Del 20 de abril al 4 de mayo de 2022. De lunes a viernes de 10:00 a 13:00 horas. En el Centro Municipal de Cultura

El proyecto multidisciplinar «Cicatrices» reúne a 24 artistas del grabado y a 24 escritoras. Las artistas han trabajado en técnicas diversas para la realización de la obra gráfica (técnicas fotosensibles, xilografía, collagraph, aguafuerte, collage e intervenciones manuales). Las escritoras han escrito sus textos desde diferentes discursos y géneros (narrativa, microrrelato, poesía, ensayo, etc).

Es un proyecto que pone en conexión a la escritura y al arte del grabado y que, además, reúne a creadoras de distintas edades, generaciones, estilos y modos de expresión.

El próximo miércoles 20 de abril, a las 19:30 horas

El artista guiense Geño Aguiar inaugura la exposición ‘Enclaves urbanos y retratos’ el próximo miércoles 20 de abril, a las 19:30 horas, en el Gabinete Literario de Las Palmas de Gran Canaria. La muestra será presentada por el Director Insular de Patrimonio Histórico del Cabildo de Gran Canaria, Juan Sebastián López García.

Estos enclaves a los que alude Geño Aguiar, que el pasado mes de octubre abría la iniciativa “Guía a través de la mirada de sus artistas” con una muestra en la Casa de la Cultura de esta ciudad, se remiten a los recuerdos y hechos acaecidos en el itinerario que por las calles de Vegueta, Guía, Gáldar o Arucas, ha realizado desde su niñez hasta el presente.

Recorridos por el Gabinete Literario, Travesía de Hurtado de Mendoza, Palacio Quegles, Plaza Cairasco, Plaza del Espíritu Santo, Calle de la Pelota, Catedral-Plaza de Santa Ana, Kiosco y Ermita de San Telmo, en el ámbito de Las Palmas de Gran Canaria, así como diversas perspectivas de la Iglesia de Santa María de Guía y su Plaza Grande, la Iglesia de Santiago de Gáldar y su Plaza, la Calle Gourié y la Iglesia de Arucas, conforman la parte arquitectónica de las imágenes.

La exposición se nutre asimismo de 16 retratos, de los cuales una gran parte corresponden a personas vinculadas con el mundo cultural en sus distintos ámbitos, desde la música, la literatura, la enseñanza, el periodismo o la investigación. Entre ellos se encuentran los retratos de los guienses María Teresa Ojeda, Cayetano Guerra Aguiar, Santiago Gil, Sergio Aguiar Castellano, Eugenio Suárez-Galbán Guerra, Antonio Aguiar Díaz o Manuel González Sosa. Completan esta temática tres Pescadores anónimos. Finalmente, Mano, y Niña y ancianas, son la expresión del academicismo que Geño Aguiar reivindica en esta muestra.

La técnica de plumilla a tinta china sobre papel Canson ha sido empleada por el artista en paralelo a la estética del artista japonés Katsushika Hokusai, fallecido en el siglo XIX, cuya influencia enriqueció las corrientes impresionistas (Monet, Manet, Renoir… ) y post-impresionistas ( Gauguin, Van Gogh…), a caballo entre los siglos XIX y XX.

El fluctuante mundo visible es modelo para la obra de Geño Aguiar, en pos de la ondulación del trazo de su plumilla Tachikawa Maru-soft 280, con la que consigue un latido de vida en cada trazo de tinta, donde la línea recta es parte predominante, así como la realización de la línea curva y, de forma difusa, la espiral.

Estos son los rasgos esenciales que caracterizan la técnica empleada en la presente exposición, estableciéndose una relación dinámica en el resultado de la misma. En definitiva, Geño Aguiar intenta captar la fuerza vital del ukiyo-e, que genera gran fuerza expresiva y, asimismo, la simulación del volumen y relieve mediante una ilusión óptica. Todos hemos jugado tirando piedras en el agua estancada. Esta es la idea.

El próximo miércoles día 20, a las 19.30 horas, se inaugura la Exposición 'Enclaves urbanos y retratos', de Eugenio Aguiar, en el Gabinete Literario

Esta Muestra está compuesta de 31 cuadros de nueva creación del artista guiense Geño Aguiar, y se podrá visitar hasta el día 5 de mayo.

CURRICULUM DE EUGENIO AGUIAR

Eugenio Aguiar González (Guía de Gran Canaria, 1956) ha compaginado dos intereses a lo largo de su vida: el arte y el Derecho.

