‘Memoria de un lugar, memoria del ser y memoria vegetal’ son las tres líneas de trabajo sobre las que el conocido artista visual grancanario Cristóbal Guerra ha sustentado la intervención artística que propone en una de las viviendas indígenas recreadas en el yacimiento del Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, de Gáldar. ‘Templo de la Memoria’ es el título de la propuesta que se exhibe en dicho centro hasta el próximo 31 de agosto

El proyecto artístico de Guerra, se ha podido llevar a cabo a partir del panelado del interior de una de las construcciones que recrea el yacimiento. El resultado es un mural continuo de 60 metros cuadrados, realizado con pintura acrílica. La intervención permanecerá en el interior de la vivienda indígena y formará parte del recorrido de visita habitual del Museo y Parque Arqueológico hasta finales del próximo mes de agosto.

La intervención ‘Templo de la Memoria’ se ha desarrollado en el interior de una de las réplicas de vivienda prehispánica próximas a la Cueva Pintada. “Hemos recubierto todas sus paredes con bastidores y lonas como soporte, intensificando el diseño de la planta cruciforme de las viviendas aborigen”, explica Cristóbal Guerra, impulsor de la iniciativa.

Experiencia inmersiva

“Pretende ser una propuesta inmersiva, donde las redes neuronales y las conexiones entre raíces y microbiología del suelo nos hacen recrear ese mundo invisible a nuestros ojos”, desarrolla el artista. El proyecto está pensado para estimular los sentidos. Además de las formas y colores plasmados, la experiencia cuenta con la ayuda de difusores de aromas y con la importantísima colaboración del sonido a modo de banda sonora, compuesta por el compositor Juande Mendoza, que ha sabido poner sonido a esos sutiles pero constantes procesos vitales. “Una preciosa composición que logra hacernos sentir el flujo de la vida”, añade Guerra.

El objetivo es partir de la costumbre de pintar el interior de muchas de las viviendas prehispánicas existentes en el yacimiento y, por supuesto, la propia Cueva Pintada, para representar artísticamente el universo natural en el que se desarrollaba la vida de las primeras poblaciones de Gáldar.

Así, reúne, en una única superficie, la memoria de las ciudades superpuestas, los paisajes neuronales de su trayectoria vital, y el legado de hongos y bacterias que nos sostienen sobre la tierra, convirtiendo el interior de esta vivienda en una ‘duramadre’ sobre la que Guerra vuelca su reflexión acerca de la pintura.

“Sabemos que la energía que desprende el friso policromado de la cueva se asemeja para muchos de nosotros a un ‘cerebro’ de toba volcánica donde se guarda la memoria colectiva de los habitantes de este antiguo poblado. Hemos querido representar esa magia neuronal y vegetal”, explica el artista y viticultor galdense.

Aniversario con arte

Coincidiendo con el 50 aniversario de la declaración de Cueva Pintada como Bien de Interés Cultural del Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, la dirección del centro que gestiona la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria propone a Cristóbal Guerra la elaboración de una propuesta artística que sirva para conmemorar esta fecha tan importante para la vida cultural de todo el municipio. “Como conocían mis propuestas anteriores, donde he desarrollado la pasión por el cerebro y el mundo natural, este proyecto se transformó en una oportunidad para poder unir en un mismo espacio toda mi trayectoria artística que casi coincide con esos 50 años que se conmemoran”, detalla Guerra, quien describe el espacio arqueológico como “un lugar único venerado por muchos de nosotros como un auténtico templo aborigen, donde se deposita la memoria prehispánica heredada”.

Este proyecto es, por ello, la culminación de tres décadas de trabajo vinculado con su propia memoria sentimental, con la transformación de su ciudad, Gáldar, a la vera de las intervenciones arqueológicas llevadas a cabo desde los años 70. “Las simbologías prehispánicas como las pintaderas, las cerámicas, los nombres, los yacimientos, los restos aborígenes están muy presentes en toda la actividad cultural de nuestro municipio”, recuerda Cristóbal Guerra. “Mis primeros dibujos de esa época se alimentan de todo ello. Era muy común encontrar restos de cerámicas prehispánicas entre los desmontes para solares o fincas agrícolas, lo que despertó en muchos de nosotros esa pasión por conocer y por mostrar nuestro pasado aborigen”.

Cuando se inician las primeras campañas de excavaciones en los alrededores de la Cueva Pintada, pudo visitar y conocer los trabajos de los arqueólogos que día a día sacaban a la luz “toda esta ciudad superpuesta que era la Agáldar que tanto me fascina. La geometría de los hilos para marcar las zonas de excavaciones, los cortes perfectos en el terreno, la visión de los primeros vestigios, etc eran verdaderamente muy sugerentes para mí. Hacer viable lo que estaba oculto a nuestros ojos sigue motivando mi trabajo”, confiesa Guerra.

Tres memorias

Los años de formación de este inquieto autor norteño le llevan a experimentar con diferentes técnicas y soportes. “Desde el punto de vista conceptual, me llevan a un acercamiento a la llamada sociología espacial, donde hay una preocupación por el lugar y las condiciones formales y espaciales donde uno crece y le toca vivir.

Coincidiendo con esas primeras excavaciones, se desarrolla la serie del ‘Zócalo Rojo’, con esa visión desde arriba, las plantas cruciformes, la ciudad superpuesta o el Palacio de los Guanartemes, que dan contenido algunas de las esculturas o intervenciones como el homenaje a Celso Martin de Guzmán, La Casa Pintada, El Palacio de los Guanartemes. Es lo que el crítico Franck González llama ‘la memoria del lugar’. La segunda es ‘la memoria del ser’, que recoge toda su serie de los llamados ‘Nocturnos’, donde la geometría de la arquitectura y las estructuras espaciales se ven atravesadas por las formas orgánicas del mundo vegetal. Está representada en pinturas que darán pie a la serie ‘Noche, cepa y cerebro’ (2010), que se ampliará a propuestas como ‘El cerebro, la gran cepa azul’ (Museo Elder, 2010).

Y, por último, la tercera, la ‘memoria vegetal’, surge a partir de su iniciación en el mundo del vino, con proyectos como ‘Los códices del vino’ (CICCA, 2009). Se trata de una línea de trabajo que se hibridará con la ‘memoria del ser’ en series como ‘El jardín de la alquimia’ (Hospital Negrín, 2015) y ‘Paisaje Cultural, Paisaje Neuronal’ (Casa-Museo Antonio Padrón, 2016).

Trayectoria de Cristóbal Guerra

Cristóbal Guerra (Gáldar, 1960) es licenciado en Bellas Artes, especialidad en Diseño por la Universidad de La Laguna. Ha sido profesor de Educación Plástica y Dibujo técnico en enseñanzas secundarias de Canarias. Ha trabajado en varias galerías nacionales y ha participado en exposiciones individuales y colectivas en los ámbitos nacionales e internacionales, donde ha reflejado su preocupación por la relación del ser humano con el paisaje y el medio natural.

