Más de 30 personas divulgadoras y creadoras de contenido de renombre, como Javier Santaolalla, Sandra Ortonobes (La Hiperactina), José Luis Crespo (Quantum Fractum), Nerea Blanco (Filosofers) y Carlos Santana (Dotcsv), participarán en la quinta edición de este evento en Fuerteventura.

La gran maestra canaria Sabrina Vega y el conocido youtuber Rey Enigma se enfrentarán a una partida simultánea de ajedrez con jugadores noveles de diferentes clubes de la isla

El proyecto de divulgación científica ¡Cuánto Talento! regresa con su quinta edición los días 27 y 28 de marzo en el Palacio de Formación y Congresos de Fuerteventura, en Puerto del Rosario. Este evento busca impulsar el descubrimiento vocacional y despertar el interés por la ciencia, la tecnología y el arte entre la juventud canaria.

A través de ponencias, talleres y actividades interactivas, se fomentará la pasión por la ciencia, la filosofía, la historia o el ajedrez, visibilizando referentes femeninos y permitiendo a los estudiantes explorar diversos campos del conocimiento desde una perspectiva estimulante y motivadora. Además, esta edición amplía su mirada para incluir disciplinas culturales, artísticas, deportivas, científicas y sociales que fomenten la curiosidad y el aprendizaje. La entrada será libre y gratuita, ofreciendo una oportunidad única para todas y todos los interesados.

Durante la presentación del evento, la consejera insular de Accesibilidad, Informática, Nuevas Tecnologías, Planificación y Proyectos Estratégicos, María del Carmen Saavedra, insistió en el objetivo de la corporación de fomentar las vocaciones científicas y tecnológicas y recordó que “en Fuerteventura existen oportunidades para el talento y contamos con el desarrollo de proyectos punteros a nivel nacional y europeo”. Saavedra explicó la importancia de que los más jóvenes asistan a este tipo de espacios educativos para promover el pensamiento crítico y el aprendizaje continuo.

Desde la Agencia Canaria de Investigación, Innovación y Sociedad de la Información del Gobierno de Canarias, Javier Franco, director de la entidad, ha explicado cómo, en el marco de las Miniferias de la Ciencia y la Innovación en Canarias se pretende mostrar a estudiantes la importancia de la ciencia para el desarrollo de nuestro territorio y que “cada joven participante se lleve una chispa de curiosidad y la certeza de que el conocimiento es una poderosa herramienta de transformación”. Además, ha recalcado que “las Miniferias se han convertido en una plataforma para que los jóvenes exploren nuevas ideas, descubran su talento y conecten con expertos y divulgadores que el aprendizaje no tiene límites”.

Por su parte, la concejal del área de Juventud del Ayuntamiento de Puerto del Rosario, Jennifer Pérez, agradeció la participación de todas las instituciones para poder organizar este evento en el municipio e invitó a todos los jóvenes de la isla a que acudan a las jornadas y al resto de la población para que participen en la jornada de tarde del jueves que estará abierta a todos los públicos. “Queremos que los jóvenes encuentren aquí inspiración para su futuro y descubran todo su potencial”, puntualizó.

David Mauricio, director de Producción de la empresa organizadora Poster Eventos, expuso los cuatro pilares fundamentales del evento: despertar vocaciones, visibilizar referentes, reivindicar el talento canario y atraer talento internacional y ofrecer un acceso directo al conocimiento al alumnado de la isla. En 2025, la quinta edición de ¡Cuánto Talento! presenta a 30 divulgadores científicos, youtubers y tiktokers con reconocimiento nacional e internacional que participarán en las más de 50 actividades preparadas.

El objetivo es “acercar la ciencia y el conocimiento a las nuevas generaciones, proporcionándoles referentes en los que sentirse reflejados”, ha destacado, “y poner en valor el talento de los jóvenes científicos y ajedrecistas canarios como los divulgadores Javier Santaolla o Carlos Santana (DotCSV) o la gran maestra internacional de ajedrez Sabrina Vega”.

Divulgación y ajedrez: una combinación ganadora

Con el respaldo de más de 30 personas divulagoras y creadoras de contenido de reconocido prestigio, entre los que destacan Javier Santaolalla, Sandra Ortonobes (La Hiperactina), José Luis Crespo (Quantum Fractum), Nerea Blanco (Filosofers) y Carlos Santana (Dotcsv), ¡Cuánto Talento! guiará a participantes a través de actividades diseñadas para inspirar y motivar a la juventud, con charlas, talleres y encuentros interactivos.

