
La popular y veterana emisora de radio "Radio faro del Noroeste" sigue su proyección hacia una mayor ampliación de su cobertura.
Dotada de más de 264.000 euros, está destinada a reforzar sus estructuras y garantizar su sostenibilidad
El área de Cultura del Gobierno ha publicado una nueva convocatoria de subvenciones dirigida a las salas de cine de las islas, tanto de titularidad pública como privada que cuenten con programación estable para público en general. La finalidad es la de garantizar su actividad como agentes fundamentales del sector audiovisual.
Esta convocatoria es una iniciativa de la Dirección General de Innovación Cultural e Industrias Creativas y cuenta con una dotación económica de 264.444 euros. Las bases de estas subvenciones se encuentran disponibles en la sede electrónica del Gobierno de Canarias, con acceso también desde la web del Instituto Canario de Desarrollo Cultural, www.idcdcultural.org (apartado convocatorias) . El plazo para presentar solicitudes será de 15 días a partir de la fecha de publicación en el BOC (31 de diciembre 2025).
Pueden solicitar estas ayudas personas físicas y jurídicas titulares de salas de exhibición cinematográficas o de complejos cinematográficos de la Comunidad Autónoma de Canarias. El objetivo de las mismas es impulsar, diversificar y consolidar su actividad como espacios culturales de referencia, dotando de recursos a sus titulares para reforzar sus estructuras, garantizar la sostenibilidad económica y técnica de sus actividades y proyectos, favorecer la digitalización, la innovación y la accesibilidad, y promover la cohesión social y territorial a través de la cultura cinematográfica.
Las ayudas se concederán en régimen de concurrencia no competitiva, con sujeción a los principios de objetividad, transparencia, igualdad, no discriminación y publicidad. Su importe se financia con fondos transferidos por el Ministerio de Cultura del Gobierno de España a la Comunidad Autónoma de Canarias con esta finalidad, siguiendo así el acuerdo adoptado al respecto en la Conferencia Sectorial de Cultura.
15 están en fase de producción o coproducción minoritaria, 12 son proyectos en desarrollo y 9 son cortometrajes
Todas las propuestas tienen sello canario o forman parte de películas coproducidas por empresas isleñas
Un total de 36 nuevos proyectos audiovisuales, entre largometrajes, series, animación, documentales y cortometrajes de sello isleño, recibirán apoyo del Gobierno de Canarias. La selección se ha realizado a través de dos convocatorias públicas organizadas durante 2025 por la Dirección General de Innovación Cultural e Industrias Creativas, orientadas a proyectos tanto en fase de producción o coproducción minoritaria como de desarrollo o corresponden a realización de cortometrajes. La inversión en su conjunto es de 3.329.000 euros.
Los proyectos que recibirán subvención han sido elegidos por tres comités de expertos y su selección se encuentra disponible en www.icdcultural.org (apartado Convocatorias).
En Producción se subvencionan nueve proyectos, de un total de treinta y siete presentados, que corresponden a películas de ficción, animación y documentales. Las productoras tendrán hasta 2028 para finalizar sus propuestas, pudiendo recibir el pago por adelantado de manera fraccionada. A ello se suma, por tercer año consecutivo, el apoyo para Coproducción Minoritaria, con el que se incentiva que las productoras canarias puedan beneficiarse de colaborar con grandes proyectos impulsados por empresas de fuera de las islas. En esta categoría en la que se han seleccionado seis proyectos de un total de diez presentados.
En el apartado de Desarrollo se apoyan doce proyectos entre un total de sesenta presentados; mientras que en la categoría de Producción de Cortometrajes se han seleccionado nueve entre cuarenta y tres presentados.
