La icónica propuesta familiar de Aguaylimón Producciones ofrecerá un entrenamiento de superpoderes para pequeños y grandes en dos funciones especiales

SuperAbuela, la entrañable heroína que ha conquistado corazones en las Islas Canarias, vuelve al escenario del Teatro Guiniguada los días 21 y 22 de diciembre con una nueva propuesta: ‘SuperAbuela | ¡Feliz 2025!’. En este espectáculo, la familia al completo podrá disfrutar de canciones, bailes y un entrenamiento único para desarrollar superpoderes como el autocuidado, la autoestima, el agradecimiento y la gestión emocional, creando un mundo mejor desde su interior. Las funciones serán el día 21 a las 17:00 horas y el día 22 a las 12:00 horas.

En este montaje, SuperAbuela nos invita a preparar un 2025 especial, donde la conexión emocional y el respeto por uno mismo y por los demás son las claves. Con su característico estilo lleno de energía y carisma, propone regalarnos lo más valioso: herramientas emocionales que no se compran, pero que transforman nuestra forma de vivir y compartir en familia.

Un espectáculo que fomenta la emoción y los valores

El espectáculo, dirigido por Cristina Bermúdez Arbelo, quien también interpreta a SuperAbuela, cuenta con un elenco formado por Daniel Negrín (SuperAbuelo), Sergio Pérez Aguiar, Ángeles Perea Alfonso, Alberto Pérez Aguiar y Marta Oramas Alfonso. La producción corre a cargo de Aguaylimón Producciones, una compañía especializada en proyectos artísticos y educativos que fomentan la inteligencia emocional y los hábitos saludables para toda la familia.

Desde su fundación en 2017, Aguaylimón Producciones ha creado diversos espectáculos, dos discos (‘SuperPoder’ y ‘Con amor todo es mejor’), y ha impartido talleres formativos en inteligencia emocional, consolidándose como un referente en el panorama cultural canario.

Entradas y descuentos

Las entradas para ‘SuperAbuela| ¡Feliz 2025!’ ya están disponibles al precio de 12 euros, entrada general, en la web del Teatro Guiniguada (www.elteatroguiniguada.com) y en la taquilla del recinto. Además, se ofrecen descuentos especiales para personas desempleadas, jóvenes entre 12 y 25 años, estudiantes, mayores de 65, familias numerosas y personas con discapacidad a partir del 33%.

Este jueves 19, en el Teatro Guiniguada, en una sesión especial gratuita para celebrar el talento de la escritura teatral en las islas

El Teatro Guiniguada se convierte este jueves 19 de diciembre, a las 20:30 horas, en el escenario de una velada que pone el foco en la dramaturgia canaria. De forma gratuita, el público podrá acceder a la lectura dramatizada de ‘Nora y las abejas’, una obra del laboratorio de Canarias Escribe Teatro (CET), que explora temas como la herencia, la identidad y la transformación a través de los ojos de una joven que se enfrenta al legado envenenado de su abuela. Será el colofón a una sesión en la también se entregarán lo premios del V Certamen CET. Las invitaciones se pueden conseguir a través de la web del teatro.

La velada comenzará con los premios del certamen de textos para teatro, con los que se reconoce a los nuevos talentos de Canarias en este ámbito. En esta iniciativa que fomenta la creación escénica local se incluyen dos categorías: absoluta y nuevas voces, esta última dirigida a jóvenes menores de 25 años.

Entre la miel y el veneno

‘Nora y las abejas’ es una obra escrita por Lucila Juliá y tutorizada por el reconocido dramaturgo Albert Tola. La puesta en escena de su lectura dramatizada está dirigida por Romina R. Medina, en una historia que se centra en el personaje de Ana, una joven que regresa a la casa de su abuela Nora, fallecida recientemente por las picaduras de las abejas que criaba.

Ana debe decidir qué hereda y qué abandona: la miel, el veneno, lo ácido, lo dulce. Si es una abeja reina o una obrerita solitaria que no puede producir miel. ¿Saldrá volando o se quedará pegoteada?

La obra presenta varios personajes, entre ellos, la protagonista, Ana, una joven de 27 años; Nora, su abuela fallecida; Moisés, su hermano; y un coro de abejas revolucionarias. Todos serán interpretados por dos actrices.

