Este domingo 22 de diciembre, con dos funciones en el Espacio La Granja, dentro del circuito nacional ‘Circo a Escena’

El premiado actor Roi Borrallas llega a Tenerife con su última propuesta, Solo, un espectáculo en el que cuenta sus alocadas y atrevidas ocurrencias para salir de la rutina con imaginación y humor. Una divertida pieza familiar, con títeres, máscaras y manipulación de objetos, seleccionada en el circuito nacional Circo a Escena, que el público podrá disfrutar sentado en el mismo escenario. Será este domingo 22 de diciembre, en el Espacio La Granja, con funciones a las 17.00 y 19.00 horas.

Un nuevo montaje de la línea familiar La Granja, ¡menudo espacio!, que este escenario del Gobierno de Canarias organiza en colaboración con la Biblioteca Pública del Estado de la capital tinerfeña; y que, en esta ocasión, cuenta también con el apoyo de la Red Española de Teatros, auditorios, circuitos y festivales de titularidad pública.

El telón se abre desde el camerino de Roi Borrallas, un espacio donde puede ser el mismo, sentirse libre cuando nadie le observa. Allí comienza a mezclar la persona y el personaje, desdibuja la línea que los separa creando así un limbo que no es el escenario ni la vida real. A través del humor, el artista habla de la soledad y de las caretas que todas las personas se ponen a diario.

Sobre el artista

Después de dedicarse mucho tiempo al teatro amateur, con 21 años comienza a trabajar como payaso en el circo italiano. En el 2008 creó Traga Tiérrame, con el que consiguió el premio al mejor espectáculo del Pilar. Y, cuatro años más tarde, obtiene el premio del Jurado Artescena y Premio de la crítica Malabharía con La Bella Tour. Por último, en 2023, consiguió el premio FETEN a mejor actor, que lo destaca como uno de los mejores artistas en el ámbito circense.

Las entradas están disponibles a 5 euros en www.espaciodelagranja.com, y en la taquilla el día de la función. Al igual que el resto de la programación de este escenario que gestiona el Gobierno de Canarias, a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), existen descuentos para diferentes colectivos de jóvenes y mayores, así como para estudiantes de artes escénicas y música.

La propuesta de ADA Teatro Inclusivo habla de posibilidades, no de carencias, y se podrá ver en el Espacio La Granja, este viernes, 13 de diciembre, a las 20:00 horas

Personas que viven invalidadas, aguantando miradas furtivas y oyendo insultos a diario. Gente vilipendiada, “sin futuro” y que “no vale nada”. Todas esas personas claman al cielo en ‘Stop, un hombre verdadero’, una obra de ADA Teatro Inclusivo protagonizada por personas con discapacidad. Se podrá ver este viernes 13 de diciembre en el Espacio La Granja, en Tenerife, con una función programada por el Gobierno de Canarias, a través de ICDC, para promover la diversidad y la igualdad a través de la cultura.

La historia se centra en Solo, un mendigo que vive entre sueños no cumplidos, acostumbrado a que le insulten y desprecien. Harto, decide dejarse llevar y perseguir sus ilusiones para ser dueño de su propia vida. Un espectáculo que pone de manifiesto la soledad y realidad de las personas con discapacidad, con vidas truncadas por creencias limitantes y sostenidas por el miedo, el desconocimiento y la sobreprotección.

Es, en palabras de ADA Teatro Inclusivo (proyecto que nace desde la Asociación Canaria de Arte Inclusivo), una obra que no quiere hablar sobre carencias, sino de posibilidades. El elenco de la propuesta está compuesto íntegramente por personas con discapacidad que comparten un sueño común: ser libres. Una apuesta que busca salir de la invalidación para poder brillar con todas sus facultades.

Según expone la compañía, en Canarias (según datos del Instituto Nacional de Estadística) hay más de 130 000 personas con discapacidad. Estas cifras sitúan al archipiélago como la segunda comunidad con mayor tasa de personas con discapacidad. De esta situación nació la necesidad de formar ADA Teatro Inclusivo, que surgió para unir a las personas con discapacidad y dar a conocer su realidad y el aislamiento que sufren a través de las artes escénicas. Con trabajos como ‘Stop, un hombre verdadero’, aspiran a empoderar a estas personas y desestigmatizar su situación.