Películas y cortos seleccionados
Las películas seleccionadas en Producción son los largometrajes de ficción: ‘Especies distintas’, de Especies distintas AIE (proyecto de Laura Pérez Gómez que formó parte del Laboratorio de guion IsLABentura Canarias 2022); ‘El jardín de Té’, de Mantarraya Films y que dirigirá Gonzalo López-Gallego; ‘La sombra de la arena’ de La Creme Films, y con Aarón J. Melián en la dirección; y ‘Fiesta negra’, de Hormigas Negras, que escribe y dirige Guillermo Magariños y que formó parte de IsLABentura Canarias 2023
A ello se suman los largometrajes documentales ‘Milagro y miseria’ de El Viaje Producciones, que codirigen Marina Alberti y José A. Alayón; ‘Regreso al rayo verde’, de Insularia Creadores y dirección de Juanma V. Betancort; y ‘Herr Franco must go!’, de Miguel G. Morales, así como las series de animación ‘Limbo ville’, de Israel Hernández; y ‘Super Truck’, dirigida por Rubén Zarauza e Iria G. Caballero y producida por Supertruck Season 1 AIE. Cabe señalar que cuatro de ellas contaron (‘Fiesta negra’, ‘Especies distintas’, ‘El jardín del té’ y ‘Herr Franco must go!’) también con una subvención el pasado año en la categoría de Desarrollo.
En Coproducción minoritaria están los largos de ficción ‘El día del fin del mundo encontraré tu pasado’, de El Viaje Producciones con la chilena Globo Rojo; ‘Señoras de la limpieza’, de Mararía Films con la portuguesa Uma pedra no sapato; ‘Caza y pesca’, de MGC con la uruguaya Kiko Vivo Producciones y la argentina Pensa&Rocca; y ‘Ya no siento el corazón’, de Volcano International Productions con la sueca Doppelganger Film.
Los otros títulos corresponden a los documentales ‘The possibility of man’, de Tourmalet Films con las holandesas Worldisuals Film y Stichting ten Zuiden van de Grens; y ‘La mujer del barco’, de Ngaro Games La Casa de los Enigmas con las españolas Burbuja Films y Freews.
En Desarrollo están los largometrajes de ficción ‘Tropic’, de Helena Girón y La Banda Negra; ‘La fuga’, de Samara Galán Ramos (La Comarca Films), con dirección de Verónica Galán; ‘Tierra’, de La Magua Films que dirige Arima León y que formó parte de IsLABentura Canarias 2024; ‘Seres eléctricos’, de David Pantaleón y Los de Lito Films, ‘¿Quién es la virgen?’, de Ana Sánchez Gijón y La Mirada Producciones; ‘Los extraños’, dirigida por Gonzalo López-Gallego de Mantarraya Films; y ‘Arroró (canción de cuna)’, de Insularia Creadores con la directora Carla Valdés.
En documentales en desarrollo están ‘Heurtebise’, de Octavio Guerra de Calibrando Producciones, proyecto incluido en las Residencias de la Academia; ‘Y punto’, de Siroco Factory y dirigido por Javier Tolentino; ‘Ruidos en el agua’, de Imaco 89 y Joan López Lloret; el de animación ‘Cave of dreams’, codirigida por Dorota K. Welchman y David Baute, de Tinglado Film; y la serie, también de animación ‘Howly wooly’, de Pierre Paris en Anima Kitchent Canarias.
Los cortometrajes son ‘Cayó la tarde’, de Carolina Montesdeoca en Las Hormigas Negras; ‘La teta’, de Dailos Vega en La Magua Films, ‘Graniza en Tacoronte’, de Airam Rodríguez en La Isla Media; ‘El traductor de pájaros’, de David Pantaleón (Los de Lito Films); ‘Barranco’, de Pablo Vilas y Volcano International; ‘210’, de J. Morala y Ngaro Games La Casa de los Enigmas; ‘Naturaleza cálida’, de Joel Cazorla y Chemi Pérez, de Cabo Sur Films, ‘Por los pelos’, de Jeniffer Castañeda García (Nostrana Films); y, por último, ‘La maceta’, de Octavio Guerra.
