Con la participación del coro de voces búlgaras Vanya Moneva y un prestigioso elenco de músicos isleños

Mañana, miércoles 21, en el Teatro Guiniguada (Gran Canaria) y el jueves 22 en el Teatro Leal (Tenerife)

El Festival de Música de Canarias, a través de su sección En Paralelo, propone un viaje a la identidad isleña con la versión en concierto del espectáculo ‘Canarii’, de Olga Cerpa y Mestisay. En el escenario estará el coro de voces búlgaras Vanya Moneva y el prestigioso elenco de músicos de las islas que formó parte del estreno de su versión para ballet hace dos años.

Esta nueva propuesta se podrá disfrutar mañana, miércoles 21, en el Teatro Guiniguada de Las Palmas de Gran Canaria, y el jueves 22, en el Teatro Leal de La Laguna, en Tenerife. Las pocas entradas que aun quedan disponibles se pueden adquirir en la web del festival o en las plataformas de venta de ambos espacios.

En su origen fue un espectáculo diseñado como una producción audiovisual y de ballet contemporáneo dirigida por Manuel González, fundador de Mestisay, y Daniel Abreu, premio Nacional de Danza. El público del FIMC la podrá disfrutar ahora en una versión de concierto a propósito del peso específico de su música, una partitura fraguada en tres meses de laboratorio creativo entre Madrid y Canarias.

Los detalles de este nuevo espectáculo han sido dados a conocer hoy, martes 20, a los medios informativos, en un acto que contó con la intervención de Olga Cerpa, Manuel González, Teddy Bautista, el timplista Hirahi Afonso y de la directora del coro Vanya Moneva, así como del director general de Innovación Cultural e Industrias Creativas del Gobierno de Canarias, Cristóbal de la Rosa, entidad que organiza el Festiva de Música de Canarias.

Una novedosa propuesta estética y conceptual

“Canarii’ es una novedosa propuesta estética y conceptual que invita al público a un viaje sensorial que, según Manuel González “se revela como protagónico espacio espiritual y poético. Desde ese recorrido se dibuja un imaginario de Canarias que se adentra país adentro hasta volver a la contemporaneidad”. Esta singular producción aborda ocho espacios o movimientos que encardinan el relato musical: mar, barranco, malpaís, alisio, calima, espiral, ciudad y bailadero.

Son músicas y ambientes sonoros provenientes de la rica tradición isleña, a los que se añade diversas composiciones originales. A ellas se suma la excelencia musical de Teddy Bautista, legendario compositor y productor isleño, acompañado en esta ocasión por un músico de las nuevas generaciones canarias, el timplista Hirahi Afonso. Saltan las barreras generacionales que los separan para construir una narración sonora de símbolos musicales muy diversos que bucea en la heterodoxa identidad de Canarias, que ellos recrean como un espacio cultural mestizo.

Participan en escena, sumando sus reconocidos talentos, la cantante Olga Cerpa y el propio Bautista y, en esta ocasión participará el laureado coro de voces búlgaras de Vanya Moneva, que ya grabara en Sofía para formar parte de la banda sonora que acompañó al estreno de la producción en el Teatro Cuyás en el invierno de 2024.

Cabe señalar que el coro Vanya Moneva está considerado uno de los tesoros culturales vivos más importantes de Bulgaria. Con más de 25 años sobre los escenarios, cuanta con destacados galardones por su contribución a la cultura musical búlgara. En el marco del Festival de Música de Canarias, el coro actuará también en solitario en sendos conciertos este fin de semana en La Palma y La Gomera.

Ganador del Premio María Orán 2024, ofrecerá una gira por Lanzarote, Fuerteventura y El Hierro, dentro del Festival de Música de Canarias

Interpretará grandes obras clásicas asociadas a películas muy conocidas por el público, además de una pieza de la canaria Laura Vega

El talento joven se abre paso en el Festival Internacional de Música de Canarias (FIMC) con una atractiva cita pianística a cargo del grancanario Gabriel Ducatenzeiler Kapp, uno de los músicos con mayor proyección de su generación dentro del archipiélago. Ganador del Premio de Música Orán en 2024, el pianista protagonizará una gira ‘de cine’, con tres conciertos extraordinarios en escenarios de Lanzarote, Fuerteventura y El Hierro.

Ducatenzeiler participa en el FIMC con una propuesta artística titulada ‘El piano cuenta: relatos de cine y música’. A través de ella, explora la relación entre el repertorio clásico y el séptimo arte con partituras que abarcan el barroco y grandes obras de piano de Bach, Rachmaninoff, Beethoven, Liszt y Chopin, además de una pieza de la canaria Laura Vega.

El recorrido comienza este viernes 23 de enero en el Convento Santo Domingo de Teguise (Lanzarote), continuará el sábado 24 en el Auditorio de Antigua (Fuerteventura) y culminará el domingo 25 desde el Auditorio de La Peña (El Hierro), todos a las 20.00 horas. Las entradas están disponibles en www.festivaldecanarias.com y en las plataformas habituales de estos espacios.

Nacido en una familia de músicos, donde comenzó a forjarse su vocación artística, Dukatenzeiler ha tenido la oportunidad de formarse en centros reputados de España y Alemania, y desde entonces su ascenso ha sido imparable, con varios galardones por sus interpretaciones y una incipiente carrera como concertista.

Sus primeros reconocimientos los recibía cuando apenas tenía 12 años, cuando ganó el primer premio nacional en el concurso Jugend Musizierte, que volvía a ganar dos años más tarde, junto con un tercer premio en la final nacional alemana en la categoría de piano a cuatro manos.

Con 22 años en la actualidad, cabe señalar que es becario, desde 2023, de la fundación Yehudi Menuhin Live Music Now Leipzig, lo que le permite compartir regularmente su música en residencias de mayores y centros de salud mental, reafirmando su compromiso con una música al servicio de la Comunidad.

Un programa de película

En su participación en el FIMC comenzará con Aria – Variaciones Goldberg, una de las melodías para piano más reconocidas de Johann Sebastian Bach, y quizás también una de las representaciones más bellas del estilo barroco. Es tan popular que ha sido incluida en bandas sonoras de películas en múltiples ocasiones, como es el caso de ‘El silencio de los corderos’, ‘Solaris’ o ‘El paciente inglés’.

El contrapunto contemporáneo (e insular) llegará, a continuación, con la obra Bachiana Canariense de la compositora grancanaria Laura Vega. Estrenada en el Festival Contemporáneo 2023 del propio FIMC, la pieza genera un diálogo entre la herencia de Bach y elementos de la identidad cultural canaria a través del sonido del piano.

