El Puertillo, Los Charcones y San Andrés, serán los lugares donde se instalen tres pequeñas bibliotecas para el intercambio de libros mediante Bookcrossing

Las concejalías de Cultura y de Playas del Ayuntamiento de Arucas, dirigidas por Carlos González y José Mª González, respectivamente, se unen para la promoción de la lectura, mediante la instalación de pequeñas bibliotecas en tres puntos de la costa del municipio. El Bookcrossing es como un club de lectura global, una práctica que consiste en “liberar” libros en determinados puntos, para que puedan ser encontrados y leídos por otras personas.

Con esta iniciativa, el Ayuntamiento de Arucas se suma también al movimiento Free Little Library, que surgió en EEUU y se ha ido extendiendo por todo el mundo, para promover el sentido de compartir la lectura. Este movimiento está centrado en el intercambio gratuito de libros a través de pequeñas bibliotecas con originales diseños.

En este caso, una barca, una caseta de playa y una tabla de surf son los motivos que han inspirado los diseños de las mini-bibliotecas que quedarán instaladas en El Puertillo, Los Charcones y San Andrés, respectivamente. En la inauguración, que tendrá lugar el viernes 22 de octubre, a las 10.45 horas, con motivo del Día de las Bibliotecas, estarán el Alcalde de Arucas, Juan Jesús Facundo Suárez y los concejales de Cultura, Carlos González Matos y de Playas, José María González Lorenzo.

En este sentido, tanto los concejales de las correspondientes áreas, Carlos González y José Mª González, así como el propio Alcalde, Juan Jesús Facundo, han destacado la importancia de esta oportunidad para impulsar la lectura y regalar cultura, cuentos y novelas, fomentando así la creatividad, a la vez que los más pequeños y mayores cuentan con “una oferta de entretenimiento de la más alta calidad”.

La fiesta del cine exprés se apoderará en las próximas 72 horas de las calles de Gáldar convirtiéndola en un generoso plató de cine. ‘Gáldar Rueda’, una de las iniciativas más populares y esperadas del programa de la novena edición del Festival Internacional de Cine que tiene lugar en el citado municipio, se desarrolla ya con la participación de más de 300 participantes que crearán inspirándose en el leitmotiv ‘Y al final de nuestra búsqueda, llegaremos a donde empezamos y conoceremos por primera vez el lugar’

Cientos de realizadores anónimos convertirán en un singular plató de cine multitud de rincones de su término municipal con la finalidad de grabar, en un plazo de 72 horas (24 horas más que en ediciones anteriores), un corto de tres minutos de duración con el que aspirarán a llevarse uno de los galardones de la convocatoria que repartirá un total de 1800 euros en premios.

Más de 300 personas llegadas de todos los rincones del Archipiélago participaron en la pasada edición de ‘Gáldar Rueda’, lo que demuestra que esta sección del FIC que organiza la Concejalía de Cultura de su ayuntamiento que dirige Julio Mateo se ha convertido en un referente del cine amateur en Canarias.

Es el caso de José y sus compañeros del Instituto de Cine de Canarias, que nerviosos tienen claro que quieren ganar, "ahora a trabajar, porque tenemos que ver cómo unimos las localizaciones con el lema de este año". Julia se muestra apurada por el poco tiempo que tienen. Ella es la directora de un grupo de 8 personas que proceden de Cádiz, Galicia, Tenerife y Gran Canaria. "Venimos sin guion, empezamos de cero. Amamos el cine y nos gustaría dedicarnos a él profesionalmente. Ahora vamos a comenzar a organizarnos para tener claro nuestras funciones en este rodaje".

Como señala la directora del FIC Gáldar, la actriz Ruth Armas, este concurso exprés se consolida cada año como una de las citas más importantes de Canarias, junto con el Festivalito de La Palma. “Hemos redoblado en esta edición la apuesta por ‘Gáldar Rueda’, un festival de cine exprés que implica a sus participantes rodar un cortometraje en 72 horas a partir de un leitmotiv concreto sin salir del municipio, todo un desafío creativo. La actividad cohesiona socialmente. Es curioso cómo los vecinos de Gáldar que habitualmente son protagonistas del día a día del municipio se prestan a colaborar con los realizadores y realizadoras que participan. El pueblo es parte de esa ya larga filmografía que se ha grabado durante nueve años seguidos”, explica Armas.