Este evento contará con una primera jornada dedicada a la divulgación científica, tecnológica y humanística que tendrá lugar el jueves 27 de marzo y que se estructura en dos sesiones: una de mañana, entre las 10.00 y las 14:00 horas, dirigida a los jóvenes de centros escolares de la isla; que centrará su atención en las ponencias de algunos de los creadores de contenido más importantes del mundo hispano y en los talleres interactivos de distintas especialidades; y una de tarde, entre las 16:00 y las 20:00 horas, durante la que se desarrollará una multitudinaria partida simultánea de ajedrez con la gran maestra canaria Sabrina Vega y el conocido youtuber Rey Enigma.

La entrada será libre y gratuita, ofreciendo así una oportunidad única para todos los interesados en participar en las diferentes actividades.

Espacio de encuentro y reflexión para estudiantes, docentes y familias

Con exposiciones, talleres y espectáculos, los asistentes podrán experimentar de primera mano cómo el talento y la creatividad son herramientas fundamentales para afrontar los retos del mundo moderno.

La Universidad de Las Palmas de Gran Canaria (ULPGC), la Universidad de La Laguna (ULL) y la Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED) estarán presentes con talleres interactivos y puntos de información para futuros estudiantes.

Los participantes también podrán asistir el jueves en la jornada vespertina a una masterclass gratuita sobre composición de canciones con el cantante Marwan (previa inscripción) o al espectáculo El Club de la Tusa, un show único que combina música, poesía y ciencia para explorar las emociones humanas, a cargo del divulgador Javier Santaolalla.

En el espacio dedicado al ajedrez, podrán ser testigos de una partida simultánea protagonizada por Sabrina Vega, Gran Maestra de Ajedrez y Maestra Internacional absoluta, que ha sido ocho veces campeona de España; y el conocido ajedrecista y youtuber, Rey Enigma. Al otro lado del tablero se sentarán los jóvenes noveles pertenecientes a los diferentes clubes de la delegación de la Federación Canaria de Ajedrez en Fuerteventura, que han sido seleccionados para participar en este reto.

El jueves por la tarde, algunos de los ponentes más destacados participarán en un Meet & Greet exclusivo con sus seguidores, ofreciendo una oportunidad única para interactuar en un ambiente cercano.

El viernes 28 de marzo, de 10:00 a 14:00 horas, la segunda jornada de este evento acogerá de nuevo algunas de las ponencias de youtubers destacados, mientras los talleres de divulgación científica, artística y cultural continúan en el Palacio de Formación y Congresos.

Con el objetivo de superar el éxito alcanzado en las ediciones anteriores, ¡Cuánto Talento! se presenta como un proyecto con una visión clara: contribuir al desarrollo de las nuevas generaciones, preparándolas para enfrentar los desafíos del futuro con entusiasmo y determinación.

Con motivo de la conmemoración del Día Internacional de las Mujeres, el municipio de Valleseco, a través de las concejalías de Mujer e Igualdad y Cultura, han ideado una serie de actividades que ponen el foco en la relación entre las mujeres y el arte. Bajo el lema "El arte en las mujeres, las mujeres en el arte", todas las propuestas estarán orientadas a resaltar el importante papel de la mujer en el mundo artístico y su valiosa contribución a lo largo de la historia

Agenda de actividades:

Conmemoración 8M y Acto Institucional
Presentación del libro e inauguración de la exposición "Mujer Arte 35"
Fecha: sábado 8 de marzo, 20:00 horas
Lugar: Auditorio de Valleseco
Y Reconocimiento a las artistas locales de Valleseco
El 8 de marzo se rendirá un homenaje a las siguientes artistas locales por su destacada labor en sus respectivas disciplinas:

Raquel Marrero Hernández: Pintura al óleo
Zenaida González Pérez: Diseño gráfico y patronaje
Beatriz Castellano Yáñez: Escultura
Mónica Hernández Díaz: Pintura acrílica

Taller Exprés de Pintura Guiada
Fecha: 12 de marzo
Horarios: dos sesiones disponibles:
De 11:00 a 12:00 horas
De 17:00 a 18:00 horas
Lugar: Casa de la Cultura de Valleseco
La mujer ha sido siempre un ejemplo de talento y dedicación en las artes, y desde Valleseco, se pretende poner en valor su poder, creatividad y logros en este ámbito, destacando a las mujeres artistas que han dejado huella en la historia.

Invitamos a toda la población vallesequense a unirse a esta celebración del arte y la mujer, recordando la importancia de su presencia en todos los campos, especialmente en el arte, como motor de transformación y visibilidad.

Acciones organizadas por las Concejalías de Mujer e Igualdad y Cultura del Ayuntamiento de Valleseco y subvencionadas por la Consejería de Gobierno de Política Social, Accesibilidad, Igualdad y Diversidad del Cabildo de Gran Canaria y el Instituto Canario de Igualdad.

