El impresionante documental narrado por Meryl Streep permanecerá en los cines del 13 al 19 de diciembre

La película documental narrada por la icónica Meryl Streep, que destaca el crucial papel de los zoológicos y acuarios en la conservación de las especies en el marco de la sexta extinción masiva, llega a hora al gran público, después de ser presentada en el mes de julio en Tenerife y posteriormente en Estados Unidos y UK y de participar en prestigiosos festivales de cine documental como el de Breckenridge.

El documental forma parte de las acciones de visibilización y concienciación que la ONG de defensa animal American Humane y Loro Parque están llevando a cabo para mostrar el imprescindible trabajo de los zoológicos y acuarios comprometidos con la batalla contra la sexta extinción masiva de especies que ya está en marcha. Durante los 90 minutos de proyección, la película describe los diferentes escenarios de devastación natural a los que se enfrenta el mundo, mostrando las causas humanas que los están produciendo y, sobre todo, la innovadora estrategia de conservación que muchos zoos y acuarios de todo el mundo están realizando para revertir este proceso: el rewilding.

La película, de una gran potencia visual, ha recaudado las mejores críticas en el sector documental, por sus imágenes conmovedoras y la hermosa narración de una de las actrices más reconocidas del cine. A lo largo de un guion narrativo envuelve al espectador durante toda la proyección, desgranando la situación de las especies mas amenazadas, en clave de esperanza lo que hace de la pieza un elemento de concienciación.

Entre los días 13 y 19 de diciembre, se proyectará en Cines Alisios (Las Palmas de Gran Canaria), Cines Vecindario (Las Palmas de Gran Canaria), Cines La Orotava (Tenerife) y Cines Meridiano (Tenerife). Los horarios se pueden consultar en las taquillas de los cines donde pueden ser adquiridas.

Un documental cargado de emoción y esperanza

Producido por American Humane con el apoyo de Loro Parque, Escapar de la Extinción Rewilding explora las devastadoras consecuencias de la sexta extinción masiva y la lucha que entidades cómo los zoológicos y acuarios están realizando para revertir este proceso.

Una de las acciones más emocionantes es el "rewilding": un proceso en el que se trabaja para conseguir la vuelta de los animales a su hábitat natural y que ha demostrado ser un esfuerzo con grandes resultados. Uno de ellos es el ejemplo del guacamayo de Lear que consiguió volver a su hábitat desde Loro Parque gracias al trabajo realizado durante más de una década.

Escapar de la extinción Rewilding es mucho más que un documental; es una experiencia visual que te hará reflexionar sobre el futuro de nuestro planeta.

On the Record: Crónicas de ceniza y lava verá la luz coincidiendo con el tercer aniversario del fin de un fenómeno que cambió, personal y profesionalmente, las vidas de quienes lo cubrieron para medios como National Geographic o Televisión Canaria

Coincidiendo con el tercer aniversario del fin de la erupción del volcán Tajogaite, en La Palma, la isla será escenario del estreno de On the Record: Crónicas de ceniza y lava, un documental que, según sus responsables, “da voz a los héroes de la información en La Palma”.

Este trabajo, que se proyectará por vez primera el próximo 16 de diciembre, a las 10.00 horas, en la Casa de la Cultura Braulio Martín de Hernández, en el municipio de El Paso, ha sido producido como proyecto didáctico por estudiantes del Centro Integral de Formación Profesional (CIFP) César Manrique, en Santa Cruz de Tenerife, pretende rendir homenaje a periodistas, reporteros y operadores de cámara, muchos de ellos palmeros, que, en 2021, informaron de la erupción.

Entre sus objetivos, fomentar la empatía y la solidaridad en la comunidad educativa y general; visibilizar las emociones experimentadas por los comunicadores durante la cobertura de la erupción; destacar el valor de la inteligencia emocional y la gestión de sentimientos en situaciones de crisis; dar a conocer la historia de la erupción y su impacto en la vida de los afectados y despertar vocaciones profesionales en el ámbito audiovisual y periodístico.