Los trabajos seleccionados por un jurado integrado por el periodista cultural David Ojeda, la actriz y docente Irís Díaz y el periodista y director del Festival Docurock, Benjamín Reyes, se proyectarán el día 23 de octubre, a las 16:30 horas, en el Teatro Consistorial de Gáldar, en un maratón que se celebra varias horas antes del comienzo de la gala en la que se entregarán en el Centro Cultural Guaires las distinciones de esta novena edición.

Hace dos años (en 2020 se llevó a cabo una edición descafeinada vía streaming) el premio al mejor cortometraje fue para el trabajo titulado ‘La mejor evidencia disponible’, realizado por 56 chicos y chicas, de edades entre los 10 y los 16 años, pertenecientes a la Escuela de Cine Infantil y Juvenil Cámara y Acción, con su directora Rosa Escrig a la cabeza. A la hora de recoger el premio, todos ellos invadieron el escenario reivindicando el papel de la cantera del cine canario, además de valores como la amistad, el esfuerzo y el trabajo en equipo. Asimismo, el segundo premio fue para ‘All about… secondaries on the verge of anervous and desperate strike’, realizado por un grupo de jóvenes comandados por la actriz Hermi Orihuela.

La iniciativa cuenta en esta nueva edición con seis premios: Primer Premio al Mejor Cortometraje, dotado de Guayarmina de Bronce y 1.000 euros, Premio Especial del Jurado con placa y 500 euros, Premio a la Distribución Digital 104, Premio Cinedfest al Mejor Cortometraje con 300 euros y material Cinedfest y Mejor Interpretación Femenina y Masculina, dotado cada uno de ellos con Diploma.

DANIEL LEÓN LACAVE: “OLVÍDENSE DE ESCUELAS DE CINE Y TALLERES: LA MEJOR ESCUELA ES LA CALLE”

El Festival Internacional de Cine de Gáldar estrena el día 21, a las 20:00 horas, en el Centro Cultural Guaires, el último cortometraje del cineasta grancanario Daniel León Lacave, ‘Madres’, en su sección oficial a concurso, junto a otros nueve trabajos de procedencia internacional. El trabajo de Lacave, que aborda el tema de la gestación subrogada, es el único corto canario que opta al premio en su categoría

Lacave, que confiesa que “he preferido alejarme del panfleto y el discurso políticamente correcto y sentarme a esperar a escuchar las interpretaciones que saquen propios espectadores sobre el citado tema”, es de la opinión que su mejor trabajo siempre es el último. “Asimilas que aprendes un poco más siempre en cada cortometraje que haces. Da igual que hayas hecho una o cien películas. Siempre aprendes algo nuevo en la última que hiciste”

El director aconseja a los jóvenes que deseen iniciarse en el mundo audiovisual “que se rodeen de personas que tengan la misma pasión y el mismo amor por la creación audiovisual. No hace falta que sean profesionales, de hecho, mejor que no lo sean. Olvídense de escuelas de cine y de talleres: la mejor escuela es la calle. Planta en el suelo tu trípode prestado por un amigo y la camarita digital que te compró tu madre y tira planos. Les aseguro que en ese primer trabajo aprenderás más de tus errores que lo que te pueda enseñar cualquier profesor de academia”.

Lacave estima que “el mundo del cortometraje se está volviendo también muy exclusivo. La revolución digital se ha traicionado a sí misma. Recuerdo los primeros años del presente siglo como un tiempo maravilloso de explosión creativa. Los festivales fueron entrando en razón y dejando atrás el 35mm para aceptar el vídeo digital. Pero luego llegaron las DSLR, que aún eran asequibles, y después llegó la Red One, y la Arri, y ya los festivales volvieron a cribar los trabajos con respecto a la cámara con la que habías rodado, en vez de con respecto a lo que habías rodado. Entonces se acabó el sueño aquel de Cocteau de que el cine solo sería un arte el día que los materiales para hacer una película fueran tan baratos como el lápiz y el papel, porque solo así sería democrático, y entonces solo contaría tener talento o no tenerlo. En fin, fue bonito mientras duró”.