El Museo Agáldar acogió esta semana ‘El Atelier del Verano’, unas jornadas que giraron en torno al arte, la investigación y la expresión creativa destinada a niños y niñas de entre 5 y 9 años de edad

En esta actividad, que contó con aforo completo de más de una veintena de niños y niñas, los protagonistas conocieron artistas y técnicas que les inspiraran para luego crear sus propias obras. Estuvieron acompañados por las artistas Pili Boullousa y Manting Huang y cada día se convirtió en un pequeño viaje a través del Arte.

El Museo Agáldar acogió una vez esta propuesta para niños y niñas después del éxito en las pasadas dos ediciones. Es una iniciativa que se enmarca en «Gáldar Educa» de la Concejalía de Educación del Ayuntamiento de Gáldar, que dirige Rita María Cabrera Cruz, con la colaboración de la Concejalía de Museos, que dirige Carlos Ruiz Moreno.

CAROLINA DARIAS DESTACA QUE EL FUTURO MUSEO REFORZARÁ LA CANDIDATURA DE LAS PALMAS DE GRAN CANARIA COMO CAPITAL EUROPEA DE LA CULTURA EN EL AÑO 2031. GUACIMARA MEDINA ANTICIPA QUE EL MUBEA VA A CUMPLIR UNA FUNCIÓN FUNDAMENTAL PARA LA HISTORIA DEL ARTE DE CANARIAS Y VA A SER UNA REFERENCIA NACIONAL.

Responsables del Cabildo de Gran Canaria y del Ayuntamiento capitalino, visitaron las obras del futuro Museo de Bellas Artes (MUBEA Gran Canaria) ubicado en el antiguo Hospital de San Martín en el barrio de Vegueta, para conocer el estado de las obras y concretar la colaboración para la culminación de las mismas que permitirán a la isla contar con uno de los más importantes equipamientos artísticos de España, el cual albergará la mayor colección de arte de Canarias. El presidente del Cabildo de Gran Canaria, Antonio Morales y la consejera de Cultura de la Corporación, Guacimara Medina, recorrieron las instalaciones, junto a Carolina Darias, alcaldesa del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria, el concejal de Cultura, Adrián Santana García, Alicia Bolaños Naranjo, jefa del Servicio de Museos, Francisco Javier Pueyo Abril, coordinador del MUBEA Gran Canaria, así como Pedro Romera García, arquitecto de la obra y Emilio Pellejero Silva, ingeniero de la obra.

El presidente del Cabildo, Antonio Morales destacó durante la visita que el Cabildo ha invertido 6 millones y tiene previsto este año otros tres millones “en un inmueble que presentaba graves problemas de deterioro, y que ha sido adaptado al uso museístico que se le va a dar”. Un centro que ya se prepara para incorporar al personal que se hará cargo de la gestión de su oferta museística y la colección que ha ido incrementando el Cabildo grancanario desde su creación. Morales señaló que la invitación al Ayuntamiento y a la Fundación Museo Néstor, tiene que ver con “la necesidad de que conozca con detalle la relevancia del proyecto para la ciudad, para la isla y para la candidatura de Las Palmas de Gran Canaria como Capital Europea de la Cultura 2031, para lo que es necesario que todas las infraestructuras de urbanización exterior con el acceso, plaza-mirador, el saneamiento, aguas, iluminación, comunicaciones, etcétera, se realicen en los plazos de este proyecto gracias a la colaboración entre las instituciones”.

Por su parte, la alcaldesa de la capital, Carolina Darias, señaló que “esta nueva infraestructura va a suponer sin duda alguna un antes y un después en la oferta museística en la isla y en la capital” de la mano del Cabildo, y recalcó que “para el Ayuntamiento es un lujo contar con una infraestructura cultural que va a seguir ofreciendo un espacio museístico importante en Gran Canaria y especialmente en el corazón de Vegueta, en Las Palmas de Gran Canaria. Además”, agregó la regidora capitalina, “estamos convencidos de que va a contribuir y nos va ayudar en ese camino de la candidatura de Las Palmas de Gran Canaria como Capital Europea de la Cultura en el año 2031”.

La consejera de Cultura, Guacimara Medina, calificó el MUBEA como el “espacio más interesante y más esperado de la cultura canaria”, en este sentido la ubicación del inmueble en el casco histórico capitalino hace fundamental la colaboración entre el Cabildo y el Ayuntamiento. “Desde el anterior mandato ya se viene colaborando entre ambas instituciones por lo que se ha organizado la visita para que la actual Corporación pueda conocer el espacio”. Medina señaló que tras culminar la obra civil, ahora “corresponde trabajar en la puesta en marcha y el funcionamiento del MUBEA, según la estrategia museológica y museográfica elaborada”.