La cinta, de unos sesenta minutos de duración y que se ha grabado en La Palma y Tenerife a lo largo de tres años, está dirigida y guionizada por la también profesora de Formación Profesional Teresa Bricio, mientras que el operador de cámara Bernardo Rodríguez asumió la dirección de fotografía (ambos están personalmente vinculados al CIFP César Manrique).

Según sus artífices, “este proyecto educativo y audiovisual, producido íntegramente por alumnado de los ciclos de Realización y Producción de Audiovisuales, ofrece una mirada profunda y humana al desafío emocional que enfrentaron los profesionales de los medios, quienes debieron elegir entre su vocación informativa y sus responsabilidades personales en un momento crítico”.

Entre sus protagonistas, el fotógrafo colaborador de National Geographic Saúl Santos; los operadores de cámara Braulio Carmona y Carmen Waló y los redactores Magaly Cáceres y Antonio Hernández, todos ellos de Televisión Canaria; o los también periodistas Javier Rodríguez y Eric Pestano, de la Cadena Ser en Canarias, que comparten sus vivencias y emociones de aquellos 85 días de erupción.

Sin embargo, On the Record no solo documenta un fenómeno natural que ha marcado un antes y un después para La Palma y sus habitantes, sino que pretende convertirse en una herramienta educativa con la que “fomentar la empatía, la gestión emocional y la solidaridad en las aulas”, así como “mantener viva la memoria de esta tragedia y apoyar la recuperación económica y turística” de la isla.

Para poder filmarlo, los estudiantes del César Manrique gozaron de acceso exclusivo a la zona de exclusión, así que el documental constituye, además, un testimonio visual único, con imágenes inéditas que muestran los últimos momentos de actividad del Tajogaite.

Por último, On the Record: Crónicas de ceniza y lava es una obra sin ánimo de lucro, que se proyectará en centros educativos y eventos sociales de las islas. Para su terminación, ha contado con una ayuda económica de la Consejería de Educación, Formación Profesional, Actividad Física y Deportes del Gobierno de Canarias, a través de la Viceconsejería de Educación, con la que ha podido costearse tanto la banda sonora como la postproducción, a cargo, éstas sí, de los profesionales Sara López y Julio García González, respectivamente. Además, el proyecto buscará financiación extra para su distribución en festivales, y Televisión Canaria ha mostrado interés en emitirlo durante la semana del Día de Canarias, lo que reforzará su impacto cultural y social, así como la proyección regional, nacional e internacional de La Palma.

El proyecto también ha contado con la colaboración de entidades públicas y privadas, como los ayuntamientos de Los Llanos de Aridane y El Paso, el Cabildo de La Palma, el Instituto Geográfico Nacional (IGN) o el Instituto Volcanológico de Canarias (Involcan), entre otras.

Dirigido por Iván López, profundiza en la muerte del joven tinerfeño muerto por una bala perdida en una protesta estudiantil en La Laguna

La sesión forma parte del ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’, y se podrá ver en Tenerife y Canarias, con coloquio posterior

El 12 de diciembre de 1977, el estudiante Javier Fernández Quesada murió por una bala perdida disparada por la Guardia Civil para sofocar una manifestación. A día de hoy, sigue sin saberse quién fue el autor del disparo. El caso, que conmocionó a toda Canarias en la época, es el foco del documental ‘Quesada, la verdad del silencio’, que se proyecta en el aniversario del suceso y dentro del ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’ que organiza el Gobierno de Canarias a través de la Unidad de Patrimonio de ICDC.

La sesión será el martes 19 de noviembre en el Espacio La Granja (Tenerife), a las 18:00 horas; y el miércoles 20 en el Teatro Guiniguada (Gran Canaria), a las 19.00 horas. En ambas proyecciones estará el director, Iván López, que pasó cerca de 15 años estudiando el caso en profundidad. Él mismo contará al público, en un coloquio posterior a la proyección, los detalles de este proceso de investigación y reconstrucción de los hechos de un incidente que es memoria histórica y democrática de Canarias y España.

Con el paso de los años, Quesada se convirtió en un símbolo del movimiento obrero, estudiantil y de la Transición. Tanto, que en 2008 llegó a presentarse un proyecto de ley para que la Ley de la Memoria Histórica diera cabida al asesinato del estudiante.