Su actividad artística le ha llevado a investigar sobre sociología espacial y a desarrollar su obra plástica más allá de los soportes bidimensionales de la pintura y a trabajar e intervenir en el espacio. La pasión artesanal por la actividad enológica y el conocimiento del mundo vegetal, la vida en el suelo o la microbiología le llevan a estar en continua búsqueda de información y formación.

Tomando la decisión en 1994 de crear paisajes, formar e intervenir en el paisaje, compra su primera pequeña parcela de plataneras e inicia su actividad agrícola. Comienza inscribiéndose en el CRAE como viticultor ecológico. De manera lógica, la pasión por el conocimiento y la creación le ha llevado a profundizar en los principios de la neuroestética, el cerebro y su organización. Ha desarrollado varios proyectos de arte y ciencias en colaboración con personalidades del campo de la neurociencia, como Javier De Felipe, director del Instituto Cajal y del Blue Brain Project. Destaca el proyecto ‘El Cerebro, la Gran Cepa Azul’, en el Museo Elder de la Ciencia y la Tecnología en el 2010.

En 1999 adquiere otra pequeña parcela situada en las antiguas inmediaciones del Convento de San Antonio de Padua, que se construyó en 1520 en la Vega de Gáldar. En esta parcela se inicia como viticultor ecológico desde el año 2000. Su actividad como viticultor y bodeguero se ve recogida en varias exposiciones donde el mundo del vino y la viticultura se convierten en el tema principal de su obra artística.

En 2016 empieza a profundizar en los sistemas de cultivos ecológicos y la vinificación natural, lo que le lleva a interesarse por la agricultura orgánica y regenerativa. Asesorado por Isaac Álamo Saavedra, comienza aplicar y a producir tratamientos orgánicos y de agricultura natural coreana (KNF). Aparecen los primeros vinos sin intervención ni correcciones, siendo lo más naturales posibles. Durante estos años los descubrimientos en los métodos agrícolas y de viticultura han alimentado y nutrido su actividad artística.

‘Memoria de un lugar, memoria del ser y memoria vegetal’ son las tres líneas de trabajo sobre las que el conocido artista visual grancanario Cristóbal Guerra ha sustentado la intervención artística que propone en una de las viviendas indígenas recreadas en el yacimiento del Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, de Gáldar. ‘Templo de la Memoria’ es el título de la propuesta que se presenta el día 9 de febrero, a las 19:00 horas, con entrada libre y gratuita

El proyecto artístico de Guerra, se ha podido llevar a cabo a partir del panelado del interior de una de las construcciones que recrea el yacimiento. El resultado es un mural continuo de 60 metros cuadrados, realizado con pintura acrílica. La intervención permanecerá en el interior de la vivienda indígena y formará parte del recorrido de visita habitual del Museo y Parque Arqueológico hasta el próximo 31 de agosto.

La intervención ‘Templo de la Memoria’ se ha desarrollado en el interior de una de las réplicas de vivienda prehispánica próximas a la Cueva Pintada. “Hemos recubierto todas sus paredes con bastidores y lonas como soporte, intensificando el diseño de la planta cruciforme de las viviendas aborigen”, explica Cristóbal Guerra, impulsor de la iniciativa.

Experiencia inmersiva

“Pretende ser una propuesta inmersiva, donde las redes neuronales y las conexiones entre raíces y microbiología del suelo nos hacen recrear ese mundo invisible a nuestros ojos”, desarrolla el artista. El proyecto está pensado para estimular los sentidos. Además de las formas y colores plasmados, la experiencia cuenta con la ayuda de difusores de aromas y con la importantísima colaboración del sonido a modo de banda sonora, compuesta por el compositor Juande Mendoza, que ha sabido poner sonido a esos sutiles pero constantes procesos vitales. “Una preciosa composición que logra hacernos sentir el flujo de la vida”, añade Guerra.

El objetivo es partir de la costumbre de pintar el interior de muchas de las viviendas prehispánicas existentes en el yacimiento y, por supuesto, la propia Cueva Pintada, para representar artísticamente el universo natural en el que se desarrollaba la vida de las primeras poblaciones de Gáldar.

Así, reúne, en una única superficie, la memoria de las ciudades superpuestas, los paisajes neuronales de su trayectoria vital, y el legado de hongos y bacterias que nos sostienen sobre la tierra, convirtiendo el interior de esta vivienda en una ‘duramadre’ sobre la que Guerra vuelca su reflexión acerca de la pintura.

“Sabemos que la energía que desprende el friso policromado de la cueva se asemeja para muchos de nosotros a un ‘cerebro’ de toba volcánica donde se guarda la memoria colectiva de los habitantes de este antiguo poblado. Hemos querido representar esa magia neuronal y vegetal”, explica el artista y viticultor galdense.

Aniversario con arte

Coincidiendo con el 50 aniversario de la declaración de Cueva Pintada como Bien de Interés Cultural del Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, la dirección del centro que gestiona la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria propone a Cristóbal Guerra la elaboración de una propuesta artística que sirva para conmemorar esta fecha tan importante para la vida cultural de todo el municipio. “Como conocían mis propuestas anteriores, donde he desarrollado la pasión por el cerebro y el mundo natural, este proyecto se transformó en una oportunidad para poder unir en un mismo espacio toda mi trayectoria artística que casi coincide con esos 50 años que se conmemoran”, detalla Guerra, quien describe el espacio arqueológico como “un lugar único venerado por muchos de nosotros como un auténtico templo aborigen, donde se deposita la memoria prehispánica heredada”.

Este proyecto es, por ello, la culminación de tres décadas de trabajo vinculado con su propia memoria sentimental, con la transformación de su ciudad, Gáldar, a la vera de las intervenciones arqueológicas llevadas a cabo desde los años 70. “Las simbologías prehispánicas como las pintaderas, las cerámicas, los nombres, los yacimientos, los restos aborígenes están muy presentes en toda la actividad cultural de nuestro municipio”, recuerda Cristóbal Guerra. “Mis primeros dibujos de esa época se alimentan de todo ello. Era muy común encontrar restos de cerámicas prehispánicas entre los desmontes para solares o fincas agrícolas, lo que despertó en muchos de nosotros esa pasión por conocer y por mostrar nuestro pasado aborigen”.

Cuando se inician las primeras campañas de excavaciones en los alrededores de la Cueva Pintada, pudo visitar y conocer los trabajos de los arqueólogos que día a día sacaban a la luz “toda esta ciudad superpuesta que era la Agáldar que tanto me fascina. La geometría de los hilos para marcar las zonas de excavaciones, los cortes perfectos en el terreno, la visión de los primeros vestigios, etc eran verdaderamente muy sugerentes para mí. Hacer viable lo que estaba oculto a nuestros ojos sigue motivando mi trabajo”, confiesa Guerra.

Tres memorias

Los años de formación de este inquieto autor norteño le llevan a experimentar con diferentes técnicas y soportes. “Desde el punto de vista conceptual, me llevan a un acercamiento a la llamada sociología espacial, donde hay una preocupación por el lugar y las condiciones formales y espaciales donde uno crece y le toca vivir.