Respecto al contenido del MUBEA, Guacimara Medina recordó que “el catálogo ya existe y viene consolidado desde hace muchos años por las adquisiciones de obras de arte por parte del Cabildo, lo que ha permitido que ya se cuente con el relato, el contenido, y acabemos con el continente que es en lo que estamos ahora”, con el objetivo de abrir el museo que “es esperado y demandado por la ciudadanía y que va a cumplir una función que es fundamental para la historia del arte de Canarias y no sólo de Gran Canaria, ya que va a ser una referencia incluso a nivel nacional”.

El arquitecto de la obra, Pedro Romera, precisó respecto a la situación del inmueble que “en esta última fase la intervención se ciñe al patio de la cica ('Cycas revoluta', planta cicadácea oriunda del sur de Japón), así como la intervención de la envolvente y el acondicionamiento de la ermita interior como un salón de actos”.

Plazos y obras por realizar

El nuevo equipamiento cultural tendrá un coste total de unos doce millones de euros, de los cuales ya se han ejecutado en obras finalizadas cinco millones de euros, entre el Proyecto para el acondicionamiento del edificio San Martín y obras accesorias de impermeabilizaciones, accesibilidad y seguridad de incendio (Fases I y II). Asimismo, se ha dotado al inmueble del mobiliario de áreas públicas, áreas técnicas para almacenaje de bienes culturales, restauración y conservación, así como suministro de proyectores LED y sus accesorios para el alumbrado interior de las salas de exposiciones del MUBEA, equipamientos que se completarán con equipamiento técnico e informático con el objeto de hacer funcionales las áreas administrativas y el Departamento de Acción Cultural (DEAC) del MUBEA, así como el suministro, montaje e instalación de mobiliario para los talleres de restauración, lo que supone un coste total de equipamiento de unos 973.000 euros.

Las obras pendientes de ejecutar se han distribuido entre los años 2024 y 2028, comenzando por el presente año con la adjudicación de la edificación e instalaciones de la envolvente para el patio, acondicionamiento interior de capilla y obras accesorias del edificio San Martín, MUBEA Gran Canaria y la redacción de proyectos varios, direcciones de obras, seguridad y salud, estimándose el presupuesto antes de licitación en unos tres millones de euros y cuya ejecución está prevista para el año 2025.

Entre 2025 y 2026, se ejecutará la urbanización exterior del edificio, por un presupuesto antes de licitación de un millón de euros. En 2026-2027 está previsto el proyecto de muelle de acceso y ampliación del área de conservación y restauración de bienes culturales del MUBEA, también con un presupuesto de un millón de euros, la misma cantidad que está prevista para la última actuación que dotará al MUBEA de un Centro de Estudios, un mirador y una cafetería.

El martes 28 de noviembre, a las 19:00 horas, se inaugura la muestra pictórica "El color de las Estrellas”, con una performance en vivo

Vesna González, pintora galdense, estrena "El color de las Estrellas”, una exposición diseñada a medida del Museo Elder. Los retratos de 13 científicos convivirán dos meses en una muestra que aúna arte, didáctica y diversión.

Albert Einstein, Marie Curie o Isaac Newton son algunas figuras de las obras, aunque destaca el protagonismo de profesionales de la ciencia actuales y con acento canario, como la cardióloga Elena Arbelo o el divulgador Javier Santaolalla. De hecho, este último sirvió de guía para la artista, que consumiendo sus vídeos informativos consiguió captar la esencia de cada personaje.

“Cuando ves el retrato, vas a entender lo que inventó, su importancia y su forma particular de entender el mundo. Son piezas que van directas al núcleo de la personalidad”, destaca Vesna, que encuadra su trabajo como estilo ‘Pop Art’, articulándose todas sus piezas a través de una mirada colorida y vibrante.

Aunque se realiza una interpretación artística de conceptos científicos complejos, las imágenes generadas son accesibles para los menos eruditos. Representaciones de moléculas y átomos en colores brillantes, formas geométricas o experimentos científicos son condensadas para que todos los públicos puedan disfrutarlas.

“La gente va a salir totalmente enganchada de la ciencia, es toda una experiencia artística, aprendes jugando y divirtiéndote, perdura en la memoria”, agrega la pintora, que inaugurará la expo este martes 28 de noviembre, a las 19:00 horas, realizando una performance interactiva con demostración de pintura en vivo.

Además de los 13 retratos, habrá diferentes materiales para aportar información y contexto, además de diversos elementos artísticos como piezas audiovisuales o poesías relacionadas con las obras. La entrada es libre hasta completar aforo.