Canarias Escribe Teatro: un proyecto de referencia

Con más de 15 años de trayectoria, Canarias Escribe Teatro se ha consolidado como un laboratorio de escritura teatral que impulsa la creatividad en las islas. A través de talleres, formaciones y certámenes, este proyecto busca estimular la creación dramática y dar visibilidad al talento local. La lectura dramatizada y la entrega de premios es un evento gratuito, previa retirada de entradas en la web del Teatro Guiniguada (www.elteatroguiniguada.com) o en la taquilla del recinto. La velada tiene una duración aproximada de 60 minutos y está recomendada para mayores de 12 años. Debido al aforo limitado, se aconseja asegurar las entradas con antelación.

ESTRENO DE ‘POLÍGONO’, UNA NUEVA PRODUCCIÓN TEATRAL SOBRE EL HISTÓRICO MOVIMIENTO VECINAL DE JINÁMAR

EL GUINIGUADA ACOGE LOS DÍAS 22 Y 23 DE NOVIEMBRE LAS FUNCIONES DE ESTA OBRA DE LA ESCRIG PRODUCCIONES EL DÍA 21, COMO PREVIA AL ESTRENO, SE CELEBRARÁ UNA MESA DE DEBATE CON VECINOS DEL BARRIO, JUNTO A LA HISTORIADORA IRIS RODRÍGUEZ

El Teatro Guiniguada acoge el estreno ‘Polígono’, un proyecto de teatro documento de La Escrig Producciones dedicado a la historia del movimiento vecinal en el barrio de Jinámar, el viernes 22 y el sábado 23 de noviembre. Este espectáculo está creado a partir de los testimonios de los primeros habitantes de las viviendas públicas entregadas en los ochenta. Además, como previa al estreno, el día 21 se realizará una mesa redonda con vecinos del barrio junto a la historiadora Iris Rodríguez. También habrá funciones escolares y una proyección documental. ‘Polígono’ es uno de los 16 proyectos que se desarrollan en el marco de Sinapsis, la aceleradora de innovación cultural que el Gobierno de Canarias puso en marcha en 2023.

El proyecto ha sido presentado hoy en rueda de prensa por el consejero delegado del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), Guillermo Martínez; la consejera de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, Guacimara Medina; la directora y autora de ‘Polígono’, Rosa Escrig; el vecino y partícipe del proyecto Blas Santana; y la historiadora Iris Rodríguez.

‘Polígono’ arranca con la historia de Marga, que lleva años a la espera de la entrega de una vivienda social. Desesperada, decide ocupar un piso en la Fase 1 del nuevo polígono residencial en Jinámar, anticipándose a su entrega oficial. En este piso se encontrará de forma imprevista con los miembros de la Tripulación Mercury, un grupo de siete astronautas temporalmente alojados en el barrio debido al cierre inesperado de la base de la NASA en Maspalomas en la que prestaban sus servicios.

Juntos, enfrentando desafíos como la escasez de servicios y los problemas económicos, liderarán una verdadera revolución. A través de la acción colectiva buscarán soluciones tratando de convencer al resto de los habitantes para que se unan a una manifestación. En esta marcha, los residentes del barrio caminarán hasta la capital para “ser protagonistas de su propio futuro”.

De esta forma, ‘Polígono’ también invita a realizar una reflexión crítica sobre el papel del turismo y otras industrias en Canarias, analizando cómo estas actividades pueden influir en la explotación del territorio y en la marginación de ciertos grupos sociales. Esta obra cuenta con las interpretaciones de María de Vigo y Mingo Ávila, el resto del elenco está compuesto por vecinos de Jinámar.

Las entradas para esta función se pueden adquirir en elteatroguiniguada.com al precio de diez euros, así como en la taquilla del recinto que gestiona el gobierno autonómico en la capital grancanaria. El público puede acogerse también al programa de tarifas especiales: 20% de descuento para personas en desempleo, estudiantes, jóvenes de 12 a 25 años, mayores de 65 y familia numerosa. Además, el alumnado de escuelas de teatro, danza, circo y música pueden adquirir entradas a 4 euros.

