“LOS MUSEOS SE DEBEN A LAS COMUNIDADES DEL ENTORNO GEOGRÁFICO EN TANTO SON GENERADORAS DE ACCIONES CÍVICAS, CULTURALES, EDUCATIVAS O ECONÓMICAS”

Desde que asumió la dirección en 2013, ¿cómo ha evolucionado su visión sobre el papel de la Casa-Museo en la difusión del legado de Galdós?

Teniendo en cuenta que no procedo del ámbito museístico, mi perspectiva se ha modificado sustancialmente desde el año 2013 que comencé aquí. Aunque siempre he pensado en el rol activo y en el poder de actuar del museo para transmitir el legado del escritor.

Hay que tener en cuenta que este caso particular se aúna, por un lado, el legado material, el tangible, que custodia la Casa-Museo. Y por otro, el legado intangible que implica el poder de evocación de la lectura de su obra.

En cualquier caso, mi trabajo se ha focalizado más en aquellas dimensiones que desde el punto de vista de la gestión de los museos se han ido implantando en estos años. Por ejemplo, la necesidad y la obligación de llegar a toda tipología de públicos, el afán por incluir a toda persona en la programación, en el diseño de estrategias didácticas, divulgativas, etc.

En síntesis, la vocación de servicio público es nuestro eje. A partir de aquí toda la planificación ha de subordinarse a la misión de dar a conocer al escritor y a Josefina de La Torre, a un espectro de visitantes y público lo más amplio posible. Además de la misión fundamental y capital de cuidar y conservar el legado custodiado, razón de ser de la institución.

Progresivamente, se han ido adquiriendo nuevos bienes del escritor. ¿Cómo se integrarán estas piezas en la narrativa museística y qué valor añadido aportan al visitante?

Desde que se adquirió el primer lote de bienes a la hija del escritor en 1958, el Cabildo de Gran Canaria no ha cesado en su empeño por incrementar la colección. Estos bienes, adquiridos en la mayoría de las ocasiones a los herederos directos del escritor. La última adquisición en noviembre de 2023 por el procedimiento de negociado sin publicidad ha supuesto un notable enriquecimiento del legado galdosiano.

Tras la exposición temporal que exhibía, los bienes han pasado en su mayoría a ocupar un lugar en la casa natal, integrándolos de modo coherente. Ello posibilita que el discurso museístico se vea notablemente enriquecido y ampliado.

Por ejemplo, entre la variada tipología de bienes adquiridos (mobiliario, artes decorativas, pintura, fotografía, manuscritos, dibujos, libros), un panel japonés ubicado en la sala de San Quintín. Tal como refleja una fotografía del escritor, informa del gusto de Pérez Galdós por objetos que pueden considerarse de lujo en su tiempo y que nos hablan de su predilección por el orientalismo y el exotismo imperantes en las artes decorativas durante el siglo XIX, incorporadas a las exposiciones universales.

Además de poseer un valor añadido como es la presencia de objetos de esta naturaleza en la obra galdosiana, asunto recientemente investigado por el director de la revista estadounidense ‘Anales Galdosianos’, David Georges.

Otro ejemplo está en las diecinueve pinturas adquiridas, tanto de autores reconocidos en el arte decimonónico (Emilio Sala, Fenollera, el Hispaleto, Ricardo Arredondo, etc) como desconocidos, incluso algunos atribuidos al escritor.

Estas pinturas nos permiten profundizar en los usos domésticos del escritor, en su conocimiento y gusto por la pintura y en sus relaciones personales, dado que algunos de los cuadros están dedicados por sus autores. Se da la circunstancia de un cuadro en el que figuran unas campanillas, pintado por Olimpia Agosti, de quien consta una carta dirigida al escritor en calidad de amiga.

Estos bienes permiten un conocimiento más pormenorizado de la vida personal del escritor, siendo una casa-museo la exhibición de la intimidad de un personaje.

La Casa-Museo ha desarrollado actividades como el Ciclo de Escritoras/es y exposiciones temporales. ¿Qué criterios se siguen para seleccionar estas iniciativas y cómo contribuyen a acercar la figura de Galdós al público actual?

El criterio para la selección de nombres del ciclo se sujeta al objetivo de ofrecer al público una representación lo más amplia posible del panorama literario español actual, la literatura activa y viva en un museo literario, independientemente de los géneros, temáticas o estilos.

