El Centro Socio-Cultural LA CASA VERDE (c/ Los Berreros, nº 2) de la Villa de Firgas acoge el próximo viernes 13 de septiembre de 2024, a las 19.00 horas, el acto de presentación del libro “EN ESTE PAÍS DE HOJALDRES”, de Olivia Falcón, bajo la organización del colectivo La Vinca Ecologistas en Acción

La Asociación de Escritoras y Escritores Palabra y Verso presenta en Firgas el octavo volumen de la Colección Palabra y Verso, dirigida por la presidenta de la asociación literaria Palabra y Verso, Josefa Molina, y editada bajo el sello editorial de Beginbook, Grupo Editorial Cuarzo

El libro cuenta con prólogo de Antonio Arroyo Silva y la portada ha estado a cargo del artista plástico Augusto Vives

Olivia Falcón nació en 1965 en Firgas (Gran Canaria)

En el año 2017, publica su primera obra en solitario: “La culpa es de las palabras”. Es integrante-fundadora del Taller Literario «Espejo de Paciencia». Formó parte de la Junta Directiva del CCECEA - Centro Canario de Estudios Caribeños -El Atlántico-. Es integrante de varias asociaciones y grupos literarios como la Asociación de Escritoras y Escritores Palabra y Verso, y ACTE, así como El Club de los Retos de Dácil. Sus textos se encuentran recogidos en diversos trabajos colectivos como el cuaderno «Segundo Grito de mujer», Editorial AC/DC y CCECEA (2012) y en los libros: Hotel Madrid. Poemas (2013), Una Isla dentro (2014), Selección de Poesía Erótica de Canarias (2014), Por estas calles (2016) y Versos del Varadero (2018) del sello editorial Cuadernos La Gueldera. Un poemario en solitario, “La culpa es de las palabras”, (2017), editorial Cuadernos La Gueldera. Mujeres 88, Antología poetas canarias (2017), edición AOC. Antología de Postvanguardia, Amazon (2018). Antología de 100 escritoras canarias” (2020), Editorial Mercurio. V Festival Luis Natera, Telde (2020). Antología de Poesía 2020, 10o Aniversario, NACE, (2020). Antología de Poesía III Jornadas Literarias de la Ermita, (2021). Antología Palabra y Verso, (2021). Antología abrazos a Benahoare, Abra Canarias Cultural, La Palma (2021). Territorios Íntimos: Las profundidades del placer” de Rosario Valcárcel, Editorial Abra Canarias Cultural (2022). Escritoras y Escritores de Canarias”, II Feria de de Autor/a, Escritores/as de Guía (2022). Antología Poética 100 Poetas en Mayo, Tarqus Editorial (2022). 52 voces para el universo,

 Beginbook Ediciones (2022). El dulce ron que las embriaga: Poetas Actuales de Canarias y Venezuela, Beginbook Ediciones (2022). Escritores y Escritoras de Canarias, III Feria de Autor/a, Escritores/as en Guía (2023). Tengo la palabra desnuda: versos para Baltasar Espinosa, Beginbook Ediciones (2023). Además de las revistas literarias Literarte, (Bilbao), Revista Poética Azahar y Gafe.info y en el blog literario palabrayverso.com. Blog personal: mispalabrasalzanelvueloblogspot.com

Recientemente ha dirigido, junto a la también firguense Mª del Pino Marrero Berbel, la obra “Firgas de corazón”, con la colaboración de un centenar de escritoras y escritores, dedicada a la villa del agua.

A partir de las 20:00 horas desde el Teatro Hespérides

El acto de presentación del libro “Eusebia de Armas y el Colegio Salesiano de Guía: Una pugna por su fortuna”, el nuevo trabajo del investigador y archivero municipal Sergio Aguiar Castellano, que se celebra la tarde de hoy miércoles 7 de agosto, en el Teatro Hespérides, se emitirá en directo, a partir de las 20:00 horas, por las televisiones, medios locales y redes sociales del Ayuntamiento de Guía.

Sergio Aguiar estará acompañado por el prologuista del libro, el periodista Amado Moreno Suárez, contando además con la participación de Alberto Payá Rico, responsable del epílogo, que es el secretario de la Inspectoría Salesiana ‘María Auxiliadora’, con sede en Sevilla, que participará a través de vídeo conferencia. El acto contará con la presencia del alcalde, Pedro Rodríguez, y la concejala de Cultura, Sibisse Sosa, que presentará el acto.