El programa proseguirá con una amplia selección de obras tomadas de los grandes maestros del piano de todos los tiempos. Empezando por el Etude Op. 39 Nº 1 de Serguéi Rajmáninov, el primero de sus seis estudios y reconocido por un sentido visual único (casi cinematográfico). Luego será el turno de Ludwig van Beethoven y su Sonata Nº 30 en Mi Mayor Op. 109, una de las últimas sonatas para piano del genio alemán, en la que destaca su estructura libre y su carácter lírico.

La siguiente pieza será Consolation Nº 3, de Franz Liszt, obra que tiene un marcado carácter nocturno y sentimental, que ha aparecido además en cintas como el clásico ‘Obsesión’.

Los conciertos culminarán con la Ballade Nº 1 y la Ballade Nº 4 de Frédéric Chopin, dos de las obras cumbres del Romanticismo, que asimismo ponen de manifiesto el sentido más profundo y complejo de su autor. La primera, además, es una de las melodías más emblemáticas del cine por su papel central en el filme ‘El pianista’.

Las entradas para ambos conciertos, en Gran Canaria y Lanzarote, ya están agotadas

Ofrecerán una aventura sonora y versátil a través de obras de Stravinsky, Ligeti, Mozart y Chopin, bajo la dirección de Fabien Gabel

Yuja Wang regresa al Festival de Música de Canarias 15 años después de su primera comparecencia cuando comenzaba a despuntar

El 42º Festival Internacional de Música de Canarias (FIMC) está a punto de recibir una de las visitas más electrizantes de su edición de 2026. Escenarios de Gran Canaria y Lanzarote acogerán a la Mahler Chamber Orchestra (MCO), bajo la dirección del maestro francés Fabien Gabel y con la participación estelar de la pianista china Yuja Wang, un auténtico torbellino de fuerza frente al teclado que ha redefinido por completo lo que significa ser una estrella de la música clásica en el siglo XXI.

Todo un conglomerado de virtuosismo sonoro, que dejará su impronta en los conciertos que ofrecerá este domingo 18 de enero, a las 19:00, en el Auditorio Alfredo Kraus de Gran Canaria, y el lunes 19 de enero, a las 20:00 horas, en el Auditorio Jameos del Agua de Lanzarote. Las entradas para ambos conciertos se encuentran ya agotadas. En la primera sede se ofrecerá una charla previa, una hora antes, a cargo de Ricardo Ducatenzeiler.

MCO, referente camerístico internacional

Considerada una de las mejores orquestas de cámara del mundo, la MCO es una formación muy particular por su organización como colectivo global de músicos nómadas y por su forma de romper los estereotipos en cada actuación.

Lejos de ser una formación clásica convencional, su origen está ligado a la Gustav Mahler Jugendorchester, cuyo primer mentor fue el legendario Claudio Abbado, quien impulsó su creación para músicos jóvenes.

Su concepto se fue forjando hasta lo que es hoy: un colectivo nómada, sin jerarquías, sin sede fija y gestionado por los propios miembros (en colaboración con una oficina de Berlín). Sus integrantes, procedentes de 25 países diferentes, se reúnen solo para hacer giras o impulsar proyectos, lo que se traduce en el entusiasmo y la frescura que les distingue.

Las tres primeras obras que interpretan en Canarias serán bajo la batuta del director Fabien Gabel, maestro que destaca por su elegancia técnica, aunque atípica. Trompetista de formación, llegó a tocar a las órdenes de mitos como Pierre Boulez o Ricardo Muti antes de dar el salto a la dirección, donde ha logrado un lugar muy destacado en formaciones americanas y europeas de primera línea.

Yuja Wang, rompiendo moldes

El trío de ases se completa con el esperado regreso de la pianista Yuja Wang, que desde sus inicios ha desafiado todos los estereotipos en torno a la música clásica. De origen pekinés, Wang dio el salto al estrellato internacional en 2007, tras sustituir repentinamente a la solista Martha Argerich con la Orquesta Sinfónica de Boston.

Ya en aquel momento conquistó por su virtuosismo sobrehumano, que ha continuado evolucionando hasta la actualidad. Es más, recientemente logró la hazaña de interpretar los cuatro conciertos de Rachmaninoff seguidos en el Carnegie Hall de Nueva York, algo nunca antes intentado.

A su talento audaz se une, además, una altísima presencia escénica y un estilismo nada habitual, a veces con tacones de vértigo y con los vestidos más llamativos, rompiendo muchos de los códigos de etiqueta de su gremio.

Wang regresa al Festival de Música de Canarias 15 años después de su primera comparecencia como joven promesa para elevar las posibilidades de su instrumento con el Concierto para piano de György Ligeti y el Concierto nº 1 para piano de Chopin. Este último, además, estará sola frente a la orquesta, sin dirección.

De la comedia napolitana a los desafíos de Ligeti

La velada comenzará con la Suite Pulcinella de Igor Stravinsky, que el compositor creó basándose en una comedia de enredos napolitana y cuya partitura mezcla con brillantez el sonido barroco con las texturas nuevas y los giros rítmicos que caracterizan su estilo modernista.

Uno de los grandes desafíos de esta cita llegará a continuación, con el Concierto para piano de György Ligeti. Wang como solista y Gabel en la dirección se enfrentarán a una obra de los años 80 (del siglo XX) que es un auténtico rompecabezas rítmico, influenciado por elementos tan dispares como la música africana o por el tic tac del reloj. En él, el piano no tendrá un papel de solista tradicional, sino que se enfrentará a una orquesta que dialoga, responde y que, a veces, también interrumpe.

La segunda parte pasará a la calma y la emoción de varios extractos del ballet Idomeneo de Wolfgang Amadeus Mozart, creado en su origen como una celebración ritual para cerrar el drama de la ópera homónima. En la actualidad, su partitura ha sobrevivido como una pieza sinfónica independiente gracias a su riqueza orquestal, lo que permite que formaciones como la MCO saquen a relucir la versatilidad y talento de sus músicos.

Cerrarán sin director y con Yuja de vuelta como solista para interpretar el Concierto para piano nº 1 de Frédéric Chopin. Es una obra de algo simbolismo biográfico que el joven compositor creó a modo de despedida de su Polonia natal, justo antes de la insurrección de 1830. Con este broche final, la pianista abordará una partitura de registros opuestos, donde el piano asume el protagonismo absoluto y transita a través de pasajes de gran agilidad y otros momentos de lirismo poético.

