El Centro Cultural Guaires acogerá el 26 de junio a las 20:00 su show. Entradas ya a la venta

El humorista venezolano Luis Chataing actuará en el Centro Cultural Guaires de Gáldar el próximo 26 de junio a las 20:00 horas con su espectáculo 'Stand Up', que promete seguir la línea del artista durante su larga trayectoria, una comedia irreverente, ingeniosa, provocadora y mordaz en sus palabras. Las entradas para el espectáculo ya están a la venta en el siguiente enlace:

https://entradas.tureservaonline.es/es/events/luis-chataing-stand-up

El show parte de la premisa de que un un tratamiento estético que ha dejado irreconocible a Luis Chataing. A pesar de eso, humorista venezolano se acepta a sí mismo y decide salir en gira para que el mundo haga lo mismo “Así es como me veo ahora y no hay marcha atrás”.

LUIS CHATAING

Nació con una sobredosis de talento y autenticidad. Es provocador, irreverente, ingenioso, inteligente y mordaz en sus palabras. Un multiplicador de ideas. Un genio capaz de traspasar los límites, de caminar en dirección contraria, de filtrar su "realidad", esa manera espontánea de capturar la vida. No hay dos como él. Se trata de Chataing. Luis Chataing fué locutor de radio en Venezuela, durante más de 30 años en horario estelar. En televisión ha sido el Rey de la Noche, con programas como "Nitantarde" (Televen Venezuela), "Ya es mediodía en China" (Sony Entertainment Television), "Chataing TV" (Televen Venezuela), y "Mega TV" (Miami).

Tras el éxito de ‘Alma’, la nueva producción se podrá ver el viernes 17 en el Espacio La Granja; y el domingo 19 de mayo, en el Teatro Guiniguada

Tras el éxito y el gran sabor que dejó Alma en los espectadores, la compañía catalana LaBú Teatre regresa a los dos escenarios capitalinos del Gobierno de Canarias con su nueva producción: Bianco. Un espectáculo familiar lleno de sensibilidad que invita a disfrutar, sentir y revivir emociones. Un viaje a la imaginación que traslada al público a un mundo poético a través de los sentidos, mediante un lenguaje escénico visual y cómico. Se podrá ver este viernes 16, en el Espacio La Granja, en Tenerife (18.00 h) y el domingo 19 en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria (17.00 h), con entrada a 5 euros.

“Bianco habla de la aceptación a los cambios a través de un viaje de color blanco como liberación de una memoria estancada. Una página en vacía que incita a crear, a escribir los renglones de una nueva vida.”, afirma la compañía.

La historia comienza con una chica que vive en un viejo hostal y recibe la inesperada visita de un entrañable viajero. Este encuentro especial conduce a la protagonista a abrir las puertas y ventanas de su corazón para liberar una memoria estancada, aceptar el fin de un recuerdo y acoger los cambios que se presentan.

LaBú Teatre es un proyecto artístico de creación escénica y de investigación de nuevas narrativas visuales a través del cuerpo en movimiento, la poética del objeto y los sentidos. Anna Ros y Andreu Sans se encuentran al frente de la compañía, que cuenta con más de quince años de trayectoria, tanto en Barcelona, Londres y París. Además, Bianco es su primera propuesta y, en menos de un año, ha recibido el premio internacional a mejor espectáculo del Festival FITC de Bucarest, Rumanía.

Las entradas están disponibles en la web de ambos teatros: www.espaciolagranja.es y www.elteatroguiniguada.com, y en la taquilla el día de la función. Al igual que el resto de la programación de este escenario que gestiona el Gobierno de Canarias, a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), existen descuentos para diferentes colectivos de jóvenes y mayores, así como para estudiantes de artes escénicas y música.

● Cuenta la lucha de los icónicos artistas de la música negra que lucharon para lograr un mundo más justo durante el siglo XX y principios del XXI

El Teatro Hespérides de Guía acoge el próximo sábado 11 de mayo, a las 20:00 horas, el espectáculo ‘Negras’, la primera producción musical del actor y cómico Kike Pérez, un evento que, a través de la música, cuenta aquellas situaciones que afectaron a la población de raza negra durante el siglo XX y principios del siglo XXI. ‘Negras’ está interpretado por Wendy Ruiz, David Harada, Saúl Romero y Kike Pérez, con guión y dirección de Tavi García.