Exposición urbana

Previamente a la presentación del libro, a las 19:00 horas será inaugurada en la Plaza de Las Huertas, junto al Centro de Salud, una exposición urbana que recogerá de manera resumida y con fotografías y documentos, la vida de Doña Eusebia de Armas Almeida, donde destacan fotos hasta ahora inéditas de la construcción del Colegio de los Salesianos entre 1947 y 1955.

En el Teatro Hespérides, este miércoles 7 de agosto, a las 20:00 horas

Con el título “Eusebia de Armas y el Colegio Salesiano de Guía: Una pugna por su fortuna” será presentada esta nueva investigación de Sergio Aguiar Castellano, técnico del archivo municipal y una de las personas que en la actualidad conocen mejor la historia del municipio de Guía de Gran Canaria, no en vano es autor de una decena de libros relacionados con la historia local.

En esta ocasión, presenta un estudio pormenorizado sobre la vida de Eusebia de Armas Almeida, nacida en Guía en 1878 y fallecida en 1960. El libro, de más de 500 páginas, y con una destacada cantidad de fotografías y documentos, ha sido publicado por la Editorial Genealógica de Canarias (EDIGECA) y cuenta con el prólogo del periodista Amado Moreno Suárez y un epílogo a cargo de Alberto Payá Rico secretario del Consejo Inspectorial de los Salesianos en Sevilla.

El legado dejado por Doña Eusebia de Armas Almeida (1878-1960) en el municipio de Guía de Gran Canaria consistente en un edificio destinado para colegio de niños pobres y un conjunto de fincas, acciones de agua, joyas, acciones en entidades bancarias, eléctricas, etc. para costear los gastos del colegio fue, desde su fallecimiento en el mes de agosto de 1960, motivo de controversia entre la Comunidad Salesiana elegida por ella para ser responsable de la enseñanza, frente a su heredera, la Diócesis de Canarias, hasta que en agosto de 1971 los Salesianos abandonaron la labor educativa por claras desavenencias con el Obispado a la hora de la administración de los bienes de Doña Eusebia y de los recursos que se aportaban para la labor educativa.

A esta ruptura entre comunidades religiosas se une la decisión del Obispado, en agosto de 1971, de arrendar el colegio al ayuntamiento obviando la voluntad de Doña Eusebia, lo que produce en el pueblo de Guía un importante malestar que se traduce en lo que la prensa del momento denominó “la Fuenteovejuna de Guía”, destacando entonces una profusa publicación de artículos en los periódicos de aquella época, entre unos y otros, llegándose a crear incluso un grupo de ciudadanos con el propósito de demandar al Ayuntamiento y Obispado por entender que no se cumplían las últimas voluntades de Eusebia de Armas Almeida.

El autor de este estudio, Sergio Aguiar Castellano, antes de adentrarse en la ruptura entre comunidades religiosas y por tanto en la llegada de la polémica, realiza un prolijo estudio biográfico de la protagonista y su familia, aportando minuciosos datos que ayudan al lector a hacerse una idea de la procedencia de la familia y de la propiedad de Doña Eusebia.

Por último el autor describe las vicisitudes del antiguo Colegio de los Salesianos desde 1971 hasta la actualidad, en que se proyecta un centro sociosanitario para personas mayores.

A pesar del tiempo transcurrido el legado Doña Eusebia de Armas sigue produciendo controversia, discusión y polémica.

Exposición urbana

Previamente a la presentación del libro, a las 19:00 horas será inaugurada en la Plaza de Las Huertas, junto al Centro de Salud, una exposición urbana que recogerá de manera resumida y con fotografías y documentos, la vida de Doña Eusebia de Armas Almeida, donde destacan fotos hasta ahora inéditas de la construcción del Colegio de los Salesianos entre 1947 y 1955.

El escritor y académico Jorge Gonçalves acaba de publicar en Madrid "De Paradero a Venus", novela de lectura obligada para comprender la situación actual de su país, Venezuela

El libro revisa los últimos 25 años de la vida política venezolana, desde la invasión que el autor estima planificada en los 60, hasta la llegada de Hugo Chávez al poder y los subsiguientes gobiernos de Nicolás Maduro.