Su formación artística se inició en la Escuela de Artes y Oficios de Madrid como grabador para, posteriormente, profundizar esta técnica con el grabador Dimitri Papageorgius.

Los estudios de pintura al óleo con Pancho Ortuño, discípulo de Fernando Zóbel, creador del Museo de Arte Contemporáneo de Cuenca, lo adentraron en el estudio del color.

Ha ejercido como dibujante de campo en excavaciones arqueológicas organizadas por la Universidad Complutense de Madrid y realizado diseño publicitario.

Ha llevado a cabo exposiciones colectivas, a las cuales se unen las individuales efectuadas en el Casino de San Juan de Luz (Francia) Sala Yurfa y Gabinete Literario, ambas en Las Palmas de Gran Canaria y, recientemente, en la Casa de la Cultura de Guía de Gran Canaria.

Enclaves Urbanos y Retratos es un exponente de los últimas obras de este artista, quien tiene prevista una nueva muestra en la Sala O’Daly de Santa Cruz de La Palma.

Eugenio Aguiar es doctor en Derecho por la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, cuya tesis La Responsabilidad del Porteador Aéreo obtuvo Sobresaliente Cum Laude. Es autor asimismo de la obra jurídica Manual de Estudio del Régimen Legal de Inversión Colectiva, las Sociedades Gestoras de Fondos y las Sociedades de Inversión.

Ha impartido clases de Derecho Mercantil en la Facultad de Ciencias Jurídicas de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria.

Del 8 de abril al 3 de junio se podrá visitar esta muestra, centrada en el estudio del dolor ajeno y la indiferencia

La Sala de Arte Contemporáneo (SAC) abre al público el próximo 8 de abril la producción expositiva ‘Ya no me duele’, firmada por el artista Ayoze Jiménez (Las Palmas de Gran Canaria, 1978). Se trata de un proyecto de intervención en el espacio expositivo que plantea como el dolor ajeno, cuando se repite durante mucho tiempo, pierde su efecto dramático, adormeciendo conciencias y fortaleciendo la indiferencia.

La exposición se centra en el estudio de cómo nos afectan las noticias dramáticas, noticias de tragedias desde el punto de vista del espectador, “un dolor visualizado desde el acomodado palco de tu hogar”. Ayoze Jiménez argumenta que “son muchos los medios de comunicación que utilizan imágenes durísimas para captar la atención de la audiencia, mostrando la miseria como reclamo. La información deja de aportar certidumbre a nuestro conocimiento, tan solo incide sobre nuestras emociones y busca como único propósito un receptor más”.

El contenido expositivo se articula a través de la intervención en el espacio. El tema que aborda para su propósito es la emigración entre África y Canarias, seleccionando el movimiento migratorio hacia las islas por la cercanía, “porque nos toca de lleno”, pero sin la intención de analizar la cuestión ética del “problema”.

La propuesta que el artista traslada a la sala de exposiciones consiste en la realización de un mural, “este ejercicio pictórico se ejecutará durante todo el tiempo que dure la muestra. De esta forma, el visitante podrá ir viendo día a día como se va construyendo la obra, compartiendo diálogos y sensaciones…”, explica el artista. El diseño del mural se ha realizado como si fuese un supuesto viaje en patera, creando una imagen cuya lectura lineal hilvana toda la composición, desde la entrada de la sala hasta la salida, describiendo mediante imágenes realistas varios estadios del viaje: la dura travesía en el mar, la llegada a tierra, el trato como ganado, la acumulación de sueños y la destrucción de los mismos.

El itenerario expositivo se estructura en dos partes. La primera, aborda la realización de un mural realista sobre la emigración en Canarias. La obra es monocromática, realizada en color rojo sangre, utilizando este tono como vehículo psicológico para generar mayor dramatismo. El primer acto representa la tragedia, la lucha y el dolor que se encuentra detrás del viaje.

La segunda parte de la intervención consiste en ocultar el mensaje, para ello se tapa o parchea con colores todo mural. Durante dos semanas irá desapareciendo el drama y dando paso a la mancha (el color se intenta aplicar como una veladura que no oculta la imagen, simplemente la atenúa, la difumina). “La idea de tapar con color, no es más que un símil de como muchas instituciones ocultan con pintura los mensajes urbanos que les molestan”.

Sala de Arte Contemporáneo

C/ Comodoro Rolín, 1 38007 Santa Cruz de Tenerife

De lunes a viernes de 11:00 a 14:00 h.

Lunes y jueves de 17:00 a 20:00 h.

