

PROFETAS DE MUEBLE BAR PRESENTAN ‘ELOGIO A TOMÁS MORALES’ EN LA CASA NATAL DEL POETA

LA COMPAÑÍA SE ATREVE DE MANERA JOCOSA CON ‘ROMANCE DE NEMOROSO’ Y EXPLORAN LA PROFUNDA ‘ODA AL ATLÁNTICO’ EN EL MONTAJE QUE TENDRÁ LUGAR EL DÍA 23 DE JULIO, A LAS 18:30 HORAS LA OBRA TEATRAL COMBINA HUMOR Y CONOCIMIENTO, RINDIENDO HOMENAJE A LA FIGURA DEL POETA Y MÉDICO ISLEÑO

La compañía Profetas de Mueble Bar presenta el día 23 de julio, a las 18:30 horas, en la Casa-Museo Tomás Morales de Moya, su montaje escénico titulado ‘Elogio a Tomás Morales’, un divertido espectáculo de teatro familiar concebido para todos los públicos y de una duración estimada de 50 minutos.

La función, aunque tiene carácter gratuito, se lleva a cabo a beneficio del Banco de Alimentos de Las Palmas, por lo que se solicita a las personas que acudan a la misma la donación de productos no perecederos.

En el elenco actoral de la obra teatral figuran Yanara Moreno como Doña Bombón, Iván Álamo como Claudio Frutos y Fernando Navas como Expósito Chimeneas.

Los alegres y simpáticos clowns, que vertebran la línea pedagógica, han sido invitados por un remitente desconocido en un punto y hora concreta; para su sorpresa han de descifrar unos enigmas que les descubre el gran tesoro escondido de Canarias: las autoras y los autores. Así arranca ‘Elogio a Tomás Morales’, en el que los payasos escogen al poeta y médico isleño, de quien representarán fragmentos de sus piezas más conocidas, incluyendo ‘Romance de Nemoroso’, con el que concluye este montaje.

Profetas de Mueble Bar es la compañía más veterana del Archipiélago. Cumplen 43 años de continua actividad escénica y disfruta de reconocimiento nacional e internacional. La promoción del patrimonio cultural canario es una de sus más significativas señas de identidad. En esta línea proponen este montaje para todos los públicos que pretende divulgar el legado literario de Tomás Morales, máximo exponente del modernismo lírico insular.

El grupo de teatro adulto de la Universidad Popular de Gáldar llevará a cabo el próximo jueves 18 de julio la representación de la obra ‘Lisístrata, de Aristófanes’, una adaptación libre de Cathy Pulido

La obra, representada por primera vez en el 411 a.C., es una comedia de Aristófanes, autor de la Grecia Clásica y de un gran interés histórico y literario ya que gracias a ellas se puede conocer la vida cotidiana de los atenienses. En Lisístrata, Aristófanes defendió las soluciones pacíficas contra los demagogos que impulsaban al pueblo a la guerra.

Con esta interpretación los alumnos despedirán el curso mostrando el trabajo realizado durante el año. La obra se desarrollará el 18 de julio a las 20.00 horas en la Asociación de Vecinos Amagro de Barrial con entrada gratuita.

Responsables de esta iniciativa, resultado de una colaboración con la Universidad de La Laguna, mantuvieron reuniones con directores de las diferentes entidades que acudieron al encuentro dentro del programa Sinapsis

Morfema Teatro ha presentado su proyecto de divulgación científica a través de las artes escénicas, ‘Función de Onda’, en el encuentro celebrado esta semana en Gran Canaria dentro del programa Sinapsis. Una iniciativa impulsada por el Gobierno de Canarias a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC) y financiada con fondos Next Generation, en la que los responsables de Morfema mantuvieron reuniones con potenciales cómplices, agentes clave, inversores e instituciones que estuvieron presentes.

Un espacio de encuentro 1 a 1 entre proyectos e invitados, en el que se valoraron nuevas formas de incrementar y aumentar las oportunidades de financiación y apoyo a las diferentes iniciativas presentes y se estudiaron, de forma conjunta, las posibilidades de colaboración futura para ‘Función de Onda’, que tiene como fin acercar la ciencia a todos los públicos y que esta sea más comprensible para la ciudadanía.