Comités de expertos
Se selección ha estado a cargo de diferentes comités de especialistas en cada categoría. En Desarrollo: Douglas Stuart Wilson, productor y guionista independiente; Tània Balló, cineasta, escritora, divulgadora e investigadora cultural; y Néstor López Ferreira, director y guionista de cine hispano-portugués, ganador de tres Premios Goyas.
En Cortometrajes: Alberto Díaz López, productor en Mordisco Films; Carlota Moseguí Gasó, crítica de Cinemanía; y Rodrigo Espinel Martínez, productor de Morena Films.
En Producción y Coproducción minoritaria: Jaime Maestro Sellés, cofundador, director creativo y productor de La Tribu Animation; Gemma Laura Vidal Villasur, experta externa para fondos como la del Programa MEDIA Creative Europe, entre otros; Diego Alejandro Mas Trelles, jefe de Industria y miembro del comité de programación de DocsBarcelona, programador de DocumentaMadrid y jurado en numerosos festivales; Isona Admetlla Font, coordinadora del Berlinale World Cinema Fund; y María Isabel Ivars Sancho, directora de ventas de Protagonist PICKS and Library.
La última sesión del año de este proyecto de Tenique Cultural tendrá lugar en La Casa de la Cultura de Arrecife, con una película llena de emoción y sensibilidad
Esta sesión cuenta con el trabajo de mediación de Vicky Dos Santos
La Pantalla Chinija se ha convertido en 2026 en uno de los grandes proyectos culturales para la infancia de Lanzarote
La Pantalla Chinija invita a las familias de Arrecife a disfrutar este sábado de una nueva sesión en la Casa de la Cultura, donde se proyectará Calamity, una infancia de Martha Jane Cannary a las 12:00 horas.
En pleno ambiente navideño, cuando los días se llenan de vacaciones, planes en familia y ganas de disfrutar, la propuesta de La Pantalla Chinija llega como un plan perfecto para compartir una mañana diferente. Calamity ofrece una historia vibrante y divertida sobre coraje e imaginación, ideal para que niños y niñas se sumerjan en una aventura inspiradora mientras disfrutan del espíritu festivo de estas fechas.
Tras la proyección, Vicky Dos Santos guiará una pequeña actividad creativa pensada para aprovechar esa energía tan especial de la Navidad: un espacio para jugar, conversar y dejar que las ideas fluyan, convirtiendo el cine en una experiencia cercana, participativa y llena de descubrimientos.
La entrada es gratuita y el acceso se realizará hasta completar aforo.
Una oportunidad estupenda para regalarse un rato de ocio familiar durante las vacaciones, disfrutar del cine en comunidad y vivir una tarde navideña diferente en Arrecife.
La Pantalla Chinija cuenta con la colaboración de seis ayuntamientos de Lanzarote: Arrecife, Haría, Tías, Tinajo, San Bartolomé y Yaiza.
Fernando Clavijo destaca la proyección cultural de un largometraje rodado en Fuerteventura que acerca el deporte vernáculo al ámbito cinematográfico internacional
El presidente de Canarias, Fernando Clavijo, ha recibido este miércoles, 17 de diciembre, en la sede de Presidencia, en Santa Cruz de Tenerife, al cineasta Jose Alayón, director de La Lucha, y a los luchadores y actores, Tomasín Padrón, y Yazmina Estupiñán. La recepción se produce tras el recorrido internacional de una obra que ha situado un deporte tradicional del archipiélago en el centro de un relato cinematográfico actual. En el encuentro ha participado también el director general de Innovación Cultural e Industrias Creativas, Cristóbal de la Rosa, y la coordinadora de Canary Islands Film, Natacha Mora.
Durante la reunión, el presidente se refirió al significado de que un deporte como el de la lucha canaria, con profundo arraigo en las islas se convierta en eje narrativo de una obra con proyección exterior. En este sentido, Clavijo señaló que “el largometraje acerca este deporte vernáculo a nuevos públicos desde un lenguaje cultural contemporáneo, manteniendo su vínculo con el territorio y su origen”, y añadió que “el cine es también una herramienta para explicar quiénes somos”.