Las entradas pueden adquirirse ya a través del siguiente enlace: https://entradas.tureservaonline.es/events/negras

Se trata, explica la concejala de Cultura, Sibisse Sosa, de un espectáculo dirigido a todos los públicos, en el que el blues, el jazz el R&B, el hipo hop, la música afro y el pop, aportan al relato un sello del legado que la riqueza artística de esta raza ha ido dejando durante décadas.

‘Negras’ es un relato honesto, pacífico, aclarador y sincero de las situaciones que afectaron de manera más relevante a algunos sectores poblacionales de raza negra durante el S.XX y principios del S.XXI contada a través de canciones que marcaron las décadas en las que se desarrollan las historias que Tony quiere contarle a un compañero atemporal y que será quién recoja las vivencias y diferentes puntos de vista que ha tenido la humanidad de convivir con las personas de raza negra.

La música como elemento reivindicativo, el arte como escaparate de aquellas y aquellos artistas que alzaron la voz a través de sus canciones, o que ayudaron a dar pasos adelante cuando se convirtieron en referentes musicales a nivel mundial. Un recorrido extenso por canciones que fueron luz de guía y apoyo cultural a movimientos sociales de gran aporte de la humanidad.

‘Gáldar en danza’, el completo programa internacional de danza contemporánea impulsado por el Ayuntamiento de Gáldar en colaboración con Peso Producciones, con motivo de la celebración del Día Internacional de la Danza, que se celebra el 29 de abril, incluye cuatro espectáculos de su agenda en el Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, centro gestionado por la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria. Se trata de dos propuestas para público adulto el viernes, día 26 de abril, y otras dos de carácter familiar para la mañana del sábado, día 27 de abril. La entrada es, en ambos casos, gratuita

El día 26 de abril, a las 20.00 horas y a las 21.00 horas tendrán lugar en el Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada la puesta en escena del espectáculo ‘Lo que percibes’, de Martín Padrón y Gregory Auger, de la Compañía Residente del Centro Coreográfico de La Gomera en colaboración con Isabela Rossi y Miguel González. Y también se pondrá en escena ‘Sorites’, propuesta de Ian Garside y Laura Angulo. Ambas representaciones requieren de inscripción previa, de lunes a viernes, de 9:00 a 14:00 horas llamando al teléfono 928 895 489 (ext. 3) o en la recepción del Museo.

Programa familiar

El sábado, 27 de abril, El Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada acogerá una programación familiar, también dentro del programa de ‘Gáldar en danza’. Las propuestas que, en este caso, no requieren de inscripción previa, arrancan a las 11.00 horas, con el espectáculo ‘David & Goliat’, a cargo de Ian Garside y Tomás Pozzi. ‘David & Goliat’ es una obra de danza-teatro de proporciones gigantescas, que se construye como una fábula moderna aventurándose hacia la empatía, y preguntándose: ¿dónde radican realmente nuestras fortalezas y debilidades? ¡Que comience la batalla!

‘Plumáticas’, con Acerina H. Toledo y Celeste Ayús, es, por su parte, una pieza muy irónica en la que se relaciona la crianza de la gallina y de la mujer. Abordando conceptos como domesticación, límites de espacios o asignación de roles, se convirte la tragedia en humor, desde una dancística divertida.

Celebrando la danza

El Ayuntamiento de Gáldar amplía en este 2024 la celebración del Día Internacional de la Danza con un extenso programa de actividades que tendrá lugar del 25 al 27 de abril. Será la tercera edición de ‘Gáldar en Danza’ con motivo de esta efeméride, que tiene lugar el 29 de abril, y con la que el Consistorio pretende dar a conocer el municipio desde una perspectiva diferente.

La programación activa espacios municipales y culturales del municipio por medio de la danza, celebrando el cuerpo en movimiento y una ciudadanía que baila. Esta edición nuevamente cuenta con artistas canarios y de otros rincones del mundo con trayectorias excepcionales que comparten talleres, proyectos de mediación y espectáculos relacionados con la danza, y así generar espacios de convivencia a través de encuentros de alto interés cultural.