Doctor en Electrónica, reconocido por su destacada labor como docente en la Webster University de Austria y en la Escuela de Computación de la UCV, así como por sus investigaciones en la Universidad de Paderborn en Alemania, Gonçalves efectúa un recuento de los sucesos que marcaron los primeros años de la democracia venezolana y su impacto en la vida cotidiana de los ciudadanos.

La trama, que se desarrolla a partir del 19 de enero de 1962, aborda diversos acontecimientos históricos que influyeron en la Venezuela de esa época, como la Guerra Fría, el triunfo de la Revolución en Cuba y los movimientos migratorios que incidieron en la vida de familias como la de Antonio y Carlota, protagonistas de la novela.

“De Paradero a Venus" es el resultado una ardua labor de investigación que ha requerido enorme dedicación por parte de Jorge Gonçalves, quien ha recopilado datos de periódicos en varios idiomas y ha encontrado fotografías de la época tomadas por corresponsales extranjeros, proporcionando a los personajes un contexto vívido y auténtico.

El proceso, que involucró, en suma, unos tres años de de escritura, corrección y publicación, ha generado una obra que promete dejar una huella indeleble en la literatura contemporánea.

Este lanzamiento representa un hito significativo en la carrera literaria de Jorge Gonçalves y promete cautivar a lectores ávidos de una narrativa profunda y reveladora.

Este jueves 25 de julio a las 20.00 horas en el local social del barrio

La nueva entrega está ambientada en el barranco de Madrelagua

Annika Brunke, escritora de novela negra, presenta en el pago de Madrelagua, Valleseco “Quinta de ánimas”, la esperada secuela de su éxito “La casa en El Palmar”, publicada por Ediciones Garoé. El encuentro con la vecindad y el público será este jueves 25 de julio a las 20.00 horas, en el salón social del barrio.

En esta nueva entrega, nos reencontramos con Ana Montes, sargento de la Guardia Civil de Arucas, quien se enfrenta a un nuevo y complejo caso: la desaparición de un profesor de primaria. Aislada dentro de su propio cuerpo policial, y enfrascada en una lucha contra enemigos aún desconocidos, la investigación de Ana la conduce a un pasado sombrío y perturbador. En este entorno, los secretos más oscuros y acciones condenables están protegidos por el poder.

“Quinta de ánimas” se destaca por su enfoque realista, basado en testimonios reales, y que refleja con crudeza el padecer de muchos inocentes que fueron entregados y abandonados a su suerte por aquellos que debían salvaguardar su integridad.

Annika Brunke, conocida por su habilidad para tejer tramas complejas y personajes profundamente humanos, brinda en “Quinta de ánimas” una narrativa que resalta los aspectos más sombríos de la sociedad.

Biografía

Annika Brunke (Las Palmas de Gran Canaria, 1975) ha residido en México, Estados Unidos y España. Desde siempre ha sentido debilidad por la novela negra, pero también por las novelas románticas y de misterio. En la actualidad, compagina su cargo como subdirectora de una conocida empresa de restauración en Gran Canaria con la literatura, su gran pasión, y colabora en la revista LyB Actual, una publicación digital de contenido diverso, pero con un claro enfoque de género. Investigadora incansable de la mente criminal y la historia negra de Canarias, Annika Brunke mezcla con maestría acontecimientos reales con altas dosis de ficción, encajando las piezas con precisión y construyendo una nueva realidad trepidante y adictiva en la que sumerge al lector sin darle tregua durante toda la trama. Otras obras publicadas de la autora son: Hasta que se acabe el mar, Velouté, Negar a María y La casa en el Palmar, primera entrega de la sargento Ana Montes a quien podrás seguir la pista en esta segunda entrega: Quinta de ánimas.

FÉLIX VIÑAS PRESENTA SU PRIMER POEMARIO, ‘EL POEMA ES EL MAR’, UNA ODA AL PODER DEL LENGUAJE Y SU CAPACIDAD PARA CONECTAR AL SER CON EL MUNDO NATURAL Y EL UNIVERSO

LA CASA-MUSEO TOMÁS MORALES DE MOYA RECIBE AL AUTOR EL DÍA 9 DE JULIO, A LAS 18:30 HORAS, QUIEN HABLARÁ DE SU PRIMER POEMARIO ESCRITO

El poeta y periodista lanzaroteño Félix Viñas Robayna (1978) presenta en la Casa Museo Tomás Morales de Moya el día 9 de julio, a las 18:30 horas, su primer poemario, ‘El poema es el mar’, publicado por la editorial Carena, fundada en 1992 por José Membrive y Araceli Palma-Gris.