En ese marco, el presidente aludió al recorrido que ha seguido el proyecto desde su paso por citas como el Festival Internacional de Cine de San Sebastián y recordó además los tiempos de desarrollo de este tipo de proyectos y el valor del trabajo sostenido en el tiempo. En ese contexto, insistió en el valor de “una obra que nace aquí y está logrando abrirse camino fuera, después de años de esfuerzo y constancia”. En este contexto, señaló que ‘La Lucha’ constata que “en Canarias se pueden contar historias con identidad propia, con talento y con calidad”.
Por su parte, el director general de Innovación Cultural e Industrias Creativas, Cristóbal de la Rosa, destacó el momento que atraviesa el sector audiovisual en las islas y el papel de las políticas públicas en su consolidación. En este sentido, señaló que “el objetivo es que el talento canario pueda expresarse artísticamente a través de la creación audiovisual. Esto es el resultado de años de trabajo, de seriedad y de proyectos de gran calado. La Lucha es una película que hay que ver: emocionante, honesta y profundamente vinculada a lo que somos, a nuestras relaciones y a nuestra cultura”, subrayó.
La Lucha se estrenará en salas el próximo 30 de enero. Es una coproducción internacional entre España y Colombia, impulsada desde el archipiélago, que ha contado con el apoyo del Ejecutivo autonómico a través de sus líneas de subvención al desarrollo y a la producción audiovisual.
La película fue rodada íntegramente en Fuerteventura y tuvo su estreno mundial el pasado mes de septiembre en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, dentro de la sección Nuevos Directores. En el marco del certamen se organizó además una luchada en la Playa de Zurriola, una iniciativa que vinculó cine, territorio y deporte tradicional y que permitió acercar esta práctica a un público en un contexto cultural.
Tras su paso por San Sebastián, el proyecto ha continuado su recorrido por distintos festivales y ha sido reconocido con la Mención de Honor del Jurado en la Mostra Internacional de Cine de São Paulo, además de los premios a Mejor Película y Premio del Jurado Joven en el Efebo d’Oro Film Festival. Asimismo, ha sido seleccionado en citas cinematográficas de Tesalónica (Grecia), Vancouver (Canadá) y el Festival du Film Indépendant de Bordeaux (Francia).
Se trata del segundo trabajo cinematográfico de Jose Alayón y se apoya en un proceso de casting centrado en luchadores y luchadoras reales, una decisión coherente con el universo que retrata. La historia está protagonizada por el luchador herreño Tomasen Padrón, en el papel del padre, y por la luchadora majorera Yasmina Estupiñán, que interpreta a la hija, y se articula en torno a la transmisión generacional y la permanencia de este deporte en el presente.
Durante el encuentro también se abordó el impacto de este tipo de producciones en el sector audiovisual, así como la importancia de acompañar proyectos que contribuyen a diversificar los relatos culturales vinculados al territorio y a reforzar la presencia del cine hecho desde Canarias en circuitos de exhibición y festivales internacionales.
El área de Universidad Popular de la Sociedad de Promoción y Desarrollo de Guía cierra su programación anual este jueves, 11 de diciembre, con una cita ya habitual que reúne a a los vecinos en torno a una propuesta lúdica, asentada ya como una de las actividades más demandadas del área .
La responsable del área, la concejal Ruth Martín Rodríguez, invita a toda la ciudadanía «a disfrutar de la última proyección del año y a despedir 2025 con buen humor», animando a participar en esta sesión especial, concebida para compartir un momento agradable y terminar el año riendo y siempre en buena compañía.
La película que cierra el 2025 será la comedia Coartadas, donde un pequeño accidente desencadenará una serie de enredos que convierten esta película en la comedia de moda de estas navidades.