Alexis Lemes, Javier Infante y Javier Colina recorrerán varias islas junto al reconocido trompetista alemán Markus Stokhausen

Estarán en Lanzarote, Fuerteventura, Gran Canaria y Tenerife

El timple regresa al Festival Internacional de Música de Canarias (FIMC) de la mano de Alexis Lemes, uno de los músicos referentes de las islas que integra Guiguan Project, junto al guitarrista Javier Infante y el contrabajo Javier Colina. El trío llevará su estilo único, arraigado a sus raíces isleñas, a varias islas, acompañados, en calidad de músico invitado, por el reconocido trompetista y compositor alemán Markus Stockhausen.

Iniciarán la gira el martes 13 de enero, en el Teatro ‘El Salinero’ de Lanzarote, y continuarán al día siguiente, martes 14, en el Palacio de Formación y Congresos de Fuerteventura. La siguiente parada será el jueves 16 en el Teatro Guiniguada de Las Palmas de Gran Canaria, para acabar en el antiguo Convento de Santo Domingo de La Laguna, en Tenerife, el viernes 17. Todo ello en el marco de la programación #EnParalelo del Festival que organiza el Gobierno de Canarias en todas las islas, en colaboración con los cabildos insulares.

Las entradas se encuentran disponibles en www.festivaldecanarias.com y en las plataformas habituales de venta de estos espacios, así con en sus taquillas, al precio único de 15 euros.

Los integrantes de Guiguan resumen el proyecto en una sola frase: «El arte sublime de escuchar». Participan en la programación #EnParalelo junto a uno de los grandes innovadores e improvisadores de la escena jazzística europea, Markus Stockhausen, en una colaboración que promete llevar esta experiencia musical a nuevas alturas, creando un diálogo enriquecedor entre sus visiones artísticas.

Entre otros, el público podrá escuchar su particular manera de interactuar a la hora de interpretar temas como ‘Sorondongo’, ‘Tanganillo’, ‘’Seguillas a Machín’, ‘Vals de las hojas’, ‘Dana del bereber’, ‘Canto del mar’, ‘Tren a Berlín’, ‘Folías Conejeras’ o ‘Jameos’, incluso una pieza propia que bajo el título ‘Guiguan’, interpretan al unísono los tres instrumentistas, junto al artista invitado.

La música que hace Guiguan representa, según sus palabras, “una apertura hacia un lenguaje musical genuino, que se inspira en la contemporaneidad, el jazz y las profundas raíces musicales de su tierra. En definitiva, este proyecto es un cuadro emocional que pinta con notas una experiencia que toca el corazón y despierta el alma”.

Markus Stockhausen es hijo del mundialmente famoso compositor Karlheinz Stockhausen y ha colaborado extensamente con su padre en todo el mundo. Creció con la música clásica, el jazz y la vanguardia y, desde 2002, se centra en su propia música, compuesta e improvisada, incluyendo música intuitiva que trasciende todos los estilos musicales. Ha dirigido y grabado numerosos proyectos de jazz.

Ganador del premio WDR Jazz en 2005, del premio JTI Jazz en 2017, del Silberne Stimmgabel des Landes NRW en 2017, del premio Echo Jazz en 2018 y, en 2021, del Premio Alemán de Jazz como mejor músico de metal del año. Markus está comprometido con la paz de muchas maneras, con una comunidad mundial unida y respetuosa, con un «nuevo» ser humano que deja atrás los viejos paradigmas y vive con toda su alma por un mundo más humano y hermoso.

El octeto canario de cuerdas inicia actúa esta semana en La Graciosa y Lanzarote

El programa se completa con obras de Mozart y Mendelssohn

Ensemble Nexus estrena esta semana en La Graciosa y la obra encargada a la compositora canaria Cecilia Díaz Pestano por el 42º Festival Internacional de Música de Canarias. El programa, que también llevará a La Palma a final de enero, incluye además obras de Mozart y Mendelssohn. La formación está integrada por un octeto de cuerdas, cuyos integrantes pertenecen a la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria.

Los conciertos serán el sábado 10 de enero en el Centro Cultural Inocencia Páez de La Graciosa, a las 20.00 horas, y al día siguiente, domingo 11, en el Teatro Municipal de Tías de Lanzarote, a las 19.30 horas. Finalmente, actuarán en el Teatro Circo de Marte de La Palma el día 31 de enero.

Son los primeros conciertos de cámara del FIMC, que organiza el Gobierno de Canarias en colaboración con los cabildos insulares. Las entradas están disponibles de la web www.festivaldecanarias.com, así como en las plataformas habituales de venta de los espacios que acogen estos conciertos, y en sus taquillas. En todos los casos, habrá un precio único de 20 euros por concierto.

Ensemble Nexus debuta en el FIMC con un proyecto cien por cien camerístico. La formación la integran los violines Sergio Marrero, Adrián Marrero, Preslav Ganev y Sara Muñoz, las violas Adriana Ilieva y José Alvarado, y los violonchelos Carlos Rivero y Janos Ripka.

Este grupo de instrumentistas de las islas se ha unido con el deseo compartido de explorar el universo de la música de cámara para disfrutar con sus diferentes posibilidades expresivas, sonoras y humanas. Todo un “nexo” entre sus integrantes, que en cada concierto utilizan el diálogo, la escucha mutua y el espíritu de colaboración para ofrecer una experiencia artística íntima y muy potente.

Una experiencia de lo más enriquecedora para el público asistente del FIMC, que encontrará en sus cuatro conciertos la oportunidad de acercarse a las diferentes culturas, trayectorias y sensibilidades de este conjunto de músicos.

Obras de cuerda (y un estreno)

Ensemble Nexus se presenta en el 42 FIMC con un programa variado de cuerda, que aúna obras de diferentes períodos musicales. Bajo el título ‘De la sombra a la luz’, el conjunto abordará piezas que van desde el Clasicismo de Mozart y el Romanticismo temprano de Mendelssohn, hasta el sonido sensible y contemporáneo de la nueva obra de Cecilia Díaz Pestano.

El concierto comienza con el Quinteto que Wolfgang Amadeus Mozart compuso como un cuarteto de cuerda con una viola adicional. Dividida en cuatro movimientos, esta obra es uno de los seis quintetos enteramente para cuerdas escritos por Mozart y se caracteriza por un singular sonido oscuro y casi melancólico.