El próximo sábado 20 de abril a las 18.00 horas, es una obra de teatro pedagógico que homenajea al universo del arte, al proceso creativo a cargo de Cía La Godot Escénica

Las entradas al precio de 6€ se pueden adquirir en el portal www.turerservaonline.es y los menores de 12 años son gratis

El Auditorio de Valleseco, dentro de la programación del mes de abril, te invita a disfrutar de la obra familiar, Do Re Gi Ra Sol ¡Clown!, una pieza que homenajea al universo del arte y al proceso creativo. Este montaje para la infancia podrá verse el sábado 20 de abril a las 18 horas.

Parlanchina de la Torre y Martín Chinijo son dos estudiantes de una Escuela de Arte que asisten a clases de música, de pintura y de poesía. Los personajes tendrán que enfrentarse a los conflictos creativos de todo artista en el proceso de creación, transportándonos a un universo donde la amistad, el respeto y el amor por el arte y la naturaleza son esenciales para superar obstáculos.

La obra hace un recorrido por diferentes artistas de la historia de la música (Lili Boulanguer y Antonio Vivaldi), de la pintura (Vincent Van Gogh y Berthe Morisot) y de la poesía (Gabriela Mistral y García Lorca) con piezas relacionadas con la naturaleza (Los girasoles de Van Gogh; D ́un jardín clair, de Lili Boulanguer), vista con los ojos del arte, potenciando así valores sostenibles hacia nuestro entorno.

Parlanchina de la Torre recibe su nombre de la poetisa, cantante y actriz canaria Josefina de la Torre. Martín Chinijo recibe cariñosamente su nombre del famoso escultor canario Martín Chirino. De esta manera, se pretende homenajear y poner en valor a estos dos grandes referentes del arte de Canarias. También se valoriza la obra de ambos, con un breve poema de Josefina de la Torre y una escenografía inspirada en la escultura de Chirino.

Las entradas tienen un coste de 6€ y los menores de 12 años es gratuita, pudiéndose adquirir en el portal de ventas, www.turerservaonline.es 

La única función en Teror, el 6 de abril, a las 20:30 horas, revoluciona el concepto de concierto, fusionando la tradicional puesta en escena de un grupo musical, con un montaje teatral

STRAD El violinista rebelde presenta el próximo sábado 6 de abril en el Auditorio de Teror su espectáculo ‘Ícaro’, donde revoluciona el concepto de concierto, fusionando la tradicional puesta en escena de un grupo musical, con un montaje teatral. Para ello, convertirá el escenario en un peculiar aeropuerto, y conseguirá que el público sea pasajero de un vuelo muy especial.

En este espectáculo, dirigido por el propio músico español Jorge Guillén STRAD, conocido por El violinista rebelde, cuenta con la colaboración de la compañía Yllana, y un maravilloso equipo de escenógrafos, constructores y diseñadores que conseguen llevar a cada teatro un avión biplano de tamaño real. Ícaro es el espectáculo más ambicioso que puede plantearse una compañía, un reto personal, musical y técnico.

Las entradas al precio de 8 € están disponibles en la plataforma tureservaonline.es o en la taquilla del Auditorio en horario de 11:00 a 13:00 horas los martes; y de 17:00 a 19:00 h. los jueves y viernes. El día de función 2 horas antes del inicio del espectáculo.

‘Ícaro’, es una aventura emocionante en dos actos, una historia real entre su abuelo y su nieto, y la perseverancia de este último en cumplir la voluntad de su abuelo. Para ello, construirá durante el espectáculo un avión en dimensiones reales, con el que poder llegar al cielo y, conseguir así, la despedida que no pudo tener en vida.

STRAD, que durante muchos años ha compartido escenario con el violinista Ara Malikian, apuesta por un repertorio basado en composiciones propias y en colaboración con arreglistas y compositores como David García, Eduardo Ortega o David Castro, creando un espectáculo que mezcla el rock y la música clásica. El elenco del espectáculo lo conformarán Jorge Guillén STRAD (violín), Tania Bernaez Abad (bajo), Vicente Hervás (batería), Joaquín Alguacil (guitarras), Javier Celada (flauta y gaita), David García (teclados) y Alicia Guillén (backliner/actriz).

