Este consolidado ciclo de creación de vanguardia vuelve al Teatro Guiniguada con cuatro piezas que indagan en las vicisitudes de la vida contemporánea

Movimiento, centro de gravedad y ritmo para destripar el estilo de vida actual, con sus luces y sombras. El ciclo de danza contemporánea ‘Retama’ presenta una nueva entrega en el Teatro Guiniguada el sábado 21 de marzo a las 20.00 horas. Este esperado encuentro de lenguajes, bajo la dirección artística de Natalia Medina, ofrecerá cuatro piezas de diferente autoría que recorrerán temáticas como la aceleración general actual, las dudas existenciales y la necesidad de reconectar con los orígenes. Las entradas están disponibles en la web y en la taquilla del recinto que gestiona el Gobierno autonómico en la capital grancanaria.

Con esta 11ª edición ‘Retama’ refuerza su apuesta por la innovación y la diversidad en la danza contemporánea, invitando al público a explorar emociones, reflexiones y universos personales a través del movimiento. Esta propuesta se enmarca dentro de la línea de programación ‘Guiniguada en danza’.

Cuatro lenguajes distintos

‘Renaissance’, creada por Violeta Vargas y Menchu Vargas, plantea una reflexión sobre la velocidad de la vida moderna y la fragilidad que esconde la necesidad constante de adaptarse. La obra sigue el recorrido de una figura en construcción que, desde un espacio simbólico y protegido, se enfrenta al exterior vertiginoso, cuestionando los sacrificios que las personas hacen para pertenecer y reinventarse. La pieza combina danza y música en directo de Víctor Umpiérrez y la Compañía Tempore, convirtiéndose en un grito silencioso ante la rutina y la búsqueda de sentido.

En ‘Un paso atrás’, Miguel Zomas explora la tensión entre el camino propio y las influencias externas. La pieza invita a mirar hacia atrás, a reír y llorar, a reconocer lo inesperado en uno mismo. Con música de Iván Cebrián, Menhir y Armand Hammer, Zomas propone un viaje íntimo que mezcla drama y parodia, recordando que, a pesar de las corrientes externas, cada camino se recorre de manera personal.

Por su parte, ‘Retornar sin retorno’, de Emiliana Battista, es un regreso a la raíz del ser. La obra aborda la conexión con las experiencias de lucha y amor que nos preceden, un homenaje a la fuerza que fluye desde la tierra y a los vínculos invisibles que nos unen a nuestro pasado. La pieza se acompaña de la música de Anna e Roberto Ciaramella y La Niña, creando un viaje profundo y sensorial.

El ciclo concluye con ‘Simulacro’, de Toni Aguilera, que combina humor, teatro y danza para ofrecer escenas surrealistas de la vida cotidiana. La obra plantea preguntas al espectador, jugando con la expectativa y dejando espacio para la interpretación y la reflexión.