La segunda parte acogerá el estreno de ‘Ángel de Arena’, una obra compuesta por la canaria Cecilia Díaz Pestano bajo encargo del FIMC. Según relata la propia creadora, esta composición procura “evocar la imagen de un niño descubriendo por primera vez la orilla del mar de manera consciente”.

Dividida en cuatro secciones, que van desde la toma de consciencia de ese niño hasta su entrada en el agua y su posterior despedida, la obra emplea un “lenguaje basado en centros tonales, minimalismo, ostinatos rítmicos y los colores tímbricos que la orquesta de cuerda ofrece”, confiesa Pestano. De esta forma, el público asistente podrá percibir a través de la música sensaciones habituales junto al mar, como el vaivén de las olas, el olor a salitre, la textura de la arena o la frescura del agua.

Cerrará el programa el Octeto de cuerda del alemán Felix Mendelssohn. Esta partitura fue ideada por el compositor cuando apenas tenía dieciséis años, como regalo de cumpleaños para su maestro y amigo Eduard Ritz (uno de los mejores violinistas de la época). No obstante, esta sería apenas la versión primigenia de una obra estrenada diez años después, con varios ajustes en la partitura de por medio. Sus cuatro movimientos, reflejan un particular entusiasmo juvenil, repleto de texturas variadas e, incluso, de pequeños guiños traviesos, muy en sintonía con la etapa vital que experimentaba Mendelssohn.

El jueves 8 en Gran Canaria, y el viernes 9 en Tenerife, con el maestro Christoph König y dos de las obras más consagradas del compositor

Actuará un amplio elenco de intérpretes -en su mayoría canarios-, entre los que destaca el pianista Iván Martín y la soprano Raquel Lojendio

Más de cien músicos en el escenario celebrarán el 150 aniversario del nacimiento del compositor

Así arranca una edición integrada por 61 conciertos en las ocho islas, con grandes artistas internacionales y prestigiosas orquestas

‘Noches en los jardines de España’ y ‘La vida breve’, de Manuel de Falla, serán este mes de enero los primeros acordes que sonarán en el Festival de Música de Canarias, a cargo de la Orquesta y Coro de RTVE. Dos emblemáticas piezas con las que se rinde homenaje al compositor gaditano, en un año en el que el mundo conmemora los 150 años de su nacimiento. Con ellas, el Gobierno de Canarias inaugura la 42 edición de un festival que desplegará por las ocho islas un total de 61 conciertos, algunos de los cuales tienen ya las entradas agotadas.

Estos conciertos, así como otros que tendrán lugar esta misma semana en las islas, han sido presentadas por el viceconsejero de Cultura del Gobierno de Canarias Horacio Umpiérrez, en un acto en el que estuvo acompañado del director gerente de la Orquesta y Coro de RTVE, Manuel Ventero, el pianista canario Iván Martín, que será solista de una de las piezas emblemáticas de Falla, y el coordinador del FIMC, Samuel Ramos.

Los conciertos inaugurales serán mañana, jueves 8 de enero, a las 19:30 horas, en el Auditorio Alfredo Kraus de Gran Canaria, y el viernes 9 en el Auditorio de Tenerife, a la misma hora. La Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE, con cerca de 140 intérpretes sobre el escenario y con su director titular en el podio, Christoph König, se presenta ante el público acompañada de un amplio elenco de solistas, en su mayoría canarios, entre los que destaca el pianista isleño Iván Martín.

Las entradas se encuentran a la venta en la web www.festivaldecanarias.com, así como en las plataformas habituales de venta y en las taquillas de ambos auditorios capitalinos. Una hora antes del inicio de los conciertos se ofrecerá una charla a cargo del divulgador musical del festival, Ricardo Ducatenzeiler, con entrada libre.

Fundada hace 60 años, la Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE presume de ser una de las primeras formaciones musicales de Europa ligadas a la radio y la televisión (dentro del contexto de la Unión Europea de Radiodifusión). Esta es una singularidad que la ha convertido en una embajadora indispensable para la difusión de la cultura musical estatal, siempre con una clara vocación de servicio público.

Su intensa actividad trasciende los escenarios y abarca territorios paralelos, como la grabación de sintonías y bandas sonoras para series de televisión y películas nacionales e internacionales. Una trayectoria de prestigio que comenzó oficialmente en el Teatro de la Zarzuela bajo la batuta de su director fundador, Igor Markevitch, y que a lo largo de seis décadas ha visto desfilar a figuras tan destacadas como Antoni Ros-Marbà, Enrique García Asensio, Sergiu Comissiona o Pablo González.

La formación llega al FIMC a las órdenes de Christoph König, que en 2023 comenzó su andadura como director titular de la orquesta. El maestro no es ningún desconocido para el público de las Islas, pues experimentó una etapa como director principal invitado de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria. Su estilo recibe continuos aplausos por su versatilidad en el foso operístico y por dominar un amplio repertorio,

Dos clásicos de Manuel de Falla (y un desfile de talento)

El festival y la orquesta se suman a la conmemoración de una de las figuras más trascendentales de la música española con un programa íntegramente dedicado a dos de las obras clave de Falla que, además, revisita el legado de un creador que supo elevar el folclore y la tradición andaluza a la categoría de arte universal.

El concierto comienza con ‘Noches en los jardines de España’, una pieza impresionista para piano y orquesta que se estructura en tres movimientos. A través de ellos, el compositor evoca diferentes jardines españoles con multitud de influencias orientales y moriscas, desde el Generalife de la Alhambra de Granada, la danza lejana o los jardines de la Sierra de Córdoba.

Para abordar esta partitura, se exige una integración total con el piano, tarea que asumirá el pianista grancanario Iván Martín en calidad de solista. Considerado hoy como uno de los músicos más brillantes de su generación, el intérprete cuenta con una amplia experiencia, en la que destacan colaboraciones con prestigiosas formaciones, así como con la práctica totalidad de orquestas españolas. Colabora de forma asidua con Patrimonio Nacional con conciertos en los Reales Sitios, al tiempo que es fundador y director musical del Galdós Ensemble y, desde 2018, director titular en la Orquesta Sinfónica de Burgos.

La segunda parte de los conciertos traerá al escenario la fuerza dramática de ‘La vida breve’, en versión concierto. Se trata de una de las óperas más legendarias de Falla y con la que el compositor ganó el concurso de ópera breve de la Academia de Bellas Artes de Madrid cuando tan solo tenía 25 años. Narra la tragedia de una joven gitana en la Granada de comienzos del siglo XX y se caracteriza por una orquestación innovadora, en la que el uso del folclore es todo un sello de identidad.