Mesa redonda

Antes del estreno, el jueves 21 de noviembre, a las 17:00 horas, se llevará a cabo una mesa de debate, con entrada libre, que reunirá a un grupo de vecinos del barrio de Jinámar, testigos de los acontecimientos que marcaron al barrio a principios de los 80. Esta conversación tiene como objetivo profundizar en cómo los movimientos vecinales influyeron en la identidad de Jinámar y en cómo las mujeres asumieron un rol protagonista en su transformación social y urbanística. La moderación correrá a cargo de la historiadora, y vecina del barrio, Iris Rodríguez, que ha sido asesora en la creación de ‘Poligono’.

Proyección de ‘Moon on the man’

Otras acciones paralelas al estreno de ‘Polígono’ serán las funciones para escolares y la proyección del documental ‘Moon on the man’, de Gerardo Carreras. Un filme de 2019 que rescata la historia de la antigua estación de Maspalomas y su contacto con el Apolo 11. Astronautas de aquella instalación inspiran parte del relato construido en esta obra teatral.

La Escrig Producciones

La Escrig Producciones nació en el corazón de las Islas Canarias durante el confinamiento de 2020 como una respuesta artística a un mundo en pausa. La compañía está dirigida por la actriz Rosa Escrig y el músico Nacho Martín, quienes han unido sus talentos para explorar nuevas formas de dramaturgia contemporánea. Su enfoque se distingue por una apuesta firme en las nuevas dramaturgias, con una atención especial en la creación de monólogos que resuenen con el público.

Cada producción es un viaje de varios meses, durante los cuales llevan a cabo un exhaustivo trabajo de laboratorio, experimentando y refinando cada detalle hasta presentar una propuesta escénica única. Un aspecto crucial de sus obras es la creación de un espacio sonoro singular, diseñado para sumergir completamente al espectador en la experiencia teatral.

Finalista de los Premios Réplica 2024, la obra llega al Guiniguada este sábado, 9 de noviembre, a las 20:00 horas.

Un tributo a escritoras de la Generación del 27, coetáneas a autores como Lorca o Dalí, que fueron injustamente apartadas de la cultura

Escritoras, pintoras, cineastas o actrices que compartían espacios y pasión con sus compañeros de la llamada Generación del 27, pero cuyos nombres son desconocidos a día de hoy. La pieza teatral ‘Donde no habita el olvido’, rescata las voces de cinco mujeres coetáneas a Lorca, Dalí o Bruñuel, ‘las sinsombrero’, para recordar al público quienes fueron y cuáles fueron sus aportaciones artísticas en la España prefranquista, en una obra finalista a los Premios Réplica 2024, que se podrá ver este sábado 9 de noviembre en el Teatro Guiniguada, a las 20.00 horas.

‘Donde no habita el olvido’ trae al presente las vidas de Ángeles Santos, Josefina de la Torre, Lucía Sánchez Saornil, Marga Gil Roësset y Maruja Mallo, de la mano de la compañía La Intempesta. A lo largo de la obra, cada personaje va transitando diferentes fases de su personalidad, de su yo como mujer y como figura de las artes. En ese trance hacia su yo olvidado será Lorca quien actúe de maestro de ceremonias, así como el alter ego de cada autora. La reencarnación del poeta granadino hilvanará las historias de sus compañeras de generación silenciadas en la memoria colectiva.

Así, cada autora cumple su rol en el universo artístico que le fue arrebatado. Ángeles Santos muestra su visión más vanguardista a través de su cuadro ‘La tertulia’; Josefina de la Torre viaja en el tiempo para encontrarse con su pseudónimo, Laura de Cominges, a la que se previene del injusto olvido. Lucía Sánchez Saornil, poetisa ultraísta y activista, relata su vida entre el ruido de las bombas en plena batalla de Madrid; mientras que la niña prodigio Marga Gil Roësset esculpe su última noche ante la mirada de su mentora, Zenobia de Camprubí. Por último, la genial pintora Maruja Mallo emerge entre la niebla para ser entrevistada por una periodista que, al igual que la sociedad actual, no sabe nada de su vida.

La compañía La Intempesta se estrenó en marzo de 2024 con este montaje, que puse en escena en el Teatro Cuyás. Encabeza el equipo Romina R. Medina, actriz, dramaturga, directora/creadora escénica, docente teatral especializada en perspectiva de género y productora de esta compañía, heredera de las antiguas compañías Red de Mujeres y Cía Desygual.