La guagua saldrá del intercambiador de Lomo Guillén, a las 16:00 horas, y a las 16:15 horas saldrá de El Pilar de La Atalaya. La hora estimada de regreso es las 19:45 horas.
Aquellas personas que deseen participar en esta actividad, podrán inscribirse a través de teléfono y WhatsApp en el 646 39 62 13.
La cinta dirigida por el cineasta canario Jose Alayón tendrá una agenda de preestrenos y pases especiales en todo el Archipiélago
La película cuenta con la intervención de destacados luchadores de las islas, como Tomasín Padrón e Inés Cano
La película canaria La Lucha llega a las salas de cine el próximo 30 de enero. La cinta está interpretada por destacados luchadores de las islas, como el herreño Tomasín Padrón, en el papel de Miguel, padre de la protagonista, y la majorera Inés Cano, que interpreta a Inés, la hermana de Miguel, a los que acompaña la también luchadora Yazmina Estupiñán, en el papel de Mariana, la hija de Miguel. La productora El Viaje Films organiza una agenda de pases especiales y de preestreno en el Archipiélago a partir del próximo enero que se irán anunciando próximamente.
Desde su estreno en el Festival de Cine de San Sebastián en la sección Nuevos directores, en septiembre de este año —acompañada de una multitudinaria exhibición de lucha canaria en la playa Zurriola—, el recorrido de La Lucha (92', España/Colombia) por otros festivales le ha valido la mención de honor del Jurado en la Mostra Internacional de cine de São Paulo (Brasil), en la sección New Filmmakers Competition; el premio a la Mejor Música en el Festival Cinespaña Toulouse (Francia); el premio a la mejor película y del jurado joven en el Efebo d'Oro Film Festival (Italia) —donde participó en la sección Prospettive Competition—, y su selección para ser exhibida en los festivales de cine de Thessaloniki (Grecia), Vancouver (Canadá), FIFIB Festival Internacional du Film Indépendant de Bordeaux (Francia) y Alice nella Città (Italia).
Mariana y Miguel tratan de seguir adelante tras la muerte de la madre de ella y esposa de él. La pérdida ha dejado a ambos a la deriva, en medio de la aridez de Fuerteventura. Su único refugio es la lucha canaria, que les permite hacerse un lugar en el mundo; pero el cuerpo de Miguel empieza a fallar y la rabia de Mariana la empuja a desafiar las normas. Con la final del campeonato cerca, padre e hija buscan reencontrarse antes de que sea demasiado tarde.
Bajo un emotivo drama familiar y deportivo, La Lucha sostiene un relato con múltiples lecturas en torno a la identidad y a la capacidad de resistencia —cultural e individual—. Para su segundo largometraje, Alayón mantiene su interés por emplear el cuerpo de los protagonistas como soportes del relato, como narradores, al ser la superficie en la que se inscriben las emociones, un enfoque que había empleado también en su ópera prima, Slimane.
En este caso, además, el cuerpo es el lugar donde se encarnan la identidad colectiva y la fragilidad íntima de los personajes.
Después de años dedicado a la producción creativa y la dirección de fotografía desde El Viaje Films, Alayón une en La Lucha dos elementos que lo obsesionan: la exploración de los vínculos familiares y la reflexión sobre la identidad colectiva.
La historia está enfocada para “interrogarnos sobre cómo habitamos la pérdida, cómo transmitimos la fuerza de generación en generación, cómo nos sostenemos unos a otros para no caer, en un relato doble: el de un pueblo que se reconoce en un rito ancestral y el de una familia que aprende a vivir con la ausencia”, apunta el director. Se trata de una lucha colectiva y otra íntima que hablan, a la par, de la necesidad de resistir.
