El Ayuntamiento pone en valor la memoria musical del municipio a través de una publicación que recorre más de un siglo de historia cultural aldeana

El Centro Municipal de Cultura de La Aldea de San Nicolás acogió el pasado 23 de mayo un emotivo acto de reconocimiento a cerca de una treintena de músicos, agrupaciones y colectivos que, a lo largo de distintas generaciones, han contribuido al desarrollo cultural y musical del municipio. El homenaje se celebró en el marco de la presentación de la “Guía del Patrimonio Cultural y Paisajístico de La Aldea III. Un pueblo de Música: Historia, arquitecturas, orquestas y creaciones”, impulsada por el Ayuntamiento dentro de la programación del Día de Canarias y del Centenario del Pleito de La Aldea.

La obra, financiada por la FEDAC del Cabildo de Gran Canaria, realiza un recorrido por la evolución musical del municipio desde la creación de la primera escuela de música en 1904 hasta la actualidad, poniendo en valor la importancia de bandas, orquestas, rondallas y agrupaciones folclóricas que han formado parte de la identidad colectiva de La Aldea. A través de esta investigación se recuperan testimonios, espacios, acontecimientos y protagonistas que han contribuido a consolidar la música como uno de los elementos culturales más representativos del municipio.

Durante el acto se destacó el importante papel que han desempeñado distintas generaciones de músicos y colectivos culturales en la conservación y transmisión del patrimonio inmaterial aldeano, reconociendo públicamente su implicación en la dinamización social y cultural de La Aldea a lo largo de las décadas. Una dinamización que la guía destaca poniendo como ejemplos el histórico quiosco de la música de La Plaza La Alameda, activo entre 1924 y 1936, y la evolución de la enseñanza municipal a través de sus dos escuelas y cerca de 200 alumnos y alumnas formándose en distintas disciplinas musicales.

El alcalde de La Aldea de San Nicolás, Pedro Suárez, señaló que “esta guía representa un ejercicio de memoria y reconocimiento hacia todas aquellas personas que, desde la música y la cultura popular, han contribuido a construir la identidad de nuestro pueblo”. Asimismo, destacó que “La Aldea cuenta con una enorme riqueza cultural y musical que merece ser protegida, difundida y transmitida a las nuevas generaciones como parte fundamental de nuestra historia colectiva”.

Por su parte, la concejala de Patrimonio Histórico, Ingrid Navarro, destacó que “esta publicación permite documentar y conservar una parte esencial del patrimonio inmaterial de La Aldea, visibilizando el papel que la música ha tenido en la vida social, cultural y festiva del municipio”. Además, subrayó que “el homenaje realizado durante la presentación supone también un reconocimiento público al esfuerzo y compromiso de quienes han mantenido vivas nuestras tradiciones musicales durante más de un siglo”.

Con iniciativas como esta, el Ayuntamiento de La Aldea de San Nicolás continúa reforzando su apuesta por la conservación, investigación y divulgación del patrimonio histórico y cultural del municipio, impulsando proyectos que contribuyen a fortalecer la memoria colectiva y la identidad cultural

Anna Lluch: “La humanización de la sanidad es una de nuestras asignaturas pendientes”

La reputada investigadora valenciana se reúne con la Fundación Músicos por la Salud para conocer su proyecto de unir música y salud

La ONG valenciana Músicos por la Salud está presente desde 2015 en los principales hospitales y centros sociosanitarios españoles y ya ha beneficiado a casi 50.000 personas

“Tienen todo mi apoyo”. Así de rotunda se ha mostrado la reputada científica con respecto a la labor que desarrolla la fundación valenciana Músicos por la Salud desde 2015 en los principales hospitales y centros sociosanitarios españoles. “Además de investigar, estar a la última en tecnología o implantar procesos mejorados, la comunicación con el paciente, escucharle e interesarse por su estado de ánimo es imprescindible para que la atención sea excelente y su recuperación tenga más garantías”. Por parte de la fundación, ha asistido Guillermo Giner, patrono y fundador de Músicos por la Salud, que ha agradecido “el apoyo y las palabras de Lluch ya que siempre nos ha mostrado mucho cariño y viniendo de nuestra investigadora más importante, tienen mucho valor”.

El pasado octubre, Les Corts Valencianes aprobaron por unanimidad una proposición no de ley para instar al Consell a que incorporara la música en el sistema sanitario. El siguiente paso “es que se incluya en los planes estratégicos de sanidad, que se sistematice y que se dote de presupuesto”, ha afirmado Anna Lluch. La introducción de la música en la sanidad es una realidad instaurada en otros países de nuestro entorno europeo, pero en España, hasta ahora, “se ha venido haciendo de manera altruista, y sería de gran ayuda, no sólo para los pacientes, también para el personal sanitario porque mejora su día a día”, ha añadido la investigadora.

Cabe señalar que la OMS, a través de su informe Health evidence network synthesis report 67: What is the evidence on the role of the arts in improving health and well-being?, resalta los beneficios de las artes y, en especial de la música en vivo para la salud, tanto mental, como física. A través del mismo, recomienda a los gobiernos que proporcionen una colaboración sinérgica entre los sectores de la salud y de las artes. “No hacemos otra cosa que querer cumplir la recomendación de la Organización Mundial de la Salud y además es una oportunidad para innovar y también para mejorar la percepción del sistema sanitario, que ya es excelente, pero en ocasiones nos olvidamos de que lo es”, ha añadido el presidente de Músicos por la Salud.