Esta versión reunirá a un destacado elenco de voces, en su mayoría naturales de Canarias, compuesto por las sopranos Raquel Lojendio y María Alba Cruz, la mezzo Cristina Faus, los tenores Airam Hernández y Juan Antonio Sanabria, el barítono Fernando Campero y el bajo Rubén Amoretti. Mención especial merece además la participación de la cantaora sevillana Esperanza Fernández, cuya intervención aportará el color flamenco que Falla imprimió al crear esta obra maestra, y del guitarrista flamenco Alberto López.

Una semana intensa en el arranque del festival

Será una primera semana de arranque muy intenso, con la presencia también de otra gran orquesta, la Sinfónica de la Radio de Baviera, una de las cinco mejores del mundo, que visita el festival con doble programa en ambos auditorios capitalinos, bajo la dirección de Paavo Järvi.

Por otro lado, la música de cámara tomará el protagonismo en el resto de islas, con el comienzo de la gira de Ensemble Nexus, compuesto por músicos de cuerda de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria. El conjunto iniciará estos días en La Graciosa y Lanzarote una gira por varias islas del archipiélago, en la que estrenarán una de las obras de encargo del festival, ‘Ángel de Arena’, compuesta por la canaria Cecilia Díaz Pestano.

Esta misma semana comienza también la gira por las islas de Guiguan Project, la formación que integran los canarios Javier Infante (guitarra), Alexis Lemes (timple) y Javier Colina (contrabajo), que estarán acompañados en esta ocasión del trompetista alemán Markus Stockhausen.

Estarán la Sinfónica de Tenerife, el pianista Gabriel Ducatenzeiler y el grupo Just 5 Brass entre el 19 y 31 de enero de 2026

El Gobierno renueva la opción del abono para toda la programación con tarifas especiales

El Festival Internacional de Música de Canarias (FIMC) regresará a El Hierro para ofrecer tres conciertos en el nuevo Auditorio de La Peña, donde se podrá escuchar a la Sinfónica de Tenerife, al pianista Gabriel Ducatenzeiler y al grupo Just Brass del 19 y el 31 de enero de 2026, El Gobierno autónomo, organizador del festival a través de su área de Cultura, en colaboración con los cabildos insulares, ha decidido repetir la fórmula del abono para estos tres conciertos, dado el respaldo que esta iniciativa tuvo en la edición anterior.

Las entradas se encuentran a la venta desde hoy, jueves 11 de diciembre, en la web www.festivaldecanarias.com donde también puede solicitarse el abono, que supone un descuento del 20 por ciento respecto al precio de los tres conciertos por separado.

La 42 edición del FIMC arrancará en El Hierro el lunes 19 de enero, a las 19.00 horas, con la Sinfónica de Tenerife, que lleva a la isla un programa muy especial dedicado al barroco y que acercará al público al hermoso sonido de la mandolina. Este instrumento está hoy muy asociado a la música popular y tradicional, tiene un pasado vinculado a la propia fábrica Stradivarius y una presencia importante en la composición barroca.

La formación tinerfeña ofrecerá dos conciertos para este instrumento compuestos por Vivaldi, dirigidos e interpretados por Avi Avital, primer solista de mandolina nominado a un Grammy de música clásica. Entre ambas obras, la orquesta interpretará el Concierto en sol menor de Bach.

El domingo 25, a las 20.00 horas se podrá disfrutar de la versatilidad y virtuosismo del joven pianista Gabriel Ducatenzeiler Kapp en un programa que incluye obras desde el barroco (Bach) hasta la actualidad (Laura Vega), pasando por los grandes maestros del piano (Beethoven, Chopin, Liszt, Rachmaninov). El músico grancanario, con apenas 23 años, es uno de los pianistas con mayor proyección de las islas. Formado en Gran Canaria y Alemania, ha ganado varios premios y desarrolla una activa carrera como concertista.

Pondrá el broche final a esta programación Just 5 Brass, un quinteto de metales formado por músicos integrantes de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria con el propósito de acercar la versatilidad y la energía del sonido del metal a todo tipo de públicos. Su repertorio abarca desde la música renacentista y barroca hasta el jazz, el cine y los arreglos de música popular, con especial atención a la música de compositores contemporáneos y a la creación de programas educativos y familiares. Sus miembros desarrollan una intensa actividad artística como solistas y profesores, combinando su labor en la OFGC con proyectos pedagógicos y colaboraciones con instituciones culturales del archipiélago.

Estarán en el recientemente inaugurado Auditorio de La Peña, ‍situado en el acantilado de Tibataje, junto al mirador, el sábado 31 de enero, a las 20.00 horas, con un programa integrando por piezas de los compositores Farnaby, Bernstein y Piazzolla.

Integran el grupo Ismael Betancor Almeida y David Lacruz Martínez (trompetas), Miguel Morales Llopis (trompa), Héctor Mora Cano (trombón) y Germán Hernández Marrero (tuba)

El Gobierno presenta la programación en la isla, integrada por seis conciertos entre el 17 de enero y 4 de febrero de 2026

Sinfónica de Tenerife encabeza la programación que también incluye Il giardino d’amore, Ensemble Nexus y Raquel Lojendio y Chiky Martin

A ello se unen las dos propuestas de En Paralelo con el nuevo espectáculo de la compañía Pieles y el concierto del coro búlgaro Vanya Moneva

Las entradas están ya a la venta y se renueva la opción de abonarse a los cuatro conciertos programados en el Teatro Circo de Marte

La Sinfónica de Tenerife, con un concierto muy especial dedicado al barroco y con la mandolina como protagonista, encabeza la programación del 42 Festival Internacional de Música de Canarias (FIMC) en La Palma. Será uno de los seis destacados conciertos que se ofrecerán al público entre el 17 de enero y 4 de febrero de 2026, la mayor parte de ellos en el Teatro Circo de Marte, además de en la Casa de la Cultura de El Paso y el Museo Benahoarita de Los Llanos de Aridane. Las entradas y abonos se encuentran ya a la venta.

Los detalles de la programación han sido presentados hoy por el director general de Innovación Cultural e Industrias Creativas del Gobierno, Cristóbal de la Rosa, acompañado del presidente del Cabildo, Sergio Javier Rodríguez, y de la consejera de Cultura del Cabildo de La Palma, Miriam Perestelo, junto a Samuel Ramos, coordinador del FIMC.