Luchadores transformados en actores
El director y su equipo se embarcaron en un intenso proceso de casting en busca de luchadores auténticos capaces de encarnar a los personajes. Sus propias historias personales colaboraron en reescribir partes del guion. Fruto de esa selección, participan en la película los ya mencionados Tomasín Padrón, herreño residente en Fuerteventura, quien anunció al inicio de esta temporada su renovación por el Rosario Club de Lucha de esta isla, e Inés Cano, luchadora majorera, quien se retiró de la competición en julio pasado tras 30 años de trayectoria.
Ambos forman parte de la historia de la lucha canaria, Padrón, por su persistencia en la brega a pesar de sus 48 años y un recorrido lleno de hazañas, y Cano, por ser una de las puntales de la lucha canaria femenina más destacadas, heredera y transmisora de la tradición.
La siguiente generación de esta familia de Pájara es Sara Cano, que interpreta a Yumara en la película de Alayón. Tras los pasos de su madre, Inés, la joven majorera lucha en el club C.L. Santa Rita, de Gran Canaria. Junto a ellos, figuran en la cinta rostros conocidos por los aficionados a este deporte: los puntales Mahamadou Danthioko (Tegueste), Pedro Hernández (Antigua) o Miguel Hernández (Saladar de Jandía), y las jóvenes luchadoras Olivia Ramírez (Santa Rita), Fatou Gueye (Benchomo), Yumara Mel (Saladar de Jandía), Lucía Afonso y Daniela Batista (ambas, del Tenercina), entre otras. Igualmente, es posible reconocer en el film a personalidades relevantes del deporte ancestral, como Raimundo García (mandador del Unión Antigua), el veterano Cuco Doctoral, divulgador de la lucha en Gran Canaria, o Jorge Ávila, actual mandador del Tetir y pionero en el impulso de la lucha canaria femenina.
El equipo de la cinta de Alayón cuenta con Marina Alberti en la producción ejecutiva y el guion -labor que comparte con Samuel M. Delgado-; el propio Alayón, José M. Viña, Jamie Weiss, Jairo López, María Alejandra Mosquera y Carlos E. García, en la producción, y Patricia Estévez, en la dirección de producción. La dirección de fotografía es de Mauro Herce (Sirat y O que arde, esta última, con Goya a la mejor fotografía), recientemente nominado en los premios del cine europeo en la categoría de mejor fotografía por su trabajo en la última película de Oliver Laxe.
Por su parte, la música original es de Camilo Sanabria y Adriana Galán. Se encarga de la dirección de arte Silvia Navarro; Atri Galván, del diseño de vestuario; Emma Tusell, del montaje y Carlos E. García, del diseño de sonido. La Lucha es una coproducción internacional entre España (El Viaje Films) y Colombia (Blond Indian Films), con la financiación de MEDIA (subprograma de Europa Creativa), ICAA (Ministerio de Cultura), Gobierno de Canarias, Cabildo de Tenerife y la Televisión Canaria. El proyecto cuenta también con la producción asociada de Macaronesia Films y el apoyo de la Federación canaria de Lucha Canaria, la Federación de Lucha de Fuerteventura, los ayuntamientos de Puerto del Rosario, Tuineje, Pájara y Antigua, la Fuerteventura Film Commission, y diferentes clubes y colectivos de lucha canaria.
Se podrá ver el 2 de diciembre en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria, y el 4 en el Espacio la Granja, en Tenerife
‘El gorila’ es la película elegida para cerrar el ciclo ‘Aquellos monstruos buenos’, con el que Filmoteca Canaria trata de dar voz y humanidad a algunos de los “hijos no reconocidos” de la famosa escritora Mary Shelley. El filme se podrá ver el martes 2 de diciembre en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria, y el jueves 4 en el Espacio La Granja, en Tenerife, en versión original en blanco y negro. Las dos proyecciones empezarán a las 19:00 horas y las entradas ya se pueden adquirir en la web de los respectivos teatros y en taquilla.
