El equipo artístico radicado en Canarias inaugura el día 12 de septiembre la exposición de factura propia ‘Nuevo Indigenismo: ADN, Inteligencia Artificial y Pintura de Caballete’

El equipo artístico de creación, teoría y gestión PSJM que integran Cynthia Viera y Pablo San José, explora y actualiza los rasgos, simbología y formas del indigenismo canario con una novedosa exposición, ‘Nuevo Indigenismo: ADN, Inteligencia Artificial y Pintura de Caballete’, compuesta de piezas pictóricas de factura propia realizadas mediante el diálogo con la inteligencia artificial, que se inaugura el día 12 de septiembre en la Casa Museo Antonio Padrón Centro de Arte Indigenista de Gáldar. La mencionada muestra podrá visitarse en el museo dependiente de la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario hasta el próximo día 3 de noviembre.

El indigenismo, movimiento de vanguardia que nace en la primera mitad del siglo XX con la Escuela Luján Pérez y que se caracteriza por la reivindicación del hecho diferencial canario con sus paisajes, flora y personajes de marcado realismo, es reinterpretado por PSJM para indagar en los rasgos que pueden hacer de esta tradición moderna canaria un referente para el arte social contemporáneo, en el que temas como la identidad, el territorio, el trabajo, la precariedad y la formalización sintética emergen como elementos de suma relevancia. Lo hace, además, mediante la exploración de las posibilidades que brindan la ciencia y las nuevas tecnologías a la hora de desarrollar su investigación teórica y plástica.

Para recrear el tipo étnico canario diferencial con precisión contemporánea, PSJM recurre a los análisis de ADN, concretamente a los datos extraídos del trabajo de Rosa Fregel, investigadora de la ULL y científica de referencia en el estudio de la composición étnica de la población canaria a través de la historia. El estudio de Fregel y su equipo arroja unos datos estadísticos significativos respecto a la composición genética de la población actual en las islas; datos que, además, varían considerablemente entre la población masculina y la femenina y que muestran una clara asimetría: mientras que en los hombres señalan un ascendente genético de un 83% de procedencia ibérica peninsular, un 16% bereber y un 1% subsahariana, las mujeres tendrían un 55% de genes ibéricos, un 42% bereberes y un 3% subsaharianos.

ADN de la mujer y el hombre canario

El procedimiento de creación y producción de esta novedosa propuesta artística ha consistido en un proceso reiterado de ejecución de órdenes e interpretación, una suerte de hermenéutica digital y pictórica, en la que primero se introducen los datos de la composición estadística de ADN de la mujer o el hombre canario actual junto con las indicaciones estilísticas que encuadrarían la creación de la imagen en la línea formal y temática del indigenismo canario.

Así, a la orden (promp) de “Pintura al óleo estilo impresionista geométrico, retrato de mujer trabajadora de hotel, con cara mezcla de rasgos 55% Ibérico y 42% Bereber y 3% sub-Sahariano, paisaje canario con cardones, aloe y cactus”, la inteligencia artificial responde generando varias imágenes. Una vez seleccionada la más adecuada, es entonces cuando la mano humana ejecuta la orden de la máquina y se pinta manualmente sobre lienzo, lo más fielmente posible al boceto generado con la IA. El resultado final consiste en la interpretación de la interpretación de los datos, en clave pictórica.

Con esta serie artística, PSJM indaga sobre cuestiones controvertidas como el apropiacionismo cultural, el paternalismo o la mirada colonial, las relaciones entre nacionalismo y racismo, la distinción étnica y la diversidad cultural. En un mundo actual en el que las identidades se refuerzan y a la vez se difuminan, donde la precariedad traspasa colores de piel, el colectivo artístico supera la simbología convencional del indigenismo del pasado siglo y lo lleva también a la reflexión sobre las identidades no ya meramente nacionales o étnicas, sino incluso de género, en varias de sus propuestas.

La Casa-Museo Antonio Padrón Centro de Arte Indigenista resulta así el contexto más coherente para presentar el proyecto Nuevo Indigenismo de PSJM. En palabras del propio colectivo, “mostrar este trabajo en un centro de arte dedicado específicamente a este movimiento de vanguardia grancanario permite establecer un sugerente diálogo entre estas nuevas obras y las piezas, ya clásicas, del primer indigenismo canario”, señalan.