Coincidiendo con esas primeras excavaciones, se desarrolla la serie del ‘Zócalo Rojo’, con esa visión desde arriba, las plantas cruciformes, la ciudad superpuesta o el Palacio de los Guanartemes, que dan contenido algunas de las esculturas o intervenciones como el homenaje a Celso Martin de Guzmán, La Casa Pintada, El Palacio de los Guanartemes. Es lo que el crítico Franck González llama ‘la memoria del lugar’. La segunda es ‘la memoria del ser’, que recoge toda su serie de los llamados ‘Nocturnos’, donde la geometría de la arquitectura y las estructuras espaciales se ven atravesadas por las formas orgánicas del mundo vegetal. Está representada en pinturas que darán pie a la serie ‘Noche, cepa y cerebro’ (2010), que se ampliará a propuestas como ‘El cerebro, la gran cepa azul’ (Museo Elder, 2010).

Y, por último, la tercera, la ‘memoria vegetal’, surge a partir de su iniciación en el mundo del vino, con proyectos como ‘Los códices del vino’ (CICCA, 2009). Se trata de una línea de trabajo que se hibridará con la ‘memoria del ser’ en series como ‘El jardín de la alquimia’ (Hospital Negrín, 2015) y ‘Paisaje Cultural, Paisaje Neuronal’ (Casa-Museo Antonio Padrón, 2016).

Trayectoria de Cristóbal Guerra

Cristóbal Guerra (Gáldar, 1960) es licenciado en Bellas Artes, especialidad en Diseño por la Universidad de La Laguna. Ha sido profesor de Educación Plástica y Dibujo técnico en enseñanzas secundarias de Canarias. Ha trabajado en varias galerías nacionales y ha participado en exposiciones individuales y colectivas en los ámbitos nacionales e internacionales, donde ha reflejado su preocupación por la relación del ser humano con el paisaje y el medio natural.

Su actividad artística le ha llevado a investigar sobre sociología espacial y a desarrollar su obra plástica más allá de los soportes bidimensionales de la pintura y a trabajar e intervenir en el espacio. La pasión artesanal por la actividad enológica y el conocimiento del mundo vegetal, la vida en el suelo o la microbiología le llevan a estar en continua búsqueda de información y formación.

Tomando la decisión en 1994 de crear paisajes, formar e intervenir en el paisaje, compra su primera pequeña parcela de plataneras e inicia su actividad agrícola. Comienza inscribiéndose en el CRAE como viticultor ecológico. De manera lógica, la pasión por el conocimiento y la creación le ha llevado a profundizar en los principios de la neuroestética, el cerebro y su organización. Ha desarrollado varios proyectos de arte y ciencias en colaboración con personalidades del campo de la neurociencia, como Javier De Felipe, director del Instituto Cajal y del Blue Brain Project. Destaca el proyecto ‘El Cerebro, la Gran Cepa Azul’, en el Museo Elder de la Ciencia y la Tecnología en el 2010.

En 1999 adquiere otra pequeña parcela situada en las antiguas inmediaciones del Convento de San Antonio de Padua, que se construyó en 1520 en la Vega de Gáldar. En esta parcela se inicia como viticultor ecológico desde el año 2000. Su actividad como viticultor y bodeguero se ve recogida en varias exposiciones donde el mundo del vino y la viticultura se convierten en el tema principal de su obra artística.

En 2016 empieza a profundizar en los sistemas de cultivos ecológicos y la vinificación natural, lo que le lleva a interesarse por la agricultura orgánica y regenerativa. Asesorado por Isaac Álamo Saavedra, comienza aplicar y a producir tratamientos orgánicos y de agricultura natural coreana (KNF). Aparecen los primeros vinos sin intervención ni correcciones, siendo lo más naturales posibles. Durante estos años los descubrimientos en los métodos agrícolas y de viticultura han alimentado y nutrido su actividad artística.

Jugar con el color, imaginar a las personas que habitaron el antiguo Agáldar y crear los rostros de las poblaciones que vivieron y transitaron este poblado indígena al norte de Gran Canaria. Son los retos de ‘Pon rostro al pasado’, actividad que intentará envolver a las familias en la atmósfera primigenia de Cueva Pintada

La visita-taller de carácter familiar se celebra el día 11 de febrero, de 10:00 a 13:00 horas, en el Museo y Parque Arqueológico de Gáldar

Se trata de una nueva propuesta gratuita que intentará desarrollar la creatividad infantil, a la vez que ofrece una experiencia inmersiva en el centro museístico dependiente de la Consejería de cultura del Cabildo de Gran Canaria. La inscripción previa está disponible desde el lunes 6 de febrero, de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas llamando al tlf. 928 895 489 (ext. 3).

El Museo y Parque Arqueológico Cueva pintada fue uno de los centros pioneros en poner rostro a la población indígena. Ahora es la propia institución quien invita a las familias a imaginar cómo eran las personas que transitaron por el poblado y que hicieron de este su hogar.

Como es habitual, la actividad incluye una visita guiada a las instalaciones museísticas y a la recreación del poblado original. Para el taller posterior, los participantes tendrán la posibilidad de explorar su creatividad e inspiración jugando con materiales y colores que les permitan idear rostros de las primeras poblaciones de la isla.

Cueva Pintada en familia

La propuesta ‘Pon rostro al pasado’ pertenece al programa ‘Cueva Pintada en familia’, que incluye contenidos rotatorios de carácter intergeneracional que tienen una gran aceptación y seguimiento por parte del público a lo largo de las numerosas ediciones celebradas desde hace una década.

El Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, en Gáldar, supone una verdadera inmersión en el pasado insular, un legado que se ve y se transita desde varias aproximaciones diferentes. El espacio toma su nombre de una espléndida cámara decorada excavada en la toba volcánica y decorada con motivos geométricos, la manifestación más genuina de la pintura mural prehispánica.

La Cueva Pintada formaba parte de un caserío de más de cincuenta casas y cuevas fechadas entre los siglos VII al XVI. El centro muestra una selección de las colecciones fruto de las distintas campañas arqueológicas, mientras que la proyección en 3D sitúa al público en el espacio y en el tiempo antes de que éste se adentre por la pasarela que discurre por las casas y cuevas del poblado.

LAS NOCHES DE CUEVA PINTADA REGRESAN POR NAVIDAD GRACIAS A LA VISITA NOCTURNA CON AMBIENTACIÓN MUSICAL DEL GRUPO ‘TWIN UP’

Vuelven las noches de Cueva Pintada por Navidad. El Museo y Parque Arqueológico de Gáldar acoge el próximo día 29 de diciembre la actividad ‘Cueva Pintada en la noche’. Se trata de una visita nocturna especial, ya que contará con ambientación musical a cargo del dúo ‘Twin Up’. La velada se reparte en dos pases gratuitos, a las 19:30 y a las 20:30 horas

La inscripción para participar en uno de los dos turnos se abre el día 19 de diciembre, y se puede formalizar de lunes a viernes, de 09:00 a 14:00 horas, en el teléfono 928 895 489 (ext.3). La actividad forma parte del programa de acciones solidarias a beneficio del Banco de Alimentos de Las Palmas. Así, se invita a las personas inscritas a contribuir con la importante labor social de esta entidad, con una aportación en efectivo o bien con productos alimenticios o higiénicos.