Cristóbal de la Rosa agradeció la calurosa acogida que recibe cada año el festival por parte del público palmero. “En La Palma siempre nos han recibido de una manera extraordinaria y es una de las islas donde más se llenan los aforos de los espacios que acogen los conciertos del festival cada año”, señaló. Por su parte, el presidente del Cabildo.

La programación incluye también otras citas relevantes como el ensemble Il giardino d’amore, la soprano Raquel Lojendio con la pianista Chiky Martín y el octeto de cuerdas Ensemble Nexus. A ello se suman dos atractivas propuestas de la sección En Paralelo, que incluyen al Coro Vanya Moneva y el último espectáculo de la compañía Pieles, titulado ‘Arahal’,

El Gobierno autónomo, organizador del festival a través de su área de Cultura y en colaboración con los cabildos, ha decidido repetir la fórmula de un abono que aglutine varios conciertos, dado el respaldo que esta iniciativa tuvo en la edición anterior. En esta ocasión el pack del abono incluye los cuatro conciertos programados en el Teatro Circo de Marte, con una tarifa especial respecto al precio de las entradas. La compra puede realizarse a través de la web www.festivaldecanarias.com.

Sinfónica de Tenerife

La 42 edición del FIMC arrancará en La Palma el sábado 17 de enero, a las 20.00 horas, con la Sinfónica de Tenerife, que acercará al público al hermoso sonido de la mandolina. Este instrumento, que está hoy muy asociado a la música popular y tradicional, tiene un pasado vinculado a la propia fábrica Stradivarius y una presencia importante en la composición barroca.

La formación tinerfeña ofrecerá dos conciertos para este instrumento compuestos por Vivaldi, dirigidos e interpretados por Avi Avital, primer solista de mandolina nominado a un Grammy de música clásica. Entre ambas obras, la orquesta interpretará el Concierto en sol menor de Bach.

La siguiente cita será el sábado 24 de enero con la compañía Pieles que presentará su nuevo espectáculo en el Teatro Circo de Marte, a las 20.00 horas. Bajo el título ‘Arahal. Un lugar donde descansar’, constituye una propuesta interdisciplinar que habita la tradición. Percusión, voz, piedra, semilla… y silencios que se funden en un canto ancestral que conecta Canarias, el norte de África y el legado sefardí, y con el que Pieles abre un umbral hacia lo íntimo, lo sagrado y lo colectivo.

Al día siguiente, domingo 25, estará el Coro Vanya Moneva en la Casa de la Cultura Braulio Martín Hernández, en El Paso, a las 20.00 horas. En este concierto, el público podrá escuchar cantos búlgaros de la tradición folclórica y religiosa, de la mano de uno de los coros más populares de su país, dirigido por Vanya Moneva. Esta formación es uno los tesoros culturales vivos más importantes de Bulgaria. Su estilo recoge la influencia de la tradición balcánica, música sacra, jazz contemporáneo, pop, bandas sonoras y músicas del mundo.

El programa continuará con Ensemble Nexus, el sábado 31 en el escenario capitalino, a las 20.00 horas. El octeto de instrumentistas de las islas será quien asuma el estreno la obra de encargo del festival a la compositora canaria Cecilia Díaz Pestano, que lleva por título ‘Ángel de arena’ y que se inspira en la sensación de un niño en el momento en el que descubre el mar. Completan el programa obras de Mozart y Mendelssohn.

El FIMC continuará en febrero en La Palma con el concierto de la soprano canaria Raquel Lojendio, acompañada de la pianista madrileña Chiky Martín, el martes 3 en el Museo Benahorita de Los Llanos de Aridane, a las 20.00 horas. Con un programa titulado ‘Cantos de dos mundos’ invitan al público a un delicioso viaje por dos orillas atlánticas. Ambas intérpretes, colaboradoras habituales, recorrerán España, Argentina y Brasil a través de la obra de sus más destacados compositores: de Lorca a Villa-Lobos pasando por Falla, Halffter, Guastavino, Ginastera, Lorenzo Fernández y Ovalle.

El concierto de clausura en La Palma estará a cargo de Il giardino d’amore con un programa que recorre el barroco alemán, italiano y francés: Vivaldi, Leclair, Rebel Westhoff, Bach, Tartini, Locke y Purcell. Esta prestigiosa formación es un ensemble polaco formado por un grupo de amigos que decidieron unir sus talentos para compartir música, comparable a un jardín secreto, guiado por el amor al arte. Bajo la dirección del violinista Stefan Plewniak estarán en el principal escenario capitalino, el miércoles 4 de febrero, a las 20.00 horas.

El Gobierno presenta la programación en la isla, integrada por seis conciertos entre el 14 de enero y 7 de febrero de 2026

También estarán Il giardino d’amore, la soprano Raquel Lojendio con la pianista Chiky Martín y el pianista Gabriel Ducatenzeiler

A ello se unen dos propuestas de En Paralelo: el nuevo espectáculo de Pieles y el concierto Guiguan Project con el trompeta Markus Stockhausen

Las entradas se encuentran ya a la venta y se renueva la opción de abonarse para los seis conciertos programados en el Palacio

La Filarmónica de Gran Canaria (OFGC), bajo la dirección de Karel Mark Chichon y con un monográfico de obras de Mozart, encabeza la programación de la 42 edición del Festival Internacional de Música de Canarias (FIMC) en Fuerteventura. Será uno de los seis destacados conciertos que se ofrecerán al público entre el 14 de enero y 7 de febrero, la mayor parte de ellos en el Palacio de Formación y Congresos, además del Auditorio de Antigua. Las entradas y abonos se encuentran ya a la venta.

El viceconsejero de Cultura del Gobierno de Canarias, Horacio Umpiérrez, ha presentado hoy en rueda de prensa los detalles de esta programación, acompañado de Rayco León, consejero de Cultura del Cabildo insular, y del divulgador musical del festival, Ricardo Ducatenzeiler.

Además de este concierto, el público majorero podrá escuchar también otras destacadas formaciones como el ensemble Il giardino d’amore, la soprano Raquel Lojendio con la pianista Chiky Martín y el joven pianista Gabriel Ducatenzeiler. A ello se suman dos atractivas propuestas de la sección En Paralelo, que incluyen el último espectáculo de la compañía Pieles, titulado ‘Arahal’, y el concierto de Guiguan Project con el trompetista Markus Stockhausen.