Sábados, domingos y festivos cerrado

Esta tarde se inaugurará en el Centro de Visitantes 'Almacén del Muelle' la exposición 'Mujeres Visibles'. Una muestra de 25 fotografías de mujeres de los 21 municipios de Gran Canaria que tiene como objetivo visibilizar a referentes femeninos y poner en valor su talento

Desde el área de Igualdad del Ayuntamiento se eligió a Ainhoa Urdiales Rossi como representante de la mujer aldeana.

La exposición 'Mujeres Visibles' se podrá visitar hasta el próximo domingo 10 de abril en el siguiente horario:

- Lunes y martes: 08.30 a 19.30 horas

- Miércoles: 08.30 a 18.30 horas.

- Jueves y viernes: 09.30 a 19.30 horas.

- Sábado y domingo: 09.30 a 17.30 horas.

¡No te la pierdas!

Exposiciones para continuar conmemorando el Día Internacional de la Mujer.

El Centro Cultural de la Villa acogerá del 5 al 9 de abril las exposiciones Be Feninist y Arte y Feminismo.

La exposición Ruta Be Feninist, surgió del Taller de Carteles feministas con la técnica del collage, realizado en los municipios de la isla y ofrecido por el Cabildo de Gran Canaria.

La otra exposición se realizará con las fotografías realizadas por personas del municipio, en el Taller de Fotografía: Arte y Feminismo.

Este lunes 4 de abril se inaugura a partir de las 18.00 horas la “Exposición de Carnaval Adic 2022’, donde el público asistente podrá disfrutar de una pequeña muestra del trabajo de los profesionales de la Asociación de Diseñadores del Carnaval de Las Palmas

No solo se podrá contemplar en esta muestra los diseños de trajes de carnaval, sino también cascos, tocados, calzado y atrezzo de carnaval.

El horario de la exposición que permanecerá abierta hasta el domingo 10 de abril es el siguiente: de martes a viernes de 9.00 a 17.00 horas, y sábado y domingo de 10.00 a 14.00 horas.

El Cabildo de Gran Canaria conmemora el 30 de marzo, Día de la Tierra Palestina, con la exposición fotográfica ‘Escuelas en la línea de fuego’, que se ha inaugurado hoy y que permanecerá expuesta en la vitrina de la fachada principal de la Corporación insular, hasta el próximo día 8 de abril; y con un conferencia del mismo título que ofrecerá Raquel Martí, directora ejecutiva del Comité español de la Agencia de Naciones Unidas para los Refugiados de Palestina en Oriente Próximo (UNRWA)

Ambos eventos han sido organizados por la Consejería de Solidaridad Internacional del Cabildo, la Comunidad Palestina en Canarias y la Asociación de Mujeres por la Paz y Acción Solidaria con Palestina

“El 30 de marzo es un día para conmemorar, porque es el día en que al pueblo palestino le arrebataron sus tierras y sus bienes por parte de Israel, que sigue robándoles, masacrándoles y torturándoles. Aquel día, las fuerzas armadas israelíes mataron a seis jóvenes palestinos, que protestaban junto a otros miles contra la expropiación de sus tierras”, ha recordado Antonio Morales, en el acto de inauguración de la exposición. “Han sido años de vulneración de los derechos del pueblo palestino, al que se le han usurpado sus tierras, sus vidas, su futuro, conculcando el Derecho Internacional y los Derechos Humanos”.

Morales ha reafirmado el compromiso del Gobierno de Gran Canaria con el pueblo palestino “y con su lucha por la liberación, por los que se han visto obligados a dejar su país y hoy viven en el exilio, por los que resisten en condiciones inhumanas, por los que luchan por recuperar su tierra”, ha concluido.

A su vez, Rosa Halaby, presidenta fundacional de la Asociación de Mujeres por la Paz y Acción Solidaria con Palestina, ha invitado a la sociedad “a mirar y a ver lo que ocurre en Palestina. A tomar conciencia de cómo disminuye su territorio y cómo aumentan de tamaño los ilegales asentamientos israelíes, considerados por la Unión Europea (UE) un obstáculo para la paz y la estabilidad internacional”.

Ha resaltado que, como integrante de la Red solidaria contra la ocupación de Palestina, su asociación se ha sumado a la campaña de recogida de firmas para que la UE no permita beneficios comerciales a quienes se apropian ilegalmente de las tierras. Así, Halaby ha pedido la colaboración de todos y todas, “para que esta iniciativa ciudadana consiga que la legislación de Europa prohíba el comercio con los asentamientos de territorios ocupados en cualquier lugar del mundo”.