Considerado por su autor como “una oda poética al acto de escribir, utilizando una serie de metáforas y analogías que evocan la grandeza y la profundidad del mar, así como la conexión entre el proceso de escritura y la naturaleza”, esta primera entrega de Viñas transporta al lector a un mundo de belleza y misterio, empleando una rica imaginería de metáforas relacionadas con la naturaleza que son capaces de generar una atmósfera de asombro que invita a la reflexión. ‘El Poema es el Mar’ es “una celebración del poder del lenguaje y la escritura para conectar al ser humano con el mundo natural y el universo”, explica el escritor lanzaroteño.

Viñas sostiene que esta primera entrega poética la definiría como “poesía de despertar con un mensaje de la naturaleza. Tiene de alguna forma el tono de ‘El Principito’, que busca cómo arreglar su planeta y enseñar psicología y autoconocimiento a los seres humanos, en especial, a los adultos, ya que muestra cómo reconocer al ser humano. ‘El Poema es el Mar’ tiene un lenguaje muy sencillo con frases simples y poemas muy asequibles para todos los lectores, concebido así para introducir lo que he denominado poesía del despertar”.

En ‘El poema es el Mar’ el mar es el lugar de creación, fecundo y lumínico que centellea para mostrar las joyas del inconsciente, que también es representado por los sueños y por el mismo mar, que es profundidad y altura creadora que recibe al ser humano que se explora a sí mismo en él. El mar es el receptor de la vida y contiene la sal del futuro que sirve para conservar los alimentos”, añade Viñas.

Muchos son los poemas que en su libro reflexionan sobre el futuro y sobre la situación de la naturaleza. ‘La cesta de mimbre’, ‘Mi poema es el chip’ o ‘De vacas y de ranas’, son ejemplos de poemas que hablan de los valores de la simplicidad y de la poesía, la respuesta a la tecnología y la respuesta a la pregunta del equilibrio, respectivamente. Otros poemas hablan del aspecto eterno del tiempo, de la gnosis a través del oro que

sincréticamente fue buscado por los buscadores del ser desde la antigüedad y desde los primeros años de nuestra era que en su poemario Viñas sitúa a través de la concreción del poeta en el uso de las metáforas como fuente de información de los sucesos de la luz que mejoran la percepción.

Para el escritor “el estudio de la psicología y el gnosticismo ha tenido también una gran importancia en el desarrollo del concepto y consecución de mi obra y compresión de la misma, así como el estudio de las filosofías de la búsqueda del ser. La necesidad de escribir en última instancia que me ha llevado a involucrarme en la literatura es la valoración y pertinencia del mensaje en el mundo actual visto como una contribución a la poesía y a la sociedad actual, desde el punto de vista del pensamiento”, añade.

Aunque reconoce que su manera de escribir es original, avanza que textos narrativos de ensayo y filosofía han tenido una preponderancia en su forma de escribir. “Creo que probablemente en poesía, ‘Los Rubayatas’, de Horacio Martin es el libro que tuvo una mayor influencia en mí cuando lo leí y por supuesto otros, como Mario Benedetti, Oliverio Girondo. Virgilio Piñera, el Rubaiyat de Omar Khayyam, Baudelaire, Rimbaud, la Generación del 27, entre otros muchos”.