El Museo Elder de la Ciencia y la Tecnología es un centro adscrito a la Consejería de Turismo y Empleo del Gobierno de Canarias y su horario de apertura es de 10:00 a 20:00 horas, de martes a domingo.

Su exposición ‘Drawing is Action’ ocupa las salas de arte Cabrera Pinto en La Laguna, desde este sábado 6 de mayo al 9 de julio

Las salas de arte Cabrera Pinto en La Laguna mostrarán, a partir de este sábado 6 de mayo (12:00 horas) y hasta el 9 de julio, la exposición de la artista M. Lohrum, ‘Drawing is Action’, cuya pulsión creativa refleja la inherente interdependencia de los seres humanos, no solo como un hecho, sino como una realidad deseable.

‘Drawing is Action’ de M. Lohrum, es una propuesta basada en el dibujo performativo, empleando el lenguaje artístico como cohesionador y espejo entre personas. La artista indaga en la creación a través del cuerpo, en ocasiones a través de la acción conjunta con la ciudadanía, para crear comunidad a través del dibujo performativo con una veintena de obras expuestas de carácter instalativo de reciente producción y diferentes formatos.

Inspirándose en la famosa frase de Richard Serra “Drawing is a verb”, el título de la exposición deja claro que para la artista el proceso creativo tiene una gran importancia, incluso por encima del producto final. Le interesa realizar piezas participativas porque ayudan a replantearse el concepto de “autoría” de la obra, a través de la implicación del público, ensalzando el valor de la colectividad y el trabajo en equipo, incluso entre extraños, «que considero muy necesarios en la sociedad tan individualista en la que vivimos». Establece así un marco de trabajo experimental, abrazando la contingencia y renunciando deliberadamente a un completo control sobre el desarrollo y resultado de las obras.

Seis de las obras expuestas han sido realizadas específicamente para esta exposición, siendo producidas por el área de Cultura del Gobierno. Dos de esas piezas fueron creadas in situ en el Centro de Arte La Regenta, a través de un llamamiento a la participación ciudadana en el que se citó a voluntarios para llevar a cabo una sesión de dibujo performativo. «Me interesa un arte con lectura social. Esto se ve de forma muy evidente en las obras participativas, que precisan de la acción colectiva. Pero se extiende más allá de ellas. También se ve en el posicionamiento ‘de no crear una imagen intencional preconfigurada, sino que esta se desarrolla mediante un diálogo abierto», señala M. Lohrum.

M.Lohrum (San Cristóbal de La Laguna, Tenerife, 1986) Graduada en Bellas Artes por la Universidad de La Laguna, obteniendo el Premio Extraordinario de Fin de Carrera (2013). Posteriormente realizó el Máster en Bellas Artes en Central Saint Martins (2015-2017), donde comenzó a desarrollar su práctica artística en el dibujo performativo.

Esta formación, en colaboración con la ULPGC y la USC, contará con plazas destinadas a la comunidad no universitaria

Se desarrollará entre el 9 y 11 de mayo en horario de 16:00 a 20:00 horas y estará impartido por la conservadora Elisa d’Ors Lois

Con el fin de contribuir a la excelencia en el campo de las artes visuales, El Centro de Arte La Regenta, la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y la Universidad Santiago de Compostela han colaborado conjuntamente para ofrecer el curso ‘Catalogación y tasación de pintura antigua’. Esta formación está dirigida al alumnado del Máster Interuniversitario en Gestión del Patrimonio Artístico, Arquitectónico, Museos y Mercado del Arte, y contará con quince plazas libres para la comunidad no universitaria. El curso se desarrollará del 9 al 11 de mayo en horario de 16:00 a 20:00 horas. La inscripción es gratuita y pueden realizarse a través de la página web del citado centro de artes visuales.

Durante las jornadas se introducirá al alumnado en los diferentes aspectos relacionados con el análisis de pintura antigua, atendiendo a las técnicas de registro, inventario y catalogación. Se abordará la importancia del examen exhaustivo visual de la obra, tanto del soporte como de la capa pictórica o las inscripciones. También se realizará una lectura concisa de la pintura, atendiendo a su significado a través del análisis simbólico y repaso histórico de varias de las técnicas y movimientos más relevantes de la historia del arte pictórico y los contextos en los que las obras fueron cerradas.

La formación correrá a cargo de Elisa d’Ors Lois diplomada en tasación de Arte y Antigüedades, en la Escuela de Arte y Antigüedades de Madrid y licenciada en derecho por la Universidad de Navarra. Ha sido conservadora de dibujo antiguo en el Instituto Ceán Bermúdez, (2017 – 2018). También editora del Corpus Zurbarán. En la actualidad su objetivo profesional está en el campo del inventario, catalogación y gestión de colecciones.