‘El sonido de los colores. Ver sonidos. Escuchar colores y pintar emociones’. La sinestesia artística y sensorial es el leitmotiv de esta actividad de teatro familiar e inmersivo que propone la Casa de Colón para el sábado, día 6 de abril, a partir de las 18:00 horas

La compañía de artes escénicas Contando Ando & CO se encarga de poner en marcha esta acción, que se enmarca en la programación paralela de la exposición temporal ‘Deshilar la colección. Tramas que des(a)nudan lo sagrado’, de la artista y poeta M. Nieves Cáceres, que estará abierta al público hasta el próximo día 5 de mayo

Se trata de una actividad gratuita, para familias con niños y niñas a partir de 3 años. Las plazas son limitadas y se requiere inscripción previa obligatoria del 1 al 5 de abril. Más información en www.casadecolon.com/exposiciones.

Isabel Bolívar y Miguel Ángel Granados, dos experimentados artistas en el sector, ponen en marcha este espectáculo de cuentos para familias que ofrece una propuesta dinámica y participativa. ¿Los colores suenan? ¿Cómo suena el verde? ¿Y el amarillo? La artista en el papel de ‘La inspiración’ activará el mecanismo de una caja de música y las historias sonoras cobrarán vida sobre el escenario. El público descubrirá sonidos y colores en una poética y divertida sinfonía de palabras.

“Escuchar y compartir cuentos contribuye a la mejora de las habilidades comunicativas, sociales, expresivas, al reconocimiento y gestión de las emociones y a la mejora en las competencias propias de la lectoescritura”, argumentan los representantes de la compañía, sobre los beneficios de su propuesta artística.

La metodología del espectáculo es altamente interactiva y participativa, combinando los momentos de escucha activa con los espacios para la participación coral. El conocimiento se adquiere por descubrimiento guiado, siendo el juego motor y catalizador. El espectáculo es estimulante desde la palabra (se basa en cuentos, rimas, poemas, canciones, etc.), uso de lengua de signos española, los objetos cotidianos que cobran vida, y la puesta en escena elegante y evocadora, a través del color, la luz y las sombras. La estimulación se convierte en experiencia sensorial que ayuda a descubrir el placer estético, propiciar la reflexión a través del disfrute, desarrollar la creatividad y las habilidades expresivas y comunicativas.

Sobre la compañía

Contando Ando & CO es una compañía de Artes escénicas fundada por Isabel Bolívar y Miguel Ángel Granados, dos artistas profesionales del sector, que han unido sus talentos para ofrecer propuestas dinámicas y participativas. Somos especialistas en el cuento en escena, ya sea dramatizado o planteado en evocadoras propuestas escénicas, haciendo uso de objetos y títeres. También les gusta profundizar en los procesos creativos, expresivos y genuinos a través de cursos y talleres. Su estilo de trabajo es natural, cercano y para todos los públicos.

Artes escénicas, narración oral y formación especializada en torno a las artes y la comunicación, son sus puntos de partida para ofrecer un abanico amplio y genuino de posibilidades socio-culturales.

Aunque en su experiencia laboral, que ronda los 20 años, han alcanzado grandes logros, creen que rodeándose de un gran equipo de profesionales de las diferentes disciplinas artísticas serán aún mejores. Es por eso, que la marca ‘Contando Ando’, creada en 2016, crece y suma el ‘& CO’, con la idea de aportar mayor calidad a sus productos y de ampliar sus posibilidades creativas. Así, a las artes escénicas se suma la música, la ilustración, la iluminación y el sonido, las artes audiovisuales, la interpretación en LSE, etc.

El acto tendrá lugar el sábado 6 de abril a partir de las 10.00 horas e incluye Mercadillo Agrícola y Muestra de Artesanía y Complementos, una ruta cultural, talleres de animación infantil, y una cata de cerveza entre otras actividades

Las Concejalías de Comercio y Festejos del Ayuntamiento de La Aldea de San Nicolás, que dirige Néstor Oliver Ramírez, han anunciado la celebración de una nueva edición del evento ‘Primavera de Sensaciones’, que se celebrará el próximo sábado 6 de abril en el municipio.