Las entradas se encuentran disponibles en www.espaciolagranja.com y en taquilla una hora antes de la función. Además, hay descuentos especiales para personas desempleadas, jóvenes de 12 a 25 años, estudiantes, mayores de 65 años, familia numerosa y personas con un grado de discapacidad a partir del 33%. Finalmente, el alumnado de escuelas de teatro, danza, circo y música también tienen acceso a una tarifa especial de 4 euros.

Una obra para público familiar que se pondrá en escena este domingo 10, a las 18.00 horas, en el Espacio la Granja

Inspirada en el cuento clásico de ‘La sopera y el cazo’, de Michael Ende, esta semana llega al Espacio La Granja ‘Cazopera’, una bonita pieza teatral que despierta la imaginación del público infantil, con un gran juego de colores, metáforas y aventura en clave fantástica. Será el domingo, 10 de noviembre, a las 18:00 horas, en un espacio que se llenará así de creatividad y mucho juego de clown. Las entradas tienen un precio de 5 euros.

Es la nueva propuesta del espacio escénico que gestiona el Gobierno de Canarias en la capital tinerfeña orientada de forma específica a público familiar, La Granja, ¡menudo espacio!, en colaboración con la Biblioteca Pública del Estado en Santa Cruz de Tenerife. La autora de la obra es Gemma Quintana con una puesta en escena dirigida por Luis O’Malley. Cabe señalar que su texto también guarda relación con ‘La Cabeza del Dragón’, el clásico teatral de Valle-Inclán.

‘Cazopera’ tiene todo lo que un cuento necesita multiplicado por dos. No un reino, sino dos, iguales pero distintos, uno a cada lado de la montaña. Cada miembro de esos lugares imaginarios piensa que tiene la razón. Un hada, solo una, pero vengativa e inteligente por partida doble. No un regalo mágico, sino dos, que crearán problemas y conflictos por partida doble. No obstante, también hay un príncipe y una princesa que tienen algo en común: la coherencia. Estos son dos pequeños que de pronto descubren que los adultos están demasiado ocupados en complicarlo todo y que nunca serán capaces de ponerse de acuerdo.

‘Cazopera’ se convierte, así, en un relato intergeneracional que reúne los mejores elementos del cuento clásico con un tema original planteado de una manera innovadora y para todos los públicos.

Ángulo Producciones

Ángulo Producciones fue creada 2017 de la mano de Rafael Morán, Luis O’Malley y Raúl Morán, tres profesionales que cuentan con una extensa trayectoria en la producción y creación de proyectos. En un primer instante, centra su actividad en el teatro, aunque también asume otras artes escénicas, proyectos audiovisuales y demás eventos culturales. Además, dispone de una compañía de teatro propia que mantiene diferentes espectáculos en gira.

Las entradas están disponibles en la web del Espacio La Granja, y también en la taquilla los días en los que hay función, al precio de 5 euros. Hay descuentos sobre esta tarifa para personas desempleadas, jóvenes de 12 a 25 años, estudiantes, mayores de 65 años, familia numerosa y personas con un grado de discapacidad; y para alumnado de escuelas de teatro, danza, circo y música.

Protagonizada por una entrañable anciana, reconocida por su interpretación en FETEN 2023, se podrá ver este sábado 21 de septiembre

Es una historia de teatro gestual en el que también intervienen unos títeres muy singulares

El Espacio La Granja abre su programación familiar con la obra ‘Estación paraíso’, reconocida en los premios Lorca y Feten 2023 como mejor espectáculo para la infancia y la familia, y como mejor intérprete femenina para Elisa Ramos, su protagonista, respectivamente. Es una entrañable pieza de teatro gestual, en la que también intervienen unos singulares títeres que ayudan a una anciana desorientada que espera en una estación junto a su maleta. Será este sábado 21 de septiembre, a las 18.00 horas, en este escenario santacrucero que gestiona el Gobierno de Canarias.

Será la primera propuesta de la temporada de la línea de programación ‘La Granja, ¡menudo espacio!’, que organiza en colaboración con la ‘vecina’ Biblioteca Pública del Estado, específicamente orientada a este tipo de público. En esta ocasión, la pieza llega de la mano de la compañía andaluza La Maquiné, cuyos espectáculos son muy bien acogidos en múltiples países del mundo.

Una tierna historia cuya intención es que el público descubra que los ancianos pueden contar historias que emocionen, entre el aprendizaje y la identidad propia. Con este fin, son numerosos los elementos que edulcoran el sentir de ‘Estación Paraíso’, tales como la plástica, la música, el teatro de objetos realizados en diferentes escalas, el teatro de máscaras… Precisamente, es la pluralidad de estos lenguajes de la que resulta una obra de gran belleza poética.