La Regenta incluye cada año en su programación seminarios especializados con el objetivo de secundar la formación del alumnado universitario, al vincular la materia curricular con este curso de iniciación en el campo profesional de los agentes y componentes del campo de la museografía y la gestión de empresas culturales. Esta la cuarta edición se abre al campo de la pintura antigua enfocada en su tasación y catalogación. La coordinación académica de dicho máster en la ULPGC está a cargo de la catedrática María de los Reyes Hernández Socorro.

‘ISLA DE ARTE’ ARRANCA SU PROGRAMA DE ACTIVIDADES PARALELAS A LA MUESTRA, TANTO PRESENCIALES COMO EN EL METAVERSO

Más de 3.000 personas se acercaron a conocer el relato de la historia del arte en Canarias durante la primera semana de apertura de la exposición ‘Isla de Arte. Una colección para el Museo de Bellas Artes de Gran Canaria’. Tras la primera toma de contacto, la gran muestra que revela los tesoros artísticos de la colección pública del Cabildo de Gran Canaria en la Casa de Colón, el Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) y el Centro de Artes Plásticas (CAP) inicia su programa de acciones paralelas, tanto en sus sedes presenciales como en la Sala Metaverso, la primera experiencia virtual e inmersiva de un museo en las Islas Canarias

Para participar en algunas de las acciones propuestas, que van desde las visitas guiadas tradicionales, a los encuentros en el Metaverso, pasando por los populares talleres para familias, es necesaria la preinscripción previa. Toda la información al respecto, incluyendo el programa de acciones, se puede encontrar en la web oficial de la exposición www.grancanariaisladearte.com.

Mientras tanto, hasta el próximo 18 de junio es posible visitar de forma gratuita la exposición en el ‘triángulo del arte de Vegueta’, los museos Casa de Colón, CAAM y CAP, centros gestionados por la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, en el siguiente horario: de martes a viernes, de 10:00 a 21:00 horas; sábados, de 10:00 a 18:00 horas, y domingo, de 10:00 a 14:00 horas.

Pino Ojeda en el Metaverso

‘Miradas a la Colección’ es una actividad permanente que empezó su andadura en 2013. Normalmente, propone una charla sobre obras singulares de la colección de la Casa de Colón o muestras en exhibición a cargo de personal técnico del Museo o personas invitadas, relacionadas con diversos ámbitos de la cultura. Por primera vez, la convocatoria se celebra en la Sala Metaverso de la Exposición ‘Isla de Arte. Una colección para el Museo de Bellas Artes de Gran Canaria’, y tendrá como protagonista a la artista grancanaria Pino Ojeda.

El martes, 11 de abril, a las 19:00 horas, Ángeles Alemán Gómez, profesora titular de Historia del Arte de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, realizará la actividad en directo desde la Sala Metaverso. Todo lo que hay que hacer es conectarse a esa hora a la Sala, a través de la web www.grancanariaisladearte.com. Se puede utilizar un ordenador, móvil o tableta. Por supuesto, la entrada es totalmente gratuita, solo es necesario haberse registrado previamente y creado un avatar para disfrutar de la charla, algo que se puede hacer en solo unos minutos de forma muy intuitiva.

En esta ocasión, la artista Pino Ojeda, a través de su obra ‘Gruta polar’, centrará la atención de la Sala Metaverso. La pieza es de 1966, justo el periodo en el que su obra consigue su mayor reconocimiento e interés en la abstracción informalista, fruto de las más variadas experimentaciones. “Lo interesante es que, al titular la pieza, la fija en la realidad”, explicará Ángeles Alemán. “Así, por el efecto de las lacas, tenemos la sensación de que nos encontramos en el interior de una cavidad helada, y desde su entrada se divisa un fantástico paisaje montañoso, característico de esas latitudes, todo ello en tonos fríos”.

Talleres en familia

‘Huellas de Arte’ es el título del primer taller para familias asociado a la exposición ‘Isla de Arte’. Se celebra el sábado, día 15 de abril, a partir de las 12:00 horas. A la vez que se realiza un magnífico viaje por la cultura artística de Canarias el equipo educativo de la exposición fomentará la creatividad de los más pequeños a través de la pintura y el dibujo. Para conocer y disfrutar el legado que dejamos, en este taller también se dejará nuestra huella creando una composición que caracterice e identifique a cada una de las familias. La actividad es gratuita, con plazas limitadas. La inscripción previa es obligatoria del 10 al 14 de abril. Se puede obtener más información en www.casadecolon.com/actividades y en www.grancanariaisladearte.com.