El festival, que contará con la actuación estelar de El Vega Life, comenzará a las 10.00 horas con la apertura del Mercadillo Agrícola, Muestra de Artesanía y Complementos en la Plaza de La Alameda y Calle Real.

A las 10.30 horas se llevará a cabo una ruta cultural con el objetivo de poner en valor la memoria y la historia del municipio desde los siglos XVII al XX. La ruta partirá desde el Parque La Ladera y estará guiada por Isidro Medina Navarro del Club Deportivo Engáliate. Se recorrerán las calles del casco, La Palmilla, La Plazoleta y la Placeta, con el fin de dar a conocer la historia de edificios emblemáticos como el Instituto de La Palmilla, el Cine Viejo o Cine Nuevo, el ayuntamiento, o la Iglesia de San Nicolás de Tolentino. Para participar en esta actividad es necesario inscripción enviando email a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. o llamando al 928885133, ya que las plazas son limitadas.

A esa misma hora en la calle Matías Vega comenzarán los talleres infantiles, impartidos por EcoEscuela.

A partir de las 11.00 horas abrirán sus puertas los museos pertenecientes a la Red de Museos Vivos, gestionados por la Fundación Canaria Proyecto Comunitario de La Aldea.

El Centro Municipal de Cultura acogerá a partir de las 11.30 horas el espectáculo audiovisual con títeres ‘Cancionero de la Reserva de la Biosfera de Gran Canaria’, que es de asistencia gratuita hasta completar aforo y está dirigido a toda la familia. Con esta obra se pretende divulgar y poner en valor los atributos del enclave, así como profundizar de un modo novedoso, lúdico y educativo los valores materiales e inmateriales de la isla. En ella, se da a conocer, se visibiliza y se difunde la figura de La Reserva de la Biosfera de Gran Canaria, trabajando los conceptos a través de las emociones, la expresión artística y una serie de conocimientos educativos adaptados a un proceso de enseñanza, a través del aprendizaje inclusivo.

Al mediodía, en torno a las 12.00 horas, la Batucada Batukids-CEIP La Cardonera recorrerá la calle Real y La Alameda. Y a las 12.30 horas tendrá lugar la actuación del Coro Les Petits Chanteaurs-CEIP La Cardonera en la Plaza de La Alameda.

A esa misma hora (las 12.30 horas) en el Centro de Mayores de La Aldea de San Nicolás se llevará a cabo una cata de cervezas. En ella participarán un máximo de 30 personas, por lo que es necesario inscripción previa en la Agencia de Empleo y Desarrollo Local o llamando al teléfono 646073406.

Las actuaciones musicales comenzarán a las 13.00 horas con el grupo Son Aldea y Guarasón en la Plaza de La Alameda.

Cerrarán ‘Primavera de Sensaciones 2024’ las actuaciones de Abián Reyes DJ (20.00 horas), Radio Baifa (21.30 horas) y El Vega Life (23.00 horas) en la Plaza Proyecto Desarrollo Comunitario.

Al respecto, el concejal de Comercio y Turismo, Néstor Oliver Ramírez, ha invitado a toda la ciudadanía aldeana y a los que visitan el municipio a disfrutar de este evento que “ya se ha consolidado en el municipio”, ya que “no sólo oferta actividades de ocio para todas las edades, sino que contribuye a dinamizar la economía local”.

Este evento cuenta con la colaboración económica de la Consejería de Presidencia del Cabildo de Gran Canaria.

Las entradas se pueden adquirir desde ya en la web de Tomaticket.es

Martes, 19 de marzo de 2024. El Centro Municipal de Cultura de La Aldea de San Nicolás acogerá el próximo 20 de abril el espectáculo ‘¿Viniste? ¡Qué atrevida!’ de la humorista Omayra Cazorla, quien en este espectáculo monta una fiesta de humor, en la que no falta la novelería canaria, las risas, y algún que otro codazo.