Después de la proyección de tres películas encasilladas dentro del género del terror y la temática de monstruos, Filmoteca proyecta ‘El gorila’ (1940), dirigida por William Nigh y protagonizada por el Boris Karloff, conocido por su papel del monstruo en ‘Frankenstein’ (1931), ‘La novia de Frankenstein’ (1935) y el ‘Hijo de Frankenstein’ (1936).
El film narra la historia del Dr. Bernard (Boris Karloff), un científico cuyas investigaciones giran alrededor de la búsqueda de una vacuna para la polio, con el fin de curar a una joven enferma. Para que la vacuna sea eficaz, el doctor necesita un líquido que se encuentra en el cerebro de los humanos, algo difícil de conseguir. La aparición de un gorila salvaje que ha huido de un circo le da la oportunidad de hacerse un disfraz para conseguir su materia prima.
Coincidiendo con el aclamado estreno de la nueva película ‘Frankenstein’ del director mexicano Guillermo del Toro, Filmoteca Canaria ha venido ofreciendo al público un viaje hacia el pasado fílmico de los ‘hijos no reconocidos’ de la escritora Mary Shelley. Un ciclo que ha tenido como propósito dar voz a algunos de los primeros monstruos de la historia del cine, animando al público a observarlos desde una perspectiva más humana.
El programa de cine familiar de Tenique Cultural hará parada en la
Casa de la Cultura de Arrecife el 29 de noviembre con una sesión participativa guiada por Cristina Temprano
La divertida oveja Shaun será la protagonista de una nueva sesión de La Pantalla Chinija, el proyecto de Tenique Cultural que acerca el mejor cine a las familias de Lanzarote.
La cita será el sábado 29 de noviembre a las 12:00 en la Casa de la Cultura de Arrecife, donde se proyectará la película Shaun el cordero (Richard Starzak y Mark Burton, 2015).
Con su mezcla de humor, ingenio y emoción, la cinta narra las ocurrencias de Shaun y su rebaño cuando una travesura en la granja los lleva a una gran aventura en la ciudad. La película, producida por los creadores de Wallace & Gromit, es una historia sin palabras que celebra la amistad, la cooperación y la imaginación.
Tras el pase, la mediadora cultural Cristina Temprano propondrá una actividad participativa para que niños y adultos puedan compartir sus impresiones y jugar con las ideas y emociones que despierta la película.
La actividad es gratuita y el acceso será libre hasta completar aforo.
Con esta propuesta, Tenique Cultural y el Área de Cultura de los Ayuntamientos de Haría, Tías, San Bartolomé, Tinajo, Arrecife y Yaiza continúan impulsando espacios de encuentro en torno al cine y la creatividad, fomentando la participación familiar y el disfrute compartido de la cultura.
El Gobierno, a través de Canary Islands Film, promocionará la industria audiovisual local y las oportunidades para creadores del mundo
Canarias estará presente por tercer año consecutivo en Ventana Sur, el mercado cinematográfico más importante de América Latina, organizado por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) y el Marché du Film del Festival de Cannes. La presencia isleña está coordinada por el Gobierno autónomo, a través de la Dirección General de Innovación Cultural e Industrias Creativas y de Proexca, con diversas acciones dirigidas a fortalecer la imagen del archipiélago como territorio de creación y promocionar la industria audiovisual local.
La cita será este año en Buenos Aires, en Argentina, del 1 y el 5 de diciembre, y es el lugar ideal para establecer contactos con destacados agentes y profesionales de la industria en esta parte del mundo. En este contexto, y bajo el paraguas de Canary Islands Film, una de las acciones isleñas se enfocará en disponer de un espacio para favorecer el contacto con estos representantes de cara a posibles oportunidades en la producción o desarrollo de proyectos audiovisuales.
En el marco del mercado tendrá lugar la presentación del modelo audiovisual de Canarias y las oportunidades de financiación que ofrece actualmente. Será el 1 de diciembre, en el Palacio Libertad, donde se dará a conocer que las islas disponen de un fondo para la coproducción minoritaria en proyectos internacionales de gran envergadura, así como para el desarrollo y la producción audiovisual.
