La Casa de Colón inauguró en la tarde del miércoles 25 de febrero la exposición ‘Alma de nácar. Enconchados, la luz de México’, un proyecto que sitúa en el centro del discurso museográfico una de las manifestaciones más singulares del arte novohispano: los enconchados mexicanos del Barroco

La muestra, que podrá visitarse hasta el 28 de junio, coincide con el 75 aniversario del museo y se integra en un momento de reflexión institucional sobre su identidad y su papel contemporáneo. En este contexto, la exposición no solo presenta piezas de extraordinario valor artístico, sino que propone una lectura de los procesos históricos y culturales que conectaron Europa, América y Asia desde el siglo XVI.

En el mundo se conservan apenas unas 250 piezas de enconchados. Un tercio de ellas se custodia en el Museo de América, institución de referencia internacional en el estudio y conservación del arte virreinal, cuya colaboración ha sido fundamental para su contextualización.

El eje de la exposición es la serie titulada ‘El asedio de Viena’, realizada hacia 1690 en la Nueva España. Las seis tablas representan el asedio otomano a la capital de los Habsburgo y combinan pintura al óleo con incrustaciones de nácar pulido sobre madera, generando un efecto lumínico cambiante característico de esta técnica.

Las obras llegaron a Gran Canaria en 1960, cuando la abuela del actual custodio decidió trasladarlas desde Madrid a la isla. Desde entonces permanecieron en el ámbito privado, conservadas en el entorno familiar. Su exhibición en la Casa de Colón supone ahora un hito en su trayectoria: del espacio doméstico al patrimonio compartido, incorporándose por primera vez al relato público de la isla.

La inauguración oficial de la muestra contó con la participación de la consejera de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, Guacimara Medina; la directora de la Casa de Colón, Carmen Gloria Rodríguez; la doctora en Historia del Arte y ex restauradora del Museo América, Rocío Bruquetas; el conservador de colecciones virreinales del Museo de América, Sergio Coca Crespo; el conservador del citado museo, Ramón Gil; y un representante de la familia Manrique de Lara, custodios de la serie desde su llegada a la isla.

Carmen Gloria Rodríguez abrió el acto destacando la relevancia de esta exposición en el año del 75 aniversario del museo, insistiendo en “la apuesta por proyectos que amplían la mirada atlántica de la institución y refuerzan su vocación de espacio de diálogo cultural".

Por su parte, Sergio Coca contextualizó la serie dentro de la producción novohispana de finales del siglo XVII, señalando que fue elaborada en el taller de Juan González y que sus composiciones se inspiran en grabados del holándes Romeyn de Hooghe, reflejo de la intensa circulación de modelos iconográficos en el Barroco.

Asimismo, Coca Crespo subrayó que “estas obras son fruto de redes globales de intercambio que conectaban Europa, América y Asia a través de rutas como el Galeón de Manila”.

Rocío Bruquetas profundizó en la complejidad técnica de los enconchados, destacando la destreza necesaria para incrustar el nácar en la superficie de madera y aplicar las capas pictóricas que permiten que el brillo emerja bajo la pintura. También recordó que “aún existen interrogantes sobre su función original y los procedimientos empleados en los talleres novohispanos”.

Ramón Gil explicó que el montaje expositivo, ubicado en la sala 206, “busca potenciar la luminosidad del nácar y subrayar el diálogo histórico entre México y Canarias, con una propuesta cromática inspirada en los tonos de la cochinilla que refuerza esa conexión atlántica”.

Durante el encuentro intervino igualmente un representante de la familia Manrique de Lara, quien recordó la decisión de su abuela de trasladar las tablas a Gran Canaria en 1960, gesto que inició el vínculo entre este conjunto novohispano y el territorio insular.

La exposición se completa con tres obras que permiten comprender la riqueza material y el mestizaje cultural propios de esta producción artística: un enconchado religioso dedicado a San Miguel Arcángel (ca. 1700), un escritorio con incrustaciones de hueso, ébano y carey procedente de Campeche (1650-1670) y una arqueta de carey y plata de la parroquia Matriz de San Lorenzo (ca.1760).