Con ello hemos querido acercar la práctica literaria actual al público. No se trata de un ciclo focalizado en Pérez Galdós, aunque en muchas ocasiones se menciona la relevancia del escritor en la obra y en la trayectoria de las personas invitadas.

Incluso en ocasiones, las intervenciones han estado centradas en algún asunto temático, formal o asunto compartido, subrayando con ello la vigencia del escritor en la contemporaneidad literaria. Pero el propósito es acercar la literatura que se está haciendo hoy en España el contexto de un museo literario.

Por otra parte, la selección siempre depende de la aceptación por parte de los/as escritores/as, circunstancia compleja porque se les invita solo un día. Las agendas de la mayoría impiden desplazarse a la isla solo por un día. La lejanía geográfica cuenta en este caso a la hora de planificar la programación del museo.

En cuanto a las exposiciones temporales, tenemos varias líneas de trabajo: las exposiciones referidas a la obra y a la persona del escritor, que buscan amplificar el discurso museístico de la exposición permanente, concentrándose en un aspecto, como es la actual muestra ‘Galdós dibujante: tertulia entre canarios o la anterior Lo privado, público: últimas adquisiciones (2019-2023)’.

Por otro lado, las exposiciones referidas a lecturas y/o interpretaciones de la obra y de la personalidad de Benito Pérez Galdós por artistas de diferentes disciplinas (fotografía, pintura, collages, grabados, grafitis, etc). El objetivo es la percepción individual de un/a creador/a que interpreta al escritor y lo trae al presente con su propuesta artística.

Y, por último, los contextos galdosianos: contenidos relativos a los distintos contextos del escritor (históricos, artísticos, culturales, sociales, etc). Con esta línea expositiva se quiere evocar aquellos contenidos que formaron parte de la trayectoria vital galdosiana o de su proyección ulterior.

¿Qué estrategias se han implementado para atraer a públicos jóvenes y colectivos con diversas capacidades y qué resultados han observado hasta ahora?

El no público (adolescentes y preadolescentes) es el más complicado de atender y atraer a un museo que se fundamenta en un espacio temporal y cultural distante de la actualidad, frente a los museos de arte contemporáneo o los técnicos, científicos.

El museo ha desarrollado un programa de inclusión que persigue atraer a público en principio más ajeno al centro. La base que lo sustenta es que ninguna persona quede fuera del museo, en la línea de las políticas culturales integradoras que marcan las agendas culturales y museísticas.

En la línea de la dimensión social que defendemos desde hace tiempo, como recoge la actual definición de un museo acordada por el ICOM en 2022: ‘Un museo es una institución sin ánimo de lucro, permanente y al servicio de la sociedad, que investiga, colecciona, conserva, interpreta y exhibe el patrimonio material e inmaterial. Abiertos al público, accesibles e inclusivos, los museos fomentan la diversidad y la sostenibilidad. Con la participación de las comunidades, los museos operan y comunican ética y profesionalmente, ofreciendo experiencias variadas para la educación, el disfrute, la reflexión y el intercambio de conocimientos’

Los museos han de dirigirse a un público amplio, plural, heterogéneo. Tenemos que generar experiencias significativas para el disfrute, el aprendizaje y la reflexión. El lema es generar acciones que redunden en un museo para todos y para todas, que nadie sea excluido.

En consonancia con estos objetivos, desde el año 2014 hemos desarrollado un proyecto de inclusión que hemos incrementado en los últimos años: ‘Galdós para todas y todos: Galdós inclusivo, que incluye el programa Galdós cuenta contigo’. Consiste en la impartición de visitas y talleres por la narradora oral Pini Hernández con colectivos y alumnado de centros escolares con discapacidades varias, entre ellas autistas, asperger, discapacidad intelectual, aulas en clave, down, etc.

El programa de ‘Visitas teatralizadas’ con la actriz Blanca Rodríguez, que se centra en el colectivo de personas mayores, asociaciones de mujeres, como la Asociación de Mujeres Valentina, Jinamarte, Asidma, Asociación de Mujeres Maresía, ONCE, etc. Consiste en que unas anfitrionas galdosianas, personajes femeninos procedentes de sus obras, reciben al público asistente.

Les hablarán de curiosidades e información del escritor desde su perspectiva literaria, haciendo más atractiva la visita. Con ‘Galdós te acoge’ pretendemos integrar en nuestro centro a un amplio colectivo de migrantes que residen en Gran Canaria. Estos colectivos tendrán un acercamiento a la Casa-Museo, a Pérez Galdós y a la cultura de una forma participativa y lúdica, a través de juegos.