Una característica de PSJM es la creación artística con diferentes niveles de lectura y funciones. Si bien sus piezas pueden ser contempladas formalmente, pues mantiene un firme compromiso con la belleza, la función última de sus trabajos no parece ser la contemplación sino el debate. El crisol de significados, referencias y reflexiones que suscitan las obras de PSJM las convierten en un singular telón de fondo estético para el pensamiento crítico.

El miércoles 18 de septiembre de 2024, a las 19.00 horas, se procederá a la Inauguración de la Exposición “Mi otro mundo, el azul”, de Yolanda González Santana, en la Sala de Exposiciones del Centro Municipal de Cultura de Arucas (c/ León y Castillo, nº 5), bajo la organización del colectivo La Vinca Ecologistas en Acción y la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Arucas, a través de la Biblioteca Municipal

Esta muestra está incluida en la programación del evento “Arucas y el mar”, que cada año aborda con múltiples actividades la vida marina bajo la organización de la concejalía de Medio Ambiente del ayuntamiento aruquense.

“Mi otro mundo, el azul” es una muestra de fotografías tomadas bajo el mar, y es la segunda Exposición de Yolanda González, que debutó mostrando su obra al público el pasado mes de febrero en el Centro Socio-Cultural LA CASA VERDE de Firgas.

En palabras de Yolanda González “empecé a bucear hace poco más de siete años de la mano de un amigo que lleva toda la vida en este mundo. Probé y la sensación fue que allí abajo, en las profundidades del azul, por fin encontraba la paz y el sosiego que necesitaba, el lugar donde acudo cuando necesito calma.

El tema de la fotografía vino unos meses después. Quería poder acercar a mis amistades de alguna manera, ese otro mundo que tanta felicidad me daba, y pude hacerlo a través de una cámara. Hay que tener en cuenta que soy una aficionada en este campo pero con el tiempo y mucha paciencia he logrado imágenes muy bonitas y de las que me siento orgullosa.

La mayor parte de mis inmersiones han sido en Caleta Baja y Sardina del Norte (Gáldar), en esta última en los últimos años ha crecido muchísimo la vida marina. Otros puntos de inmersión en los que he estado han sido Tufia (Telde), El Cabrón (Agüimes) y La Restinga en la isla de El Hierro”.

La Exposición “Mi otro mundo, el azul” se podrá visitar en el Centro Municipal de Cultura de Arucas del 18 de septiembre al 5 de octubre de 2024, de lunes a viernes, en horario de 9.00 a 14.00 h y de 16.00 a 21.00 horas.

Para el disfrute de los vecinos y visitantes siguen expuestas las obras de la exposición ‘Primavera Foto’ instaladas en las fachadas de las casas y edificios del casco histórico de Guía

Un proyecto que nacía con la ilusión de mostrar un trabajo fotográfico de tres autores, cuyo lema para esta edición era LA PRIMAVERA. Liderado por Alfredo Betancor junto a Elizabeth Amador y Nereida Castro que ha conseguido que el arte fotográfico se fusione con el patrimonio de una manera “bella”, en palabras del fotógrafo.

Una iniciativa inaugurada en el mes de marzo con motivo de la IV Feria de Autor/Autora, escritores y escritoras en Guía organizada por Isa Guerra. En este proyecto expositivo han colaborado desde la primera edición el Cabildo de Gran Canaria y las Fundaciones Luján Pérez y Néstor Álamo.

La concejala de cultura Sibisse Sosa agradece de forma especial el gran trabajo realizado por Alfredo Betancor liderando el proyecto y de las fotógrafas participantes, por ceder su obra, a las vecinas y vecinos que han hecho que sus huecos de ventanas, puertas y frontis, sean espacios expositivos para este museo al aire libre las 24 horas del día y de la noche. También agradece el trabajo de los trabajadores del ayuntamiento que se han involucrado para la colocación de estas obras tanto a pie de calle como en altura.

La exposición itinerante Canarias en el Olimpo, auspiciada por el Gobierno de Canarias a través de la Consejería de Educación, Formación Profesional, Actividad Física y Deportes para rendir tributo a los deportistas, técnicos y árbitros que han representado a las islas en los Juegos Olímpicos y Paralímpicos a lo largo de su historia, se exhibirá en el centro comercial Mogan Mall, en el sur de Gran Canaria, desde este lunes hasta el próximo domingo, en su horario habitual de apertura.