El cineasta grancanario autor de ‘Madres’ no piensa desistir de su línea de trabajo que ha venido marcando su filmografía, su interés por radiografiar lo social. Sobre la irrupción de las plataformas y su penetración creciente en los hogares, Lacave cree que “son el presente y el futuro del cine. Adoptar una postura romántica ante las salas de cine, las posibilidades de la pantalla grande y su sentido social está muy bien, y yo me apunto el primero, porque adoro las causas perdidas. Pero hay que ser realistas porque esto es imparable por mucha pena que nos dé a algunos”, dice. “En el fondo creo que es una involución. Los hermanos Lumiere lucharon por sacar el cine de aquellas cajas negras rectangulares individuales pensadas para un solo espectador, para proyectarlo en una pantalla grande para el mayor número de espectadores posibles al mismo tiempo. Y ahora hemos vuelto a las cajas negras rectangulares individuales, tablets, móviles y, en el mejor de los casos, televisores familiares para cuatro o cinco espectadores. Es como volver a antes de los Lumiere, salvando las distancias”, añade.

Daniel León Lacave recomendaría, entre los cortometrajes que ha visionado últimamente, ‘Tunisia 2045’, de Ted Hardy Carnac. Un potente cortometraje francés que presenta una inteligente paradoja sobre la inmigración. Luego ‘Primeros días’, de Luis E Pérez. Lo vi en el Festival de Alicante y es de esos que te dices "jolín, me hubiera encantado hacerlo yo, por qué no se me ocurrió a mi antes", y como corto canario, ‘Teatro de sombras’, de Josep Vilageliu. Tiene algo hipnótico”, concluye.

La Biblioteca Municipal de Gáldar, adscrita a la Concejalía de Educación del Ayuntamiento de Gáldar, que dirige Carlos Ruiz Moreno, ha programado para este viernes 22 de octubre, a partir de las 17.30 horas, en la sala infantil de dicho edificio, una sesión especial de cuentacuentos dirigida a todas las edades a cargo del narrador canario Néstor Bolaños, con motivo de la celebración del Día de las Bibliotecas.

Néstor Bolaños se mueve como pez en el agua entre los mundos de la narración oral, la psicología y la formación, combinando sus tres vocaciones y entremezclándolas con naturalidad. Sus vivencias le han llevado desde niño “a buscar cuentos en las profundidades de los bolsillos, los libros y el aire y también a crearlos”.

La Dirección General del Libro y Fomento de la Lectura, a través de la Subdirección General de Coordinación Bibliotecaria, impulsa la celebración del Día de las Bibliotecas y desde el año 2019 se incorpora el lema 'Aptas para todos los públicos'.

La edición de este 2021, bajo el lema “Bibliotecas: leer, aprender, descubrir” se centra en destacar el papel de las bibliotecas de diferente tipología como espacios libres, diversos y abiertos para el acceso a la cultura y el conocimiento, a partir de la lectura y del conjunto de recursos que permiten el aprendizaje y posibilitan el descubrimiento de otras ideas, otras personas, otras culturas y otros mundos.

Esta actividad se enmarca en el XVII Circuito de Narración Oral que cada año organiza la Biblioteca Insular de Gran Canaria en colaboración de las distintas bibliotecas municipales de la Isla, en este caso, con la Biblioteca Municipal de Gáldar.

Se trata de un acto con aforo limitado (20 Personas) en el que se respetarán las medidas COVID 19 en vigor y que precisa de la inscripción previa de las personas asistentes, a través del teléfono de la Biblioteca Municipal, 928895400, o del correo electrónico Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
Desde la Concejalía de Educación se invita a todas las personas de cualquier edad a participar en esta genuina sesión de cuentos a cargo de un maestro de la narración oral como es Néstor Bolaños. 