Asimismo, desarrollamos el programa ‘Galdós joven’ con conciertos musicales, entre otras acciones. En general, observamos que el grado de satisfacción es alto, tanto para los visitantes, como para el museo.

Tenemos otros programas que se incluyen bajo este proyecto para atraer a otros colectivos como el hospitalario, mujeres en riesgo de exclusión…, que ya han visitado el museo en el marco de las visitas dirigidas por el centro a través del DEAC.

La Casa-Museo mantiene una relación constante con investigadores. ¿Podría destacar alguna investigación reciente que haya enriquecido la comprensión de la obra de Galdós?

Efectivamente, la casa-museo tiene desde su creación una dimensión investigadora al incorporar la colección permanente un legado documental y bibliográfico de primer nivel, que incluye manuscritos, galeradas, biblioteca personal, epistolario, etc. Esto significó que desde sus orígenes se mantuvo un vínculo estrecho con las universidades de EEUU, contribuyendo el museo a la consolidación del galdosismo internacional con la celebración de congresos internacionales desde 1973. La investigación sobre el escritor continúa a día de hoy a un buen ritmo. Prueba de ello son las recientes publicaciones, como la monografía de 2025 La cuarta serie de los Episodios nacionales de Benito Pérez Galdós. La compleja narración del problemático reinado isabelino de Ermitas Penas Varela, que incluye un estudio detallado de cada novela de la serie; los artículos que recoge la revista Anales Galdosianos abordan aspectos no tratados de la obra del escritor. El último número publicado es el 59 de 2024, por ejemplo, cuenta con un artículo titulado “Visualizando la narrativa galdosiana: De Fortunata y Jacinta a Desperate Housewives”, de Adela Borrallo-Solís, entre otros artículos; o una reciente edición de Electra traducida al italiano con estudio introductorio de Victoria Galván González y Carmen Márquez Montes en 2024, publicada en una editorial italiana.

Como expresidenta de ACAMFE, ¿cómo valora la cooperación entre casas-museo y fundaciones de escritores en España y Portugal y qué beneficios ha traído esta red a la Casa-Museo Pérez Galdós?

He sido presidenta de ACAMFE desde el año 2021 al 2024 y formado parte de su junta directiva desde 2013 a 2024. Esta asociación, que nace en los museos del Servicio de Museos del Cabildo de Gran Canaria, en concreto, las CMTM, CMLyC y CMPG, con la casas-museo de Unamuno y de Azorín, surge por el deseo de favorecer vínculos y relaciones institucionales, encuentros, cooperación, fomentar y coordinar actividades entre las casas y las fundaciones socias. La cooperación ha sido y es muy útil. Los beneficios suceden más en un plano institucional y personal y se han compartido recursos, exposiciones itinerantes. Pero la aportación más relevante se concentra en los intentos de posicionar a los centros asociados en el panorama ibérico, tanto de España como de Portugal, los convenios y lazos con las casas museo italianas y francesas y la incorporación de nuevos socios. Además de una línea de trabajo, aún no concluida, de crear el Día de las Lenguas Ibéricas. Se está trabajando en la solicitud de subvenciones para proyectos compartidos. Ya se solicitó una ayuda al Ministerio de Cultura en 2021 con la que creamos el proyecto “Cartografías de espacios literarios”, herramienta de consulta y conocimiento sobre escritores y escritoras de España y de Portugal. Se trata de un mapa literario interactivo para viajar por la Península Ibérica y sus islas.

A lo largo de su gestión, ¿cuáles han sido los principales retos enfrentados y cómo los ha superado para mantener la relevancia del museo en el panorama cultural?

El principal reto ha sido incrementar el número de visitantes a la CMPG en estos años, reto que se ha logrado. Para ello hemos organizado una programación heterogénea pensando en distinta tipología de públicos y se ha intensificado la relación tanto con los centros escolares en sus distintos niveles educativos, como con colectivos de diversa naturaleza desde el departamento pedagógico del museo. Otro reto que hubo que afrontar fue el de la pandemia en el mismo año del centenario de la muerte de BPG en 2020. Todos los días trabajamos para mantener la relevancia del museo. Es nuestra misión.

¿Se han incorporado herramientas digitales o tecnológicas en la experiencia museística para facilitar el acceso y la interacción del público con la obra de Galdós?