‘Estación Paraíso’ es un espectáculo que conecta al espectador con todas las etapas de la vida a través del amor y los recuerdos. Su protagonista es una heroína olvidadiza encarnada por una anciana titiritera, una señora que, mediante sus marionetas, descubre el valor de su pasado, presente y futuro.

Una estación de tren es el contexto metafórico en el que se encuentra la anciana con una maleta. Ella espera como una pasajera más, pero no sabe muy bien a qué o por qué. Ella desafía con valentía, humor y ternura los límites de su memoria para reunirse con el amor de su vida. Los títeres serán la única pista de la mujer para averiguar quién es y cuál es su destino. Sin embargo, esta será una ardua tarea. El olvido arrecia con fuerza a la anciana, quien tendrá que remar contra las vicisitudes propias de la senectud.

Las entradas están disponibles en www.espaciolagranja.com, y en taquilla el día de la función, al precio de 5 euros. En la web pueden consultarse las promociones y descuentos especiales para personas desempleadas, jóvenes de 12 a 25 años, estudiantes, mayores de 65 años, familia numerosa y personas con un grado de discapacidad.

La Maquiné

La Maquiné está conformada por Joaquín Casanova y Elisa Ramos, artistas visuales con una amplia trayectoria en las artes escénicas. Su palmarés lo avalan los reconocimientos recibidos por este espectáculo con el que ha recorrido hasta ahora múltiples escenarios.

La mirada contemporánea plasma el sello artístico personal de La Maquiné con la customización de todos los aspectos artísticos-plásticos que componen la obra: diseño y construcción de escenografía, máscaras, escultura escénica, audiovisuales animadas, iluminación… con el fin de llegar al espectador de todas las edades.

Las obras de La Maquiné se han representado en los mejores teatros y festivales de España y han formado parte de giras internacionales en Francia, Holanda, Marruecos, Irlanda, Chile, Taiwan, Hong Kong, China, Macao, Turquia, Portugal, Noruega y Reino Unido.

La propuesta se exhibe el miércoles 18 en el Espacio La Granja, con entrada libre, y precedida de un taller-laboratorio sobre esta investigación artística

La coreógrafa reflexiona con sus movimientos sobre la identidad de género y explora lo extravagante y lo ridículo

La bailarina valenciana Julia Irango ha elegido el Espacio La Granja para ultimar la forma de su espectáculo ‘Mamarratxa Attack’, en un proceso de residencia artística cuyos resultados se exhibirán al público el miércoles 18 de septiembre, a las 20.00 horas, con entrada libre. Esta actividad viene además precedida de un taller- laboratorio, igualmente gratuito, que se desarrollará los días 12 y 13, con inscripciones disponibles en la web de este escenario dependiente del Gobierno de Canarias.

Durante su residencia artística ahondará en el proceso de investigación y creación de un montaje que gira en torno a la identidad de género a través de la danza, y en el que también explora lo extravagante y lo ridículo. Un espectáculo que nace como colaboración con el Laboratorio de Artes Vivas y Ciudadanía (LAV) y el Festival Dansa Valéncia.

Asimismo, en el taller propone abrir al público un espacio para colectivizar algunas prácticas sencillas que están atravesando dicho proceso creativo. Involucrando el cuerpo y la voz, se busca acceder juntas a un “estado mamarratxo”, un estado que busca potenciar las capacidades expresivas, la creatividad y el juego.

La coreógrafa vive una transformación y rompe con su imagen para localizar su nueva identidad: la mamarracha. Sin embargo, lejos de tratarse de una perspectiva superficial, en esta residencia artística se contempla como una realidad en la que el cuerpo femenino conoce espacios tradicionalmente vetados. Es por ello que el concepto de mamarracha resulta híbrido y colectiviza con el espectador el lugar del ser femenino en el mundo. Esta narrativa es orquestada por Irango como una amalgama de movimientos que, vinculados al amor y a la copla, reflexionan sobre el yo en relación a la otredad en controvertidas dimensiones.