I

La oferta se ampliará en los próximos meses

La Universidad Popular Ciudad de Guía, que dirige Ainhoa Martín, ha abierto el plazo de inscripción para los cursos y talleres que forman parte del programa diseñado para este Curso 2021/2022, una interesante propuesta que incluye, en su primer avance, una amplia variedad de opciones de formación y ocupación del tiempo libre para toda la ciudadanía. La oferta cuenta con algunas novedades respecto a años anteriores y se ampliará a lo largo de los próximos meses.

Dentro de las novedades, y en el área de las artesanías, se ofertan los cursos de ‘Tapices al Telar’ y ‘Macramé’; continúa como cada año el taller de ‘Corte y Confección’ y en el apartado de gastronomía se ofrecerán diferentes talleres de ‘Cocina para Fiestas’ de dos meses de duración cada uno. La programación de este nuevo curso incluye asimismo la celebración de diversas ‘Catas de vinos canarios’ para conocer y disfrutar de la calidad y singularidad de algunos de los mejores caldos que se producen el archipiélago.

La Universidad Popular ofrece nuevamente, dada su gran demanda, los cursos de ‘Lengua de Signos A1’ y ‘Nivel básico de Alemán’. Dentro de la familia de Salud y Bienestar se pone en marcha de nuevo el curso de ‘Yoga Kundalini’ y, por primera vez, los talleres de ‘Musicoterapia’ y ‘Mindfulness’.

En la sección de Fotografía, el programa incluye dos cursos: ‘Tratamiento de Imagen’ y otro de ‘Fotografía Paisajística’.

Todos estos talleres y cursos van dirigidos a personas mayores de 16 años y su inicio está previsto para el próximo mes de noviembre.

Para los más jóvenes y niños se ofertan los cursos de ‘Ábaco’, ‘Robótica’, ‘Cocina’ y el taller de ‘Sirenas y Tritones’.

Las personas interesadas pueden dirigirse a la sede de la Universidad Popular, en el Edificio de Usos Polivalentes de San Roque, en horario de 8 a 14 horas los lunes, miércoles y viernes; y de 16 a 19.30 horas los martes y jueves.

También pueden solicitar más información en los teléfono s 928 555 955 y 928 896 555 (extensiones 0576 y 0583) o a través del correo electrónico

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La charla, presentada por Paco Sánchez y con Thania Gil y Alberto Sanluis como invitados, será el mañana jueves 21 en el Teatro Guiniguada

Las mentiras pueden ser piadosas o despiadadas. Temporales o duraderas, permanentes tras el paso de los años. Pero todos, a pesar de que es un tabú y de que está mal, acabamos mintiendo. El último #Guiniguada del año abordará en una divertida charla todas las aristas del verbo ‘Mentir’ mañana, jueves 21, a las 19:30 horas en el Teatro Guiniguada.

Esta ocasión estará presentado por Paco Sánchez, Jennifer Artiles y Abián de la Cruz, que además tendrán como invitados especiales a los artistas Thania Gil y Alberto Sanluis. Ambos, dedicados a la canción y la actuación, podrían ser considerados como unos mentirosos sobre el escenario cuando se meten en sus papeles.

En un ambiente distendido y evocador, hablarán, siempre con mucho humor, sobre el mundo de las mentiras. Sobre cómo nace, si son para no hacer daño, para ocultar algún error o por cualquier otro motivo. Es una velada que sirve como confesión para hablar de mentirijillas y de grandes mentiras.

#Guiniguada es una iniciativa producida por Morao en el que se reflexiona, a través de un formato ameno, sobre la conjugación y el significado de varios verbos. La divertida sesión anterior fue protagonizada por ‘Reír’, pero este hilo conductor ha servido también para explorar otras cuestiones sociales de gran impacto e importancia a través de lo que significa ‘odiar’, ‘gemir’ o ‘liberar’.

Las entradas están disponibles a través de la página web del Teatro Guiniguada y en taquilla el día de la función al precio de 3 euros.