La propuesta ‘Cueva Pintada en la noche’ se enmarca en la programación de acciones multidisciplinares que intentan acercar la historia del emblemático yacimiento de Gáldar de una manera diferente y atractiva. Se trata, por tanto, de una visita en la que el ambiente nocturno se transforma en un recurso evocador en sí mismo para acercarse al Agáldar indígena y colonial, en compañía de la propuesta musical de ‘Twin Up’.

El equipo del Museo y Parque Arqueológico define la propuesta como “una perspectiva diferente del yacimiento para descubrir los vestigios del poblado con el aliciente de la música y el misterio de la noche”.

‘Twin Up’ es un dúo a guitarra y voz donde se entremezclan diferentes géneros musicales fusionándose así en un formato acústico. La cantante Natalia Palacios y el guitarrista Alejandro González interpretarán diversos estilos, pasando por el jazz, funky, pop, soul e incluso por el bolero, con un estilo propio y fresco. La proximidad de las fechas navideñas también motivará la inclusión de algún que otro tema festivo en alusión a estas celebraciones.

Sobre ‘Twin Up’

La cantante Natalia Palacios lleva en la música desde niña, participando en programas como ‘Veo Veo’ o ‘Menudas Estrellas’. A lo largo de su carrera ha participado en espectáculos como ‘Querido Nestor II’ o el ‘Cabaret del capitán Varela’. El soul, el jazz, el R&B y el bolero son algunos de sus géneros preferidos.

Por su parte, el músico Alejandro González ha tocado en muchas formaciones a lo largo de su vida, y siempre ha estado relacionado con el funky y el soul. Su estilo y su constancia han hecho de él un músico completo y metódico con una gran sensibilidad musical.

Una inmersión en el antiguo Agáldar a través de su alimentación. Es el objetivo de la novedosa propuesta gastronómica que impulsa el Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, en coordinación con el chef canario Marcos Tavío

‘Arqueología del gusto. Cocina creativa, Cueva Pintada y la alimentación del mundo indígena de Gran Canaria’ es el título del proyecto que se presenta en la Casa-Palacio del Cabildo de Gran Canaria el 14 de diciembre y que incluye un ‘show cooking’ y la degustación de uno de los platos

Esta experiencia gastronómica, en la que colabora también la Cámara de Comercio de Gran Canaria, constituye la primera supone la primera experiencia gastronómica que se formula en Canarias alrededor de una cocina de vanguardia partiendo de la investigación pormenorizada de la base alimentaria utilizada hace más de 1.400 años por los antiguos pobladores de la Cueva Pintada.

El proyecto supone la llegada a puerto de un largo proceso de búsqueda y experimentación que comenzó a gestarse a finales de 2020 en el centro museístico dependiente de la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario. La investigación arqueológica desde el siglo VII al siglo XV, la memoria, la identidad y los productos del territorio son los protagonistas a través de la creación culinaria que bucea a través de 1.400 años de historia. Esta mañana fue presentada la citada propuesta por el propio chef Marcos Tavío, la consejera de Cultura del Cabildo de Gran Canaria, Guacimara Medina Pérez, y la directora-conservadora del Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, Carmen Gloria Rodríguez Santana.

“Este es un proyecto interesante y novedoso que necesita una sociedad como la nuestra. Necesitamos iniciativas que trasciendan lo habitual. Esto va más allá del conocimiento de un yacimiento arqueológico. Se trata de saber qué se comía, pero también los procesos de producción y los modos de vida. Si además contamos con la colaboración de un chef de la categoría de Marcos Tavío, podemos ponerlo en valor para que tanto el turismo como nuestra juventud se puedan beneficiar de él. Esa es la excelencia que debemos mostrar como servicio público”, señaló Guacimara Medina en la presentación llevada a cabo en la sala polivalente del Cabildo grancanario.

“Expertos de distintas disciplinas han puesto su conocimiento al servicio de la iniciativa ‘Arqueología del gusto’ para que este saliera adelante. Hemos conseguido así crear un relato que nos sirva de orientación para futuros proyectos”. “El objetivo es que se consolide y podamos crear sinergias y que la cultura sea de verdad una industria más para el territorio”, dijo.

Por su parte, Marcos Tavío indicó que “ooder investigar con expertos que me pueden transmitir tato conocimiento, ha sido muy beneficioso para mi cocina y para mí como persona. Hemos intentado crear una experiencia gastronómica rigurosa, utilizando solo ingredientes que se comieron en esa época. Nos dimos cuenta, sin embargo, que seguimos comiendo los mismos productos de esa época porque son las cosas que están aquí, las cosas nuestras”.

“Este proyecto se puede aprovechar turística y didácticamente. Esta es la primera piedra de un proyecto que puede ser muy interesante para los jóvenes y niños, sobre todo a través de la web. Así, esto hará que su visión sobre las islas sea diferente”, añadió Tavío.

Marcos Tavío preparó para la presentación de ‘Arqueología del sabor’ una degustación de uno de los platos que componen la propuesta gastronómica: Higo, papada de cochino negro y tuétano. La iniciativa se complementa con un ‘show cooking’ de la experiencia del gofio. Cabe destacar que el proyecto completo ha sido ampliamente documentado y se presenta digitalmente en una atractiva web diseñada por Tomás Correa, de ‘Mixtura.studio’, en cuya dirección www.arqueologiadelgusto.com, se alojan textos y atractivos vídeos, además de un completo material gráfico sobre el proyecto, que ya puede consultarse y disfrutarse en la red.

Asimismo, la directora del Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, Carmen Gloria Rodríguez, advirtió que “es muy interesante trabajar, a partir de ahora, sobre todo con los centros de formación profesional que trabajan en cocina para transmitir lo que puede ser el volver la mirada a esos productos que son de mucha calidad y que enraízan con el mundo indígena, pero también con el tradicional”.

El chef canario con gran experiencia dentro y fuera de las islas, ha buceado profundamente en el conocimiento del mundo indígena de Canarias, centrando su investigación en los procesos relacionados con la alimentación y con la elaboración y manipulación de los productos que constituían la dieta básica de la población canario-amazige. Su experiencia ha ido paralela al estudio sobre los avances en la investigación arqueológica e histórica de todas las islas, lo que le ha permitido acumular conocimientos que inspiran sus creaciones gastronómicas, buscando esos productos inequívocamente canarios y las raíces profundas de las formas en las que se han manipulado y procesado, así como las maneras de consumirlos.