El Gobierno autónomo, organizador del festival a través de su área de Cultura y en colaboración con los cabildos, ha decidido repetir la fórmula de un abono que aglutine varios conciertos, dado el respaldo que esta iniciativa tuvo en la edición anterior. En esta ocasión el pack del abono incluye los seis conciertos programados en el Palacio de Formación y Congresos, con una tarifa especial en el precio de las entradas. Estos abonos están disponibles en la web www.festivaldecanarias.com.

Arranque de programación

La programación del 42 FIMC arrancará en Fuerteventura el miércoles 14 de enero con el concierto de Guiguan Project ft. Markus Stocknausen en el Palacio de Formación y Congresos, a las 20.30 horas. La formación está integrada por tres músicos que comparten un profundo deseo de desarrollar un estilo único, arraigado en sus raíces isleñas: Javier Infante (guitarra), Alexis Lemes (timple) y Javier Colina (contrabajo). En esta ocasión actuarán con el reconocido trompetista y compositor alemán Markus Stockhausen, uno de los grandes innovadores e improvisadores de la escena jazzística europea. Su colaboración promete llevar esta experiencia musical a nuevas alturas, creando un diálogo enriquecedor entre sus visiones artísticas.

Bajo la dirección de Karel Mark Chichon, la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria será la protagonista del siguiente concierto en tierras majoreras. Será el viernes 16, a las 20.30 horas, en el Palacio, donde presentan un monográfico de Mozart: la obertura de ‘La finta giardiniera’, la Sinfonía Concertante y la Sinfonía nº 29. Son obras de la década de los setenta del siglo XVIII, del periodo en el que el que el genio debía compaginar su trabajo como músico asalariado en la Corte de Salzburgo con su inagotable creatividad y producción. Para la Sinfonía Concertante, contarán con solistas de la orquesta: Sergio Marrero (violín) y Adriana Ilieva (viola).

La compañía Pieles presentará su nuevo espectáculo el lunes 19, también en el escenario capitalino, a las 20.30 horas. Bajo el título ‘Arahal. Un lugar donde descansar’, constituye una propuesta interdisciplinar que habita la tradición. Percusión, voz, piedra, semilla… y silencios que se funden en un canto ancestral que conecta Canarias, el norte de África y el legado sefardí, y con el que Pieles abre un umbral hacia lo íntimo, lo sagrado y lo colectivo.

El joven pianista Gabriel Ducatenzeiler actuará el sábado 24 de enero el Auditorio de Antigua, a las 20.00 horas. Será una ocasión para conocer la versatilidad y virtuosismo de uno de los pianistas con mayor proyección de las islas, formado en Gran Canaria y Alemania, y que con apenas 23 años ha ganado ya varios premios y desarrolla una activa carrera como concertista. En este concierto interpretará obras desde el barroco (Bach) hasta la actualidad (Laura Vega), pasando por los grandes maestros del piano (Beethoven, Chopin, Liszt, Rachmaninov).

Il giardino d’amore hará una parada en Fuerteventura el sábado 31 de enero, con un programa que recorre el barroco alemán, italiano y francés: Vivaldi, Leclair, Rebel Westhoff, Bach, Tartini, Locke y Purcell. Esta prestigiosa formación es un ensemble polaco formado por un grupo de amigos que decidieron unir sus talentos para compartir música, comparable a un jardín secreto, guiado por el amor al arte. Bajo la dirección del violinista Stefan Plewniak, estarán en el principal escenario capitalino, a las 20.30 horas.

El concierto de clausura en Fuerteventura será el sábado 7 de febrero con la soprano canaria Raquel Lojendio, acompañada de la pianista madrileña Chiky Martín, en este mismo escenario. Con un programa titulado ‘Cantos de dos mundos’ invitan al público a un delicioso viaje por las dos orillas atlánticas. Ambas intérpretes, colaboradoras habituales, recorrerán España, Argentina y Brasil a través de la obra de sus más destacados compositores: de Lorca a Villa-Lobos pasando por Falla, Halffter, Guastavino, Ginastera, Lorenzo Fernández y Ovalle.

Actuará con la prestigiosa Mahler Chamber Orchestra encabezando una programación que incluye este año nueve conciertos en Lanzarote y La Graciosa

También estarán la Filarmónica de Gran Canaria, Il giardino d’amore, la soprano Raquel Lojendio, Ensemble Nexus y el pianista Gabriel Ducatenzeiler

A ello se unen dos propuestas de En Paralelo: el nuevo espectáculo de Pieles y el concierto Guiguan Project con el trompeta Markus Stockhausen

Las entradas y abonos se encuentran ya a la venta

El Festival Internacional de Música de Canarias (FIMC) llevará este año a Lanzarote uno de las propuestas artísticas más potentes de la programación de su 42 edición en las islas. El Auditorio Jameos del Agua acogerá el 19 de enero de 2026 el concierto de la prestigiosa Mahler Chamber Orchesta, que viene acompañada de Yuja Wang, una de las mejores y más influentes pianistas del mundo. Será uno de los nueve conciertos que habrá en Lanzarote y La Graciosa entre el 10 de enero y 6 de febrero, cuyas entradas y abonos se encuentran ya la venta.

La consejera de Universidades, Ciencia e Innovación y Cultura del Gobierno de Canarias,, Migdalia Machín, el presidente del Cabildo de Lanzarote, Oswaldo Betancort, y el consejero insular de Cultura, Jesús Machín, han presentado hoy los conciertos programados en estas islas en el marco de “un festival que sitúa a Canarias en el mapa mundial de la excelencia musical”, resaltó Machín. En referencia a Lanzarote y La Graciosa “lo hace con una programación magnífica que deja patente la Canarias que somos, un archipiélago que apuesta por la excelencia, que cuida su identidad y que se abre al mundo”.

El Gobierno autónomo, organizador del festival a través de su área de Cultura y en colaboración con los cabildos, repite la fórmula del abono en las islas menos pobladas, que aglutina varios conciertos. “Una iniciativa histórica que Lanzarote acogió la pasada edición con enorme entusiasmo llenando cada uno de los conciertos”, recordó la titular de Cultura, que animó a la ciudadanía lanzaroteña “a disfrutar de esta programación, a acudir a los conciertos y a seguir demostrando la cultura y la música clásica no entienden de límites”.