Por todo el archipiélago

La exposición comenzó su recorrido a finales de julio en Santa Cruz de Tenerife, donde fue inaugurada por el consejero regional de Educación, Formación Profesional, Actividad Física y Deportes, Poli Suárez. Posteriormente, también ha visitado los municipios tinerfeños de Arona y Los Realejos (Tenerife), así como la biblioteca Josefina de la Torre, en las inmediaciones de la playa de Las Canteras y el Centro Comercial Alisios, ambos en Las Palmas de Gran Canaria.

Tras su estancia en el centro comercial Mogan Mall, hará su última parada en Gran Canaria del 10 al 18 de septiembre, en la Casa de la Cultura de Moya. Las dos siguientes citas serán Santa Cruz de La Palma, del 23 al 29 de septiembre, y San Sebastián de La Gomera, a partir del 5 de octubre, y en próximas fechas se anunciarán nuevas ubicaciones.

Historia del deporte canario

La muestra consta de quince estructuras verticales, de dos metros de altura cada una, muestran en sus dos caras las distintas ediciones de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos en las que han participado los casi doscientos deportistas, entrenadores o árbitros que han representado a Canarias en estas dos citas, con un listado de sus nombres, modalidades y condecoraciones.

Otros dos paneles se dedican, de forma individual, a cuatro deportistas olímpicos y paralímpicos destacados del archipiélago: Luis Doreste, como primer deportista canario en lograr dos oros olímpicos; Patricia Guerra, primera medalla olímpica en vela, en Barcelona 1992; Enhamed Mohamed, deportista más condecorado de la delegación paralímpica española en Pekín 2008, en la que obtuvo cuatro oros, y Michelle Alonso, que obtuvo tres oros en los Juegos Paralímpicos de Londres 2012, Río 2016 y Tokio 2020. Además, otros dos tótems se centran en cuatro sagas de deportistas canarios olímpicos: Doreste, Pulido, Blanco y Lang-Lenton.

Acompañando a estos elementos, la muestra se completa con otros recursos visuales, destacando una estructura central que narra la historia de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos y la participación de los canarios en ellos; dos elementos tridimensionales que recrean los aros olímpicos, y una réplica de un podio de competición.

El viernes 6 de septiembre de 2024, a las 19.00 horas, se procederá a la Inauguración de la Exposición Fotográfica "Caracoles de Canarias: Un mundo desconocido", de Jonay García Melián, en el Centro Socio-Cultural LA CASA VERDE de la Villa de Firgas (c/ Los Berreros, nº 2), bajo la organización de los colectivos El Legado: Cultura y Patrimonio y La Vinca Ecologistas en Acción

Jonay García es sanitario de profesión, presidente del colectivo El Legado: Cultura y Patrimonio, una asociación enfocada a la divulgación, estudio, conservación y protección del patrimonio histórico/arqueológico.

García es ecologista y activista medioambiental, su pasión y conocimientos sobre la malacología vienen como colaborador en trabajos de campo con personas más expertas, trabajos destinados a estudios científicos.

Entre sus hallazgos figura el descubrimiento de la última especie descrita para Gran Canaria, "Vermetum tamadabaensis".

En palabras del fotógrafo “la Exposición Fotográfica Caracoles de Canarias: Un mundo desconocido es una ventana al conocimiento, a un mundo invisible a nuestros ojos pero de extraordinaria belleza”.

La malacología es la rama de la zoología encargada del estudio de los moluscos. Después de los insectos, los moluscos son el grupo animal más numeroso, existiendo alrededor de 100.000 especies en todo el planeta.

Canarias posee un patrimonio natural de incalculable valor, con multitud de especies exclusivas de nuestro territorio. Es sumamente importante garantizar la protección/conservación de nuestras especies y un buen ejemplo son nuestros caracoles terrestres.

La malacofauna canaria es maravillosa y extremadamente rica, donde las texturas, las formas y los colores son las protagonistas. Existen casi 300 especies de caracoles en todo el archipiélago y casi el 85% de ellos son endémicos.

Son animales muy sensibles a los cambios en los ecosistemas, siendo la mayor preocupación la incesante predación del territorio, pero también los productos fitosanitarios usados en la agricultura así como la introducción de especies foráneas a los ecosistemas.