La identidad del sabor

Para crear este proyecto se convocó a un grupo de especialistas en distintos ámbitos de la arqueología que dialogaron con Marcos Tavío con el fin de concebir una propuesta gastronómica a partir de toda la información arqueológica e histórica conocida sobre los procesos de alimentación en Gran Canaria antes y después de la llegada de la población europea. Entre los especialistas consultados destacan Jorge Onrubia Pintado (codirector de las investigaciones arqueológicas en la Cueva Pintada de Gáldar y profesor de la UCLM), Amelia Rodríguez Rodríguez (catedrática de Prehistoria de la ULPGC), Jacob Morales Mateos (profesor de la ULPGC), así como José Ignacio Sáenz Sagasti y Carmen Gloria Rodríguez Santana, conservador y directora del museo y parque arqueológico galdense.

Además, se ha querido ir más allá de lo que supuso la subsistencia de estas primeras poblaciones para adentrarse también en los rituales de comensalidad. Se trata de “imaginar cómo pudo ser ese espacio simbólico en el que el grupo social comparte y transmite sus valores y sentidos sociales, es decir, su identidad cultural”, explica Carmen Gloria Rodríguez.

La investigación ha sido la base sobre la que se articula el proyecto. Se conocen los productos que consumía la población canario-amazige (cereales, productos lácteos, carnes, pescados, lapas…). Sin embargo, es mucho más complejo determinar cómo eran preparados esos alimentos, cuáles fueron las formas de prepararlos para el consumo y si existían “recetas”.

A la hora de generar la propuesta de menú, también se entrevistó a personas vinculadas con el sector primario, especialmente productoras y productores de determinados insumos que siguen manteniéndose en las islas como la cebada o el cochino negro.

Y ahí es donde entra en juego la creatividad que siempre ha estimulado al chef Marcos Tavío, quien asegura que ese proceso, siempre complejo, ha cambiado a raíz de empezar a formular este tipo de cocina, ya que la nueva propuesta gastronómica para Cueva Pintada enlaza con esa búsqueda incesante de los ancestros que siempre ha querido plasmar en sus novedosas iniciativas profesionales; ahora lo llevará a cabo con mucho más conocimiento científico.

Experiencia en vivo

Esta propuesta gastronómica, creada expresamente para Cueva Pintada, se presenta, además, sobre el soporte de una vajilla inspirada en los ricos materiales arqueológicos que alberga la Cueva Pintada, pero moldeada con formas contemporáneas adaptadas a las elaboraciones de Marcos Tavío. La firma ‘Mira Cerámica Estudio’, compuesta por Rocío Torres y Gustavo García, ha sido la responsable de la creación de estas piezas que ofrecen el mejor ‘refugio’ a esas recetas. En ese proceso paralelo de documentación e investigación de las vajillas indígenas ha sido igualmente relevante el papel de Patricia Prieto Angulo, restauradora del Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, que posee un enorme conocimiento sobre los objetos cerámicos recuperados en el yacimiento galdense.

Un proyecto de futuro

Esta propuesta creativa permitirá en el año 2023 el desarrollo de un programa de mesas redondas y conferencias en torno a la gestación del proyecto. Las personas que desde los distintos ámbitos de la investigación y la creación gastronómica, y cerámica, han participado en él expondrán qué ha guiado el proyecto, cómo se ha ido gestando y las perspectivas que abre este conocimiento de la Historia de la alimentación en Canarias. También intervendrá en este programa otras personas especialistas en estas materias como Sandra Lozano, doctora en Arqueología e historiadora en el ‘Bullifoundation’.

Mucho más que un museo

Desde su inauguración en el año 2006, el Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada ha diseñado programas que demuestran que el espacio gestionado por la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria no es solo un espacio patrimonial en el que investigar, conservar y difundir. También tiene vocación de convertirse en un lugar inspirador a la hora de fomentar la creatividad desde distintos ámbitos como la música, la danza, el cine, la literatura y, por supuesto, la cocina.

“Nadie duda ya de que la cocina se ha convertido hace ya tiempo en un ámbito vinculado de forma ineludible con la creatividad”, asegura Carmen Gloria Rodríguez. “En este arte se combinan múltiples saberes relacionados con las materias primas, su conservación, su procesado y la presentación. Ese saber también está relacionado con la historia de la cocina. Es en este nuevo territorio creativo donde Cueva Pintada ha querido centrar este nuevo proyecto”, asegura la directora del Museo y Parque Arqueológico.

El alcalde de Gáldar, Teodoro Sosa, y el concejal de Patrimonio Histórico e Identidad, Carlos Ruiz, inauguraron en la noche de este viernes en el Teatro Consistorial el ‘I Simposio Territorio, Ciudad y Arqueología. II Curso ciudades superpuestas’, que se celebró ayer y continúa este sábado con motivo del 50 aniversario de la declaración de Bien de Interés Cultural a favor de la Cueva Pintada así como del yacimiento teldense de Cuatro Puertas (1972-2022), que tendrá lugar la próxima semana

El Cabildo de Gran Canaria, a través de su Servicio de Patrimonio Histórico de la Consejería de Presidencia, que dirige Sosa, congrega a más de 30 expertos que abordan la gestión, investigación, difusión y conservación del patrimonio histórico y cultural de Canarias

El objetivo de este simposio es ofrecer un foro común de encuentro e intercambio de experiencias en los ámbitos de la investigación y la conservación del patrimonio histórico, así como de su gestión y difusión. El evento, además, está dedicado a dos grandes figuras del patrimonio arqueológico y cultural del Archipiélago: los doctores Pedro Hernández Benítez y Celso Martín de Guzmán, hijo de la ciudad de los Faycanes el primero y de los Guanartemes el segundo. La entrada es libre hasta completar aforo y da la opción de contar con diploma de asistencia previa inscripción en la mañana de este sábado en el Casino de Gáldar, lugar de celebración de las conferencias y ponencias.

Teodoro Sosa, alcalde de la ciudad, dio las gracias a todos los participantes en el evento, que "convertirán estos días en una oportunidad única para que todos los galdenses y visitantes conozcan mejor su pasado", así como a todos los que han trabajado a lo largo de tantos años para que la Cueva Pintada sea "una institución reconocida dentro y fuera del Archipiélago".

"Gáldar está enamorada de su pasado y por eso hoy es un día emocionante", celebró el alcalde, que subrayó la figura de Celso Martín de Guzmán, Hijo Predilecto de la ciudad y "figura clave para entender la realidad que es hoy este espacio y que no solo contribuyó de manera decisiva para la recuperación del centro, que se había deteriorado con el paso de los años y el acceso de visitas incontroladas, sino que su intuición como historiador y su tesón hicieron posible que, después de catorce campañas de excavación, saliera a la luz una parte importante de la Agáldar de los años previos a la Conquista castellana".

"Cueva Pintada es el templo donde se conserva la huella que dejaron nuestros antiguos pobladores y donde se mantiene aún viva la cultural que evoca ese pasado del que no queremos desprendernos", concluyó el alcalde.