El documental, producido por Lamberto Guerra, ha contado con el apoyo de instituciones como el Gobierno de Canarias, a través de Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC); el Ayuntamiento de La Laguna y el Parlamento de Canarias, entre otros. La obra busca hacer justicia a la memoria del joven a través de la reconstrucción de lo sucedido con casi una treintena de entrevistas a testigos y personas relacionadas con el caso. En total, casi 15 años de trabajo de documentación, rodaje y edición tratan de sacar a la luz la verdad de un asesinato que se convirtió en historia de Canarias.

Sobre el ciclo

Esta cinta cerrará el ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’ que ha venido ofrecido este año con la proyección de seis películas que han servido para mostrar experiencias, costumbres, valores y saberes de gran riqueza cultural como modo de salvaguardar la diversidad y creatividad humana del pasado. En esta ocasión, todo se condensa en la memoria histórica nacional y en la muerte de un joven que acabó convertido en símbolo.

Las entradas para las proyecciones están disponibles en las páginas web de los espacios y el día de proyección en la taquilla del Espacio La Granja y el Teatro Guiniguada, al precio de 2 euros.

EL CORTOMETRAJE DOCUMENTAL MAJORERO ‘LA LLUVIA QUE FUE’, DE ESTELA LOLA CEDRÚN Y ÁLVARO CARRERO, TRIUNFA EN LA 20º EDICIÓN DE SREC

EL VOTO DEL PÚBLICO TAMBIÉN SELECCIONA ENTRE LOS TRES MEJORES TRABAJOS DEL FESTIVAL LAS DOS CINTAS ‘MI RATITO’, DE EMILIO GONZÁLEZ Y ‘ÁRIDO’, DE ORLANDO ALMEIDA

‘La lluvia que fue’, un corto documental de carácter etnográfico rodado en Fuerteventura de los realizadores Estela Lola Cedrún y Álvaro Carrero, se alzó en la noche de ayer viernes, día 8 de noviembre, con las dos menciones más destacadas de 20º edición de la Muestra de Cortometrajes San Rafael en Corto (SREC): el trabajo mejor valorado por el voto del público de los catorce cortos que integraban el palmarés de la presente edición y el Premio Distribución Domingo Socorro.

El corto ganador de esta 20º edición, ‘La lluvia que fue’, que recibió además uno de los galardones más destacados del festival que se entrega por tercera ocasión consecutiva -el Premio Distribución Domingo Socorro en el que colabora la empresa Digital 104-, se garantiza el próximo año recorrer ligado a la muestra SREC algunos de los festivales nacionales e internacionales de medio mundo, sometido a una estrategia profesional de distribución que 104 Digital viene practicando con su experiencia de diez años en el sector audiovisual.

Cedrún y Carrero abordan en algo menos de seis minutos en ‘La lluvia que fue’ la historia de Carmelo, un ganadero majorero de Tindaya, que recuerda sus años de juventud siendo cabrero mientras recorría sus áridas tierras en busca de alguno de los manaderos naturales de agua para que sus animales bebieran. La directora y actriz Estela Lola Cedrún, que reside en Fuerteventura desde hace 18 años, subraya que filmó este corto expresamente para presentarlo a SREC respondiendo a la llamada del lema escogido este año por sus organizadores, ‘Cine y cambio climático’, así como para “poner en valor los recursos hídricos de la isla de Fuerteventura que se han ido perdiendo paulatinamente con el tiempo. En la isla existen casi 400 fuentes naturales censadas”, añade la directora, que se ha empeñado en realizar un documental más extenso sobre el tema en el que ya trabaja.

En el transcurso de la sesión de clausura que tuvo lugar en el Teatro Víctor Jara de Vecindario y fue presentada por la periodista Eugenia Cantero, se entregaron asimismo los populares ‘Camaritos’ que otorga el colectivo cultural Gran Angular que organiza este veterano festival, a los otros dos cortometrajes que recibieron mayoritariamente la adhesión del público, ‘Mi ratito’, de Emilio González y ‘Árido’, de Orlando Almeida.