Se incidirá también en el actual incentivo fiscal que ofrecen las islas para la producción audiovisual, que se sitúa en un 54%-45%, un porcentaje superior a la que ofrece la mayoría de regiones del mundo, lo que convierte a Canarias es un territorio muy atractivo y, dadas las coincidencias culturales y la Historia compartida, en un socio natural en España y Europa para creadores de América Latina.
La presentación estará a cargo de Natacha Mora y Lorena Martín, directora y técnica respectivamente de Canary Islands Film, el sello que representa a las instituciones canarias que trabajan para la promoción del sector y que se coordina a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC) del Gobierno de Canarias. Además, contará con la presencia de una delegación de profesionales del Audiovisual de la Islas, también participantes en el mercado.
IsLABentura Canarias: Marcos Carnevale
Este mismo escenario servirá para la presentación, el 3 de diciembre, del laboratorio de guion IsLABentura Canarias. Y qué mejor que hacerlo a través de una charla con el premiado guionista y director argentino Marcos Carnevale sobre ‘Escribir para audiencias globales’. Hablará sobre su experiencia y su visión del mercado, y de oportunidades más allá de Argentina, en un encuentro organizado con el apoyo de DAMA Derechos de Autor y la Federación Iberoamericana de Producción Cinematográfica y Audiovisual (FIPCA); entidades ambas colaboradoras de este laboratorio organizado por el Gobierno de Canarias.
En este encuentro participarán también María José Manso, directora de IsLABentura Canarias; e Ignacio Rey, presidente de FIPCA.
Ambientada en los Alpes italianos, esta producción de 2022 fue reconocida con el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes
Filmoteca Canaria la proyecta el 25 de noviembre en Gran Canaria, el 26 en Fuerteventura y el 27 en Tenerife
Con ‘Las ocho montañas’, un filme ambientado en los Alpes italianos que explora la larga amistad entre dos hombres con vidas muy diferentes, Filmoteca Canaria cierra el ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’ después de la proyección de ocho largometrajes a lo largo del año. Se podrá ver el martes 25 de noviembre, a las 19.00 horas, en el Teatro Guiniguada de Gran Canaria, el miércoles 26, a las 20.00 horas, en el Auditorio Insular de Fuerteventura, y el jueves 27, a las 18.00 horas, en el Espacio La Granja de Tenerife. Las tres proyecciones serán en versión original y las entradas ya se pueden adquirir en la web de los respectivos teatros y en taquilla.
La adaptación de la exitosa novela de Paolo Cognetti narra la historia de amistad entre dos hombres, desde su infancia hasta su madurez entre las imponentes cimas de los Alpes italianos. Pietro es un chico de ciudad y Bruno es el último niño de una localidad de montaña olvidada. Con el paso de los años, Bruno se mantiene fiel a su montaña, mientras que Pietro viene y va. Sus experiencias les harán enfrentarse al amor y a la pérdida, recordándoles sus orígenes, y con el paso de los años, descubrirán lo que significa ser amigos para toda la vida.
‘Las ocho montañas’ (2022), de Felix Van Groeningen y Charlotte Vandermeersch, fue reconocida con el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes, y nominada tanto a los premios Goya como a los Gaudí en la categoría a Mejor Película Europea, entre otros galardones.
Sobre el ciclo
El cine tiene el poder único de transportarnos a otros tiempos, despertar sucesos, hechos, acontecimientos, episodios, eventos del pasado, y preservarlos para las generaciones futuras. En el ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’, que va por su tercer año de andadura, explora cómo el arte cinematográfico se ha convertido en un puente entre pasado, presente y futuro, invitándonos a reflexionar sobre la importancia del Patrimonio Cultural como un legado vivo que trasciende los límites del tiempo.

La popular y veterana emisora de radio "Radio faro del Noroeste" sigue su proyección hacia una mayor ampliación de su cobertura.