Jorge Oramas, guía en el Metaverso

Jorge Oramas es uno de los artistas más relevantes que la pintura canaria ha dado a las vanguardias españolas de los años veinte y treinta del siglo XX. Su prematura muerte truncó uno de los caminos con mayor proyección del arte canario de preguerra. La Sala del Metaverso de la exposición ‘Una isla de arte’ rescata la figura del emblemático artista y lo convierte en anfitrión y guía de la sala virtual que muestra 23 obras emblemáticas del arte canario del siglo XX.

El día 17 de abril, a las 19:00 horas, se realizará en la misma Sala Metaverso, a la que se accede a través de la web oficial www.gracanariaisladearte.com, la presentación oficial del avatar de Jorge Oramas. Y el día 24 de abril, también a las 19:00 horas, el avatar llevará a cabo la visita guiada a la Sala Metaverso de la exposición ‘Isla de Arte’.

La Sala Metaverso es un espacio único y abierto a las nuevas tecnologías, que se adelanta al futuro Museo de Bellas Artes de Gran Canaria, construido como un gemelo digital de lo que será una de sus salas expositivas. Es una puerta abierta a la colección del Cabildo de Gran Canaria al mundo global y, a través de una experiencia inmersiva, desde cualquier dispositivo con acceso a internet.

Desde cualquier dispositivo con acceso a internet, podremos disfrutar de una selección de 23 piezas de relevantes artistas del archipiélago, producidas a lo largo del siglo XX. Desde las propuestas estéticas de la Escuela Luján Pérez, de la mano de Felo Monzón, Jorge Oramas, Nicolás Massieu y Matos, Hurtado de Mendoza, Antonio Padrón o Jane Millares, al surrealismo de Óscar Domínguez y Juan Ismael; derivando en postulados abstractos, realizados por Lola Massieu, Yolanda Graziani o Pino Ojeda, para terminar con obras de Félix Juan Bordes, Paco Juan Déniz y Paco Sánchez.

Miradas a la colección con Samir Delgado

El martes, 18 de abril, a las 19:00 horas, Samir Delgado, poeta y crítico de arte, licenciado en Filosofía por la Universidad de La Laguna y Máster en Bellas Artes por la Universidad de Castilla-La Mancha, examinará el cuadro ‘Paisaje con palmera’, obra del pintor grancanario Francisco Suárez León (1865-1934). La obra forma parte de la exposición ‘Isla de Arte’ y se encuentra expuesta en el centro de Artes Plásticas (CAP), dentro del bloque ‘Ecléctico camino a la modernidad. Del siglo XIX al siglo XX’. La asistencia es libre, hasta completar aforo.

Visitas guiadas presenciales

Los recorridos guiados presenciales a la manera tradicional no pueden faltar en la gran exposición ‘Isla de Arte’. Las primeras visitas guiadas están previstas para los días 19 y 26 de abril, a las 19:00 horas. De la mano de los comisarios de la muestra, Francisco Javier Pueyo, conservador de la Casa de Colón, y Orlando Britto, director del CAAM, los visitantes tendrán la oportunidad de recorrer los seis bloques temáticos distribuidos entre los tres espacios expositivos en el corazón de Vegueta. La entrada será gratuita, con aforo limitado.

La información sobre esta actividad se puede obtener en www.casadecolon.com/actividades  y www.grancanariaisladearte.com. 

Por último, a lo largo del mes de abril se concertarán visitas guiadas especialmente destinadas al alumnado de los centros educativos de la isla.

El Museo Agáldar de Historia de la ciudad ya acoge la imagen renovada de la Virgen de La Paz, una obra del escultor galdense Juan Borges Linares, tras un trabajo de restauración de Fran Díaz Guerra

La obra, que fue donada al Ayuntamiento por parte de Santiago Suárez León, párroco de Caideros ya fallecido, y su hermana Celina, se encontraba en un avanzado estado de deterioro ya que había sido hallada en un garaje sometido a una gran humedad y sufrió una tarea de repintado que no se asemejaba a la obra original.

El trabajo fue explicado en la tarde de este jueves por parte del restaurador en la Sala Encarnación Monzón del Museo Agáldar, que ya la tiene situada en la sala del siglo XX, espacio que le corresponde. El trabajo está financiado por parte de la Consejería de Patrimonio Histórico del Cabildo de Gran Canaria, que dirige el alcalde de Gáldar, Teodoro Sosa, que estuvo presente en el acto junto a Julio Mateo, concejal de Cultura y Miguel Bolaños, director del Museo.

Fran Díaz explicó que su objetivo principal fue la recuperación de la policromía original de la obra de Borges, que fue muy poco respetado en el repintado al que fue sometido posteriormente, “aunque en el camino hubo que solucionar alguna que otra cuestión”. Y es que la obra presentaba tonos poco favorecedores y en la base se añadió sobre el original zonas de escayola antes de repintar. Además, tenía problemas de fijación y numerosos roces en el soporte ya que debido a su peso es muy difícil de manipular.