En este sentido, se mantuvieron encuentros con Sara Mateos, directora de la Fundación Disa; Santiago Arroyo, presidente de la Fundación Iberoamericana de Industrias Culturales y Creativas; Almudena Heredero, presidenta de la Asociación de Mujeres de la Industria Musical (MIM); y Ángel Mestres, director de Trànsit Projectes.

Al respecto, el gerente de Morfema Teatro, Ricardo del Castillo, ha señalado que “las diferentes reuniones mantenidas han sido muy fructíferas y han permitido encontrar nexos entre las diferentes iniciativas y ‘Función de Onda’”. “Estudiaremos todas estas posibilidades con detenimiento, para esta iniciativa es muy importante encontrar nuevas formas de financiación que nos permitan seguir trabajando en la divulgación de la ciencia, acercando a la ciudadanía y, en especial, a la gente joven”, añade.

“Función de Onda” propone la puesta en marcha de una distribuidora de productos de artes escénicas enfocados a la divulgación científica para todos los públicos como un modelo de negocio alineado con la Agenda Canaria de Desarrollo Sostenible 2030 (ACDS 2030). El programa Sinapsis se enmarca en los postulados de dicho documento, y se está llevando a cabo gracias a la financiación de la Unión Europea, del Gobierno de España y del Gobierno de Canarias.

Morfema T es una empresa de artes escénicas radicada en Tenerife, Islas Canarias, fundada en el año 2003, cuyas actividades principales son la producción y distribución de espectáculos de artes escénicas, la gestión de servicios culturales y la formación no reglada. Durante los veinte años transcurridos desde su constitución ha demostrado su compromiso con los valores positivos que aporta al ciudadano el acceso a una cultura de calidad, plural e independiente y la consideración de las industrias culturales como motor de desarrollo sostenible.

‘Una crónica de violencia’ es una pieza interactiva en la que el público es quien decide el resultado de la historia, este sábado en el Espacio La Granja

El Espacio La Granja acoge este sábado 22 de junio ‘Una crónica de la violencia’, una singular pieza interactiva de InDubio Teatro, en la que se cuestiona la relación que tenemos actualmente con la violencia y si ésta ha cambiado (o no) después de tantos siglos. Habla de violencia política y también de violencia machista, situando la escena en un contexto que se remonta a la época de Heracles. Se trata de una nueva forma de contar historias, dinámica y entretenida, que incluye humor e ironía. Además, el público podrá ver el espectáculo sobre el escenario y tomará el control de la obra para decidir su resultado.

En el templo de Zeus, como escenario protagonista, Heracles ha sido convocado para realizar una serie de trabajos para perpetrar un crimen de su pasado y evitar que salga a la luz. El desarrollo de los trabajos dependerá de las elecciones de los dioses, y es en ese momento, cuando el público votará qué versión de la obra quiere ver.

Creada por Iñigo Santacana, Manuel Pico y Luis Maesso, el nuevo espectáculo escénico busca cuestionar todo lo conocido con respecto al mito de Heracles y de cómo relacionamos sus enseñanzas con nuestra cultura contemporánea. Una crónica de violencia reflexiona sobre el concepto que tenemos actualmente sobre la violencia para averiguar si ha evolucionado socialmente después de tantos siglos.

InDubio Teatro se crea en julio de 2020 y surge de la necesidad de expresar y mostrar en escena las contradicciones de la sociedad y el individuo. La compañía teatral combina y trae al presente marcos y mitos clásicos para hacerlos resonar en la sociedad contemporánea. La misión de la misma se centra en generar consenso y disenso a través de un diálogo con el público.

La obra dará comienzo a las 20.00 horas en este espacio del Gobierno de Canarias en la capital tinerfeña. Las entradas están disponibles a 10 euros en www.espaciodelagranja.com, y en la taquilla el día de la función. Al igual que el resto de la programación, existen descuentos para diferentes colectivos de jóvenes y mayores, así como para estudiantes de artes escénicas y música.