Los mayores enemigos naturales de los caracoles son los roedores, ejemplo de máxima preocupación es lo que ocurre en la isla de Fuerteventura con la introducción de la ardilla moruna (Atlantoxerus getulus), que ha llevado casi a la extinción a Hemicycla sarcostoma.

La Exposición “Caracoles de Canarias: Un mundo desconocido” se podrá visitar en el Centro Socio-Cultural La Casa Verde de Firgas del 6 al 27 de septiembre de 2024, los miércoles, jueves y viernes, en horario de 18.30 a 20.30 h.; y en horarios especiales para colectivos y centros educativos que así lo soliciten.

Los deportistas olímpicos Thais Henríquez, Rita y Natalia Pulido, Nico García Boissier y Juani Castillo, junto con los exfutbolistas Manolo López y Paquito Ortiz, miembros de la Fundación Unión Deportiva Las Palmas, visitaron este martes la exposición Canarias en el Olimpo, que permanecerá abierta hasta el domingo en el centro comercial Alisios de la capital grancanaria

Organizada por el Gobierno de Canarias a través de la Consejería de Educación, Formación Profesional, Actividad Física y Deportes, esta muestra rinde homenaje a los deportistas, técnicos y árbitros que han representado a Canarias en los Juegos Olímpicos y Paralímpicos a lo largo de su historia.

Tras su paso por varios municipios tinerfeños, el paseo de Las Canteras y el CC Alisios, la exposición se exhibirá del 2 al 8 de septiembre en el centro comercial Mogán Mall y del 10 al 18 del mismo mes en la Casa de la Cultura de Moya. Las dos siguientes paradas serán Santa Cruz de La Palma, del 23 al 29 de septiembre, y San Sebastián de La Gomera, a partir del 5 de octubre, y en próximas fechas se anunciarán nuevas ubicaciones.

La exposición itinerante Canarias en el Olimpo, organizada por el Gobierno de Canarias a través de la Consejería de Educación, Formación Profesional, Actividad Física y Deportes para rendir homenaje a los deportistas, técnicos y árbitros que, a lo largo de la historia, han representado a las islas en los Juegos Olímpicos y Paralímpicos, llega al Centro Comercial Alisios, en Las Palmas de Gran Canaria, donde esta semana se exhibirá, de martes a domingo, en su horario habitual de apertura.

Una exposición inédita

La exposición se compone de una veintena de piezas de arquitectura efímera, diseñadas para favorecer su transporte y montaje en distintos espacios.

Quince estructuras verticales, de dos metros de altura cada una, muestran en sus dos caras las distintas ediciones de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos en las que han participado los casi doscientos deportistas, entrenadores o árbitros que han representado a Canarias en estas dos citas, con un listado de sus nombres, modalidades y condecoraciones.

Otros dos paneles se dedican, de forma individual, a cuatro deportistas olímpicos y paralímpicos destacados del archipiélago: Luis Doreste, como primer deportista canario en lograr dos oros olímpicos; Patricia Guerra, primera medalla olímpica en vela, en Barcelona 1992; Enhamed Mohamed, deportista más condecorado de la delegación paralímpica española en Pekín 2008, en la que obtuvo cuatro oros, y Michelle Alonso, que obtuvo tres oros en los Juegos Paralímpicos de Londres 2012, Río 2016 y Tokio 2020. Además, otros dos tótems se centran en cuatro sagas de deportistas canarios olímpicos: Doreste, Pulido, Blanco y Lang-Lenton.

Junto con las piezas específicas dedicadas a los logros de los deportistas, la muestra se completa con otros elementos visuales comunes, entre los que destacan una estructura central, que detalla la historia de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos y el papel de los canarios en ella; dos elementos corpóreos, que reproducen los aros olímpicos, y una réplica de un podio de competición.

Itinerante

La muestra comenzó su andadura a finales de julio en Santa Cruz de Tenerife, donde fue inaugurada por el consejero regional de Educación, Formación Profesional, Actividad Física y Deportes, Poli Suárez, y ya ha pasado también por Arona y Los Realejos (Tenerife), así como por la playa de Las Canteras, en la capital grancanaria.

Tras su estancia en el CC Alisios, y sin dejar Gran Canaria, se exhibirá del 2 al 8 de septiembre en el centro comercial Mogán Mall y del 10 al 18 del mismo mes en la Casa de la Cultura de Moya.