Así, Díaz retiró el repinte usando un bisturí “porque es la mejor manera de llegar al pintado original sin dañarlo, pues al ser una obra de factura reciente son similares los productos que se usaron en origen y en el repintado, por lo que tienden a unirse”.

Teodoro Sosa agradeció el trabajo del restaurador “y la voluntad del Cabildo de mantener muchas de las piezas, que a veces no se restauran no por falta de dinero si no por falta de restaurados. Tiene que ser un trabajo riguroso y llevar el tiempo que haga falta”, indicó. “Tiene que haber una colaboración en la restauración del patrimonio religioso. Estas piezas, sean particulares, públicas o de la Diócesis, son patrimonio de todos, de Gran Canaria, y en esa línea tenemos que trabajar”, añadió.

Julio Mateo, por su parte, detalló que “ya hemos abierto un espacio importante de colección de las obras de Borges Linares” y explicó que “la obra llegó al Ayuntamiento en un estado bastante deteriorado y estaba pendiente su restauración. En los meses posteriores a la donación nos pusimos en contacto con el restaurador Fran Díaz para encargarle ese primer presupuesto y el Cabildo de Gran Canaria, a través de la Consejería de Patrimonio Histórico, hizo el resto para financiar la restauración”, concluyó.

El proyecto, diseñado por la Dirección General de Ordenación, Innovación y Calidad, profundiza en las dinámicas de poder del sistema patriarcal y su incidencia en la creación artística

La Dirección General de Ordenación, Innovación y Calidad de la Consejería de Educación, Universidades, Cultura y Deportes del Gobierno de Canarias ha diseñado el proyecto «Foro Educativo Arte y Género», que promueve la reflexión en el aula sobre la relación entre ambos conceptos y contribuye a la incorporación de la perspectiva de género en el análisis y en las producciones artísticas, así como al desarrollo de la capacidad crítica y creativa del alumnado.

La acción educativa se concibe como un espacio para profundizar en las dinámicas estructurales que han caracterizado las relaciones de poder del sistema patriarcal, su incidencia en la historia del arte y sus impactos actuales.

En esta primera edición, el Foro se centra en localizar desigualdades de género en las artes plásticas y visuales a lo largo de los tiempos, que aparecen reformuladas en la cultura visual que el alumnado consume a través de las redes sociales, los medios de comunicación, los videojuegos, la publicidad o el cine. De esta forma, se busca que las manifestaciones artísticas se perciban como fuente de enriquecimiento y medio para asimilar los códigos estéticos y culturales desde una visión crítica.

El proyecto incluye una fase formativa para dotar al profesorado de instrumentos de análisis de las obras de arte con perspectiva de género, a través de la reflexión acerca de las representaciones y símbolos en las artes visuales y su contexto de creación y cómo influyen en la construcción social de los estereotipos de género.

Los centros participantes deberán presentar un único trabajo, vinculado a una o varias producciones artísticas y asociadas a distintas disciplinas, modalidades de bachillerato o ciclos formativos con la finalidad de fomentar el trabajo interdisciplinar. Las producciones artísticas pueden incluir, en el ámbito de las artes plásticas y visuales, pintura, dibujo, grabado, escultura, fotografía, cine o cómic; en arte digital, video-arte, net.art o arte multimedia; en arte urbano, graffiti o instalación (exteriores); en el denominado arte de acción, performance o happening, además de ejercicios de land art (intervención en el medio natural) o site-specific (diseño de un espacio específico o instalación en interiores).

Para facilitar la elaboración de las producciones, los 20 centros seleccionados recibirán una dotación económica. Los materiales utilizados deben ser sostenibles, respetuosos con el medio ambiente y en la medida de lo posible, favorecer la economía local.

El proyecto se dirige a alumnado de Bachillerato, de las modalidades de Artes (itinerarios de Artes Plásticas, Imagen y Diseño y Artes Escénicas, Música y Danza), Ciencias (itinerarios de Ciencias de la Salud y Científico-Tecnológico), Humanidades y Ciencias Sociales (itinerarios de Humanidades y de Ciencias Sociales). También se incluyen las Enseñanzas Profesionales de Artes Plásticas y Diseño, en sus ciclos formativos de grados medio y superior.

El plazo de presentación de solicitudes está abierto hasta el 17 de octubre. Toda la información sobre esta iniciativa está disponible en:

https://www.gobiernodecanarias.org/educacion/web/programas-redes-educativas/redes-educativas/red-canarias-innovas/igualdad-educ-afectivo-sexual-y-genero/convocatorias/foro-educativo-arte-y-genero/