Sí, hemos intentado crear e incorporar herramientas de esta tipología con el propósito de facilitar el acceso al conocimiento de la obra de Pérez Galdós y de su museo. Al respecto, tenemos las píldoras galdosianas, que son ocho vídeos de breve duración que recorren la biografía del escritor, el museo y su significado, el cultivo de los distintos géneros literarios y de diferentes disciplinas artísticas, con las que hemos desarrollado actividades didácticas para escolares de modo gradual. En 2020 subimos a la web del museo en formato EPUF las obras completas del escritor editadas por el Cabildo de Gran Canaria, dirigidas por Yolanda Arencibia Santana y trabajadas con el personal técnico y los fondos de la CMPG con el fin de ofrecer al usuario/a una edición rigurosa de la obra literaria. Asimismo, elaboramos un vídeo sobre el diario “Una noche a bordo”, incluido en Un viaje de impresiones, en el que se reproduce el texto original, el vídeo realizado y unas actividades didácticas. Con esta acción pretendemos incorporar contenido canario del escritor. También realizamos el año pasado una edición digital del cuento La conjuración de las palabras con animación, locución y actividades didácticas.

¿Qué iniciativas o proyectos tiene previstos para los próximos años que busquen profundizar en el conocimiento y la difusión del legado de Galdós?

Mi propósito es continuar con las líneas de trabajo iniciadas: en el plano expositivo; en las actividades de la programación orientadas a las distintas tipologías de público; continuar desarrollando el proyecto de inclusión, ampliándolo a colectivos con los que tenemos pendiente la concreción de acciones; incentivar las acciones para el público joven; incrementar las acciones didácticas y divulgativas sobre Josefina de La Torre, toda vez que hemos creado un espacio expositivo en el museo; realización de propuestas que divulguen aquellas vertientes menos conocidas del escritor, así como su contexto insular, esencia del museo; potenciar que en las acciones didácticas orientadas a escolares los/as estudiantes sean más agentes activos que receptores; la edición de un cómic biográfico en el que estamos trabajando actualmente; la digitalización de los fondos del museo; incrementar el estudio de la colección permanente; el estudio del mobiliario de la casa natal, iniciativa que está en marcha, encargada a una experta, con la que queremos contextualizar cada uno de los muebles; la publicación de obras de contenido galdosiano con el departamento de Ediciones del Cabildo de Gran Canaria. En definitiva, buscar el modo y las formas para que el legado del escritor llegue a un público cada vez más amplio de acuerdo a las nuevos medios y maneras de afrontar la actividad en los museos y de acuerdo a las nuevas aportaciones de la investigación galdosiana.

¿Cómo percibe la relación entre la Casa-Museo y la comunidad local? ¿Qué papel juega el museo en la vida cultural de Las Palmas de Gran Canaria?

La relación entre la Casa-Museo Pérez Galdós y la comunidad local es históricamente buena. Aunque continuamos trabajando para incrementar estos lazos con asociaciones de toda índole del entorno de la casa. Ha de continuar siendo primordial en nuestro trabajo. Los museos se deben a las comunidades del entorno geográfico en tanto son generadoras de acciones cívicas, culturales, educativas o económicas. Y hay que ser conscientes de que los museos son agentes relevantes en las transformaciones y cambios que operan en el entorno. Esto es una obviedad, sea el museo que sea. En nuestro caso converge otro aspecto crucial como es la proyección del escritor, que no se circunscribe a lo local, no solo a la ciudad en la que estamos, sino a todos los municipios de la isla y de las otras islas, aparte de su proyección nacional e internacional, como ponen de manifiesto los congresos y las peticiones desde el ámbito investigador. El papel del museo en la vida cultural de la ciudad es innegable. Trabajamos y continuamos trabajando en pos de ello, como demuestra el histórico de las actividades y acciones organizadas. También como museo integrado en el Servicio de Museos de la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria que trabaja e impulsa el propósito de estar presentes en el panorama cultural de la ciudad, como puede constatarse en la programación de los seis museos del Servicio de Museos. Otro factor capital es que no podemos estar ajenos a los cambios que se producen en el contexto actual. No podemos ser ajenos a la realidad circundante. Los museos somos espacios que han de promover la reflexión desde la naturaleza concreta de cada centro. No hay lugares asépticos. Desde nuestras colecciones y programaciones comunicamos, expresamos y reflexionamos, tal como recoge la definición actual de museo.