Risas y bailes entre sancochos, cafelitos, disfraces, copas y algún que otro chisme, porque “a nadie se le esconde que los canarios y las canarias somos un poco noveleros y noveleras”, y esa idiosincrasia que trae a La Aldea de San Nicolás Omayra Cazorla.

Un espectáculo cargado de humor, punzante, directo y socarrón, que no deja indiferente a quiénes disfrutan de él. Las entradas pueden adquirirse desde ya en Tomaticket:

(https://www.tomaticket.es/es-es/entradas-omayra-cazorla-gran-canaria).

Autodefinida como “feminista de verbo y monologuista de carne”, Omayra Cazorla empezó a darse a conocer hace una década en el panorama humorístico canario. Con su estilo diferente, cercano y mordaz, tomando como inspiración las pequeñas acciones cotidianas, se ha convertido en un referente en el mundo del humor.

Y es que los modos de Omayra Cazorla no dejan indiferente, siendo un reflejo de esto su notable auge en redes sociales, convirtiéndose en una de las humoristas canarias con más seguidores.

Tras el éxito obtenido, tanto en Península como en Canarias, con su espectáculo ‘Yo también fui hetero’, vuelve a la carga con este nuevo espectáculo ‘¿Viniste? ¡Qué atrevida!’, una velada rebosante de humor que tendrá lugar el 20 de abril a las 20.30 horas en el Centro Municipal de Cultura de La Aldea de San Nicolás.

Al respecto, el concejal de Cultura del Ayuntamiento de La Aldea de San Nicolás, Ulises Afonso, ha invitado a toda la ciudadanía aldeana a “disfrutar de uno de los mejores espectáculos de la humorista Omayra Cazorla”, porque además es “la mejor manera de evadirnos del día a día, a través del humor y las risas”.

‘Siento Ochenta’ está concebido para aquellos que nos resistimos heroicamente y buscamos la risa, que somos la resistencia pacífica a tanto caos y desorden

‘Negras’, que dirige Tavi García, autor también de su guion, cuenta con un elenco en el que figuran Wendy Ruiz, David Harada, Saúl Romero y el propio Pérez

El actor y humorista lanzaroteño Kike Pérez, uno de los referentes más aclamados del actual panorama cómico de Canarias, presenta los dos espectáculos de reciente producción titulados ‘Siento Ochenta’ y ‘Negras, el musical’, con los que itinerará próximamente por diferentes espacios escénicos de más de una veintena de municipios de Canarias. El Viceconsejero de Cultura y Patrimonio Cultural del Gobierno de Canarias, Horacio Umpiérrez, adelantó que “Kike siempre nos sorprende después de casi veinte años de estar en la escena y haberse convertido en una referencia del humor en Canarias. Con ‘Negras’ va más allá con un planteamiento teatral y musical, que nos muestra su carácter como creador y artista, más allá de su registro de showman’.

“Son dos espectáculos diferentes, pero igual de ilusionantes para mí”, comentó el humorista Kike Pérez. ‘Siento Ochenta’ es el espectáculo del año y ‘Negras’ es un relato musical de mucho entretenimiento, pero también dotado de mucho mensaje, que nos ha permitido tratar muchos asuntos transversales que afecta a la sociedad de hoy en día, desde el racismo al feminismo, desde una perspectiva que no se había abordado antes en la escena canaria. He profesionalizado cada vez más mis giras y por ello ha sido fundamental contar con la cobertura de la empresa Servicios Artísticos Insulares”.

Por su parte, la cantante majorera Wendy Ruiz, explicó que en el musical ‘Negras’ trata una trama inspirada en el poder de superación y resiliencia de la raza negra desde los años 60 a la actualidad. “Tocamos en cada década los asuntos que han marcado cada época, a través de temazos que todo el mundo conoce”, agrega. “La selección musical ha sido todo un descubrimiento y trabajar en cada canción ha sido una tarea muy exigente”, comenta la solista.

Kike Pérez (1985) otorga en el espectáculo ‘Siento Ochenta’ un giro cómico hacia todo aquello que se pueda remover, voltear o simplemente ver desde el lado divertido de la vida.