UN LIBRO DE AYUDA A LA ENSEÑANZA DE LA LITERATURA, LA LENGUA Y LA CULTURA A TRAVÉS DE LA OBRA DE GALDÓS SE PRESENTA EN SU CASA-MUSEO

LA PROFESORA DE LA ULPGC CARMEN MÁRQUEZ-MONTES COORDINA ESTE PRIMER VOLUMEN DE LA COLECCIÓN ‘VERBUM GALDOSIANA’, QUE SE DA A CONOCER EL DÍA 3 DE JULIO, A LAS 19:00 HORAS, CON ENTRADA LIBRE

La riqueza y diversidad de la ingente producción galdosiana es el caldo de cultivo perfecto para completar el estudio de la literatura y el universo cultural que engloba la lengua castellana, a través de su escritor más importante, después de Cervantes. La Casa-Museo Pérez Galdós acoge el próximo día 3 de julio, a las 19:00 horas, la presentación de ‘La obra de Pérez Galdós para la enseñanza de la literatura, la lengua y la cultura’, el primer volumen de la colección ‘Verbum Galdosiana’, que acoge estudios y ediciones sobre la amplia y plural obra del escritor canario universal, de la mano de Carmen Márquez-Montes, quien coordina esta monografía, en la que participan varios investigadores.

Presenta el libro la propia Carmen Márquez Montes, acompañada de la directora de la Casa-Museo Pérez Galdós, Victoria Galván González. La entrada es libre y gratuita, hasta completar aforo.

La colección tiene como objetivo prioritario acoger investigaciones en torno a la obra y figura de Benito Pérez Galdós, afrontadas desde las más diversas perspectivas y campos: filológica, histórica, estética, filosófica, comparativa, literatura aplicada…

“Este primer volumen es buena muestra de la variedad de interpretaciones y estudios que posibilita la obra galdosiana”, asegura Carmen Márquez, profesora titular de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y experta en el teatro galdosiano. “Si bien más centrado en la literatura aplicada, pero afrontada desde las más diversas perspectivas, como se puede apreciar desde el descriptivo título, ‘La obra de Benito Pérez Galdós para la enseñanza de la literatura, la lengua y la cultura’, este trabajo demuestra que la producción literaria de Benito Pérez Galdós es una herramienta extraordinaria para su uso en los centros educativos, porque encierra todos los saberes y contextos, que los discentes deben asumir en los diversos niveles. Desde luego, no creo que sea necesario explicar por qué la lectura de la obra galdosiana es imprescindible en cualquier etapa educativa, por ser un nombre fundamental del canon de las letras hispanas”, concluye la coordinadora de la edición.

Esta monografía, en la que participan distintos investigadores de la obra de Pérez Galdós, nace en el marco del proyecto ‘Escenario Galdós. Textos, pensamiento y escenarios de Benito Pérez Galdós’, financiado por la Agencia Canaria de Investigación, Innovación y Sociedad de la Información con fondos Feder.

Sobre Carmen Márquez-Montes

La doctora Carmen Márquez Montes es profesora titular de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria. Ha publicado 12 libros, coordinado cuatro monografías de revistas, y casi dos centenares de publicaciones (capítulos de libros y artículos) en España, Cuba, EEUU, Venezuela, Francia Argentina, Portugal, México o Italia, sobre teatro español e hispanoamericano. Ha participado, y sigue haciéndolo, en proyectos de investigación sobre las relaciones literarias entre España y América, el teatro español e hispanoamericano o Benito Pérez Galdós y el teatro español del XIX.

Ha participado y dirigido diversos proyectos de investigación como el proyecto de investigación ‘Escenario Galdós’. Sus principales líneas de investigación son los estudios escénicos del ámbito hispano: escena y mujer, teatro y ritualidad, teatro e identidad, escena y postmemoria, escena e inmigración y la escena galdosiana.

ACOMPAÑADO DE NILO PALENZUELA Y JORGE RODRÍGUEZ PADRÓN, EL TÍTULO, QUE RECOGE UN ANÁLISIS DEL IMPACTO DE LA ANTOLOGÍA LITERARIA QUE HIZO LA REVISTA FRANCESA ‘INTENTIONS’ EN 1924 INCLUYENDO A ALONSO QUESADA, SE DARÁ A CONOCER EL 27 DE JUNIO, A LAS 18:30 HORAS

La Biblioteca Insular acoge el día 27 de junio, a las 18:30 horas, la presentación del libro ‘Intentions 1924: Entre la nueva literatura y la generación del 27’, del ensayista y narrador grancanario, Guillermo Perdomo. La citada presentación contará con la participación de Nilo Palenzuela Borges y Jorge Rodríguez Padrón.

Según apunta Guillermo Perdomo “Intentions es la primera antología que pretende identificar a una nueva generación literaria, pero también marca el inicio de un engaño. Además, el lector que se acerque a este libro puede encontrar una relectura crítica de lo que son los orígenes y la configuración de la generación del 27 y vislumbrar qué espacio ocupan entonces y después el grupo de los canarios”.