El Teatro Víctor Jara de Vecindario celebró la última jornada de SREC proyectando los otros once cortometrajes que integran este año su palmarés oficial: ‘Paraíso roto’, de Naara Rodríguez; ‘Mierda para mamá’, de Rocío Rubio; ‘La mecánica de la armonía’, de Luis Castellanos; ‘Hermana’, de Matías Bize; ‘La mortaja’, de Eloy González; ‘Camarero 2’, de Víctor Hubara; ‘María’, de María de Miguel; ‘Esperanza’, de Dailos Batista; ‘Magua’, de Clara Estil-Las García; ‘Burbuja’, de Elisa Cano, Salomé Moreno y Elena de la Cruz y ‘El naciente’, de David Pantaleón. Todos los realizadores y realizadoras de los cortos mencionados subieron igualmente al escenario para recibir su correspondiente ‘Camarito’.

El director de SREC, Agustín Domínguez, recordó al inicio de la sesión de clausura que uno de los principales valores de SREC seguirá siendo de manera irrenunciable la denuncia y el tratamiento de los grandes temas que afectan a la sociedad, pero que suelen estar de manera colateral en la agenda política. “Lo que nos anima a seguir creyendo en este proyecto también es la formación en valores a través de la escuela. Es lo que nos devuelve en forma de esperanza todo el compromiso y esfuerzo organizativo que dispensamos a esta muestra. Este mundo solo se podrá salvar con solidaridad, justicia social, igualdad y respeto al medio ambiente”, dijo.

También en la gala estuvo presente Ofelia Alvarado, concejala de Solidaridad del ayuntamiento de Santa Lucía de Tirajana, quien se felicitó de la trayectoria de dos décadas de existencia de SREC, trabajando comprometidamente con el cine canario y el talento de sus realizadores y realizadoras. “Vamos a seguir apoyando el futuro de este festival de primer nivel que tiene lugar en Santa Lucía de Tirajana”, sostuvo Alvarado.

Hay que recordar que la 20º edición de la muestra SREC ha proyectado un total de 104 trabajos en el transcurso de las diez sesiones que han venido desarrollándose desde el pasado día 2 del presente mes, de los que el 70 por ciento han sido trabajos firmados por directores o directoras de Canarias.

La muestra que impulsa el colectivo cultural Gran Angular ha contado con la financiación del Ayuntamiento de Santa Lucía de Tirajana, el patrocinio de la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, del Gobierno de Canarias a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural y de Canary Islands Film.

El Colectivo Gran Angular ha decidido destinar la recaudación obtenida por la venta de entradas al comité español de UNRWA, la agencia de la ONU que trabaja con los refugiados y refugiadas de Palestina. El citado palmarés de esta 20º edición de la Muestra de Cortometrajes San Rafael en Corto, que se ha desarrollado bajo la denominación de ‘Cine y Cambio Climático’, se exhibirá el próximo año 2025 en distintos recintos culturales de Canarias.

El Centro Socio-Cultural LA CASA VERDE (c/ Los Berreros, nº 2) de la Villa de Firgas acoge el próximo viernes 8 de noviembre de 2024, a las 19.00 horas, la proyección del Documental-Educativo “LOS POZOS DEL OLVIDO” promovido por la Asociación por la Memoria Histórica de Arucas (AMHA), con la colaboración para este acto en Firgas del colectivo La Vinca Ecologistas en Acción, en un acto que contará con la participación de doña Pino Sosa Sosa, presidenta de la AMHA y protagonista del Documental

El documental educativo, de 30 minutos de duración, difunde el período que comprende el golpe de Estado y la Guerra Civil Española (1936-1939) donde figuran como desaparecidas en torno a 1.000 personas en Canarias. Por la información disponible, entre 66 y 88 hombres procedentes de diferentes municipios del norte de Gran Canaria fueron asesinados por miembros de las temidas “brigadas del amanecer” entre marzo y abril de 1937 y arrojados sus cuerpos al interior de cuatro pozos (Puente de Arucas, Puente de Tenoya, Llano de las Brujas y Vuelta del Francés) de ese municipio.

A pesar del intento de los asesinos y sus cómplices por borrar la memoria de estos horribles hechos y los lugares en los que sucedieron, muchas personas mantuvieron el recuerdo, aún transcurridos 86 años, de los llamados “Pozos del Olvido”.