El Espacio La Granja es uno de los pocos espacios escénicos en Canarias que cuenta con un amplio programa de residencias artísticas, en el que las compañías puedan trabajar e investigar en entornos nuevos alejados de lo tradicional. Estos periodos de trabajo intensivo están orientados a producir un impacto profundo en el desarrollo artístico.Julia Irango

Julia Irango

Entiende la danza en su sentido más amplio. En los últimos años, ha explorado cómo trabajar el afecto desde la coreografía. Sus últimos proyectos Ningú morirà després de mi y Dents i perles, se han presentado en el Antic Teatre, el Centro Párraga y el IVAM. Como intérprete, ha trabajado con Guillermo Weickert, María Cabeza de Vaca, Pere Faura y Norberto Llopis, entre otros. Además, forma parte de la compañía valenciana de danza Dunatcà, con la que proyectos escénicos en entornos educativos.

La información las tres iniciativas que se vinculan a ‘Mamarratxa Attack’ esta disponible en www.espaciodelagranja.com 

Este sábado 13 de julio, la compañía Troupe Malabo sitúa al espectador en un futuro distópico donde el arte agoniza a causa de la era digital

Un simpático espectáculo musical familiar en el que se podrá disfrutar de piezas de Paganini, Bach, Sarasate o Vivaldi, entre otras

Un mundo en el que la música, tal y como la conocemos, ha desaparecido. Esta es la esencia de ‘Los Pfeiffer’, el espectáculo musical familiar que llega al Espacio La Granja este sábado 13 de julio, a las 18:00 horas. La Troupe Malabo aterriza con esta obra de teatro musical, reflejo de un sinfín de referencias, tales como las temáticas apocalípticas de películas como Dune, Metrópolis o Black Mirror, y también de libros como 1984, de George Orwell o La Pianola, de Kurt Vonnegot, entre otros. Un concierto de virtuosos, con piezas destacadas como Capricho 24 de Paganini, Aria n3 de Bach, músico utilizado para fines infantiles; Zapateado de Sarasate o El verano de Vivaldi entre otras.

‘Los Pfeiffer’ son un grupo de músicos proscritos, junto a su director, en un escenario futuro e imaginario, en el que el arte se muere a razón de la irrupción voraz de la era digital. Esta se torna cada vez más poderosa. Fruto de las tendencias sociales actuales, este escenario es extrapolado a un espacio altamente destructivo; la máquina toma el control de las emociones humanas. ‘Los Pfeiffer’ viven escondidos en un teatro derruido con una cotidianidad plagada de humor y caos.

En lo que respecta a la escenografía, esta trama, con raíz en la pintura metafísica, es edulcorada por una atmósfera cuidada y envolvente, en la que reina la deshumanización. Además, a través del videomapping 3D, se crea un espacio escénico muy onírico con un sentenciador mensaje: La presencia de la tecnología en nuestra época, y su mala praxis, podría conducir a la humanidad a un futuro sin alma.

¿Serán capaces de sembrar la esperanza en medio del caos y hacer renacer la música? Es la pregunta que se presenta al espectador. Música en movimiento, emociones a flor de piel, humor para todos y la música como arma de unión masiva son los ingredientes idóneos para que ‘Los Pfeiffer’ creen un espectáculo de auténtica belleza y reflexión por doquier.

Las entradas están disponibles en www.espaciodelagranja.com, y en la taquilla el día de la función con un 20% de descuento al público en general, un 33% a los asistentes con discapacidad y una tarifa especial de 4,00 euros para el alumnado de escuelas de teatro, danza, circo y música. Las funciones son a las 18.00 y 20.00 horas.

La Troupe Malabó

La Troupé Malabo, formada por Sergio Chaves y Marisa Ibáñez, es una de las Compañías de Teatro y Circo de la Comunidad Valenciana, con una larga trayectoria. Sus inicios se remontan a 1999. En la actualidad, cuenta con 37 producciones por todo el territorio nacional, y se especializa, fundamentalmente, en el mundo del payaso, abordando el teatro, el circo, la música en directo, la magia y la voz. La Compañía se esfuerza por desarrollar una labor educativa, trabajando en la creación de nuevos públicos.

‘Una crónica de violencia’ es una pieza interactiva en la que el público es quien decide el resultado de la historia, este sábado en el Espacio La Granja

El Espacio La Granja acoge este sábado 22 de junio ‘Una crónica de la violencia’, una singular pieza interactiva de InDubio Teatro, en la que se cuestiona la relación que tenemos actualmente con la violencia y si ésta ha cambiado (o no) después de tantos siglos. Habla de violencia política y también de violencia machista, situando la escena en un contexto que se remonta a la época de Heracles. Se trata de una nueva forma de contar historias, dinámica y entretenida, que incluye humor e ironía. Además, el público podrá ver el espectáculo sobre el escenario y tomará el control de la obra para decidir su resultado.