Las entradas para la obra están disponibles en www.elteatroguiniguada.com al precio de 10 euros, también en la taquilla los días de función. Hay precios reducidos personas desempleadas, jóvenes de 12 a 25 años, estudiantes, mayores de 65 años, familia numerosa, personas con un grado de discapacidad a partir del 33%. También, una tarifa especial de 4 euros para el alumnado de escuelas de teatro, danza, circo y música.

El espectáculo será este sábado 13 de julio a las 20:00 horas, a cargo de la compañía Sharon Fridman y en el marco del circuito Danza a Escena

Desigualdad, diversidad funcional, problemas de movilidad y el deseo compartido de explorar y ser uno con el propio cuerpo se juntan en una bella danza que es poesía en movimiento. Todo esto da forma a la espectacular y emotiva ‘Go figure’, una propuesta de danza de la compañía madrileña Sharon Fridman que el Teatro Guiniguada acoge esta semana en el marco del circuito estatal Danza a Escena, de la Red de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de titularidad pública. El espectáculo será este sábado 13 de julio a las 20:00 horas.

‘Go figure’ tiene como principales intérpretes a Tomer Navot y Shmuel Dvir Cohen, bailarines de trayectoria internacional. Cohen, además, padece una afección físico-neurológica que provoca contracciones musculares involuntarias (un trastorno del movimiento conocido como “distonía”). Del vínculo que comparten ambos con este trastorno nace un juego de tensiones, fuerzas y pesos que diseñan formas y pasos de baile donde el protagonista es no solo Shmuel, sino la relación con su cuerpo y la conexión con su compañero.

La obra posee, así, una particular belleza estética que reside en el equilibrio del dúo de intérpretes y en las limitaciones de cada uno, en una justa balanza que refleja los deseos y las posibilidades de ambos. Tan genuina es la propuesta y brillantes sus protagonistas que la obra ha sido finalista de los Premios Max 2024 en las categorías de Mejor coreografía.

Esta propuesta germinó inicialmente como ‘Shape on us’ dentro de un programa de investigación impulsado por la compañía Vértigo. Con el ánimo de explorar en mayor profundidad la diversidad funcional, y a través del genial dúo, floreció la idea definitiva de ‘Go figure’. La obra llega a Canarias enmarcada en Danza a Escena, circuito estatal que busca incrementar la visibilidad de la danza en las programaciones de artes escénicas. El Teatro Guiniguada acoge este año seis funciones del circuito que también potencian la línea ‘Guiniguada en danza’, puesta en marcha hace cinco años.

Las entradas para el espectáculo están disponibles al precio de 8 euros en www.elteatroguiniguada.com y en la taquilla del escenario que gestiona el Gobierno autonómico en la capital grancanaria.

Las funciones serán los días 19, 21 y 23 de junio, con entrada gratuita

Tres compañías canarias participan este año en una nueva edición de la Muestra de Teatro no profesional que organiza esta semana el Teatro Guiniguada, con entrada libre y gratuita para el público. Se trata de un proyecto organizado por este espacio que permite a los colectivos compartir con su pasión por la escena. En esta ocasión participa la compañía Comi-K Teatro, de Lanzarote; un grupo de la Escuela de Actores de Canarias y el colectivo Sol y Sombra, ambos de Tenerife. Las funciones serán los días 19 y 21 de junio, a las 20.00 horas, y el domingo 23, a las 19.00 horas.

La muestra es una iniciativa creada por el Teatro Guiniguada para que los artistas aficionados y talentos locales puedan compartir su quehacer creativo y sean vistos y reconocidos por su propia comunidad. También, se fomenta la inclusión y la participación activa de personas de diferentes edades, contextos y habilidades. Además, este proyecto puede ser de ayuda para quienes deseen seguir carreras profesionales en el campo de las artes escénicas.

La nueva edición arranca el miércoles, 19 de junio, a las 20.00 horas, con Tinder, de la compañía Lanzaroteña Comi-K Teatro, bajo la dirección de Alby Robayna. Se trata de una comedia ligera, donde los intérpretes cargan toda la fuerza necesaria para aguantar una historia llena de giros de guion y sorpresas, pero con un mensaje de fondo sobre la soledad que viven las personas mayores.