La protagonista del documental Pino Sosa Sosa, nace en el barrio de Las Chorreras de Arucas. Es activista por los derechos humanos y presidenta de la Asociación por la Memoria Histórica de Arucas (AMHA), fundada en 2003. Durante las últimas décadas ha promovido la recuperación de los restos de las personas asesinadas y desaparecidas por el franquismo en Arucas durante la Guerra Civil.

A los 40 días de nacer, su padre es desaparecido forzosamente

El documental es una iniciativa de la AMHA y recoge la argumentación y memorial oral de Pino Sosa, de 87 años de edad, de todo ese tiempo de dolor por la ausencia de su padre. Ha contado con la dirección de Manuel Ortego, realización de Pedro Arpe, producción de Mónica Rodríguez Medina, narración de Agustín Padrón Rodríguez, edición de Aliados producciones y la coordinación de producción y supervisión musical de Jesiisma.

La iniciativa ha contado con la colaboración del Gobierno de Canarias, el Cabildo de Gran Canaria, el Ayuntamiento de Arucas y el Gobierno de España.

Filmoteca Canaria proyecta ‘Hágase tu voluntad’ la próxima semana en Gran Canaria y Tenerife

Ricardo siempre ha sido un hombre hedonista, vividor y sarcástico. Cuando pierde a su mujer y se ve aquejado por las enfermedades, decide que ha llegado el momento de morir. Pero, antes, quiere volver a hablar con sus hijos después de décadas sin verlos. Esta es la historia real de ‘Hágase tu voluntad’, dirigida por Adrián Silvestre, uno de los hijos de Ricardo. Filmoteca Canaria proyecta la cinta, protagonista de la nueva sesión del Documental del Mes, el martes 24 de septiembre en el Espacio La Granja y el jueves 26 en el Teatro Guiniguada, ambas sesiones a las 19:00 horas.

La cinta se centra en varios aspectos de la vida de Ricardo, que acaba de sufrir dos ictus y se encuentra en un paupérrimo estado físico y psicológico, afectado no solo por la enfermedad sino por una irremediable soledad. Mientras lucha con un profundo estado de depresión por su situación, la familia al completo presenciará un emocionante reencuentro entre él y sus hijos tras 20 años sin hablarse.

‘Hágase tu voluntad’ es la obra más personal de Adrián Silvestre, director del documental e hijo del protagonista. A través de la historia de la cinta y con el foco puesto en el reencuentro, Silvestre convierte la película en un modo personal e íntimo de reconectar y despedirse de su padre. Un relato agridulce y costumbrista sobre la complejidad de los vínculos familiares y la necesidad de que cada ser humano pueda decidir sobre el final de su vida.

La cinta, que se estrenó mundialmente en el Festival Internacional de Documentales de Thessaloniki, es una de las últimas y más llamativas obras del género en la escena nacional. Se convierte, así, en una destacada propuesta del Documental del Mes, ciclo ofrecido por Filmoteca Canaria en colaboración con DocsBarcelona que busca proyectar algunos de los documentales recientes más notables a nivel internacional.

Las entradas están disponibles en linktr.ee/filmotecacanaria y, los días de proyección, en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria y en el Espacio La Granja, en Tenerife, al precio de 2 €. Al igual que en el resto de la programación de ambos escenarios gestionados por el Gobierno de Canarias a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), existen descuentos para diferentes colectivos.

La escritora y cineasta presenta el próximo jueves, 12 de septiembre, ‘AVA’, el cortometraje documental ganador de un Goya que denuncia la explotación sexual de mujeres y niñas con discapacidad intelectual. La presentación de este trabajo y posterior charla con la directora tendrá lugar en el Museo Elder de la Ciencia y Tecnología de la capital grancanaria a partir de las 18:00 horas

La cinta, además de haberse alzado con el premio a Mejor Cortometraje Documental de los Goya 2024, ha sido seleccionada en más de 27 festivales nacionales e internacionales y recibiendo cerca de una decena de premios, entre ellos, Mejor Documental de Derechos Humanos en el Festival de Cine Independiente de Elche o Mejor Corto Documental en español en el Cerdanya Film Festival. ‘AVA’ ha recaudado más 10.000 euros en premios que han sido destinados a la Fundación ONCE.