El espectáculo será este sábado 23 en el Espacio La Granja y la próxima semana en el Teatro Guiniguada

Belén Álvarez Doreste, cara visible de Lajalada, pone un punto y aparte a su experiencia previa como Bel Bee Bee con el primer disco de este nuevo proyecto, ‘DMÑNNS’ (demañananosé). Con un carácter más reflexivo y resultado de una evidente evolución musical, la propuesta se presentará en concierto por partida doble: en primer lugar, este mismo sábado 23 en el Espacio La Granja a las 20:00 horas y el día 30 en el Teatro Guiniguada a las 19:30 horas.

‘DMÑNNS’ es un disco ecléctico de pop que nace de las experiencias acumuladas por el grupo, que se gestó en 2018. Además, contiene todo el corazón, el especial cuidado y gusto por el detalle de la artista, que ha prestado absoluta atención a cada nota, palabra y silencio. Por otro lado, las canciones cuentan con el trabajo visual de ella misma y de Adrián León Arocha.

Lajalada es, definido por la artista, una aventura más electrónica que su anterior experiencia musical, con aires más reflexivos y letras en inglés y español. El grupo se presentó al público en el ciclo Autoras del Auditorio Alfredo Kraus en 2018 y desde entonces han participado en el Festival Cero, Monopol Music Festival, Hero Fest, Sonidos Líquidos o Phe Festival, entre otros.

Belén Álvarez Doreste es una artista polifacética y multidisciplinar que fue seleccionada para las Demoscópicas de Mondosonoro, Capital Sonora, Lo Más Crujiente y el Bass Camp Academy de Red Bull en Madrid y con el que firmó ‘Still Unstirred. En este siguiente paso en su carrera, se ha rodeado de varios músicos de la escena canaria para formar este nuevo proyecto. Alberto Rodríguez, Octavio Limiñana Oliva, Ner Suárez, Francisco Navarro, Arnau Figueres y Kquimi Saigi son los nombres tras Lajalada, que mezclan sus distintos estilos y trayectorias musicales para dar lugar a 10 canciones bucólicas de mucho recorte electrónico pero con fondo orgánico.

Las entradas para el concierto están disponibles a través de la página web del Espacio La Granja y del Teatro Guiniguada.

EL SIMBOLISMO MASÓNICO Y LA APORTACIÓN DE LA MASONERÍA FILOSÓFICA A LA MODERNIZACIÓN DE ESPAÑA CIERRAN EL SEMINARIO ‘MITO Y REALIDAD DE LA MASONERÍA’

Las ponencias para hablar del simbolismo masónico y de las aportaciones de la masonería filosófica a la modernización de España cierran el día 22 de octubre, a partir de las 18:00 horas, el Seminario ‘Mito y realidad de la masonería’ en la Casa-Museo León y Castillo de Telde. Las dos últimas conferencias correrán a cargo del economista y miembro de la Academia de Estudios Masónicos José Ramón Rodríguez y del director de este Seminario y Soberano Gran Comendador del Supremo Consejo del grado 33º, Jesús Soriano.

Este Seminario está organizado por la Casa-Museo León y Castillo y la Academia de Estudios Masónicos del Supremo Consejo del grado 33º y último del Rito Escocés Antiguo y Aceptado para España, y arrancó el pasado 20 de octubre con seis ponencias para a conocer las líneas maestras de la tradición masónica española desde el punto de vista de los propios masones.

Para acudir a estas conferencias, con entrada gratuita y aforo limitado, es necesaria la inscripción previa en el teléfono 928 691 377 o en el correo electrónico Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo..

El economista y miembro de la Academia de Estudios Masónicos José Ramón Rodríguez imparte a las 18:00 horas la ponencia ‘El Simbolismo Masónico’, en la que detallará que la masonería es una órden iniciática basada esencialmente en los conceptos de fraternidad y filantropía, con el objetivo final de mejorar la humanidad. Esta escuela se sustenta en un amplio y complejo aparato icónico, que son los símbolos, la principal seña de identidad para aquellas personas que no han sido iniciadas en esta órden.

Los investigadores que se han aproximado desde una u otra vertiente a la iconografía masónica insisten en que cualquiera de sus símbolos o representaciones posee cierta personalidad que permite distinguirlo de los pertenecientes a repertorios de otras escuelas, de tal modo que, en un primer golpe de vista, podemos constatar que determinado objeto o imagen posee una ‘apariencia masónica’, explica Rodríguez.

