Para la consejera de Cultura, Migdalia Machín, el compromiso es “recuperar, conservar y poner en conocimiento el patrimonio de las islas”

La Consejería de Universidades, Ciencia e Innovación y Cultura del Gobierno de Canarias que dirige Migdalia Machín, concede una subvención nominada al Obispado de la Provincia de Las Palmas por un importe de 45.000 euros destinados a financiar el proyecto de restauración del cuadro de Santa Margarita de la Parroquia del Santo Cristo de las Aguas en Guatiza, Teguise (Lanzarote).

Esta iniciativa supone un paso más en la línea de trabajo a seguir por el Gobierno de Canarias en materia de patrimonio, apostando por la recuperación, divulgación e investigación histórica patrimonial de las islas, siempre de la mano de las instituciones o entidades que custodian estos bienes.

Para Machín, “el compromiso de la Consejería con el patrimonio y la memoria de Lanzarote, es firme y trabajaremos tanto para recuperar y conservar aquellas piezas esenciales para la historia de la isla, como para poner en conocimiento su valor patrimonial”.

Pintura Santa Margarita

Esta obra de arte de influencia flamenca y de gran valor histórico, data del siglo XVII, suponiendo una de las piezas más valiosas del patrimonio eclesiástico canario. Representa a la santa en el centro del lienzo y en los laterales se representan diferentes escenas de su vida.

Según las investigaciones, posiblemente este lienzo de autoría anónima ocupara el altar mayor del antiguo templo del mismo nombre.

LA OBRA DE FÉLIX JUAN BORDES, VISTA POR ÁNGELES ALEMÁN, PROTAGONIZA EN JUNIO EL CICLO ‘MIRADAS A LA COLECCIÓN’ EN LA CASA DE COLÓN

Félix Juan Bordes tuvo tres pasiones en su vida: la arquitectura, la enseñanza y el arte. Como artista, su última obra, los murales que pintó en plena pandemia para el Hotel Gloria Palace, dan muestra de su vitalidad extraordinaria. Sin embargo, en septiembre de 2020 falleció debido al contagio del terrible virus. La historiadora del arte y académica Ángeles Alemán recupera la figura de este importante artista grancanario el día 14 de junio, en la Casa de Colón, analizando la obra ‘El rincón caliente’, una de las últimas adquisiciones del Cabildo de Gran Canaria para sus fondos artísticos, muchos de los cuales ocuparán las salas del futuro Museo de Bellas Artes MUBEA Gran Canaria.

La cita se enmarca en el ciclo mensual ‘Miradas a la colección’, que se dedica a analizar cada mes de manera pormenorizada una obra de la colección de la Casa de Colón, y dará comienzo a partir de las 19:00 horas. La entrada es gratuita, aunque con aforo limitado.

Ángeles Alemán, admiradora y estudiosa de la obra de Félix Juan Bordes, contextualizará ‘El rincón caliente’, pintado por Félix Juan Bordes en 1975. El cuadro emplea una técnica mixta sobre lienzo. Su labor como pintor se define por el empleo de un lenguaje figurativo de tendencia surrealista, pero la historiadora aprovechará la ocasión para hacer también una pequeña retrospectiva del artista. Bordes nació en Las Palmas de Gran Canaria en 1939 y, “desde niño, vio despertar en él su vocación por la pintura, aunque sus estudios se encaminaron hacia la arquitectura”, detallará durante su intervención. De hecho, en 1964 acabó sus estudios superiores en la Escuela de Arquitectura de Madrid y, de regreso a su ciudad natal, abre un estudio de arquitectura con Agustín Juárez, con quien trabajaría codo a codo hasta 1982.

Durante estos años, y pese a la dedicación a la arquitectura por partida doble, pues a su trabajo como arquitecto se suma la dedicación a la enseñanza en la entonces joven escuela de arquitectura de Las Palmas de Gran Canaria, encuentra tiempo para dibujar y pintar, además de iniciarse en el grabado en el taller de Dimitri Papageourgi, en Madrid.

Según explicará más detalladamente Ángeles Alemán, “sus series de grabado marcan, en gran medida, las series pictóricas que irían jalonando su carrera como artista”. Los guerreros samurais, las brujas o el tarot van marcando las pautas de sus trabajos pictóricos. “Esto, unido a una insaciable sed de saber, a sus viajes y a sus lecturas, dan forma a una pintura única, que mezcla el colorido vibrante con personajes y elementos que parecen surgidos de un sueño, a veces incluso del ‘Jardín de las Delicias’ del Bosco”, explica convencida la historiadora.