Carlos Ruiz, por su parte, recordó otros puntos arqueológicos importantes del municipio como la Necrópolis de La Guancha, el asentamiento troglodita de Barranco Hondo, Botija o Facaracas, entre otros, "pero la Cueva Pintada es especialmente importante y dudo que en 1862, cuando nuestros antepasados redescubrieron la Cueva, llegaron a imaginarse el alcance y la importante que tenía, no solo para los galdenses sino para los canarios en general", indicó.

"El friso de la Cueva se ha convertido en un símbolo de identidad de nuestro pueblo, su imagen es percibida y conocida por todos los canarios. Es un yacimiento de gran importancia que ha dialogado de tú a tú con Altamira, que a día de hoy nos sigue dando sorpresas y que continúa vivo con campañas de excavación que nos enseñan nuevas historias. Desconocemos todavía el significado de su maravilloso friso pero sus creadores nunca alcanzarían a entender que siglos después se convirtió en el orgullo de todo un pueblo", valoró el concejal de Patrimonio Histórico.

La jornada inaugural concluyó con una conferencia magistral de Juan Sebastián López García, doctor en Historia del Arte, director insular de Patrimonio Histórico del Cabildo de Gran Canaria, cronista oficial e hijo predilecto de la ciudad de Gáldar, denominada 'La Cueva Pintada en el contexto de los bienes culturales de Gáldar'. Y cerró la noche una actuación musical de Francisco Suárez con un recital de saxo y acompañamiento al piano de Manuel López 'Madera Suena', de la Escuela de Música y Danza Pedro Espinosa de Gáldar.

Esta noche concluyen los actos en Gáldar con el descubrimiento de la Placa de Bien de Interés Cultural del Gobierno de Canarias a partir de las 19.00 horas, en la que intervienen Francisco Bravo de Laguna Romero, director insular de Cultura del Cabildo de Gran Canaria; Guacimara Medina Pérez, consejera de Cultura del Cabildo de Gran Canaria; María Antonia Perera Betancor, directora general de Patrimonio Cultural del Gobierno de Canarias y Julio Mateo Castillo, concejal de Cultura y segundo teniente de alcalde del Ayuntamiento de Gáldar. A continuación, a las 19.30 horas se realizará una visita guiada a la Cueva Pintada a cargo de José Ignacio Sáenz Sagasti y a las 20.00 horas se cierra el evento con una actuación musical del Grupo Facaracas.

En paralelo a estas jornadas se lleva a cabo el ‘II Curso ciudades superpuestas’, cuya primera edición se desarrolló en el año 2019 en Gáldar y que, en esta ocasión, estará liderado por las ciudades hermanas de Gáldar y Matera (Basilicata, Italia) y contará con la cooperación de otras instituciones.

Las diferentes temáticas se tratarán en cuatro mesas de trabajo. La primera de ellas ahonda en ‘Territorio: zonas arqueológicas en el paisaje de Canarias’, a celebrar en Telde el próximo 19 de noviembre. La segunda mesa, mientras, versa sobre ‘Ciudad: estratigrafías urbanas en los centros históricos de Canarias, que tuvo lugar este sábado desde las 11.00 horas y hasta las 13.30 horas en el Casino de Gáldar con seis ponencias. Antes, a las 9.15 horas Carlos Ruiz dio una bienvenida y a las 9.30 horas tuvo lugar la conferencia magistral 'Los Sassi de Matera. Patrimonio de la Humanidad y Capital Europea de la Cultura 2019. Recuperación de Modelos Urbanos y Técnicas Constructivas', a cargo del profesor de arquitectura Antonella Guida, de la Università della Basilicata.

Mientras, la tercera mesa se ocupa de ‘Arqueología: investigaciones, conservación e intervenciones arquitectónicas en ámbitos arqueológicos de Canarias’ y se celebra en la tarde de este sábado con cuatro ponencias diferentes, también en el Casino de Gáldar, entre las 17.00 y las 18.30 horas. Previamente tendrá lugar a las 16.00 horas la conferencia magistral 'Nuevos Procesos para la Valorización del Patrimonio Cultural entre la digitalización y el mantenimiento programado. El Caso de los Sassi de Matera' a cargo del doctor Vito Porcari, de la Università della Basilicata. La cuarta mesa, a celebrar la próxima semana en Telde, analizará los ‘Bienes de Interés Cultural: el patrimonio arqueológico, la gestión y la difusión en Canarias’.

El curso está patrocinado por el Cabildo de Gran Canaria y organizado por el Aula de Humanidades y Sociales Celso Martín de Guzmán, en Gáldar, dependiente de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, con la colaboración de la Concejalía de Cultura del consistorio galdense, y aglutina, además, un seminario en la Escuela de Arquitectura de la ULPGC, en el marco docente del Departamento de Arte, Ciudad y Territorio. Quienes deseen conocer más en detalle el programa pueden dirigirse al enlace http://bitly.ws/wp7z y para más información acerca del Servicio de Patrimonio Histórico del Cabildo, a www.grancanariapatrimonio.com

Una quincena de ponentes del XXV Coloquio de Historia Canario Americana, que se ha celebrado esta semana en la Casa de Colón de Las Palmas de Gran Canaria, visitaron en la mañana de este jueves el Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada

Algunos de los investigadores ya habían visitado el yacimiento pero para otros era su primera vez y quedaron gratamente sorprendidos por la experiencia. Además, los ponentes aprovecharon para disfrutar del casco histórico de Gáldar y conocer su importancia en la historia de Gran Canaria.

El XXV Coloquio de Historia Canario Americana se celebró en la Casa de Colón desde el 3 de octubre hasta este viernes en torno al tema central ‘Canarias y el Atlántico. Estado de la cuestión’. Los Coloquios de Historia Canario Americana nacen en 1976 como una pequeña reunión de americanistas para tratar temas sobre las relaciones entre Canarias y América.

LA ARQUEOLOGÍA Y EL MUNDO MARINO SE DAN LA MANO EN LA PROPUESTA EDUCATIVA DE CUEVA PINTADA PARA ‘MACARONIGHT’

La arqueología y el mundo marino se dan la mano en el Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada. El centro gestionado por la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria propone una actividad ‘en línea’, con taller en tiempo real. La iniciativa ‘Las espinas también cuentan historias’ está destinada a grupos educativos de segundo y tercer ciclo de Primaria y se llevará cabo durante la jornada del 30 de septiembre, en horario de 10:00 a 13:00 horas.

La propuesta está integrada en ‘Macaronight’, un proyecto europeo dentro de la ‘Noche Europea de los Investigadores’. Su objetivo es acercar las investigaciones más novedosas de la Macaronesia a la ciudadanía, especialmente a la población más joven, para que conozcan su trabajo, los beneficios que aportan a la sociedad y su repercusión en la vida cotidiana.

Cueva Pintada y el mar

La actividad ‘Las espinas también cuentan historias’ está compuesta de ‘píldoras’ audiovisuales, a través de las cuales se visita el laboratorio de Cueva Pintada y se plantean preguntas a una especialista de la Arqueoictiología (ciencia que estudia de los restos óseos de peces procedentes de los yacimientos arqueológicos).