En esta conferencia pretende discernir, por tanto, sobre el porqué de la importancia del símbolo para esta escuela iniciática, además de dar una pincelada sobre el significado y la importancia, tanto exotérica como esotérica, de algunos símbolos de esencial importancia para sus iniciados.

Por su parte, a las 19:00 horas tendrá lugar la conferencia ‘La Masonería Filosófica y su aportación a la modernización de España: Una visión de conjunto’, a cargo del Soberano Gran Comendador del Supremo Consejo del grado 33º, Jesús Soriano. En esta charla hablará de lo que ha hecho la masonería en nuestro país desde principios del siglo XIX hasta la llegada de la Guerra Civil y de las virtudes cívicas de los masones, que representan la ciencia, la sabiduría, la inteligencia, la prudencia, el arte, la templanza y el valor.

Entre otras cuestiones, detallará las propuestas que en 1885 hizo el Supremo Consejo para mejorar la sociedad española en ese momento, cuando aún perduraba la esclavitud, no había sufragio universal ni libertad de cátedra, y había limitación de acceso a la cultura. Entre otras cuestiones plantearon mejoras para la educación, la defensa de la mujer, escuelas para los obreros y la mejora de los derechos civiles basados en la abolición de la esclavitud.

Con respecto a la mujer, Soriano especifica que siempre han luchado por la igualdad, ya cuando comienza la modernización de España en la Restauración, en el siglo XIX, surge un feminismo masónico que lo que persigue es que la mujer deje de ser solo ama de casa. También destaca un aspecto poco conocido de los masones, y fue la ayuda para que las prostitutas dejaran de serlo y muchas de ellas llegaron a ser maestras de escuela.

“La masonería aportó muchas cosas en aquella época, contribuyó a pacificar problemas sociales, como pudo ser el del la fábrica de tabaco de Alicante”, apunta Soriano, al tiempo que recuerda que uno de los compañeros de la Logia Añaza, en Tenerife, que estaba en las Cortes Generales, abogó para que se cumpliera la ley en Cuba para abolir la esclavitud.

LA CASA-MUSEO TOMÁS MORALES EXPONE LOS TRABAJOS DE LOS FINALISTAS DEL CONCURSO INTER-NACIONAL DE CARICATURAS Y HUMOR GRÁFICO

La Casa-Museo Tomás Morales de Moya abre el día 22 de octubre, a las 18:30 horas, la exposición ‘100 caricaturas para un Centenario’, en la que expone los trabajos de los finalistas en el Concurso Internacional de Caricaturas y Humor Gráfico, realizado con motivo del Centenario del fallecimiento de Tomás Morales (1884-1921) y organizado por la Asociación Canaria de Humoristas Gráficos y Caricaturistas ‘Se nos fue el baifo’ en colaboración con la Casa-Museo Tomás Morales.

Coincidiendo con el 137 aniversario del nacimiento del poeta en el mes de octubre y dentro de los actos del Centenario, se ha proyectado esta muestra basada exclusivamente en la figura y la obra de Tomás Morales, que puede visitarse de martes a domingo, de 10:00 a 18:00 horas, con entrada gratuita, hasta el 28 de noviembre.

Además de la inauguración de esta exposición, el mismo 22 de octubre el humorista gráfico J. Morgan ofrece la conferencia ‘El origen del humor, el humor gráfico y la caricatura. Visto desde el humor’. Asimismo, coincidiendo con la apertura de esta muestra la Asociación da a conocer el Premio Bayfo de Oro de 2021, que ha recaído en el histórico Juan Galarza.

La muestra recoge una selección de caricaturas y viñetas de los 179 trabajos presentados al Concurso por humoristas procedentes de 37 países, entre los que estarán incluidos los ganadores del certamen, el venezolano Marvin Figueroa y el español Miguel Domingo Martín, que se alzaron con el primer premio de humor gráfico y caricatura, respectivamente, además de los que obtuvieron el segundo premio Luis Ángel Argote y Danko Drljevic, al que se suma el Premio Especial ‘Se nos fue el baifo’ que recayó en el brasileño Augusto Gomes de Oliveira Filho (Guchargues).

