Con motivo de la IX edición de la feria de arte contemporáneo Hybrid Art Fair la editorial canaria MARGULLO BOOKS vuelve por segundo año consecutivo a ocupar una de las habitaciones del hotel Petit Palace Santa Bárbara de Madrid donde se celebra la feria. De nuevo con una cuidada selección de artistas que tienen un vínculo directo con la disciplina fotográfica y el video-arte y que son un ejemplo significativo de la escena fotográfica de autor de las islas

En esta edición la selección de artistas comisariada por Rafael Arocha pone atención en proyectos que trabajan una visión alternativa sobre el territorio de las Islas Canarias. Un conjunto de proyectos que confrontan la exotización del paisaje en su más diversa forma. Carlos S. Peña, Yon Bengoechea, Laura Gariglio, Lucas Velasco, Carlos Novella y el propio Rafael Arocha traen seis proyectos que nos proponen revisar el vínculo del archipiélago con el turismo, cuestionar la idea de paisaje e indagar en la huella y la herencia cultural aborigen de las islas. Con esta selección se propone un espacio expositivo inmersivo donde la fotografía y el video-arte nos trasladan a la contradicción entre los imaginarios preestablecidos y una visión más personal y comprometida del paisaje en las islas.

HYBRID ART FAIR es un evento internacional de arte contemporáneo diferente y disruptivo centrado en presentar propuestas experimentales, instalaciones site-specific y potenciar la mezcla de disciplinas. En los últimos años se ha posicionado como el trampolín por excelencia para artistas emergentes y de media carrera y es un punto de encuentro imperdible para coleccionistas. Hybrid Art Fair ofrece un espacio único para dar visibilidad a proyectos arriesgados y expandir los horizontes profesionales de iniciativas independientes y galerías jóvenes. La exposición se emplaza en un entorno especial, las habitaciones del hotel Petit Palace Santa Bárbara. Esto, unido al programa artístico transdisciplinar de la feria, crea una experiencia diferente y única para los visitantes en la que destacan el contacto directo con artistas y los proyectos de comisariado inmersivos.
Los artistas ocuparan del 6 al 9 de marzo la habitación 220 del Hotel Petit Palace Santa Bárbara de Madrid con una propuesta que quiere ser un reflejo de las nuevas miradas y visiones de la fotografía de autor que se realizan desde las islas.

ARTISTAS SELECCIONADOS

Carlos S. Peña

Carlos S. Peña es un artista audiovisual nacido en Gran Canaria que trabaja de forma paralela vídeo y diseño sonoro desde 2015. Su obra gira en torno a la exploración de formas alternativas de percibir la imagen y el sonido. El conjunto audiovisual de su trabajo es una invitación a la introspección a través de la abstracción de los elementos que captura.
La obra que presenta en Hybrid son una serie de piezas de video-arte donde a través de la herramienta del telescopio explora distintas formas de sintetizar el campo visual. Este trabajo de contemplación está dedicado a entender la aportación paisajística que generan los navíos a su paso por la ciudad, cómo y de qué manera desdibujan la arquitectura inmóvil del espacio urbano.

Yon Bengoechea

Yon Bengoeche es licenciado en sociología y desde el inicio de su carrera combinó estudios y fotografía. En la actualidad además de como fotógrafo y apasionado del trabajo en laboratorio analógico trabaja en cine donde sus proyectos muestran un especial atención a los procesos y cambios sociales y así construir reflexiones sobre nuestro entorno y la contemporaneidad.

El trabajo que presenta para esta edición de la feria nos muestra la fotografía a través de ilusiones ópticas e instalativas. Con una mirada crítica hacia el turismo masivo como modelo de consumo sus dispositivos 3D revisan la tecnología de décadas pasadas con los que se creaban el factor de ilusión de la realidad que han idealizado el paisaje de las islas.

Laura Gariglio

Laura Gariglio es de origen argentino y reside en la isla de Fuerteventura desde hace más de dos décadas. Fotógrafa y diseñadora gráfica es una apasionada del medio con el que combina la expresión artística y la fotografía con base documental.

En esta ocasión la artista nos propone un ejercicio radical donde sus creaciones fotográficas surgen de la interacción a través de una red social y la inteligencia artificial. Un aquelarre virtual sin fronteras que surge de su inquietud como persona migrante en Canarias y el anhelo por encontrar un lugar común entre realidad paralelas. Una ingeniosa manera de aunar lo virtual y el universo íntimo de sus seres queridos.

Lucas Velasco

Lucas Velasco es un fotógrafo y diseñador gráfico canario-argentino. En los últimos años reside entre Fuerteventura y la ciudad de Valencia donde cursa estudios de master. Su obra se centra primordialmente en el territorio como paisaje cambiante, interesado en tránsitos continuos, aleatorios y en una práctica como observador que nos remite a una mirada irreverente que insinúa el juego como herramienta de creación.

En Hybrid nos muestra un trabajo inédito que transita por la ciudad donde vive, Puerto del Rosario en la isla de Fuerteventura. En él, la imagen fotográfica se establece como reverso dual. Por un lado “juguetea” con las nociones estructurales de la imagen y por otro invierte el territorio canon hacia un entorno cercano y ajeno a la vez que monumentaliza “lo extraño”. Toda un experiencia visual.

Carlos Novella

Carlos Novella es un fotógrafo y arquitecto nacido en Zaragoza que reside en Gran Canaria en la actualidad. Su trabajo explora tensiones que emergen de la relación entre sujeto y territorio y a través de su fotografía cuestiona las narrativas idealizadas ligadas a la noción de progreso y desarrollo.

La serie fotográfica que nos presenta en Hybrid es un proyecto que explora gran parte del territorio insular y que lo confronta con los ideales turísticos que tradicionalmente se han exportado desde las islas. A través de sus imágenes, busca desvelar la complejidad de un paisaje que contrasta con la narrativa imperante, cuestiona la idea de un paraíso donde se convive con desigualdades, precariedad y explotación del entorno.

Rafael Arocha

Rafael Arocha es un fotógrafo, docente y gestor cultural de Gran Canario. Tras casi dos décadas viviendo fuera de la isla vuelve a ella para desarrollar un proyecto que mostrará en Hybrid por primera vez. Sus trabajos se desarrollan como proyectos de larga duración con los que observa nuestra relación individual y colectiva con la evidencia y lo incierto, los vínculos entre memoria, el control y las manifestaciones de poder.

En esta novena edición de Hybrid presenta imágenes de un nuevo proyecto que desarrolla como un conjunto de conjeturas visuales que especulan con nuevos mitos sobre la cultura aborigen de las Islas Canarias. Un trabajo que es una invitación a la posibilidad de reinterpretar lo preestablecido, de generar una certidumbre íntima a través de revisitar el pasado.