Por su parte, Raquel Martí, directora ejecutiva del Comité español de la UNRWA, ha indicado que la UNRWA fue creada en 1949, a raíz de la guerra árabe-israelí que produjo 700.000 refugiados de Palestina y cómo, hoy, la Agencia ya atiende a 5,7 millones de personas, que se encuentran repartidas en campos ubicados en Líbano, Siria, Jordania, Cisjordania y Gaza. “Viven desde hace 72 años bajo esta condición tan terrible y es con la que nacen hoy en día, y muchos han nacido, vivido y muerto, sin que, lamentablemente, tras tanto tiempo, se siga sin tener ningún compromiso por parte de la comunidad internacional para dejar de ser refugiados y para poder vivir con plenos derechos en la tierra que les vio nacer”, ha manifestado.

Ha señalado que la exposición ‘Escuelas en la línea de fuego’ habla del derecho a la educación de las niñas y niños refugiados de Palestina. “Un derecho que se ve constantemente vulnerado por los conflictos que azotan a Oriente Medio, donde se sitúan estos campos de refugiados”, ha afirmado.

“Hablamos de unas escuelas y sus estudiantes que están constantemente sometidos a la violencia israelí”, ha aseverado. “Por ejemplo, en Gaza, donde durante las ofensivas militares israelíes, las bombas caen sobre las escuelas y sus alumnos son asesinados durante estos bombardeos; donde, en 2018, con las ‘marchas del retorno’, fueron asesinados más de 70 niños y niñas; y donde el año pasado, en la última ofensiva militar, se asesinaron a 66 niños y niñas. Un dolor que se ve en las escuelas, cuando volvemos a la normalidad y las y los alumnos se encuentran con los pupitres vacíos de quienes nunca volverán”, ha relatado.

También se ha referido a Cisjordania y ha relatado que, cuando el Ejército realiza incursiones militares, lanza gases lacrimógenos en las escuelas y arresta a niños, acusados de lanzar piedras en manifestaciones, para ser juzgados y condenados por tribunales militares. Y, finalmente, ha citado la situación de Siria, donde la mitad de las escuelas de la UNRWA han sido destruidas por la guerra.

Martí ha remarcado que, en estas circunstancias, la organización implementa programas de educación en emergencias, para poder continuar ofreciéndoles formación, “porque para el pueblo palestino, la educación es muy importante, porque es el nexo que une a toda la comunidad en la diáspora”.

Por último, ha agradecido al Cabildo de Gran Canaria el apoyo constante que ofrece a la población refugiada de palestinas, proporcionando a la UNRWA fondos para poder mantener las escuelas, la sanidad y para llevar ayuda alimentaria; y a la Asociación de Mujeres por la Paz y Acción Solidaria con Palestina su labor de defensa de los derechos de esta población y a difundir la situación en la que vive y la violación de los derechos humanos que sufre.

La exposición fotográfica que ya se puede ver en la fachada del Cabildo está compuesta por 12 imágenes tomadas entre los años 2011 y 2017 en los campos de Siria y Gaza, que son los más hostigados, y muestran a las niñas y niños palestinos inmersos en las actividades lectivas y de ocio que realizan.

La concejala de Igualdad del Ayuntamiento de Gáldar, Ana Teresa Mendoza, acompañada por la concejala de Recursos Humanos, Idaira Mateos, inauguró ayer lunes la exposición que recoge una muestra de las obras seleccionadas en el proyecto Be Feminist!, y que se podrá visitar en el club del Mayor de Gáldar, donde permanecerá abierta durante esta semana, en horario de lunes a viernes de 9.00 a 13.00 y de 16.00 a 19.00 horas

Desde la Consejería de Igualdad, Diversidad y Transparencia del Cabildo de Gran Canaria y dentro de las acciones enmarcadas en la conmemoración del 8 de marzo, se impulsó la realización de los talleres Be Feminist! de elaboración de carteles feministas con la técnica del collage.

Los talleres de creación de carteles feministas, realizados por la artista Elia Verona entre abril y octubre de 2021, contaron con un público de perfil muy diverso: niños y niñas, adolescentes, grupos de hombres y mujeres en convocatoria abierta, mujeres usuarias de los servicios municipales de igualdad. En esta exposición se presenta una muestra con 21 obras seleccionadas, representativas de cada taller realizado, primero en la sede del Cabildo y luego en itinerancia por los municipios de la isla.

Cada cartel es un recorrido por una mirada sobre el mundo y una experiencia vital, otras voces, que podrían ser también la nuestra.