La propuesta se cierra con un sencillo taller de identificación de espinas de algunas de las especies de peces que aparecen en los yacimientos arqueológicos indígenas de Gran Canaria y con una invitación al cuidado del mundo marino. El museo pone a disposición de los centros educativos el préstamo de material para el desarrollo de la parte de taller, de manera totalmente gratuita.

Participa en esta innovadora acción educativa Carmen Gloria Rodríguez Santana, directora- conservadora de Cueva Pintada y especialista en el estudio de restos de peces recuperados en yacimientos arqueológicos. Junto a ella, interviene el equipo de Educación del museo, con la colaboración de la Fundación Parque Científico Tecnológico de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria.

Arqueoictiología

El estudio de los restos óseos de peces recuperados en yacimientos arqueológicos es una disciplina tan desconocida como su nombre: Arqueoictiología. Carmen Gloria Rodríguez Santana es una de las especialistas en esta área de conocimiento.

Precisamente, en 2022 se está celebrando el año internacional del vidrio, el de la pesca y la acuicultura artesanales, además del año internacional de las ciencias básicas para el desarrollo sostenible. Por eso, entre los objetivos principales que se persiguen con esta actividad destacan, según explicó el equipo de didáctica del Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, poner en valor “la importancia de la colección de referencia para identificar los restos arqueológicos que se encuentran en el yacimiento, las técnicas de pesca y la organización de esta actividad, así como la conservación y tratamiento del pescado para su consumo en la sociedad indígena”.

Para conseguirlo, los grupos escolares tendrán la oportunidad de realizar una actividad práctica de identificación de espinas de algunas de las especies de peces que suelen aparecer en los yacimientos indígenas de Gran Canaria. Esta acción, denominada ‘arqueología experimental’, se realizará con una conexión con el laboratorio. El taller invita, al mismo tiempo, a la divulgación y promoción del cuidado del mundo marino que rodea a las islas.

CUEVA PINTADA PROPONE UN VIAJE INMERSIVO AL PATRIMONIO CANARIO GRACIAS A LA REALIDAD VIRTUAL

Las nuevas tecnologías no son solo un medio para investigar, sino para difundir el patrimonio. El Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada se asoma de manera inmersiva en el pasado identitario del archipiélago canario gracias a la exposición ‘Ventanas al Patrimonio’, que se inauguró este martes, día 9 de agosto, a las 11:00 horas, en la sede museística de Gáldar, gestionada por la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria

La muestra, cuyo objetivo es acercar el patrimonio cultural a toda la ciudadanía a través del uso de las nuevas tecnologías, estará abierta hasta el próximo 2 de octubre

La exposición se ubica en las terrazas del museo y parque arqueológico, justo al final del recorrido guiado habitual a las instalaciones. Por ello, la muestra temporal e itinerante pasa a formar parte de la visita guiada habitual, pero también se puede visitar de forma gratuita en el horario de apertura del museo, de martes a sábado, de 10:30 a 19:30 horas, y domingos y festivos, de 11:00 a 19:00 horas.

La iniciativa expositiva resalta la importancia del acercamiento del legado patrimonial canario a sus habitantes. Se trata de una muestra temporal e itinerante, promovida por la Dirección General de Patrimonio Cultural de la Viceconsejería de Cultura y Patrimonio Cultural del Gobierno de Canarias, a través del programa ‘EnSeñas Patrimonio’.

La consejera de Cultura del Cabildo, Guacimara Medina, asistió a la presentación oficial de ‘Ventanas al Patrimonio’, en la que Ángel Rodríguez Fleitas, técnico vinculado al proyecto ‘EnSeñas Patrimonio’ realizó una visita didáctica al espacio, en el que “podemos descubrir a nuestros ritmo, de forma interactiva, el patrimonio de todas las islas”, destacó la responsable insular, quien también resaltó el poder de la propuesta para “crear la necesidad de visitar y conocer cada uno de los lugares que se conocen primero de manera interactiva”.

La directora y conservadora del Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, Carmen Gloria Rodríguez, destaca que la exposición ‘Ventanas al Patrimonio’ “tiene la enorme cualidad de intentar realizar, en una única instalación, una panorámica a diferentes valores patrimoniales de las islas. El patrimonio material e inmaterial de un territorio fragmentado por la insularidad precisa de estos recursos que acercan a la ciudadanía la riqueza cultural del archipiélago”.

Una visita al pasado a través del móvil

Para disfrutar de la propuesta interactiva en toda su dimensión, los responsables del proyecto sugieren a las personas que visiten la muestra la descarga previa de la aplicación ‘Ventanas al Patrimonio’, disponible para todos los dispositivos Iphone y Android. Este recurso permite acceder de forma automática, a través del ‘bluetooth’ a los múltiples recursos interactivos de la muestra.

Realidad aumentada, vídeos de recreación histórica, realidad virtual, balizado inteligente, escaneado 3D a través de una pantalla táctil y QR que enlaza a píldoras informativas son algunos de los novedosos recursos tecnológicos de los que se vale la muestra para mostrar nuestro pasado con los ojos del futuro.

Inmersión en el patrimonio

‘Ventanas al Patrimonio’ es, según describen sus responsables, una exposición itinerante y versátil conformada por un montaje en dos tramos, con paneles y recursos tecnológicos que permiten vivir una experiencia inmersiva sobre el patrimonio cultural canario.

Se ha creado un sistema perimetral del espacio con barras telescópicas y lonas impresas, junto con un montaje tecnológico central que plantea hacer un recorrido que permite interactuar con cada modelo tecnológico. Los módulos de TICs se componen de realidad aumentada donde un avatar explica a la llegada la dinámica de la exposición.

La experiencia también incluye vídeos de recreación histórica con actores del pasado, así como una animación que narra hechos históricos. Es la propuesta más novedosa, que incluye el uso de gafas de realidad virtual para presenciar una ceremonia de enterramiento en la cueva de Uchova, en San Miguel de Abona, Tenerife. La realidad virtual también se hace presente a través del teléfono móvil personal y un balizado inteligente sirve para poder escuchar locuciones sobre un hito en particular. El espectacular escaneado en 3D de piezas de museos permite apreciar los objetos como si los pudiéramos tocar. Las pantallas táctiles y los códigos QR que redirigen a entrevistas audiovisuales con personal experto en diferentes temáticas del patrimonio completan la experiencia interactiva y familiar que pretende la iniciativa.

Museos del siglo XXI

La propia instalación museística de Gáldar no es ajena al empleo de las nuevas tecnologías para ofrecer una experiencia completa en sus visitas. Además, Cueva Pintada desarrolla un proyecto de documentación en 3D de la colección de materiales arqueológicos custodiados en el museo. Dentro de la plataforma ‘Sketchfab’ se ha creado un perfil del museo, donde se pueden consultar los materiales que ya están documentados.