La presencia en la isla de figuras como Yuja Wang, «confirma la posición de Lanzarote como un enclave cultural de primer nivel», subrayó el presidente insular, incidiendo en el valor que para la isla supone acoger una programación de esta envergadura. De esta manera, «Lanzarote se consolida como un territorio capaz de atraer propuestas culturales de excelencia que enriquecen la oferta insular y generan un beneficio directo para la población”, señaló Betancort.

Los detalles sobre formaciones y repertorios a interpretar la ofreció el divulgador musical del FIMC, Ricardo Ducatenzeiler, también presente en el acto informativo. Además de Wang y MCO, estarán también en la isla también otras destacadas formaciones como la Filarmónica de Gran Canaria (OFGC), el ensemble Il giardino d’amore, la soprano Raquel Lojendio con la pianista Chiky Martín, el octeto de cuerdas Ensemble Nexus y el joven pianista Gabriel Ducatenzeiler. A ello se suman dos atractivas propuestas de la sección En Paralelo, que incluyen el último espectáculo de la compañía Pieles, titulado ‘Arahal’, y el concierto de Guiguan Project con el trompetista Markus Stockhausen.

El citado abono de Lanzarote incluye los conciertos a celebrar en Auditorio Jameos del Agua: Mahler Chamber Orchestra, OFGC y ‘Arahal’ de Pieles. La compra puede realizarse a través de la web www.festivaldecanarias.com. Además de este recinto, habrá conciertos también en el Convento de Santo Domingo en Teguise, en el Teatro Municipal de Tías y en el capitalino Teatro Víctor Fernández Gopar El Salinero.

Yuja Wang y Mahler Chamber Orchestra

Yuja Wang estará en Canarias quince años después de su anterior visita a Tenerife y Gran Canaria, cuando el FIMC la invitó siendo aún una joven promesa del piano. Virtuosismo, perspicacia, presencia o revolución son algunos términos que definen el universo musical de la célebre pianista, la más aclamada de la actualidad.

Empezará 2025 junto a la Mahler Chamber Orchestra, interpretando el Concierto para Piano de Ligeti bajo la dirección de Fabien Gabel; y el Concierto nº1 de Chopin, en el que ejercerá de solista y sin la dirección del maestro. Como oberturas de sendas partes del programa, la orquesta interpretará obras de Stravinsky y Mozart.

Arranque de programación

La programación del 42 FIMC arrancará unos días antes con Ensemble Nexus, que actuará en La Graciosa el sábado 10 de febrero, en el Centro Cultural Inocencia Páez a las 20.00 horas; y el domingo 11, a las 19.00 horas, en el Teatro Municipal de Tías. El octeto de instrumentistas de las islas será quien estrene la obra de encargo del festival a la compositora canaria Cecilia Díaz Pestano, que lleva por título ‘Ángel de arena’ y que se inspira en la sensación de un niño en el momento en el que descubre el mar. Completan el programa obras de Mozart y Mendelssohn.

La siguiente cita será con Guiguan Project ft. Markus Stocknausen el martes 13 en el Teatro El Salinero, a las 20.00 horas. La formación está integrada por tres músicos que comparten un profundo deseo de desarrollar un estilo único, arraigado en sus raíces isleñas: Javier Infante (guitarra), Alexis Lemes (timple) y Javier Colina (contrabajo). En esta ocasión actuarán con el reconocido trompetista y compositor alemán Markus Stockhausen, uno de los grandes innovadores e improvisadores de la escena jazzística europea. Su colaboración promete llevar esta experiencia musical a nuevas alturas, creando un diálogo enriquecedor entre sus visiones artísticas.

Tras la Mahler y Yuha Wang, que actúan el día 19, llega el turno de otro de los grandes conciertos de la edición: la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria. Bajo la dirección de Karel Mark Chichon, será la protagonista del siguiente concierto en tierras conejeras, el jueves 15, a las 20.00 horas, en el Auditorio Jameos del Agua. Presentan un monográfico de Mozart: la obertura de ‘La finta giardiniera’, la Sinfonía Concertante y la Sinfonía nº 29. Son obras de la década de los setenta del siglo XVIII, del periodo en el que el que el genio debía compaginar su trabajo como músico asalariado en la Corte de Salzburgo con su inagotable creatividad y producción. Para la Sinfonía Concertante, contarán con solistas de la orquesta: Sergio Marrero (violín) y Adriana Ilieva (viola).

La compañía Pieles presentará su nuevo espectáculo el martes 20 de enero, también en Jameos del Agua, a las 20.00 horas. ‘Arahal. Un lugar donde descansar’ es el título de esta propuesta interdisciplinar que habita la tradición. Percusión, voz, piedra, semilla… y silencios que se funden en un canto ancestral que conecta Canarias, el norte de África y el legado sefardí, y con el que Pieles abre un umbral hacia lo íntimo, lo sagrado y lo colectivo.

El joven pianista Gabriel Ducatenzeiler actuará el viernes 23 de enero en el antiguo Convento de Santo Domingo, en Teguise, a las 20.00 horas. Será una ocasión para conocer la versatilidad y virtuosismo de uno de los pianistas con mayor proyección de las islas, formado en Gran Canaria y Alemania, y que con apenas 23 años ha ganado ya varios premios y desarrolla una activa carrera como concertista. En este concierto interpretará obras desde el barroco (Bach) hasta la actualidad (Laura Vega), pasando por los grandes maestros del piano (Beethoven, Chopin, Liszt, Rachmaninov).

Il giardino d’Amore hará una parada en Lanzarote dentro de la gira que realizará por varias islas en el 42º FIMC. Es un ensemble polaco formado por un grupo de amigos que decidieron unir sus talentos para compartir música, comparable a un jardín secreto, guiado por el amor al arte. Bajo la dirección del violinista Stefan Plewniak estarán el viernes 30 en el Teatro El Salinero, a las 20.00 horas, con un programa que recorre el barroco alemán, italiano y francés: Vivaldi, Leclair, Rebel Westhoff, Bach, Tartini, Locke y Purcell.

El concierto de clausura en Lanzarote será el viernes 6 de febrero con la soprano canaria Raquel Lojendio, acompañada de la pianista madrileña Chiky Martín, en el Teatro El Salinero, a las 20.00 horas. Con un programa titulado ‘Cantos de dos mundos’ invitan al público a un delicioso viaje por dos orillas atlánticas. Ambas intérpretes, colaboradoras habituales, recorrerán España, Argentina y Brasil a través de la obra de sus más destacados compositores: de Lorca a Villa-Lobos pasando por Falla, Halffter, Guastavino, Ginastera, Lorenzo Fernández y Ovalle.