Entre 1983 y 1985 dirige la Escuela de Arquitectura, donde ejerció la docencia durante treinta y tres años, mientras que en 1989 funda el grupo GADAP BORDES, junto a dos de sus hijos.

En 2010 ingresó en la Real Academia Canaria de Bellas Artes como académico de número de la Sección de Arquitectura, manteniendo una actividad constante. Su conferencia sobre la belleza, en noviembre de 2019, “es posiblemente uno de los momentos más emocionantes de su labor como académico”, reconoce la también la especialista. En 2018 recibió la medalla de oro al mérito profesional del Colegio de Arquitectos de gran Canaria.

Atesorando Patrimonio

La obra ‘El rincón caliente’, de Félix Juan Bordes, forma parte de las piezas que se han presentado en la exposición ‘Atesorando Patrimonio 4’, un nuevo intento de dar a conocer al público el enorme esfuerzo que realiza el Cabildo de Gran Canaria, a través de la sede museística colombina, por ampliar el patrimonio artístico de los ciudadanos, con una muestra representativa de las adquisiciones efectuadas en los últimos tres años que suman, en total, 140 nuevas piezas artísticas de distintas épocas, desde el siglo XVI a la actualidad.

El ingreso de estas obras en la colección del Cabildo de Gran Canaria garantiza, no solo su investigación, conservación y preservación -algunas han sido incluso restauradas-, sino, sobre todo, su puesta a disposición de los diversos públicos que acceden a los museos. Porque, como recuerdan los responsables de la política de adquisiciones artísticas de la Casa de Colón, el objetivo principal es revertir en la sociedad unos recursos públicos cuyo valor excede lo meramente económico para convertirse en un referente social y cultural para nuestro patrimonio.

El circuito de artes plásticas ‘Itineraria’ impulsado por el Cabildo grancanario, acerca al municipio de San Mateo la obra del pintor Juan Guerra (Gran Canaria, 1945) y su muestra denominada ‘Geografía onírica’. La exposición de Guerra se abre el día 10 de junio en la Sala de Exposiciones de La Caldereta del citado municipio y podrá visitarse hasta el próximo 26 de junio

Se trata de la última entrega individual de Juan Guerra en la que aborda los sustratos del paisaje como un viaje a través de los espacios imaginados, utilizando como soporte dos técnicas pictóricas dispares que el artista domina de modo sobresaliente, la tinta y el óleo. La exposición, en cuya organización colabora el Ayuntamiento de San Mateo, puede visitarse gratuitamente de martes a viernes, de 9:00 a 14:00 horas y de 18:00 a 20:00 horas. También los sábados, de 9:00 a 14:00 horas.

El circuito ‘Itineraria’ desplaza a los municipios de la isla muchas de las exposiciones que regularmente impulsa el Departamento de Artes Plásticas de la Consejería de Cultura del Cabildo en su centro ubicado en Vegueta.

Sobre papel, sobre lienzo, en pequeño y gran formato, el momento lúdico de la creación de Guerra nace a partir de una primera mancha que guía su trabajo. La rica creación de atmósferas y el complejo juego de los diferentes planos registrados en estas obras, transportan al público en esta nueva entrega que comisaría la tinerfeña Aldara Santana a nuevos universos que parecieran sólo existir en su mente.

Como señala Santana, Guerra se plantea una serie de retos que alcanza con creces en cada una de estas piezas: trabajar con la perspectiva aérea para crear atmósferas únicas en diferentes planos, jugar con la mancha como momento lúdico de ejecución y actuar dejándose llevar por el automatismo. ‘Geografía Onírica’ “colma esta sala de viajes en el espacio y en el tiempo, con fuertes contrastes entre los blancos y negros de las piezas ejecutadas con tinta y el colorismo de los paisajes al óleo”, advierte la comisaria de la muestra.

También el poeta Javier Cabrera apunta que el paisaje que Juan Guerra convoca sobre la superficie de la tela, resulta tantos paisajes como memorias del paisaje podamos ser capaces de reconstruir, “porque no es el paisaje la vocación última de Guerra cuando nos hace atravesar el lado fijado de otra realidad, será una estimación de su infinita lectura de la historia del paisaje para contraer en él el símbolo que al cabo viene a representar”.

Según Cabrera, “la osadía de Juan Guerra no reside en la hermosa factura con que nos convoca a reconocer un paisaje, a hacernos partícipes de su simbología, a consensuar la universalidad alegórica que su emblema contiene. Radica, atisbo remoto, en trasladarnos con fiabilidad asombrosa al interior de la belleza que el paisaje promueve: una promisión del símbolo que sólo se alcanza cuando la libertad de pintar traspasa la latencia de la historia de la pintura”.