La siguiente propuesta será Ricardo III, a cargo del alumnado de 4º Curso de la Escuela de Actores de Canarias (Tenerife), el viernes 21 de junio, a las 20.00 horas. En escena, el grupo aborda este clásico isabelino desde la revisión de un texto que habla no solo de un hecho histórico, sino del auge y caída de un ser abominable, Ricardo III.

Finalmente, la nueva edición se clausura este domingo, 23 de junio, a las 19.00 horas, con Cuaderno para el uso de la Poncia y Bernarda, una obra de Ulises Hernández inspirada en La casa de Bernarda Alba. El grupo teatral Sol y Sombra (Tenerife) pone en escena una visión diferente de este clásico lorquiano con la intención de enfatizar los pozos que rodean y de los que se alimentan los personajes de Poncia y Bernarda.

Y así, durante una semana, este escenario del Gobierno de Canarias hace un paréntesis en su programación de ámbito profesional para poner a disposición de otras compañías todos sus medios técnicos con la finalidad de que puedan mostrar sus obras en las mejores condiciones posibles, pudiendo con ello disfrutar también de una experiencia profesional.

Se renueva el convenio con el circuito estatal ‘Danza a Escena’, de la Red Española de recintos de titularidad pública

El espacio “abraza” a la cantera en el Día Internacional de la Danza, con un gran encuentro de escuelas que ya tiene las entradas agotadas

El Teatro Guiniguada consolida su compromiso con la danza, disciplina de la que se ha convertido en espacio de referencia en la capital grancanaria, gracias a su línea ‘Guiniguada en danza’, que incluye su pertenencia al circuito estatal ‘Danza a Escena‘, un ciclo contemporáneo y la colaboración con festivales, entre otras acciones. Una apuesta que se traduce en 13 sesiones de danza celebradas en 2023, de la mano de 18 compañías y para unos 2.000 espectadores, a lo que se suman actividades paralelas como talleres o proyecciones. En 2024 están previstas, de momento, 15 sesiones a cargo de 18 compañías.

Este apoyo a la danza incluye también la mirada a la cantera, a la que dedica la celebración del Día Internacional de la Danza, que tiene lugar el 29 de abril en todo el planeta. Por segundo año consecutivo, el Guiniguada ha programado en torno a esta efeméride un gran encuentro de escuelas. Un total de dieciséis centros de toda la isla de Gran Canaria, que abarcan casi todos los estilos de baile, pasarán por el escenario el sábado 27, en dos pases que ya han agotado las entradas.

Danza a Escena

El Teatro Guiniguada vuelve este año a formar parte de ‘Danza a Escena’, circuito artístico promovido por el INAEM y desarrollado por la Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de titularidad pública, en colaboración con sus espacios escénicos asociados, para incrementar la presencia y visibilidad de la danza en las programaciones. Así, en 2023 el teatro grancanario acogió seis propuestas de este circuito, cifra que volverá a repetirse en 2024.

Compañías de Cataluña, Galicia, Andalucía, País Vasco y Canarias se subieron el pasado año a las tablas del Guiniguada en el marco de ‘Danza a Escena’, que este año cumple quince ediciones. Este abril ha dado comienzo la programación de 2024, con el espectáculo familiar ‘Plancton’, de la compañía Big Bouncers (Cataluña), el pasado día 7.

Las próximas citas de ‘Danza a Escena’ en el Guiniguada serán: ‘Rayuela‘, de Marco Flores (Madrid), en mayo; ‘La medida que nos ha de dividir’, de Patty Hinchado (Galicia) y ‘Onde pousa la humidade’, de Marcia Vázquez (Galicia), en junio -en el marco de Retama Vol. 8-; ‘Mímesis’, de Zig Zag Danza (Asturias), también en junio; y ‘Go figure’, de Compañía Sharon Fridman (Madrid), en julio.

Guiniguada en danza

La línea de programación ‘Guiniguada en danza’, puesta en marcha hace cinco años, fue la primera piedra de esta apuesta. Abarca la práctica totalidad de las propuestas de esta disciplina que se programan en el teatro, entre las que destaca el ciclo ‘Retama’, que ya ha celebrado siete sesiones desde que comenzara hace tres temporadas, con una muy buena y creciente acogida.