Mundo crispado

Una existencia efímera que sobrellevamos en el seno de un mundo crispado y polarizado, sometidos a las noticias inquietantes que vomitan de continuo los medios de comunicación, al que nos resistimos heroicamente los que buscamos la risa, que somos la resistencia pacífica a tanto caos y desorden. Como indica el humorista, el show “es una invitación a meternos en una ruleta que nadie sabe muy bien donde va a parar, ¡ni cuándo!”.

Filosofando incluso, agrega que “es una forma de plasmar el sentimiento de un chinijo nacido en los 80 que ya tiene casi lo mismo ‘mirado pa´atrás’ que ‘planaeado pa´lante’. Soy un aprovechador de buenos momentos, un cómico profesional en continua construcción”, agrega el también profesor de Educación Física que el pasado año superó el millar de actuaciones de su exitosa carrera profesional de 18 años sobre los escenarios.

Del show ‘Siento Ochenta’ Kike Pérez afrontará, de momento y hasta el próximo mes de noviembre, un total de doce actuaciones que han sido programadas en las islas de Lanzarote, Tenerife y Gran Canaria.

‘Negras’

Kike Pérez, que combina sus espectáculos como humorista con campañas publicitarias, programas de televisión y cameos en el cine, presenta asimismo su primera producción teatral propia, ‘Negras’, una obra musical que narra las situaciones que afectaron a las personas de color en los años sesenta del siglo XX y que, aún hoy en día, prosiguen reproduciéndose y repitiéndose en el presente siglo, a través de un rico y variado repertorio de las canciones que marcaron cada década.

«El racismo y el feminismo, así como otros temas que aborda ‘Negras’ no se habían tratado desde el punto de vista afroamericano”, señala Pérez sobre este montaje que dirige Tavi García, autor también de su guion, en cuyo elenco figuran Wendy Ruiz, David Harada, Saúl Romero y el propio Pérez. La música como elemento reivindicativo, el arte como escaparate de aquellas y aquellos artistas que alzaron la voz a través de sus canciones, o que ayudaron a modificar la realidad cuando se convirtieron en referentes musicales a nivel mundial, articulan este recorrido sonoro en donde suena el blues, el jazz, el R&B, el hip-hop, la música afro o el pop, aportando al relato un sello sobre el legado que ha ido dejando durante décadas la riqueza artística de esta raza.

Adornado por una vistosa puesta en escena musical, vocal y coreográfica, ‘Negras’ ofrece al público, a través de cinco ambientes escénicos diferentes inspirados en la ciudad americana de Baltimore, versiones y arreglos de artistas tan relevantes en la historia de la música negra, como Aretha Franklin, Gloria Gaynor, Nina Simone, Amy Winehouse o Beyoncé, entre otros intérpretes.

En el mencionado espectáculo hay que destacar el trabajo de Wendy Ruiz, una talentosa actriz y cantante canaria originaria de Fuerteventura. Con una sólida formación de ocho años en canto, comenzó su carrera trabajando como cantante en hoteles, lo que le permitió desarrollar su habilidad artística y ganar experiencia en el escenario. Actualmente, se está formando en interpretación, lo que demuestra su compromiso continuo con el perfeccionamiento de sus habilidades como artista. Su participación en ‘Negras’ es un testimonio de su talento y dedicación a las artes escénicas.

Del show ‘Negras’ el humorista conejero afrontará hasta el próximo mes de noviembre un total de dieciséis funciones en teatros diferentes de Lanzarote, Tenerife, Gran Canaria, Fuerteventura y La Gomera.

Kike Pérez se presenta hasta el mes de noviembre próximo en buena parte de los más importantes escenarios de Canarias con estos dos shows, entre los que figuran el Teatro Leal de La Laguna, el Teatro Guimerá de Santa Cruz de Tenerife, el Teatro Guiniguada de la capital grancanaria, el Auditorio Infanta Leonor de Arona, el Auditorio de Adeje, el Teatro Teobaldo Power de La Orotova, el Teatro Salineros de Lanzarote, el Auditorio Infanta Cristina de San Sebastián de la Gomera, el Espacio La Granja de Tenerife, el Auditorio de Agüimes, Teror y los teatros Federico García Lorca y Juan Ramón Jiménez, en Gran Canaria, entre otros.