Casi cinco décadas han transcurrido desde que Juan Guerra Hernández comenzara su andadura en el mundo de la creación artística. En 1960 comienza Juan Guerra los estudios de pintura en la Escuela Luján Pérez y en 1975 inicia los estudios de Bellas Artes en Las Palmas de Gran Canaria, obteniendo en 1980 la licenciatura en la Facultad Santa Isabel de Hungría de la Universidad de Sevilla. En capitales europeas como París, Bruselas y Amsterdam, entre otras, amplía sus conocimientos. Ha ejercido como Catedrático de Dibujo en distintos institutos de Las Palmas de Gran Canaria. En 1984 inicia los estudios de Arquitectura en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y en 2013 es elegido Académico Correspondiente de la Real Academia Canaria de Bellas Artes (RACBA).

El circuito de artes plásticas ‘Itineraria’ impulsado por el Cabildo grancanario, acerca al municipio de Gáldar la obra del pintor Juan Guerra (Gran Canaria, 1945) y su muestra denominada ‘Geografía onírica’. La exposición de Guerra se abre el día 20 de mayo en la Sala Encarnación Monzón del Museo Agáldar del citado municipio y podrá visitarse hasta el próximo 8 de junio

Se trata de la última entrega individual de Juan Guerra en la que aborda los sustratos del paisaje como un viaje a través de los espacios imaginados, utilizando como soporte dos técnicas pictóricas dispares que el artista domina de modo sobresaliente, la tinta y el óleo. La exposición, en cuya organización colabora el Ayuntamiento de Gáldar, puede visitarse gratuitamente de lunes a viernes, de 9:00 a 18:30 horas y los sábados y domingos, de 10:30 a 18:30 horas.

El circuito ‘Itineraria’ desplaza a los municipios de la isla muchas de las exposiciones que regularmente impulsa el Departamento de Artes Plásticas de la Consejería de Cultura del Cabildo en su centro ubicado en Vegueta.

Sobre papel, sobre lienzo, en pequeño y gran formato, el momento lúdico de la creación de Guerra nace a partir de una primera mancha que guía su trabajo. La rica creación de atmósferas y el complejo juego de los diferentes planos registrados en estas obras, transportan al público en esta nueva entrega que comisaría la tinerfeña Aldara Santana a nuevos universos que parecieran sólo existir en su mente.

Como señala Santana, Guerra se plantea una serie de retos que alcanza con creces en cada una de estas piezas: trabajar con la perspectiva aérea para crear atmósferas únicas en diferentes planos, jugar con la mancha como momento lúdico de ejecución y actuar dejándose llevar por el automatismo. ‘Geografía Onírica’ “colma esta sala de viajes en el espacio y en el tiempo, con fuertes contrastes entre los blancos y negros de las piezas ejecutadas con tinta y el colorismo de los paisajes al óleo”, advierte la comisaria de la muestra.

También el poeta Javier Cabrera apunta que el paisaje que Juan Guerra convoca sobre la superficie de la tela, resulta tantos paisajes como memorias del paisaje podamos ser capaces de reconstruir, “porque no es el paisaje la vocación última de Guerra cuando nos hace atravesar el lado fijado de otra realidad, será una estimación de su infinita lectura de la historia del paisaje para contraer en él el símbolo que al cabo viene a representar”.

Según Cabrera, “la osadía de Juan Guerra no reside en la hermosa factura con que nos convoca a reconocer un paisaje, a hacernos partícipes de su simbología, a consensuar la universalidad alegórica que su emblema contiene. Radica, atisbo remoto, en trasladarnos con fiabilidad asombrosa al interior de la belleza que el paisaje promueve: una promisión del símbolo que sólo se alcanza cuando la libertad de pintar traspasa la latencia de la historia de la pintura”.

Casi cinco décadas han transcurrido desde que Juan Guerra Hernández comenzara su andadura en el mundo de la creación artística. En 1960 comienza Juan Guerra los estudios de pintura en la Escuela Luján Pérez y en 1975 inicia los estudios de Bellas Artes en Las Palmas de Gran Canaria, obteniendo en 1980 la licenciatura en la Facultad Santa Isabel de Hungría de la Universidad de Sevilla. En capitales europeas como París, Bruselas y Amsterdam, entre otras, amplía sus conocimientos. Ha ejercido como Catedrático de Dibujo en distintos institutos de Las Palmas de Gran Canaria. En 1984 inicia los estudios de Arquitectura en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y en 2013 es elegido Académico Correspondiente de la Real Academia Canaria de Bellas Artes (RACBA).