Las dos siguientes paradas serán Santa Cruz de La Palma, del 23 al 29 de septiembre, y San Sebastián de La Gomera, a partir del 5 de octubre, y en próximas fechas se anunciarán nuevas ubicaciones.

El viceconsejero de la Actividad Física y Deportes del Gobierno de Canarias, Ángel Sabroso, presidió este lunes la apertura, junto a la Biblioteca Josefina de la Torre, en el entorno de la playa de Las Canteras de la capital grancanaria, de la exposición itinerante Canarias en el Olimpo

La muestra, que rinde homenaje a deportistas, entrenadores y árbitros que, a lo largo de su historia, han representado al archipiélago en los Juegos Olímpicos y Paralímpicos, permanecerá instalada aquí hasta el próximo día 23.

Al acto asistieron también los concejales delegados de las áreas de Deporte, Juventud y Participación Ciudadana y Cultura del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria, Carla Campoamor y Adrián Santana, respectivamente, así como varios deportistas grancanarios olímpicos, actuales e históricos, que no quisieron perderse la puesta de largo de la exposición en Gran Canaria: los baloncestistas Leonor Rodríguez, componente de la selección española femenina en los recientes Juegos Olímpicos de París 2024, y Carmelo Cabrera, así como los regatistas Patricia Guerra, Roberto Molina y Domingo Manrique de Lara. La nadadora Thais Henríquez estuvo representada por su padre, Juan Antonio.

Veintena de piezas

Organizada por el Gobierno de Canarias a través de la Consejería de Educación, Formación Profesional, Actividad Física y Deportes, que dirige Poli Suárez, la exposición, que recorrerá durante los próximos meses todas las islas, se compone de una veintena de piezas de arquitectura efímera, diseñadas para favorecer su transporte y montaje en distintos espacios.

Quince estructuras verticales, de dos metros de altura cada una, muestran en sus dos caras las distintas ediciones de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos en las que han participado los casi doscientos deportistas, entrenadores o árbitros que han representado a Canarias en estas dos citas, con un listado de sus nombres, modalidades y condecoraciones.

Otros dos paneles se dedican, de forma individual, a cuatro deportistas olímpicos y paralímpicos destacados del archipiélago: Luis Doreste, como primer deportista canario en lograr dos oros olímpicos; Patricia Guerra, primera medalla olímpica en vela, en Barcelona 1992; Enhamed Mohamed, deportista más condecorado de la delegación paralímpica española en Pekín 2008, en la que obtuvo cuatro oros, y Michelle Alonso, que obtuvo tres oros en los Juegos Paralímpicos de Londres 2012, Río 2016 y Tokio 2020. Además, otros dos tótems se centran en cuatro sagas de deportistas canarios olímpicos: Doreste, Pulido, Blanco y Lang-Lenton.

Además de las piezas específicas dedicadas a los logros de los deportistas, la muestra se completa con otros elementos visuales comunes, entre los que destacan una estructura central, que detalla la historia de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos y el papel de los canarios en ella; dos elementos corpóreos, que reproducen los aros olímpicos, y una réplica de un podio de competición, en la que los visitantes se podrán subir para inmortalizar el recuerdo de su visita.

SU PROPUESTA, QUE SE INAUGURA EL DÍA 29 DE AGOSTO, ESTÁ GENERADA A PARTIR DE PIEZAS DE VÍDEO E INCLUYE UNA SERIE DE IMÁGENES IMPRESAS DIGITALMENTE EN PAPEL Y MONTADAS SOBRE SOPORTE RÍGIDO

El artista multidisciplinar madrileño Nacho Ramírez (1966) inaugura el día 29 de agosto en la sala de exposiciones del Centro de Artes Plásticas de la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario, su última entrega denominada ‘Zapping’, una propuesta generada a partir de piezas de vídeo que serán exhibidas en tres pantallas 24 pulgadas y que contempla asimismo la exposición de una serie de imágenes que se presentan como impresiones digitales en papel montadas sobre soporte rígido. La muestra citada, que podrá contemplarse hasta el próximo 27 de septiembre en el mencionado espacio ubicado en el número 8 de la calle Colón del casco histórico de Vegueta, será inaugurada a las 19:00 horas.

Parte de este proyecto de Ramírez se realizó entre 2018 y 2019 y fue expuesto en La Casa de los Coroneles de Fuerteventura, mientras que otra parte fue realizada en 2022 y expuesta en la galería Art Room de Madrid.