En el templo de Zeus, como escenario protagonista, Heracles ha sido convocado para realizar una serie de trabajos para perpetrar un crimen de su pasado y evitar que salga a la luz. El desarrollo de los trabajos dependerá de las elecciones de los dioses, y es en ese momento, cuando el público votará qué versión de la obra quiere ver.

Creada por Iñigo Santacana, Manuel Pico y Luis Maesso, el nuevo espectáculo escénico busca cuestionar todo lo conocido con respecto al mito de Heracles y de cómo relacionamos sus enseñanzas con nuestra cultura contemporánea. Una crónica de violencia reflexiona sobre el concepto que tenemos actualmente sobre la violencia para averiguar si ha evolucionado socialmente después de tantos siglos.

InDubio Teatro se crea en julio de 2020 y surge de la necesidad de expresar y mostrar en escena las contradicciones de la sociedad y el individuo. La compañía teatral combina y trae al presente marcos y mitos clásicos para hacerlos resonar en la sociedad contemporánea. La misión de la misma se centra en generar consenso y disenso a través de un diálogo con el público.

La obra dará comienzo a las 20.00 horas en este espacio del Gobierno de Canarias en la capital tinerfeña. Las entradas están disponibles a 10 euros en www.espaciodelagranja.com, y en la taquilla el día de la función. Al igual que el resto de la programación, existen descuentos para diferentes colectivos de jóvenes y mayores, así como para estudiantes de artes escénicas y música.

El espectáculo del artista lanzaroteño llega este viernes 19 de abril, a las 20.00 horas, al Espacio La Granja

El popular actor y cómico canario, Kike Pérez, se embarca en su primera aventura como productor con Negras, un musical que cuenta y canta aquellas situaciones que afectaron a la población afroamericana desde el siglo XX hasta la actualidad. Sobre el escenario se reflejará un hecho histórico, en el que muchos artistas alzaron la voz y promovieron el cambio para lograr un mundo más justo. La propuesta se podrá disfrutar este viernes, 19 de abril, a las 20.00 horas, en el Espacio La Granja.

Los intérpretes Wendy Ruiz, David Harada y Saúl Romero contarán un relato “honesto, pacífico, aclarador y sincero”, en el que Kike Pérez aprovechará para contarle a un amigo atemporal las vivencias y los diferentes puntos de vista que ha tenido la humanidad sobre las personas de origen africano durante la década de los sesenta.

La puesta en escena también hará un extenso recorrido por las canciones que fueron luz de guía y apoyo cultural a movimientos sociales de gran aporte de la humanidad como el blues, jazz, R&B, hip-hop, afro y pop que aportan a la historia el legado de décadas de su riqueza artística.

“Me estoy estrenando como productor en un musical espectacular, con un relato súper bonito, sobre el racismo afroamericano en el siglo XX y principios del XXI. Se trata de una propuesta diferente, de la que seguro no se van a arrepentir”, afirma el cómico.

Kike Pérez lleva casi veinte años sobre los escenarios. Tras ganar una serie de concursos de monólogos, decide dedicarse profesionalmente a la comedia, una laboral que lleva realizando desde el año 2015. Además, se embarca en el ámbito cinematográfico como actor en la cómica serie Grasa de David Sainz.

Las entradas están disponibles al precio de 12 euros en www.espaciolagranja.com y en la taquilla el día de la función. Al igual que el resto de la programación de este escenario que gestiona el Gobierno de Canarias, existen descuentos para diferentes colectivos de jóvenes y mayores, así como para estudiantes de artes escénicas y música.

La propuesta íntima que fusiona danza y circo se podrá disfrutar este sábado, 13 de abril, a las 20.30 horas

Previo al espectáculo, se impartirá un taller para jóvenes de los ciclos de Producción y Realización de Audiovisuales y Espectáculos

El Espacio La Granja celebra el Día Mundial del Circo con Disculpa si te presento como que no te conozco, una propuesta íntima que conectará con las emociones más profundas de los espectadores. El espectáculo de circo contemporáneo, que fusiona con danza, reflexiona sobre la identidad, la relación con los demás y lo que nos rodea. Se podrá disfrutar este sábado, 13 de abril, a las 20.30 horas, en el escenario que gestiona el Gobierno de Canarias en la capital tinerfeña.