Según el estudio de impacto elaborado por la propia fundación en colaboración con Musicoterapia y Salud, y con investigadores de la Universidad Complutense y la Universidad Autónoma de Madrid, la música tiene un efecto positivo en los pacientes evidenciándose una mejora en la comunicación y en la parte física, en la expresión de la felicidad, en el estado anímico y emocional, cambios positivos en el deterioro cognitivo y en competencia y habilidades de la vida diaria. Es por ello que Músicos por la Salud está presente en servicios hospitalarios como oncología, hemodiálisis, UCI o salud mental. “Lo he visto en primera persona, la música mejora el estado del paciente, y por supuesto que hay evidencia científica al respecto”, ha afirmado Lluch. Guillermo Giner, por su parte, ha citado las palabras atribuidas a Gregorio Marañón: “hay que tratar a personas, no a pacientes”.

Sobre Fundación Músicos por la Salud

Es la fundación con mayor actividad en la implementación de la música como forma de mejorar la situación de pacientes y personas en situación de vulnerabilidad. Trabaja, desde 2015 por humanizar, con microconciertos, la experiencia de los pacientes de hospitales y centros sociosanitarios.

Desde su creación, ha ayudado a 422.856 personas en nuestro país colaborando con 60 hospitales y 220 centros sociosanitarios y asistenciales. Actualmente busca reducir el estrés e incrementar el bienestar de los pacientes, pidiendo a Gobierno y Comunidades Autónomas que sigan las recomendaciones de la Organización Mundial de la Salud e implementen políticas que incluyan la música en vivo en el entorno sociosanitario tal y como lo hacen otros países de nuestro entorno.

Músicos por la Salud ha presentado también un manifiesto para solicitar al Ministerio de Sanidad que siga las recomendaciones de la Organización Mundial de la Salud (OMS) y, manteniendo el marco competencial, implemente políticas que incluyan las artes y, en especial, la música en vivo en el entorno sociosanitario, dotando de presupuesto a este tipo de proyectos. Asimismo, el documento pide a las comunidades autónomas que incluyan en sus planes de salud la música en vivo en hospitales y centros sociosanitarios para mejorar la calidad de vida de los pacientes, residentes, usuarios y profesionales.

La convocatoria estará abierta hasta el 31 de marzo, dirigida a estudiantes de diferentes especialidades instrumentales o recién titulados

La Joven Orquesta de Canarias ha abierto convocatoria para la selección de nuevos músicos con los que aumentar su bolsa de instrumentistas, así como cubrir plazas vacantes. El procedimiento ha sido encargado al Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), del que depende la JOCAN, y está dirigida a estudiantes o recién titulados en violín, viola, violoncello, contrabajo, flauta, oboe y corno inglés, clarinete, fagot y contrafagot, trompa, trompeta, trombón tenor y trombón bajo, tuba, y percusión.

El plazo para presentar la solicitud estará abierto hasta el 31 de marzo de 2023. Las bases están disponibles en el apartado de Convocatorias de www.icdcultural.org y en ellas se exige que los aspirantes sean naturales de Canarias o residentes en las islas; entre 18 y 28 años (haber nacido entre el 1 de enero de 1995 y 1 de diciembre de 2005); y ser estudiante de enseñanzas musicales o haber finalizado los estudios en los últimos cuatro años. También se abre la bolsa de instrumentistas invitados residentes en otros lugares.

Las plazas están concebidas para músicos que no pertenezcan actualmente a ningún conjunto sinfónico profesional y que no hayan pertenecido anteriormente a la Joven Orquesta de Canarias. Quienes no cumplan estos requisitos pero que demuestren un nivel adecuado en las grabaciones podrán ser incluidos a criterio del tribunal en una base de datos para ser convocados a alguna actividad de la JOCAN en calidad de músicos invitados, si así lo precisara el proyecto.

Próximos conciertos

Esta convocatoria es la antesala de la próxima gira que ofrecerá la JOCAN en Canarias, esta vez en formato de cámara, coincidiendo con Semana Santa, bajo la dirección de Víctor Pablo Pérez. Será durante el decimoctavo encuentro de la formación, que tendrá lugar en La Palma. Desde esta isla partirán el 8 de abril en un intenso recorrido que les llevará por escenarios de siete islas.

La JOCAN está integrada actualmente por más de 170 jóvenes músicos de las islas y es un proyecto formativo y artístico del Gobierno de Canarias que inició su andadura en diciembre de 2016. Desde entonces ha realizado cerca de 80 conciertos en diferentes momentos del año, que han sido acogidos por gran interés por parte de la crítica y el público.

Además de actuar en las islas, la joven formación ha sido invitada a una gira por China y a otra en el País Vasco. En este último recorrido participó también en un concierto conjunto con la Joven Orquesta de Euskal Herría, sumando más de 120 músicos sobre el escenario, acompañados además del Orfeón Donostiarra y su Coro Juvenil, todo ello en el marco de la prestigiosa Quincena Musical de San Sebastián, el festival de música clásica más antiguo de España y uno de los más veteranos de Europa.

La JOCAN, tanto en formación sinfónica como de cámara, se ha consolidado como una gran orquesta en los aspectos artístico-musicales, tal y como lo han advertido el director artístico Víctor Pablo Pérez, el público y los profesores participantes, que han señalado la valía y el talento de los jóvenes músicos canarios.