El creador que ha vivido en Madrid, Londres y los últimos años en Fuerteventura y Gran Canaria, donde reside actualmente, trabaja actualmente en el nuevo proyecto artístico que presentará en la capital de España en mayo de 2025 titulado ‘Estados conflictivos’.

Como señala Nacho Ramírez, ‘Zapping’ nace de la fascinación que le produjo ver por primera vez el error que se producía en la señal de la televisión y que llamamos glitch. “Ese comportamiento inesperado de la retransmisión hace que la imagen se altere, se descomponga en miles de fragmentos parecidos a píxeles provocando efectos maravillosos. De repente, la televisión ha pasado de provocar el tedio más absoluto a resultar magnética y misteriosa, llevándome a capturar esos momentos para trabajar editándolos en forma de piezas de vídeo”.

La multidisciplinariedad es una de las señas de identidad de este creador que a partir de 2000 empieza a colaborar con artistas de otras disciplinas, realizando escenografías para danza contemporánea, obras experimentales performáticas y colaboraciones con compositores de música, entre otros.

“El arte es reacción, pero esta se ha de sustanciar, ha de dar lugar a algo; no a una idea, no a un pensamiento, sino a una obra con entidad física, a una forma. El proceso creativo consiste en hacer visible lo que no lo es, en dar forma a lo que no la tiene. Es un esfuerzo por materializar todo lo vago, difuso o indecible que alberga nuestro recinto emocional”, advierte Ramírez.

Imágenes, recuerdos y sensaciones

“Lo que llamamos proceso creativo es más bien un proceso transformador o, simplemente, un proceso de producción de imágenes con una intención estética. La obra se elabora a partir de esa materia prima sensorial formada por imágenes, visualizaciones, recuerdos y sensaciones; también por ingredientes intelectuales, pero estos últimos interviniendo de manera inconsciente como un poso que, de algún modo, determina nuestra manera de ver y de sentir”, añade el artista, para el que durante este proceso actúan simultáneamente tres fuerzas. “En primer lugar, un impulso de naturaleza irreflexiva e instintiva, la fuerza que hace, que mueve a la acción. En segundo lugar, el momento de conciencia crítica, la fuerza que cuestiona y duda. Y finalmente una poderosa fuerza que es el estado contemplativo, la fertilidad de la espera, la quietud y el silencio. No se trata de conseguir un equilibrio perfecto entre estas tres fuerzas efectivamente contradictorias, sino de manejar un cambiante e imprevisible juego de tensiones complementarias entre ellas”.

En las piezas que integran ‘Zapping’ le interesa conservar el hecho de que la narración ha desaparecido y la secuencia de imágenes es ininteligible. “Todo se ha fragmentado en mil pedazos como un plato de Duralex reventado contra el suelo. Ya no hay plato, ya no hay personajes de una película, ya no hay tertulianos, futbolistas o concursantes. Ya no hay mensaje ni lógica discursiva y por eso es interesante”, avanza Ramírez.

De cada pieza de vídeo el artista captura, a su vez, imágenes estáticas o stills que, la mayor parte de las veces, también edita hasta considerarlas resueltas como obras independientes o como partes de polípticos. Estos polípticos, formados por una docena o quicena de estas imágenes, se disponen de tal manera que recrean la irregularidad organizativa del glitch.

“Pero, en cualquier caso, tanto en estos polípticos como en las videoinstalaciones y las demás piezas, no existe un planteamiento conceptual previo a la realización de las obras. Cada imagen es un esfuerzo por resolver problemas técnicos y formales internos de la obra misma, así como el resultado de una reflexión intuitiva sobre trabajos anteriores. Ni siquiera existe la idea de proyecto hasta que exigencias externas me obligan a agrupar una serie de obras en torno a un planteamiento teórico desarrollado muy a posteriori”.

Para Nacho Ramírez “la huella sensorial -el desasosiego, la inquietud o cualquier otro tipo de agitación- es la materia prima artística que activa el impulso creativo. El proceso creativo consiste en hacer visible lo que no lo es, en dar forma a lo que no la tiene. Es un esfuerzo por materializar todo lo vago, difuso o indecible que alberga nuestro recinto emocional. En el curso de este proceso lo más interesante y, sin duda, lo más valioso es lo que aparece sin ser buscado, lo inevitable y lo no pensado. Y uno debe conseguir articular todos los elementos que darán lugar a la obra conducido en todo momento por su instinto estético, no por reflexiones analíticas o planteamientos discursivos. La experiencia del arte y, en última instancia, la emoción estética, tienen lugar fuera del pensamiento”, concluye el creador madrileño.