El libro cuenta cómo en 1924 aparece fuera del territorio español, en París, la que habrá de ser considerada primera antología de la nueva literatura española, en esa que, años más tarde, se convertirá, no, sin ciertos recelos, en la llamada Generación del 27. Con este número doble de la selecta y minoritaria revista parisina ‘Intentions’ comienza una carrera crítica que aún no ha finalizado. Con el título ‘La jeans littérature Espagnole’, Valery Larbaud y Antonio Marichalar dan el pistoletazo de salida a los intentos por delimitar la poesía nueva de la "no nueva"; lo que de Paepe denominó acertadamente "aquella intentona de Intentions" y Anderson, "la prehistoria de la generación del 27".

“El punto de partida del análisis comienza con los números 23 y 24 de la revista francesa ‘Intentions’, publicados en el año 1924. Esta revista es una joya con la que me tropecé y es una pieza histórica que ha pasado muy desapercibida. Y es que dentro de estos ejemplares aparece por primera vez Alonso Quesada en un contexto internacional. Además, se nombra un grupo de autores canarios, en el contexto de la nueva literatura”, comenta Perdomo.

“En 1924 en París, en la revista ‘Intentions’ una antología de la Nueva poesía española en la que figura el canario Alonso Quesada y en la que se bajaron los nombres de otros canarios entre ellos Perdomo Acedo y Benítez Inglott. Este es el punto de arranque para reflexiones sobre la crítica literaria del momento y la situación de la literatura canaria en ese contexto”, explica el autor Guillermo Perdomo sobre el origen de su obra.

“Se cumplen 100 años de la edición de aquella revista francesa que supuso por primera vez la exploración de una próxima generación de poetas. Y es que se llegó a librar una batalla entre los jóvenes por estar, centralismo contra periferia, frente al ser. Fue una lucha de poetas por el canon, ya que estos, a diferencia de los novelistas, tienen menos lectores y menos oportunidades de estar. Al final queda la defensa de aquel modelo francés que intentó que la calidad literaria, y no los argumentos extraliterarios, fuera el centro de interés”, añade.

“Busco establecer el canon estético de un grupo a la vez que rechazo a los no incluidos, siempre, los de fuera; se establece una dicotomía, los de dentro son buenos, los que tienen calidad y maestría, frente a los que están fuera, que no tienen ni lo uno ni lo otro. Las historias literarias y la crítica deben formularse de acuerdo a criterios literarios, estéticos, en atención a las aportaciones individuales, a las cuestiones idiomáticas y las cosmovisiones. Todos estos criterios son los que yo doy a conocer de la poesía española contemporánea poco conocidos y menos difundidos”, expresa Guillermo Perdomo, que ultima un proyecto sobre la obra de Pedro Perdomo Acedo que está finalizando.

Guillermo Perdomo es ensayista y narrador. Estudió Filología Hispánica en las Universidades de La Laguna (Tenerife), Murcia y Las Palmas de Gran Canaria, donde concluye la licenciatura en 1992, con la primera promoción. Becario de Investigación hasta 1995, año en que presenta su Memoria de licenciatura, un estudio de la obra narrativa de Claudio de la Torre.

Tras su andadura como director del Museo Tomás Morales (2017-2023), ahora se embarca en una nueva presentando su libro titulado ‘Intentions 1924: Entre la nueva literatura y la generación del 27’. Esta obra incluye la edición facsímil del número 23-24 de abril-mayo de 1924 de la revista francesa que lleva el nombre del libro: ‘Intentions’.

EL ESCRITOR LUIS LEÓN BARRETO PRESENTA EN LA CASA-MUSEO PÉREZ GALDÓS SU NUEVO LIBRO, ‘REGUETÓN’, UNA NOVELA SOBRE EL ‘CARPE DIEM’

PRESENTADO POR ROSARIO VALCÁRCEL Y VICTORIANO SANTANA SANJURJO, EL ACTO ES EL DÍA 18 DE JUNIO, A LAS 19:00 HORAS, EN LA SEDE GALDOSIANA DE LA CALLE CANO, CON ENTRADA LIBRE

Hay obras que requieren de toda una vida para ser compuestas. O libros para ser escritos. Es el caso de ‘Reguetón’ (Edit. Mercurio, 2024), la nueva novela del escritor palmero Luis León Barreto, que se presenta el día 18 de junio, a las 19:00 horas, en la Casa-Museo Pérez Galdós. Presentado por los autores Rosario Valcárcel y Victoriano Santana Sanjurjo, la entrada al acto es libre y gratuita, hasta completar aforo.