Sobre el escenario, los intérpretes Pablo Parra y Miguel Barreto serán dos cuerpos que juegan a encontrarse, a descubrir cómo se ven desde fuera y cómo los describe su reflejo. Al juntarse, construyen una estructura corporal particular, bailando uno encima del otro, que desafían la simetría, la duplicidad y la ambigüedad para componer imágenes sorprendentes, diálogos acrobáticos y escenas oníricas.

“Extraordinario discurso para el mundo actual que tiende al individualismo. Buen espacio sonoro, pequeñas dosis de humor, ejecución de alto nivel técnico unido a una dramaturgia interesante, hicieron que esta propuesta tuviera al público, en todo momento, unido a ese hilo mágico que se produce cuando en la escena hay un espectáculo extraordinario”, afirma el experto Luís Lozano.

Taller para jóvenes del CIFP César Manrique

Paralelamente al espectáculo, La Granja ha querido aprovechar la presencia de esta compañía para impartir un taller alumnado de primer curso de los ciclos de Producción y Realización de Audiovisuales y Espectáculos del CIFP César Manrique. El objetivo es intercambiar conocimiento y mejorar su capacidad de razonar y escuchar. Además, tendrán la posibilidad de crear píldoras audiovisuales en relación a la identidad, a partir de sus propios móviles. La actividad será llevará a cabo el mismo día, de 16.30 a 19.30 horas.

La Pequeña Victoria CEN, compañía de circo y danza establecida en León, está formada por artistas de diferentes experiencias formativas y escénicas por todo el mundo. Su primera pieza, TrioDedós, fue seleccionada y estrenada oficialmente en el III Festival Internacional de Circo de Ávila y obtuvo el Premio del Público en el Milano Clown Festival 2017. Gigante es su segundo montaje escénico, estrenado en Umore Azoka y representado en diferentes escenarios y festivales, desde Portugal a Corea del Sur. Además, han recibido el Premio Especial UNIA del Circada Off UNIA 2017.

Las entradas están disponibles al precio de 10 euros en www.espaciolagranja.com y en la taquilla del espacio. Al igual que el resto de la programación de este escenario que gestiona el Gobierno de Canarias, existen descuentos para diferentes colectivos de jóvenes y mayores, así como para estudiantes de artes escénicas y música.

La adaptación de Nacho Cabrera y Teatro La República se representa este viernes, 5 de abril, a las 20.00 horas

Una boda, un proceso migratorio y una serie de maldiciones que narrarán la historia de varias generaciones a lo largo de un siglo. Así comienza Colacerdo, la adaptación de Cien Años de Soledad, de Gabriel García Márquez, que se llevará a escena como una lectura libre, en versión monólogo, interpretada por un actor de gran versatilidad. Un espectáculo firmado por Nacho Cabrera y representado por su compañía, La República, que se podrá ver este viernes, 5 de abril, a las 20.00 horas, en el Espacio La Granja.

En un contexto de fusión realidad-fantasía, Colacerdo es la crónica en secuencias de una estirpe obligada a hacer frente a los demonios que arrastran los acontecimientos históricos, con el fin de que la probable maldición de un lejano crimen no impida a las generaciones venideras tener una vida mejor.

Entre una primera boda y hasta que se cumple la profecía, transcurre todo un siglo. Iluminados por un libro mítico como Cien años de soledad, La República cuenta una historia que se empapa de fantasía popular y creencias ancestrales, para contar la vida de cualquier pueblo, su destrucción y la extinción de toda una casta.

Teatro La República surge en la década de los noventa, pero no es hasta 1997 cuando estrenan su primer espectáculo, siendo así la única compañía de teatro contemporáneo en Canarias. Desde su nacimiento se caracterizaron por abordar temas sociales que indagaban en la búsqueda de nuevos lenguajes escénicos. Sus obras han recorrido regiones de España y varios países del mundo como Colombia, Argentina, Chile y Perú.

La compañía de teatro canaria se destaca por sus extensas nominaciones, premios y distinciones como la Medalla ADE; Premios Réplica de las Artes Escénicas al mejor espectáculo, mejor dirección, mejor escenografía, mejor Iluminación, mejor vestuario y mejor autor a la dirección, entre muchos otros.

Las entradas están disponibles a 10 euros en www.espaciodelagranja.com,y en la taquilla el día de la función. Al igual que el resto de la programación de este escenario que gestiona el Gobierno de Canarias, a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural, existen descuentos para diferentes colectivos de jóvenes y mayores, así como para estudiantes de artes escénicas y música.