La muestra ‘Zapping’ puede visitarse de manera gratuita de lunes a viernes, de 10.00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00 horas en la sede del Centro de Artes Plásticas del Cabildo grancanario.

Actividades complementarias

Coincidiendo con la muestra de Nacho Ramírez en el Centro de Artes Plásticas del Cabildo grancanario se celebrarán algunas iniciativas complementarias. Una de ellas es el taller creativo titulado ‘El procedimiento intuitivo’ que se celebra el día 12 de septiembre en horario de mañana. El objetivo del taller es poner en práctica una manera de proceder creativamente al margen de los mecanismos de razonamiento analítico-discursivos. Ramírez explicará en dicho taller cuál es la manera en que ha trabajado las piezas expuestas en la sala y en qué medida la intuición es más determinante que el análisis racional durante este proceso.

Asimismo, el artista llevará a cabo una visita guiada abierta al público a su muestra ‘Zapping’ el día 13 de septiembre, de 18:00 a 19:00 horas.

Este espacio de Las Palmas de Gran Canaria posibilita la adquisición de catálogos y publicaciones artísticas a un precio simbólico de tres euros

Entre el 6 y el 10 de agosto El Centro de Arte La Regenta celebra la iniciativa ‘La Regenta Escrita’, que pone a disposición del público veinte catálogos publicados entre 1993 y 2014 al precio simbólico de tres euros. Estos libros podrán adquirirse en el horario habitual de la sala de exposiciones, de martes a viernes de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 21:00 horas, y sábados de 10:00 a 14:00 horas.

Con esta acción, que se viene desarrollando desde hace doce años, se facilita a la ciudadanía amante del arte la posibilidad de aumentar sus bibliotecas, profundizar o descubrir autorías y poner en valor la edición de los catálogos de exposiciones. La campaña concluirá al agotarse estas obras, sin opción a que sean repuestos.

Además, los catálogos de arte permiten “revivir” exposiciones celebradas en su día en el archipiélago, con textos que definen la perspectiva de las temáticas e inquietudes sociales de aquel momento. Libros repletos de creaciones en formatos contemporáneos como la arquitectura, fotografía, instalación o performance y que posibilitan hacer una radiografía de buena parte de la producción artística que se ha venido desarrollando en los últimos tiempos en las islas.

En esta ocasión, el público podrá llevarse consigo ejemplares de ‘Días de vinilo. Bailar sobre arquitectura’ (2014), ‘Entre brailles y dígitos’ de Hildegard Hahn (2011), ‘Saña tenaz’ de Sema Castro (2011), ‘Contra’ de David Ferrer (2010), ‘La isla sumergida’ de Javier Reyes (2010), ‘¿Qué hace alguien como tú en un sitio como éste?’ (2010), ‘One at a Time’ de Laura González(2010), ‘Espacios íntimos: Colección Ramírez Navarro’ (2009), ‘Islas resonantes’ (2009), ‘Diarios’ de José Luis Gallardo (2009), ‘El jardín para Mariam’ de Pedro Ayala (2008), ‘Retrospectiva 1965-2008’ de Bethencourt (2008), ‘Tararí, tarará’ de José Antonio Otero (2008), ‘Son otros los que mueren’ (2008), ‘Nuevos místicos’ (2006), ‘El hueco en el espacio’ de Carmela García (2005), ‘Constelaciones’ (2003), ‘De mí’ de Jose Herrera (2002), ‘Mobiliario racionalista’ de Juan Márquez (2001) y ‘El espejo de las nubes ‘ de Gonzalo Gonzalez (2011).

El valor principal de esta actividad consiste en facilitar a las personas apasionadas del arte el disfrute de libros de los que quedan ya pocos ejemplares existentes y no serán fáciles de conseguir en otras instituciones o librerías especializadas. Por otro lado, se pretende poner en valor la contribución que han hecho artistas o profesionales de la curaduría, fotografía, ilustración o crítica al tejido cultural de Canarias durante las últimas tres décadas.