Es por ello por lo que la directora del museo y parque arqueológico galdense no tiene duda de que estas nuevas formas de presentación “aportan innovación a la forma de disfrutar del conocimiento sobre los valores patrimoniales y, además, invitan a conocerlos, a ir más allá de la experiencia 3D a través del código QR”. Carmen Gloria Rodríguez asegura, en este sentido, que “el objetivo no debe quedar en la experiencia expositiva, hay que propiciar las ganas de visitar, vivir y sentir el patrimonio cultural de Canarias”.

Por último, Rodríguez apunta que “la voluntad educativa es evidente, más aún siendo un proyecto del programa ‘EnSeñas Patrimonio’, de ahí que sea también un recurso muy atractivo para los centros de enseñanza, lo que supone un valor nada desdeñable”, asegura la directora de Cueva Pintada. “A veces solo destacamos los valores ‘negativos’ de los canales digitales y hay que reivindicar sus virtudes educativas”, recalca.

Conectar y divulgar

El programa ‘EnSeñas Patrimonio’, promovido por el Gobierno de Canarias, se propone lograr la difusión del patrimonio cultural de las islas. Este eje principal da origen a iniciativas como la exposición temporal ‘Ventanas al Patrimonio’, propuesta proyectada de acuerdo a los principios de la denominada ‘nueva museografía’, la demanda de un modelo comunicativo más tecnológico que busca una interacción más cercana con las personas que visitan los centros.

La iniciativa impulsa su labor en torno a la difusión del patrimonio cultural canario y la educación patrimonial en el ámbito de la educación no formal, mediante la organización y desarrollo de acciones formativas fuera del sistema escolar y con un claro sentido didáctico e intergeneracional. De esta manera, el equipo de trabajo atiende la demanda histórica de acercar la sociedad canaria a su patrimonio.

El Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada se asoma al pasado identitario del archipiélago canario gracias a la exposición ‘Ventanas al Patrimonio’, que se inaugura el día 9 de agosto, a las 11:00 horas, en la sede museística de Gáldar, gestionada por la Consejería de Cultura del Cabildo de Gran Canaria

La muestra, cuyo objetivo es acercar el patrimonio cultural a toda la ciudadanía a través del uso de las nuevas tecnologías, estará abierta hasta el próximo 2 de octubre

La exposición se ubica en las terrazas del museo y parque arqueológico, justo al final del recorrido guiado habitual a las instalaciones. Se puede visitar de forma gratuita en el horario de apertura del museo, de martes a sábado, de 10:30 a 19:30 horas, y domingos y festivos, de 11:00 a 19:00 horas.

La iniciativa expositiva resalta la importancia del acercamiento del legado patrimonial canario a sus habitantes. Se trata de una muestra temporal e itinerante, promovida por la Dirección General de Patrimonio Cultural de la Viceconsejería de Cultura y Patrimonio Cultural del Gobierno de Canarias, a través del programa ‘EnSeñas Patrimonio’.

Con esta propuesta, que está girando por toda la Comunidad Autónoma de Canarias, se pretende acercar el patrimonio cultural a través del uso de las tecnologías. Realidad aumentada, vídeos de recreación histórica, realidad virtual, balizado inteligente, escaneado 3D a través de una pantalla táctil y QR que enlaza a píldoras informativas son algunos de los novedosos recursos tecnológicos de los que se vale la muestra para mostrar nuestro pasado con los ojos del futuro.

Inmersión en el patrimonio

‘Ventanas al Patrimonio’ es, según describen sus responsables, una exposición itinerante y versátil conformada por un montaje en dos tramos, con paneles y recursos tecnológicos que permiten vivir una experiencia inmersiva sobre el patrimonio cultural canario.

Se ha creado un sistema perimetral del espacio con barras telescópicas y lonas impresas, junto con un montaje tecnológico central que plantea hacer un recorrido que permite interactuar con cada modelo tecnológico. Los módulos de TICs se componen de realidad aumentada donde un avatar explica a la llegada la dinámica de la exposición.

La experiencia también incluye vídeos de recreación histórica con actores del pasado, así como una animación que narra hechos históricos. La realidad virtual se hace presente a través del teléfono móvil personal y un balizado inteligente sirve para poder escuchar locuciones sobre un hito en particular. El espectacular escaneado en 3D de piezas de museos permite apreciar los objetos como si los pudiéramos tocar. Las pantallas táctiles y los códigos QR que redirigen a entrevistas audiovisuales con personal experto en diferentes temáticas del patrimonio completan la experiencia interactiva y familiar que pretende la iniciativa.

Museos del siglo XXI

La directora y conservadora del Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, Carmen Gloria Rodríguez, destaca que la exposición ‘Ventanas al Patrimonio’ “tiene la enorme cualidad de intentar realizar, en una única instalación, una panorámica a diferentes valores patrimoniales de las islas. El patrimonio material e inmaterial de un territorio fragmentado por la insularidad precisa de estos recursos que acercan a la ciudadanía la riqueza cultural del archipiélago”.

La propia instalación museística de Gáldar no es ajena al empleo de las nuevas tecnologías para ofrecer una experiencia completa en sus visitas. Además, Cueva Pintada desarrolla un proyecto de documentación en 3D de la colección de materiales arqueológicos custodiados en el museo. Dentro de la plataforma ‘Sketchfab’ se ha creado un perfil del museo, donde se pueden consultar los materiales que ya están documentados.

Es por ello por lo que la directora del museo y parque arqueológico galdense no tiene duda de que estas nuevas formas de presentación “aportan innovación a la forma de disfrutar del conocimiento sobre los valores patrimoniales y, además, invitan a conocerlos, a ir más allá de la experiencia 3D a través del código QR”. Carmen Gloria Rodríguez asegura, en este sentido, que “el objetivo no debe quedar en la experiencia expositiva, hay que propiciar las ganas de visitar, vivir y sentir el patrimonio cultural de Canarias”.

Por último, Rodríguez apunta que “la voluntad educativa es evidente, más aún siendo un proyecto del programa ‘EnSeñas Patrimonio’, de ahí que sea también un recurso muy atractivo para los centros de enseñanza, lo que supone un valor nada desdeñable”, asegura la directora de Cueva Pintada. “A veces solo destacamos los valores ‘negativos’ de los canales digitales y hay que reivindicar sus virtudes educativas”, recalca.

Conectar y divulgar

El programa ‘EnSeñas Patrimonio’, promovido por el Gobierno de Canarias, se propone lograr la difusión del patrimonio cultural de las islas. Este eje principal da origen a iniciativas como la exposición temporal ‘Ventanas al Patrimonio’, propuesta proyectada de acuerdo a los principios de la denominada ‘nueva museografía’, la demanda de un modelo comunicativo más tecnológico que busca una interacción más cercana con las personas que visitan los centros.

La iniciativa impulsa su labor en torno a la difusión del patrimonio cultural canario y la educación patrimonial en el ámbito de la educación no formal, mediante la organización y desarrollo de acciones formativas fuera del sistema escolar y con un claro sentido didáctico e intergeneracional. De esta manera, el equipo de trabajo atiende la demanda histórica de acercar la sociedad canaria a su patrimonio.