‘Retama’ nació para la promoción de artistas tanto insulares como del territorio nacional e incluso intérpretes de las islas residentes en el extranjero. Desde sus inicios, casi una treintena de piezas han participado en sus diferentes entregas, con la participación de 34 artistas de Canarias, así como de Madrid, Cataluña, Andalucía, País Vasco, Galicia y Alemania.

En 2023 tuvieron lugar los volúmenes 5 y 6 del ciclo, con un total de ocho nuevas coreografías, y con la misma previsión para este año, que ya celebró la séptima entrega en febrero y organiza la octava en junio.

Junto a las funciones de ‘Danza a Escena’ y el ciclo ‘Retama’, la programación de ‘Guiniguada en danza’ incluye la colaboración con destacados festivales: desde hace varias temporadas el Teatro Guiniguada acoge funciones especiales de MASDANZA y varios espectáculos del TEMUDAS Fest. Además, la línea contempla la programación habitual de espectáculos de esta disciplina, sin estar enmarcados en otros proyectos.

El espectáculo creado y dirigido por Héctor Navarro se llevará a escena este sábado 13, a las 20.00 horas, en el Teatro Guiniguada

Ballets de Tenerife vuelve a Gran Canaria para ofrecer Ayeo, un espectáculo de danza que retrata la lacra de la violencia de género, y que se llevará a escena este sábado 13 de abril, a las 20.00 horas, en el Teatro Guiniguada. Más de una decena de intérpretes dan vida a esta coreografía creada y dirigida por Héctor Navarro, que va más allá de reflejar lugares de ensueño o amores idílicos para centrarse en mostrar también la triste realidad del ser humano.

Ayeo es un término flamenco que simboliza el llanto, el derecho a cantar lo que en el alma y en el cuerpo duele, y una forma de expresar la profundidad del sentimiento a través del baile. Esta historia comienza con un triángulo amoroso que desemboca en un episodio de violencia machista, todo ello narrado a través de varios estilos de danza, efectos visuales y elementos simbólicos que refuerzan el mensaje esencial de la obra.

Claudia Pérez-Salvatierra, Víctor Rodríguez y Sergio Pérez encabezan un reparto que cuenta también con Tania Peña, Cristina Román, Ángeles Perea y Jennifer Cabrera, así como las aspirantes Náyade Murcia y Emma Torres y los miembros del Centro Internacional de Danza de Tenerife, Daniel Alfonso Kelly y Aday González.

Ballets de Tenerife regresa así al Guiniguada un año después de su última función en este teatro, con ‘Soirée de ballet’, una propuesta clásica y neoclásica que cautivó al público grancanario. La compañía, fundada en los años ochenta por Miguel Navarro y Rosalina Ripol, cuenta con diversos espectáculos a sus espaldas, intervenciones fuera de Canarias y participaciones en proyectos de gran envergadura

Actualmente Ballets de Tenerife esta dirigida por Héctor Navarro, que promueve una programación regular de espectáculos propios por todas las islas. Además, Ballets de Tenerife colabora con la Sinfónica de Tenerife y con Ópera de Tenerife, así como en festivales de danza y otros eventos culturales.

Las entradas para Ayeo están disponibles en www.elteatroguiniguada.com,  la web del teatro que gestiona el Gobierno autónomo en la isla de Gran Canaria. Su precio es de 8 euros, si bien se ofrecen descuentos para personas en desempleo, jóvenes, mayores de 65, estudiantes, alumnado de escuelas artísticas y familia numerosa.

El espectáculo familiar de la compañía Big Bouncers se podrá disfrutar el próximo domingo 7 de abril a las 12:00 horas

El plancton es un conjunto de organismos que sirven de alimento principal a la mayor parte de la fauna oceánica, un activo fundamental para deshacerse del dióxido de carbono y generan la mitad de oxígeno del planeta. Sin embargo, son tan pequeños que ni siquiera tienen nombre propio. Bajo esta premisa nace ‘Plancton’, una pieza de danza de Big Bouncers que explora a través del cuerpo y el movimiento la importancia de las criaturas más diminutas para la naturaleza. La función, de carácter familiar, podrá verse en un nuevo ‘Domingo en familia’ del Teatro Guiniguada, este 7 de abril a las 12:00 horas.