Tras una treintena de libros publicados, la nueva novela de León Barreto es, para la crítica, “el resultado de la consistencia conceptual, estilística y retórica necesarias”, unas condiciones que solo se pueden obtener después de haber recorrido una larga trayectoria vital y creativa. Este es el caso de ‘Reguetón’, de Luis León Barreto, una novela que, desde su mismo enunciado, acoge con intensidad el hondo significado de la locución latina ‘carpe diem’, presente en tantas manifestaciones artísticas y literarias de Occidente, desde su aparición en las Odas de Horacio hasta ser el referente principal de unas páginas que invitan a celebrar la vida a sacar provecho de todos y cada uno de los instantes que dan color a nuestra existencia y que logran mitigar, aunque solo sea en parte, la espesura de las sombras que nos cubren diariamente en forma de tristeza , desdicha, incomididades e incertidumbres, cita la sinopsis del libro.

El profesor Francisco Juan Quevedo, de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, asegura que el autor, “a través de un diseño coral, nos presenta el diálogo de un grupo de amigos que se cuestionan muy diversos temas: el amor y el sexo, la inteligencia artificial, la política, el cambio climático, la existencia de Dios, los nacionalismos, etc. Para el filósofo alemán Friedrich Von Schlegel, la vida es una conversación interminable, y aquí no existe una condena a priori de las ideas de los otros sino que los personajes debaten con sus propios conflictos, se trata, pues, de una radiografía de la sociedad actual escrita por un autor que maneja con seguridad y eficacia los recursos de la narración, pues se convierte en un buen observador y cronista de la realidad”.

El profesor Quevedo define al libro, editado por Mercurio, como “una novela de madurez, el fruto de una larga trayectoria en la que el autor nos ha ofrecido más de treinta libros, sobre todo novela pero también cuentos y relatos, novela negra, ensayos, artículos de actualidad, así como análisis de muy diversas temáticas que nos ofrece en el periódico La Provincia y en numerosos periódicos digitales”.

Celebrar la vida

Según el crítico Victoriano Santana Sanjurjo, que ha sido el editor literario de esta obra, “la novela nos ofrece un grato recetario sobre cómo intentar conseguir el bienestar. Celebremos la vida, pues nunca todo está definitivamente perdido. Lo más importante es aprender a ser un superviviente, hay que saber alejar las acechanzas y pensar que el día que acaba de nacer es el mejor regalo que tenemos en nuestras manos. Pues la vida es un riesgo maravilloso y por eso hemos de capturar todos los momentos. Ahora que nuestro tótem es el dinero y nos guía el disfrute inmediato ¿tiene algún sentido la ética? Algunos pueden pensar que la vida no tiene sentido, pero no tenemos otro remedio que vivirla a fondo. Por tanto, hay que celebrar lo inexacto o inacabado. Puede que todo esto sea difícil de conciliar con la idea de vivir deprisa y exprimir a fondo las posibilidades que la vida nos ofrece, pero el futuro está lleno de esperanzas.”

Sobre el autor

Luis León Barreto es un escritor nacido en Los Llanos de Aridane y perteneciente a la Generación de los 70. Con más de treinta libros publicados, se ha dedicado fundamentalmente a la novela, pero también ha escrito ensayos, libros de cuentos, recopilaciones de artículos periodísticos, cuentos para niños, novela negra y, en menor medida, poesía.

Como periodista, ha trabajado en diversos medios de comunicación. Fue redactor jefe del Diario de Las Palmas, subdirector del diario La Provincia, y director, durante quince años, del Club Prensa Canaria.

Cofundador y presidente de la Asociación Canaria de Escritores (ACAE), figura en diversas antologías, entre ellas, en ‘Cien años de cuentos’ (1898-1998), ‘Antología del cuento en castellano’, de José María Merino (Edit. Alfaguara, 1998); ‘Kanarska kratka prica’, antología de narradores publicada en Croacia, y en el volumen ‘Los mejores relatos canarios del siglo XX’, compilado por Juan José Delgado (2004).