Coescrito junto a la guionista Isabel Peña, ‘AVA’ pone de relieve una realidad silenciada, la de miles de mujeres y niñas con discapacidad intelectual captadas para ser explotadas como esclavas sexuales en clubs, pisos y calles de nuestras ciudades debido a su doble vulnerabilidad, el de ser mujer y el de sufrir alguna discapacidad.

La historia que vertebra todo el documental está basada en una historia real, la de Ava, una adolescente con discapacidad intelectual que fue captada y explotada sexualmente por un proxeneta, contada por María, su madre adoptiva. Una historia tan dura como necesaria de ser contrata donde, en tan sólo 18 minutos, expone esta forma de violencia y discriminación que continuará siendo una lacra mientras no consigamos frenar la explotación e impedir que hayan hombres que demanden el consumo de mujeres y niñas con discapacidad dentro de la prostitución.

Mabel Lozano, un referente en la defensa de los derechos de las mujeres más vulnerables

Mabel Lozano, ganadora de dos Premios Goya, (con ‘Biografía del cadáver de una mujer’ ganó en 2021 el cabezón a Mejor Cortometraje Documental) se ha convertido en una de las mayores y más reconocidas activistas contra el tráfico de mujeres y niñas con fines de explotación sexual. A través de sus conferencias, documentales, libros o artículos de opinión, Lozano se ha convertido en un referente en la lucha por el derecho de las mujeres y niñas más vulnerables a vivir una vida libre de violencia y explotación.

La manchega colabora de forma muy activa en la tarea de visibilizar y sensibilizar sobre la situación de las mujeres y niñas víctimas del sistema prostitucional y la trata con fines de explotación sexual. Gracias a su gran talento y experiencia ha recibido infinidad de premios y reconocimientos que se han convertido en el mejor aval de su trayectoria.

Dónde y cuándo ver ‘AVA’

Todos aquellos que quieran ver el documental podrán hacerlo el próximo 12 de septiembre a las 18:00 horas en el Museo Elder de la capital grancanaria. El cortometraje contará con la participación en la presentación con su directora, Mabel Lozano, quien también abrirá un coloquio con los asistentes.

La proyección está patrocinada por el Programa Daniel-Oblatas y la Consejería de Igualdad y Diversidad del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria, junto con la colaboración del Museo Elder de la Ciencia y Tecnología.

CCA Gran Canaria, Centro de Cultura Audiovisual presenta el día 23 de julio, a las 19:00 horas, los cuatro cortometrajes finales realizado en el marco del taller de documentales ‘Creatividad de la investigación al montaje’, promovido por Agustín Furnari

La realidad sociocultural de la isla, la lucha por los derechos humanos, el fomento al respeto por las personas o la identidad canaria son algunos de los temas que se abordan en estas cuatro obras audiovisuales realizadas por una quincena de alumnos en el marco del taller que fueron dirigidos por los docentes Agustín Furnari promotor del proyecto (realización y guion), Alicia Sagüés (investigación para la realización), Carlos Hernández (dirección de fotografía), Dailos Batista (montaje) y Héctor Martín (diseño de sonido).

Los cortometrajes que se exhibirán son ‘Paraíso’ que protagoniza el rapero canario Aniba y su familia mientras enfrentan la crisis de la vivienda en la isla motivada por la especulación inmobiliaria y el turismo. En la realización del mismo participaron Naara Rodríguez, María José León, Airam Martín y Rober Calzadilla.

También se proyectará ‘Hay que ser buena’, que se detiene en la realidad de una mujer en el entorno rural como cuidadora de la comunidad, de su familia, de sí misma, y el uso de los remedios tradicionales como forma de cuidado, en el que trabajaron Marisol Ramírez Galván, Jesús F. Cruz, Inés R. Fernández e Ismael Cabrera Pérez. El tercer trabajo se denomina ‘Dátiles’, en el que Luis González Toledo, Agustín Domínguez, Tayri Muñiz Pérez y Lola Cáceres pretenden trasmitir al espectador cómo podemos ayudar a los palestinos desde cualquier parte del mundo, siendo conscientes en cada una de las decisiones que tomamos en nuestro día a día. Finalmente se proyecta ‘Magua’, que se interesa por la experiencia artística y la vida de Paco Perera, cantautor y músico canario, e indaga en la identidad canaria como recurso, la falta de autoestima de los canarios y la visión de ellos fuera del archipiélago. ‘Magua’ ha sido realizado por Fabio Cordero, Gloria Santana y Clara Estil-las García.