Convocado el Pleno de carácter ordinario del mes de marzo en el Ayuntamiento de Gáldar

El Ayuntamiento de Gáldar ha convocado para este jueves, a las 19.30 horas, el pleno de carácter ordinario correspondiente al mes de marzo, en base al siguiente Orden del Día:

1º.- APROBACIÓN, SI PROCEDE, ACTA SESIÓN ANTERIOR.

2º.- MOCIÓN DEL GRUPO POLÍTICO BNR-NC REFERENTE A LA DEFENSA DE LA LEGALIDAD INTERNACIONAL EN EL SAHARA OCCIDENTAL Y DE LOS DERECHOS DE LOS SAHARAUIS. ACUERDO PROCEDENTE.

3º.- MOCIÓN DEL GRUPO POLÍTICO PSOE REFERENTE A SOLICITAR DEL CABILDO LA PUESTA EN MARCHA DE SUBVENCIONES PARA QUE LOS AGRICULTORES PONGAN EN PRODUCCIÓN SUS TIERRAS ABANDONADAS. ACUERDO PROCEDENTE.

4º.- MOCIÓN DEL GRUPO POLÍTICO PSOE REFERENTE A SOLICITAR AL CONSEJO INSULAR DE AGUAS SUBVENCIÓN DEL PRECIO DEL AGUA PARA EL SECTOR PRIMARIO. ACUERDO PROCEDENTE.

5º.- DACIÓN DE CUENTA DE LA LIQUIDACIÓN DEL PRESUPUESTO CORRESPONDIENTE AL EJERCICIO FINALIZADO EL 31 DE DICIEMBRE DE 2021.

6º.- DACIÓN DE CUENTA DEL MARCO PRESUPUESTARIO PARA EL PERIODO 2023-2025.

7º.- MODIFICACIÓN DE LA PLANTILLA APROBADA PARA EL EJERCICIO 2022. ACUERDO PROCEDENTE.

8º.- DETERMINACIÓN FIESTAS LOCALES AÑO 2023. ACUERDO PROCEDENTE.

9º.- APROBACIÓN DEFINITIVA DEL ESTUDIO DE DETALLE MANZANA MAMÁ FELIPA, CAIDEROS. ACUERDOS PROCEDENTES.

10º.- APROBACIÓN DEFINITIVA DEL ESTUDIO DE DETALLE DE LA CALLE TOLEDO. ACUERDOS PROCEDENTES.

11º.- INICIO PROCEDIMIENTO MODIFICACIÓN MENOR DEL PGO DE GÁLDAR: RECATEGORIZACIÓN A SUELO URBANO CONSOLIDADO DEL ÁMBITO DE LA ACTUACIÓN URBANÍSTICA AISLADA MARMOLEJOS M-16. ACUERDOS PROCEDENTES.

12º.- ASUNTOS DE LA PRESIDENCIA.

13º.- RUEGOS Y PREGUNTAS.

La muestra de escultura, que lleva expuesta en la Casa de Colón desde el pasado 2 de marzo, podrá visitarse hasta este miércoles 30, en horario de 10.00 a 13.00 y de 15.00 a 17.00 horas

La exposición de madera y música que abrió sus puertas el pasado 2 de marzo en la Casa Colón llega a su fin este miércoles 30. ‘Visión’, del escultor y músico estadounidense James Kline, permanecerá abierta, hasta esta fecha, en horario de 10.00 a 13.00 y de 15.00 a 17.00 horas.

Compositor, guitarrista e innovador de música clásica, James Kline ha logrado numerosos reconocimientos a nivel nacional e internacional, obteniendo el título de artista especial en composición de música dentro del Consejo de las Artes de Marin, en California.

Su interés por el renacimiento y la música barroca lo llevaron a diseñar una versión única de la guitarra de arco de once cuerdas, al crear su propia guitarra de arma de 19 cuerdas, un instrumento que combina las mejores cualidades del laúd, la guitarra y el arpa céltica, y que utiliza en cada uno de sus conciertos alrededor del mundo.

Elaborada a base de ramas, raíces y troncos procedentes del suelo, ‘Visión’ es una obra que apuesta por la naturaleza, como cada una de las que realiza el autor. Kline asegura que “cada escultura empieza con una caminata en el bosque, donde siempre hay inspiración”. Afirma que, en ocasiones, “la madera ya viene con una forma interesante y veo una cara que quiere salir”. El haya, el brezo y el moral son los principales árboles con los que trabaja este autor.