‘Plancton’ es una función para toda la familia que cuenta con un marcado carácter pedagógico. Partiendo del concepto de los microorganismos, el colectivo Big Bouncers desarrolla un espectáculo multidisciplinar y reflexiona sobre la relación del ser humano con el resto de organismos, en especial con el propio plancton, y sobre su importancia para la vida.

El espectáculo llega a Canarias por primera vez a través del circuito nacional Danza a Escena de la Red de Teatros, Auditorios y Circuitos y Festivales de titularidad pública (INAEM) y ofrece una experiencia inmersiva para reflexionar, a través del movimiento del cuerpo humano, sobre la vida y nuestro lugar en ella.

La pieza es uno de los últimos trabajos de Big Bouncers, colectivo catalán formado en 2012 con la intención de trabajar sobre tres ejes: la creación de piezas escénicas, de performances para espacios no convencionales y, por último, la pedagogía, donde pone especialmente en foco esta obra en concreto. Formado por Anna Rubirola, Cecilia Colacrai y Mireia de Querol, cuentan con una amplia trayectoria por diversos espacios y festivales.

Con presencia principalmente en Cataluña, han pasado, entre otros, por el Teatro Mercat de les Flors, por el Festival Salmon, el Més Petit de Tots o Sismògraf. Entre sus reconocimientos, destacan el Premio Sebastià Gasch, Aplaudiment a la creació emergent, de 2015, y la nominación en 2018 al mejor espectáculo nacional de danza en los Premios de la Crítica de las Artes Escénicas de Cataluña.

Las entradas para el espectáculo están disponibles a 8 euros en la página web del Teatro Guiniguada, gestionado por el Gobierno a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural. Tal como con el resto de espacios gestionados por la entidad, cuentan con varios opciones de descuento para diferentes colectivos.

La premiada artista actuará en el Teatro Guiniguada este viernes 5 de abril, a las 20.00 horas

Antes del concierto, a las 18.00 horas, habrá una experiencia ‘meet & greet’ para conocer a la cantante

La cautivadora voz y estilo único de Bely Basarte llega al escenario de la capital grancanaria para presentar su último álbum: Bomba de humo, un viaje musical que se convertirá en una travesía cargada de emociones. El concierto será este viernes, 5 de abril, a las 20.00 horas, en el Teatro Guiniguada. Además, a las 18.00 horas, habrá una experiencia meet & greet para conocer a la artista, durante la prueba de sonido, para la que solo estarán disponibles una veintena de entradas.

Este concierto forma parte del ciclo Miradas, una propuesta que destaca la presencia femenina en diversas disciplinas de las artes escénicas y la música, impulsada por el área de cultura del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria.

Bomba de humo refleja la madurez artística de la cantante, donde explora nuevos sonidos y letras profundas. La atmósfera vibrante de cada concierto consolida el éxito y la relevancia de Bely en la escena musical contemporánea, dejando huella duradera en sus admiradores.

Bely Basarte, cantante y compositora, se caracteriza por su delicada y suave voz que, durante los últimos años, ha conseguido deleitar a numerosos seguidores por YouTube. En 2006 empezó a componer, tocar la guitarra y cantar géneros musicales como indie, pop y alternativo.

En 2015 publicó en diferentes plataformas digitales su primer EP y, dos años más tarde, fue elegida por Disney para interpretar en castellano las canciones de la película La bella y la bestia. El 2020 fue clave para la artista, ya que su álbum consiguió ser el más descargado de iTunes en España. Bely ha colaborado con artistas como Alex Ubago, La Oreja de Van Gogh y Rayden. Además, ha realizado amplias giras por el territorio español.

Las entradas están disponibles a 20 euros, en el caso de solo acudir al concierto, o a 50 euros, para asistir también a la sesión meet & greet. Se podrán conseguir en www.elteatroguiniguada.com y en la taquilla del recinto. Al igual que el resto de la programación de este escenario que gestiona el Gobierno de Canarias, a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural, existen descuentos para diferentes colectivos de jóvenes y mayores, así como para estudiantes de artes escénicas y música.