El taller de documentales ‘Creatividad de la investigación al montaje’ ha sido una de las cinco iniciativas que fueron seleccionadas en el concurso de proyectos culturales de 2024 que fomenta la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario. Los cortometrajes documentales que se presentan son el resultado de tres meses de trabajo llevado a cabo en marzo, junio y julio, en los que un total de 16 alumnos y alumnas divididos en cuatro grupos, con diferentes trayectorias profesionales dentro del mundo audiovisual, fueron dando forma y estilo a sus propias ideas.

El proyecto de este taller se basa en la experiencia desarrollada por Agustín Furnari y Alicia Sagüés en el Centro Cultural de Ayahue (Chile), ganador en cuatro ocasiones de los concursos nacionales del Fondo Audiovisual del Ministerio de las Culturas de Chile. Los cortometrajes se exhibirán próximamente en Teror, Moya y en la nueva edición del Festival San Rafael en Corto (SREC) que se desarrolla en santa Lucía de Tirajana, entre otros municipios de la isla.

La película se proyecta en Gran Canaria y Tenerife dentro del Documental del Mes

WayOut es un popular club nocturno de Londres que lleva abierto más de 30 años. Entre sus paredes baila, interactúa y disfruta buena parte de la comunidad trans de la ciudad, que tiene al local como un refugio gracias al trabajo y carisma de su encargada, Vicky Lee. La historia de este particular hogar del colectivo protagoniza ‘My way out’, la película que proyecta Filmoteca Canaria en la próxima sesión del Documental del Mes. Será el martes 16 en el Teatro Guiniguada y el miércoles 17 en el Espacio La Granja, ambas sesiones a las 19:00 horas.

La película es el debut como directora de largometrajes de Izaskun Arandia y es considerada como una de las obras españolas más destacadas de los últimos años sobre el colectivo trans. A través de entrevistas y antiguas grabaciones a modo de recuerdos, el documental repasa no solo la historia del legendario local, sino las tres últimas décadas de la escena trans londinense y la relación del colectivo con los cambios y avances sociales del país. Como pieza clave destaca Vicky Lee, la encargada del club que es considerado por las clientas habituales como un lugar seguro y único.

Al margen de este repaso histórico, la obra busca reflejar el gran trabajo de la carismática dueña, además del ambiente festivo que disfruta la clientela. Tal como explica la propia Vicky Lee, siempre se ha intentado que WayOut sea “un lugar donde la gente intercambia números, conoce gente, interactúa y se siente cómoda siendo ella misma”. Un refugio, en definitiva, para toda la comunidad. Por todo ello, la crítica ha considerado que el documental “derrocha fiesta, alegría, libertad, tolerancia, disfrute y orgullo” y lo ha definido como “un sabroso caramelo acidulado de felicidad, sinceridad y equilibrado optimismo”.

Esta cinta cargada de alegría, carisma y personalidad protagoniza una entrega del Documental del Mes centrada en el pasado Mes del Orgullo. Este ciclo, ofrecido por Filmoteca Canaria en colaboración con DocsBarcelona, busca proyectar algunas de las obras recientes más destacadas del género y desde un genuino punto de vista, poniendo el foco en temáticas y asuntos de ámbito social.

Las entradas están disponibles en linktr.ee/filmotecacanaria y, los días de proyección, en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria y en el Espacio La Granja, en Tenerife, al precio de 2 €. Al igual que en el resto de la programación de ambos escenarios gestionados por el Gobierno de Canarias a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), existen descuentos para diferentes colectivos.