Además de los trabajos de los ganadores, se podrán ver las propuestas de los brasileños Eder Santos y Érico Junqueira Ayres, el colombiano Ángel Ramiro Zapata Mora, los cubanos Roberto Castillo y Miguel Morales Madrigal y los españoles Ximo Segarra, Manuel Arriaga, María José Mosqueira Beceiro, Enrique Pérez, David Vela, Inmaculada Guerra, Elsa Morera Pérez, Guille Coppo, Sandra González Reina y Lucía Falcón Alvarado.

A ellos se suman el estadounidense David Hfez, el polaco Maciej Trzepalka, los portugueses Pedro Ribeira Ferreriro y Antonio Manuel Ferreira Dos Santos, el serbio Mileta Miloradovic, el ceilandés Gamika Premarathne, el turco Hilal Özcan y el ucraniano: Vadim Siminoga.

Con este concurso de humor gráfico y caricaturas, los organizadores consiguieron recuperar el espíritu modernista de aquellas publicaciones en las que se daban a conocer los primeros textos de los escritores canarios y donde la labor del caricaturista, publicista y humorista era una de las más valoradas en la confección de revistas y periódicos.

Entre ellos destacan Manuel Reyes, a quien se debe la publicación del primer álbum de caricaturas hecho en Gran Canaria y del que se ha publicado una edición facsímil de ‘Líneas’. A él también se deben las caricaturas aparecidas en la revista ‘Florilegio’, donde despuntaba el modernismo canario. Otro de los grandes artífices creativos fue José Hurtado de Mendoza, el amigo dibujante de la generación al que la Casa-Museo le ha dedicado una sala.

La caricatura y el humor gráfico están unidos al origen y el desarrollo en las publicaciones periódicas modernistas y con esta exposición se quiere recuperar ese vínculo llevándolo a niveles internacionales.

Además de los trabajos finalistas, la Asociación Canaria de Humoristas Gráficos y Caricaturistas ‘Se nos fue el baifo’ tendrá un apartado para sus propias caricaturas y viñetas de Tomás Morales. Estarán expuestos trabajos de Carlines, Carolina Bonino, Antonio Cerpa, Abraham García, Padylla, Eduardo González, Morgan, Gustavo Mederos, Néstor Dámaso y Rafaely.

Sábado 23 de octubre a las 18.00 horas y domingo 24 a las 10.30 horas

El comisario de la muestra, Iván Arencibia Rivero, se pondrá a disposición del público en un recorrido guiado a través de este proyecto expositivo para acompañarnos en este tributo del 275 aniversario de la llegada de San Vicente Ferrer al municipio

El Museo Etnográfico de Valleseco impulsa este fin de semana varias visitas guiadas a la exposición “SVF. Dando honor al tiempo”. Proyecto expositivo a través de las cuatro salas del museo invita al público a la visión de piezas documentales, vestigios arqueológicos, la influencia de la escultura de San Vicente Ferrer y su iconografía en la isla, potenciado la separación del municipio de Teror y siendo protagonista de la posterior creación de la parroquia de San Vicente Ferrer.

Las visitas guiadas tendrán lugar el sábado 23 de octubre, a las 18.00 horas. Al día siguiente, el domingo 24, habrá una visita guiada a las 10.30 horas de la mañana. El público tendrá que reservar el pase para asistir con reserva previa, llamando al número de teléfono 928 61 82 32 haciendo la inscripción personalmente en el mismo Museo.

Los cambios estéticos y dimensionales de la escultura a lo largo de su vida material, reflejados por medio de los análisis científicos realizados en la escultura del patrón; y la recreación de las advocaciones que había en la antigua ermita mediante una selección de obras de arte isleño, piezas escultóricas y pictóricas que por la creación del nuevo templo y avatares de la historia desaparecieron. Advocaciones que surgieron por el empeño, trabajo y fervor de los habitantes del antiguo pago de Teror y que evolucionó hasta el municipio que conocemos actualmente, el más joven de la isla de Gran Canaria.