Como narrador de historias breves, figura en importantes antologías de la editorial Alfaguara y es autor de la célebre novela ‘Las espiritistas de Telde’, con múltiples ediciones en español y cinco traducciones. Su última novela es ‘Reguetón’, publicada por Editorial Mercurio.

EL LIBRO, QUE RECOPILA POEMAS DESDE 1998 A FINALES DEL AÑO 2023, LO DARÁ A CONOCER LA AUTORA MADRILEÑA EL DÍA 17 DE JUNIO, A LAS 18:00 HORAS

La Biblioteca Insular de Gran Canaria acoge el día 17 de junio, a las 18:00 horas, la presentación del poemario ‘Amar con las alas del alma’, de la escritora madrileña Verónica Corrales Martín, iniciado a partir de 1998 tras la pérdida de su padre.

El poemario nació como sentimiento plasmado en escritura espontánea y ha ido enriqueciéndose con los años conciliando la escritura con la vida familiar y su desempeño laboral. “Soy una madre que ha dejado de querer para aprender a amar con el prisma que me ha ido enseñando la vida”, comenta Verónica Corrales.

Primero como estilista de peluquería y estética y, después, tras un reseteo personal, como monitora de yoga y meditación, la madrileña afincada en Las Palmas de Gran Canaria, ha terminado declarándose hechizada por la isla, cuya naturaleza y paisaje le engendran el bienestar físico y espiritual necesario para dar rienda suelta a su “escritura automática”.

‘Amar con las alas del alma’ cuenta con cien páginas, 26 poemas y carátula de portada ilustrada con un cuadro de su propia autoría. “Es un río de sensaciones caudalosas que invita a los lectores a preguntarse: ¿te amas?, ¿cómo te amas?, ¿cómo amas la naturaleza?…”. El poemario responde a una urgencia expresiva de su autora, que se define como una mujer libre, sencilla, creativa y soñadora, amante de la pintura, la costura, la filosofía y la psicología. “Este poemario nace de la forma más dulce que sentía en diferentes momentos de mi vida, ya fuese tristeza o alegría. En mis poemas es constante el reflejo y el refugio de la naturaleza donde encuentro y respiro la belleza, el silencio y la calma de mi ser. Algunos poemas son recuerdos de niñez, otros aluden a las dificultades sociales. En definitiva, mi poesía habla de cómo siento lo que veo”, así define Verónica Corrales su poemario.

La escritura como terapia

Verónica se formó y trabajó como estilista de peluquería y estética desde los 17 años. Pero una alergia considerable le obligó a replantearse su profesión y comenzó una nueva vida laboral como monitora de yoga, pilates y mindfulness. Se confiesa practicante de yoga y meditación, un camino de espiritualidad y salud en el que indaga y también difunde a través de su propio blog. “No solo me dedico a la escritura tengo un blog holístico, blog de Verónica Corrales (cuidarsehoy.jimdofree), en el que expreso lo que me parece interesante para cuidarse, me encanta la naturaleza, practicar yoga y meditar”, comenta Verónica.

En ese sentido, admite que hablar o escribir de lo que se siente resulta liberador para las personas, “porque es terapéutico. Liberar la esencia de quienes somos realmente no es fácil, requiere introspección. Y en ese proceso, que tiene por finalidad ser libre y feliz, escribir es realmente muy sanador”. De hecho, reconoce que con la escritura supera el trance de la pérdida de seres especiales, personas como su padre o su hermana menor, a quienes transforma “en estrellas” en su universo poético.

“Me considero una persona creativa y sensible. La sensibilidad hace que me exprese con diferentes matices en mi vida. Siempre me ha inspirado la naturaleza, entre ella la del ser humano. Tengo un sentido espiritual de querer entender la vida con amor. Entre mis temas preferidos están la filosofía, la psicología y la poesía que me ayudan a dar sentido a los pensamientos y sentimientos”, expresa Verónica Corrales.

La escritora, que participó en el encuentro de poetas y escritores en el marco del II Festival Baltasar Espinosa que se celebró en Gáldar, ultima un libro de aventuras, así como varios relatos y un cuento.