LA DIRECTORA MURCIANA DEPARTE CON EL PÚBLICO EL DÍA 28 DE MAYO, A LAS 19:00 HORAS, EN CCA GRAN CANARIA, CENTRO DE CULTURA AUDIOVISUAL

CCA Gran Canaria, Centro de Cultura Audiovisual del Cabildo de Gran Canaria acoge el día 28 de mayo, a las 19:00 horas, la proyección del documental ‘La Singla’, de la directora murciana Paloma Zapata, quien asistirá y presentará el citado trabajo en un acto que será abierto al público y de entrada gratuita.

El documental trata sobre una adolescente llamada Antonia que se quedó sorda al nacer. La protagonista aprendió a bailar sin escuchar la música y utiliza la danza como forma para asustar al dolor. La chica, con sólo 17 años, revolucionó el mundo del flamenco, pero antes de cumplir los 30, justo en la cima de su fama, se esfumó de los escenarios y décadas más tarde ha sido prácticamente olvidada. Medio siglo después, una joven emprende la búsqueda de Antonia para descubrir las raíces de la pasión de “La Singla”, que participó junto a Carmen Amaya en ‘Los tarantos’, la recordada película de Francisco Rovira-Beleta, una adaptación de ‘Romeo y Julieta’ en la que el amor imposible nacía entre miembros de dos familias gitanas rivales. ‘Los tarantos’ obtuvo una nominación al Óscar a la Mejor película de habla no inglesa en 1963, pero fue derrotada nada menos que por Federico Fellini y su ‘8½.’

Zapata supo de su existencia mientras rodaba su anterior película, ‘Peret, yo soy la rumba’. Al revisar fotografías familiares con la nieta del cantante, se fijó en una chiquilla muy llamativa, gitana de mirada carismática. La directora buscó entonces su nombre en internet y apenas encontró una página en Wikipedia, algunas fotos más —firmadas por Colita, la reconocida fotógrafa barcelonesa— y un par de vídeos subidos recientemente a Facebook desde Estados Unidos, que acumulaban millones de reproducciones.

Las investigaciones de la directora dieron sus frutos, ya que fue encontrando verdaderas joyas de archivo que, a la postre, supusieron los elementos más potentes de la película. Joyas como una grabación de la BBC en la que la Singla baila mientras canta el Lebrijano, o el registro de la ZDF alemana de sus giras por Europa, así como una película protagonizada por ella, ‘Die Geschichte der Antonita Singla’, mezcla de formato documental con ficción, que llevaba sesenta años guardada en un cajón.

El filme de Paloma Zapata combina el pasado y el presente. A través de una fascinante exploración de la danza como expresión, el movimiento como experimento y la performance como rabia, “La Singla” celebra y preserva el legado de una de las mejores bailaoras de flamenco de todos los tiempos. El documental rescata del olvido a una mujer que se adelantó a su tiempo, que ha sido borrada de la historia a pesar de la gran aportación que hizo al flamenco, la cultura gitana y la comunidad sorda.

El documental no solo ha supuesto el rescate de una figura olvidada en las profundidades de la hemeroteca, sino que también toca temas como la superación, la representación de las minorías, el abuso y la salud mental. Solo hay que atender al testimonio de la propia Singla, ya septuagenaria, casi al final de la película: "Desde pequeñita siempre estuve triste, pero siempre tuve una sonrisa".

Coloquio con Zapata

Al finalizar la proyección se llevará a cabo un coloquio con la directora, guionista, editora y productora Paloma Zapata (1979). Zapata debutó en el cine como ayudante de dirección y guionista en ‘Los Caprichos de Goya’. En 2005 funda La Fábrica Naranja en Barcelona, inicialmente un colectivo artístico enfocado en disciplinas como el videoarte y la video-danza. En 2008, la compañía se formalizó como una productora audiovisual, especializándose en la realización de videoclips musicales. Durante más de diez años, ha trabajado con discográficas internacionales, como Warner Music, Sony Music, Universal Music y Polydor.

El filme está enmarcado dentro del Taller de Documentales: creatividad de la investigación al montaje, coordinado por el realizador y profesor de No ficción y Guion de Documentales en el Instituto de Cine de Canarias, Agustin Furnari, en el que tomó parte la propia Paloma Zapata. Fue uno de los cinco proyectos culturales ganadores del año 2023 incorporados a la programación de este año de CCA Gran Canaria, Centro de Cultura Audiovisual de la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario.